未完成的现代性

原文摘录   · · · · · ·  ( 全部 )

• 最后我还要提出一部电影作例子，希望各位能够将理论与文本重新审视，从中得出自己的结论。这部电影就是香港导演王家卫执导的《春光乍泄》，影片的主人公是一对同性恋。当然我们可以说港台作家之所以对同性恋题材如此感兴趣，是受了后现代理论的影响，因为后现代理论非常关注的一点就是性别问题，尤其是少数受压迫的性别问题，即有色人种和同性恋。这个故事表面上看来是一个同性恋的故事，实际上它是另外一种寓言。影片一开始是两个男人在床上作爱，之后我们发现他们是在阿根廷。他们失落在阿根廷，离离合合，吵吵闹闹。一个出卖身体谋生，一个在酒店作招待。其中一个因不堪争吵而出走，另一个非常失落，到阿根廷最著名的大瀑布去玩，后来结识了来白台湾的青年。影片结束时，他已回到台北，在夜市上吃宵夜，他说，只要我想找回我的朋友，我就一定能找到。 这个故事其实是一个寓言，之所以将地点选择在阿根廷，也许可以作多种解释。但是我发现这部影片的背景音乐全部选用探戈曲调，而音乐在全片中扮演了非常重要的角色。比音乐更重要的是影片中黑白与彩色两种效果的混用，镜头的运用千变万化，使人感到整个影片的气氛是由影像所营造出来的。这恰好印证了杰姆逊的说法。这是一个影像挂帅的社会，我们的生活就是由各种影像组成的。从影迷或电影研究者的视角观察，你会发现其中一些镜头和调度方式有模仿痕迹，港台的许多导演都有引用其他导演作品的习惯。而就我看来，其影像背后带动的是一种情绪，不只是同性恋的情绪，不只是身体肉欲的情绪，还有深深的失落和对于时间观念的无可奈何。在影片中主人公反复叨念的一句话就是“从头来过”，可是他们自己也知道这是不可能的，时间不可能倒流。正如米兰·昆德拉在《生命中不能承受之轻》中所提到的关于时间轻重的讨论。王家卫运用了一种非常独特的手法:表面上是极为商品化的摄影技巧，拼命使用各种形象，甚至玩弄彩色与黑白之间的关系。我曾经试图借片中的... (查看原文)

  Manchild 2赞 2012-04-17 12:27:46

• 近来，有一些理论家已经开始关注日常生活的研究，比如戴锦华教授，她在最近几篇文章中写到有关广场、怀旧等内容，是真正面对了在变化的社会中日常生活所呈现出的新的时间、空间的感觉。可是对于像你我这样的人来说，又应该采取怎样的态度?我用了前面的一大串资料所要提出的其实是一种态度的问题、心态的问题、感触的问题，甚至是感觉的问题。而这些东西是目前后现代理论中从未提及的。这些东西听起来似乎不够理性，不够深沉，也不够系统化，可是我们所面临的后现代文化的刺激正是那种支离破碎、转瞬即逝的刺激，能够与这些刺激作出妥协或对抗的，反而恰恰是自己瞬间的感触、瞬间的态度。这些稍纵即逝的东西，你将如何抓住它们，并得以理解或是分析?我认为只有在感受之中才能重新找回自己的主体，虽然后现代性已经把主体推翻瓦解，但是我们总还有一日三餐，总还有例如看电影、听音乐之类的活动，包括杰姆逊自己在内。我们生活在媒体刺激下的社会之中，应当如何对这个社会作出反映和回响? (查看原文)

  Manchild 2赞 2012-04-17 12:27:46

> 全部原文摘录