“所有陆地上的心碎，都将消失在海里。”
文|楚汐
——希望我走了以后，还能活在你的作品里。这就是我全部的愿望。答应我，你会记得我们的故事。 ——我答应了。
当我读到这最后的对白时，真的是忍不住泪目了！
谁能想到波澜起伏的大海深处，竟然还藏有这样一段生离死别的爱情故事呢？
图像小说《踏浪》是插画师A.J.敦戈27岁时的处女作，双线并行的创作模式，穿插讲述了冲浪的历史和他对已故恋人的思念。
冲浪运动起源于夏威夷群岛。最初的原住民只是将其视为一种爱好，一种可以将岛民凝聚在一起的精神体验活动。
伴随西方人的到来，以及工业化的发展，岛上原住民的海洋乐园不再安宁。渐渐地，冲浪转为一种逃离，一种对殖民者的抗议，以及对日渐衰落的原住民文化的坚持……
一个世纪过去，当最后一批传教士退场，曾经被西方人破坏的原住民文化，又被重新包装为一种异国情调，贩卖给前来夏威夷的游客。
岛屿的旅游业发展催生出了「沙滩男孩」——他们既是冲浪者，也是向导，更是伴游…只要付钱，什么都能做。
出生于贵族家庭的杜克·卡哈那莫库，一生都围着水打转，海洋就是他的家。在时代的浪潮里，杜克成了一名沙滩男孩，带着游客深入群岛，体验海上世界…还创立了海洋俱乐部。
可以说，正是因为杜克和他的朋友们才让夏威夷的冲浪得以重生。在1912年斯德哥尔摩奥运会上赢得金牌的杜克，开始抓住机会向全世界宣传冲浪；更是在八年后再次卫冕冠军，影响了无数的冲浪爱好者，其中之一就是汤姆·布莱克。
如果说大海给了汤姆人生的目标，那么杜克则是让他对此有了具体的想象，并最终借助自己的双手和头脑，将二者分享给全世界。
汤姆改良并发明了新型冲浪板，更轻，更快！他也是第一个给冲浪板加上尾鳍的人，从而可以体验前所未有的掌控感。更有甚者，他还写了第一本关于冲浪的书！
冲浪史上留有他俩各自的影响力。杜克向人们展示的是冲浪这项运动本身的愉悦感，而汤姆则是让人更多地感受到冲浪给破碎之人带来的安慰感。
这种区别本身就很值得玩味。但对本书作者而言，显然与汤姆会更有同感一些吧~毕竟，同是天涯碎心人！
如前所述，本书是双线并行，穿插讲述冲浪的历史和作者的爱之殇两个故事。并且匠心独运，以两种不同颜色交替出现，完美区别故事和情感表达。
海贝桃的黄对应冲浪运动的百年发展史；有奔放的自由、狂热的激情，更有几分历史的厚重感，和些许复古的调性~
而松石绿则是对已故恋人克里斯汀的拳拳爱恋；明亮不一的绿，有过往的幸福与快乐，与病魔抗争的无力感，更有一波又一波涌上心头的浓浓哀伤……
热爱冲浪的人，都迷恋冲上浪尖的感觉，都崇拜无所不包的海洋，以及，都有一颗破碎的、等待疗愈的心。
曾经的他，因为爱人克里斯汀而爱上冲浪，享受一起冲上浪尖的快乐！但在爱人离去后，只能随波逐浪，寄希望于一波又一波奔腾而来的浪潮可以慰藉那份思念之情，抚平那颗破碎的心。
好在，冲浪者总能在大海中找到平静。即便不能完全治愈，还可以借由文字和图像，将这一份思念留存在故事里，让每一个读到这个故事的人都能为之感怀：人生很短，请好好对待你的眼前人，好好珍惜你的生命时间。
写在文末：
这是一本有点出乎我意料的图像小说。
作者以两种不同颜色，区别讲述冲浪史和个人情感故事，这个创意足以让人叹为观止。
更有意思的是，在讲述冲浪发展历史时，更多是以时间为序；但在情感线上，并不以相识、相知、相爱、相离等过程为序，而是更随性些，任由思念的情感飘向何处，就写到哪里……
坦白说，我可是爱死了这样的创作形式！有种电影蒙太奇的质感，但因着作者的细心（每段故事前都标有时间和地点），并不会让人读来困惑，反而平添了几许伤感与心疼。
可不是嘛，当我们回忆往事时，尤其是怀念、思念、想念一个人的时候，又何来的先后顺序呢？越是爱得深，越是无序呀！
诚如书里所写，「空虚的感觉无穷无尽，悲伤没有固定的模式，就像海浪一样，来来去去。难以预料。」
作者的情感故事我并不曾多言及。诚然一两句话就可说明白的事儿，可我不愿剧透给你们。私心里我想让大家自行阅读，借助图像、色彩与文字，走进作者那一场爱而不能相守到老的情感回忆里……
如果此刻的你也不开心、也难过、也曾有过失去…那么，在同样心碎的故事里，你会明白自己并不孤单。
所有陆地上的心碎，都将消失在海里。
-END-
