内容创作无门槛时代，我们能写一本属于自己的书吗？
作为一个坚持写了520天，累计快200万字长文，年读110本以上书籍的野生写作者，我也会慢慢有自己的期待，有一天，我可以拥有自己的一本书吗？
听起来似乎是异想天开，可是由于进入了内容创作的黄金年代，门槛早已越来越低，大家都可以成为一个表达者，所以出版一本书，也不再遥不可及。
好的书籍，真的是有助于快速自学新领域的最好途径。
这本《创意，影响力，变现》会告诉我们，一个平凡的写作小白，是如何一步一步实现出书的心愿？
（一）积累什么样的内容——创意
1.选取细分领域，精准定位，成为专业的KOL，拥有话语权
我们现在面临的是，信息冗杂过量，必须找到有效途径，在多元性的选择中，快速高效做出适合自己，高性价比，不太会后悔的选择。
所以我们需要有一个具有信赖度的声音，帮助我们把适合自己的商品和服务联系起来。
意见领袖KOL：在人际网络中为他人提供信息并能对他人产生影响的人。
越是门槛低，干货就显得越是重要。我们要保持独特辨识度，不轻易随大流，制造正确的废话，才能脱颖而出；
所谓的爆款文章，其实也有正面的“热点写作”。 我们可以兼顾，既要写自己想说的走心文字，但也要洞悉读者诉求。
缩小了自己的专业范围，并将自己与竞争对手区分开来之后，接下来你就会发现你能给别人带来的价值。
即使再小的创意，只要定位精准，有需求有受众，且有用，都会有效果。
比如我最近沉迷绕线，手工珍珠饰品，才发现这个非常小众的领域里，一样有绕线达人，已经开始做在线课程，可以靠手工成为主业，一样有忠实的核心用户，后期把简单的基础入门课程整理为一本书籍，也是未尝不可。
2.寻求受众，学会用“用户思维”，将书打造为一种产品。
从定性分析的角度确定你的受众，最基础的新媒体写作平台，都会有相应的信息分析：
● 谁会对这个主题感兴趣？
● 用户画像是什么样：区域，职业背景，兴趣爱好
● 他们现在是从什么渠道了解信息/知道自己？
内容在具备干货属性后，还需要结合“写作+传播”，符合当下的社交思维。
如何开启这个搭建框架的过程？
比如，先确定自己这本书的一个价值主张，列出关键信息，以及自己可以提供的专业知识，让一些值得信赖的专业人士加入，开始头脑风暴、创造和提炼，直到你陈述的价值主张准确而简洁。具体而简短的概括有助于你快速了解你的目标受众，也有助于他们将你视为他们关注的话题的权威。这最终会帮助你吸引到正确的潜在读者和潜在客户。
这个框架，也有助于后期搭建全书的框架。
3.创作过程中，拥抱所有不确定性
即使写一篇3000字的文章，中间都会经历很多困难时刻，畏难情绪：
我根据自己的经验，总结下来，畏难情绪主要为以下三种，也各有“三字经”对策：
- 怕写不好：不着急，不害怕，不要脸。
没有人是一口气能写出来诺贝尔奖，也不是写得好的人才有资格写。创造一个简单，干扰最少的写作环境，专注进入沉浸式的“心流”模式。写得不好，也可以尝试。
- 怕进步慢：不怕慢，就怕停。
微小进步强过毫无进步。自己设定“进度条”，先树立一个小目标，像升级打怪一样，自我点滴积累成就感。
村上春树几十年来，每天都在固定时间写4000字，没有灵感或者灵感迸发都只写这么多，为的就是培养规律性和持久性。
我的习惯是，如果我“下笔如有神”，会一鼓作气，写到时间用尽，灵感用完。因为以我的写作量和爆发写作强度，远达不到作家要保留体力“持久战”的极限。
我们可以把这些小目标与自己的一些物质需求挂钩，一方面可以激励自己，并奖励自己的完成度；另一方面，也可以遏制自己的消费欲，囤积癖和过度物欲。
- 表达纠结：先完成，再完美。
写完再去审视。哪怕初稿很不满意，大不了推翻再来，好过什么都没有。
写成一本几十万字的书，更是复杂。
比如，我们会面对各种自我怀疑，来自编辑的质疑。
自从看过著名的治愈系日剧《重版出来》之后，我对图书编辑和出版社多了更多深刻的理解和认识：
他们的工作需要他们有庞杂又专业的知识，要同时理解作者又能站在读者的角度考虑问题。他们拥有非凡的耐心以及对文字艺术永恒的热情。
即使有时候，不委婉很直接地一针见血，将作品说得一无是处：但编辑其实是在提示作者，避免写感动自己的文字，多去表达读者心声，去反映能引起高度认同的观点和话题。
写作之前，可以让编辑来评估一下大纲是否符合要求。在大纲阶段就开始分享你的想法，可以让你的编辑有机会发现结构上的问题，是否有重复或是矛盾的内容，以及内容里是否缺少关键概念。一旦你和编辑在大纲上达成一致，你就可以开始构建你的书稿，而不必担心之后会需要重新构建你的内容。
编辑是读者的代言人。通过编辑和外界的反馈，作者会学会，不只是一味输出自我观点，要学习如何引发好奇心和关注，多运用“倾听”逻辑，多表达大家关心的，良性互动也是很好的动力。
对不确定性的敏感，会让我们学习用变化的眼光看问题。
当我们无法笃定地认为什么是确定的，那就接受所有不确定性，理性地看待问题，深入地思考问题。
4.被抄袭剽窃怎么办？
这种行为，太常见了。而且我负责任地说，维权比抄袭的成本，操作都难多了。
一方面，确实需要创作者积累经验教训，学会用更多工具，去捍卫自己的知识产权。
另一方面，被模仿被抄袭，其实在行业里，都是常见的模式。你可以耗费精力，时间，去维护权益索赔。但更可以，不断突破自我，成为这个领域大家争相追捧的对象。
创意也是如此，如果别人用很简单的方法，就能窃取的东西，即使保护得很好，也未必具有稀缺性，持久的价值，一样会被自然淘汰。
就像我们在职场里不断增加，自己的不可替代性一样。别人不能轻易拿走的东西，才是真正有价值的。
（二）建立联系——影响力
世界上只有一件事比被人谈论更糟糕，那就是被忽略。 ——奥斯卡·王尔德
KOL拥有巨大的影响力，不是因为他们神奇地积累了社交媒体上几百万的粉丝，而是他们与受众建立了强而有力的联系，他们的分享，会被参考。写作者，需要将“你和你的内容”区分对待。
1.明确你的内容价值
如果不是有硬核专业技能的人，我们一定要明确，透过一本书，想向你的读者传达什么，这些信息会通过什么样的方式让他们的生活变得更轻松、更美好、更有意义？
就像去做项目的可行性分析一样，一句话，可以概括出主题和目的，还要够吸引人，才能在茫茫书海，脱颖而出。
世面上的书，
要么内容具有可读性，专业性，准确性：专业知识中有哪些特定的领域是人们一直会用到的？
要么表达有趣：谁都喜欢有意思的灵魂；
要么经验丰富，有可行性：解决现有问题，同质化很严重，都是老生常谈；但如果你能够预见他们未来的痛点，并帮助他们提前避免某些问题，你的书将获得强大的竞争势。
要么你的资料或体系比你的竞争对手好：方法或基本原理与竞争对手有什么不同？
一旦完善了独特的定位，内容的稀缺性就能增加价值。
2.定义个人品牌
当下直播行业如火如荼，不管是薇娅李佳琦，或者明星转行带货，本质上，他们都是依靠自己的个人品牌和影响力，所以明星名人出书，其实和内容质量不完全挂钩，一样会有市场，也更容易被认可接受。
我在《创意，影响力，变现》一书中，反思了自己在哪些方面还需要改进：
个人简介——需要简洁但戳中要害，一鸣惊人；
多融入互动性，多与受众建立个人联系——这大概是视频优于文字，直播更有趣的原因，大家都需要参与其中，需要认同和正面反馈；
即使是文字，书籍的宣传依然应该多尝试各种渠道方式：
比如，将自己的文字语音视频化：运用播客是与受众建立个人联系和信任最快捷的方式之一。听书比看书，受众更多。当人们有无数种选择时，信任对建立品牌忠诚度至关重要，让受众听到你的声音和感受到你的个性有助于培养这种信任。
（三）内容变现VS 写作初心
我一直对能持久在传统出版行业，书籍销售行业，以及所有书籍上下游的行业深表敬佩。因为我相信这个产业链不会轻易倒下，只会面临大的变革，比如电子书，智能手机的兴起；比如各种拆书，读书的社群和在线课程。但这一定不是个能赚的盆满钵满的暴利行业。
所以我经常免费写书评，为我喜欢的书摇旗呐喊，尽一份力。
《创意，影响力，变现》书中，提出了很多很实际的参考方向，作为创作者，我当然也希望，有一天我的爱好，也能养活我自己。那我就可以全身心投入其中。
但事实上，变现是需要在内容表达上，作出妥协和退让的：
比如，一些软广硬广，在所难免；
比如，需求方的要求，会与自己的风格和想法，大相径庭。
作出什么样的选择，都是个人的考量，我都能表示理解。
唯一不该忘记的是初心，不能因为变现，本末倒置。
- 不要变成过于专注赚钱，而备受核心读者指责和嫌弃。
- 不要因为忙于赚钱，而疏于本职，因为水能载舟亦能覆舟，大家因为价值关注你，就会因为没有给他们带来任何有价值的东西而被抛弃。
- 偶尔也要理想主义一些。我想做的是，真正想要对这个世界和其他人产生影响的人。我希望我的思考，能激励到哪怕一个人，改变他们的决定和处境；传递的真善美哪怕能改善一点现状；短短的一生呢个，可以留下些什么。
完成一本书，其实也很像是，在完成一篇长长的文章。
你希望传达出什么样有趣或者有用的内容;
从组织你的想法和微调你的信息开始，把你的想法整合在一起，确定你的关键信息、小标题、论述要点和论据，完成大纲；
接下来，用头脑风暴找到合适的子标题。子标题是大纲的下一级，将在其中组织信息、策略和技巧来帮助你实现你的关键信息。通常被作为章节或段落的标题。
最后，就是用丰富的知识，有价值和正确准确的内容填充。
也许，我们每个敢于迈出第一步，创作的人，都应该大胆做一个，属于自己的出版梦。
图片源自网络，日剧《重版出来》剧照。
