Londres sob Londres
Texto de Mark Fisher e Justin Barton.
Tradução de Bräulio Rodrigues.
Introdução do tradutor
London Under London é um trecho de um ensaio/instalação concebido por Mark Fisher e Justin Barton, desenvolvido originalmente como uma série de transmissões na rádio comunitária londrina Resonance FM entre 2003 e 2005 e cuja edição principal foi concluída em 2005. O projeto integra uma série de experimentações de Fisher com o formato sonoro, no qual teoria cultural, paisagem urbana, memória coletiva e atmosfera acústica são articuladas como forma de investigação conceitual e sensível do espaço metropolitano.
O trabalho explora a infraestrutura subterrânea de Londres — túneis, rios soterrados, sistemas de esgoto, arquivos ocultos e camadas históricas — como operadores conceituais para pensar a cidade não apenas como espaço funcional, mas como palimpsesto temporal no qual diferentes regimes históricos, políticos e afetivos coexistem. Nesse sentido, o subsolo não é tratado meramente como objeto empírico, mas como figura teórica capaz de ressoar temas recorrentes na obra de Fisher, veja-se aí a persistência espectral do passado, a latência do cancelamento do futuro e a dimensão hauntológica da experiência urbana.
Conforme discutido na recepção crítica do projeto, London Under London articula uma crítica indireta à temporalidade dominante do capitalismo tardio, na qual o futuro tende a aparecer como repetição, gerenciamento ou bloqueio, em vez de abertura efetiva para a novidade. A topografia subterrânea funciona, assim, como metáfora material para os estratos reprimidos da história e para as promessas não realizadas da modernidade, aproximando o projeto das elaborações de Fisher na crítica cultural.
No contexto do aceleracionismo e de seus debates sobre tecnologia e ruptura, o ensaio sonoro pode ser lido como uma investigação das infraestruturas — físicas e simbólicas — que sustentam tanto a reprodução do presente quanto os limites impostos à emergência de futuros alternativos. Ao mobilizar o subterrâneo como campo de escuta e análise, Fisher e Barton propõem uma cartografia sensível das camadas invisíveis do urbano, evidenciando como a cidade funciona simultaneamente como arquivo e ruína ativa deste imenso dispositivo de contenção temporal chamado neoliberalismo.
Créditos principais
Composição e edição: Justin Barton e Mark Fisher
Música original, técnico de som: Aled Rees
necropolis now escrito por Mark Fisher.
when space breaks open escrito por Justin Barton.
tradução: Bräulio M. Rodrigues
transmission: londonunderlondon
texto e visão geral (início)
Amostra de Sapphire and Steel:
See-saw sacradown
What is the way to London town?
One foot up and the other foot down
That is the way to London town.
The Quiet Man, conto de 1980 de John Foxx, citado integralmente.
[Frases precursoras da seção final da peça, when space breaks open]
Citações de The Drowned World, de J. G. Ballard
Citações de The Waves, de Virginia Woolf
Citação amostrada de The War of the Worlds, de H. G. Wells
(Necropolis Now)
Vampiros nascem na Romênia ou no Egito, mas sempre chegam em Londres.
Marx percebeu isso: sob a luz a gás da biblioteca do Museu Britânico, trabalhou incansável em uma interminável arqueologia steampunk do capital. “O capital é como um vampiro, um vampiro cujo trabalho é sugar tudo que vive, e vive tanto mais quanto mais suga.”
A tarefa que Marx pegou pra si não é menor do que o diagnóstico (e aspiração de uma cura) para um geotrauma planetário que começou em Londres há quinhentos anos.
O apocalipse é sempre agora e Marx tentou abrir um caminho para fora do presente. Se ele for mesmo incapaz de romper as linhas do tempo, então o futuro não tem como ser nada além de mais do mesmo. O fim interminável, a subordinação global ao cibertélos idiota do Das Kapital. “O tempo é tudo, o homem não é nada: o homem é, no máximo, a carcaça do tempo”.
Marx escreve a partir do epicentro de uma catástrofe em curso, um local onde o Kapital, esse Parasita de Inteligência Artificial e os seus “numerosos órgãos mecânicos e intelectuais”, caiu pela primeira vez na Terra. Desde então, usando a população da cidade, mantida no regime da fábrica, cada um fornece os próprios “dados da consciência” dos quais carece, o Kapital, por assim dizer, tornou-se a solução para o problema efetivo enfrentado por todas as entidades góticas: como algo que nunca esteve vivo consegue se reproduzir?
O Kapital usa os seus olhos e ouvidos, usa os seus dedos, usa até o seu cérebro…
“Pelo fato de ser puro valor, (o Kapital) adquiriu a misteriosa capacidade de agregar valor a si mesmo. Paridor de descendência viva, tudo que faz nascer põe, no mínimo, ovos de ouro”.
Aproxime-se a partir de West India Quay e veja os cadáveres que brotaram na Ilha dos Mortos…
Barclays — HSBC — Bank of America — Citigroup
Mausoléus do Kapital, cânions gelados como imensos freezers do Iceberg Financeiro, erguendo-se como dedos em rigor mortis, apontados para um céu de helicópteros, poluído por uma luz roxo-acinzentada. Como uma tomada necropolítica que vem das docas, a cidade é tanto espaço quanto função (do Kapital). Já não há mais necessidade de navios para trazer ou levar comunicações globais.
(“Eu não pensara que a morte tivesse levado tantos”)
Marco Zero Virtual. Se eles atacassem, certamente seria aqui…
Aqui, onde tudo já está morto…
Em Cabot Square, desça pelos corredores pseudo-déco até o não-país das maravilhas hiperluminoso, um gatilho de enxaqueca das galerias comerciais.
O meio-dia eterno dos mortos-vivos.
“Eu não pensara que a morte tivesse levado tantos”.
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E o sábado à noite na City está sempre morto. Os répteis arrastaram-se de volta para os seus covis dentro dos arranha-céus.
Vampiros financeiros que caçam à luz do dia.
E eu também fui um dos mortos. Duplicatas usaram o meu nome enquanto a entidade parasitária alienígena se agachava atrás dos meus olhos. (“Marcas de fraqueza, marcas da desgraça.”)
Descendo pelo metrô, eu ia pendurado como uma carcaça de Bacon, arrastado nos caminhões de carne zumbi.
(“Uma multidão fluía sobre a London Bridge…”)
O subterrâneo é uma zona de caça para autômatos cambaleantes.
Você sabe disso em seus sonhos, e no que Londres sonha, nas ficções que ela produz. É por isso que a barreira de Londres contra o Real carrega consigo a história espetacular do fracasso. Eles procuravam nos lugares errados: a incursão já aconteceu, muitas vezes. Ficções sobre invasão já são, elas mesmas, invasões.
No final de Moisés e o Monoteísmo, no exílio em Hampstead, Freud pode ver aquilo que Nigel Kneale mais tarde também verá: tudo o que você herda de seus pais é a morte.
Você passa a existir nessa máquina zumbi que te jogaram dentro. Você tem apenas uma vida para escapar.
No metrô de Londres, Quatermass desenterra parasitas muito mais antigos do que qualquer um que Marx tenha descrito. Kneale faz a mesma pergunta que Wells, mas de modo diferente: afinal, a Terra se tornará o segundo dos planetas mortos pelos marcianos?
Para Wells, os marcianos que invadem Londres pelo lado de Surrey são piratas extraterrestres e dão ao Império Britânico apenas uma amostra do seu próprio remédio. Mas o professor Quatermass, o metapsicólogo, percebe que não houve vida humana anterior à chegada dos mirmidões da morte. A descoberta que ele faz em Hobbs End é um horror arqueopsíquico: os seres humanos sempre foram apenas hospedeiros de um impulso de morte alienígena. Não há interior, e tudo, nesta casa dos sonhos, já pertence aos parasitas.
É por isso que não é apenas a fixação traumática que compele os londrinos a continuar sonhando com invasões. Algo mais entrando em você é também algo mais saindo. A destruição do mundo é, ao mesmo tempo, uma fuga das estratificações, das catacumbas do lar, da tumba dos cybermen.
Os órfãos da TV, cujas espinhas eletrônicas formigaram ao som do tema de Delia Derbyshire — do Doctor Who — souberam disso assim que o ouviram em 1963. O estranho é sempre intempestivo. Delia Derbyshire não está mais presa ao seu próprio tempo do que Marx ou Quatermass estavam presos aos deles. Ao contrário: ao cortar o tempo presente no laboratório do Radiophonic Workshop, em Maida Vale, ela se torna uma nômade dos fluxos temporais.
“Ela usava fontes concretas e osciladores de onda senoidal e quadrada, afinando os resultados, filtrando e tratando, cortando de modo que as emendas fossem invisíveis, combinando sons em gravadores individuais, regravando os resultados e repetindo o processo, uma e outra vez.”
A televisão era o vórtice não doméstico em torno do qual a cena doméstica britânica dos anos 1960 se organizava: a caixa chinesa que abria um suposto interior para a paisagem midiática. As crianças todas envoltas pelos cabros de fibraótica, assistiam, em transe, a Baía dos Porcos e a crise dos mísseis de Cuba, como se fosse o próprio leite materno.
Elas sabem: o terror é outro nome do novo. E ouvem, na construção sonora de Derbyshire — transmitida no dia seguinte à cabeça explodida de Kennedy ter aberto a vitrine das atrocidades dos anos 1960 — o presságio da megaviolência da década.
Mas ouvem também outra coisa no Áudio Estranho do Radiophonic Workshop: algo que, embora nunca no centro do espetáculo do rock, se infiltra e se torna discretamente onipresente.
De vinhetas de rádio e músicas acidentais, um instante alternativo se condensa. Vermes de ouvido exigem território. Querem espaço para se propagar além do princípio do prazer, nos planaltos estroboscópicos da pista de dança.
(when space breaks open)
[Evento descrito:]
Um enorme armazém desativado no início do verão. Perto das docas. Foi ocupado por uma semana para festas e como local temporário para morar. 11 andares. O clima esteve muito quente para meados de maio.
[Primeira voz]
“Era nesse galpão enorme, era gigantesco. Ficava perto das docas… perto de uma das antigas bacias do porto. Tinha 11 andares. Teve uma festa no sábado e no domingo, e então as pessoas simplesmente ficaram, e outras pessoas chegaram. Fazendo coisas, música, pinturas nas paredes, muitas coisas. Uma mulher fez essa escultura de fios, pela qual você podia caminhar, iluminada com luz ultravioleta. De algum modo aquilo continuou por uma semana. Foi essa semana perfeita de tempo quente. Meio que… grupos diferentes vivendo em andares diferentes. Sentados no sol no terraço. Havia vistas incríveis da cidade, e dava para ver as colinas à distância. E as estrelas à noite, com música fantástica tocando…”
“Era meio especial, e foi crescendo e crescendo, dia após dia.”
“Lembro que no último dia, pela manhã, encontrei esse grafite numa parede. Dizia:
Quando o espaço se abre
O tempo vira de lado”
“… no último dia tudo estava incrível. No começo, ficamos no terraço a maior parte do tempo. Você podia ver… para sempre, e a música… [frase inacabada, como se buscasse palavras]. Lembro de pensar que o que as pessoas do 8º andar estavam fazendo era fantástico. Elas estavam cantando notas longas juntas — tipo canto harmônico — e improvisando canções, e algumas estavam cantando ritmos, e batucando em coisas diferentes. Mas, à medida que a noite avançava, ficou mais intenso — meio que muito mais bonito e muito mais estranho ao mesmo tempo, como se todos tivessem sido levados por aquilo para outro lugar.
Havia um grande senso de humor entre eles. Havia um homem com quem eu falava muito, que ficava brincando e tendo ideias bizarras, malucas. E havia essa mulher muito simpática, com olhos inacreditavelmente intensos. No começo, pensei que eles fossem meio… situacionistas, sabe? Mas no final era como se eles soubessem de algo, como se estivessem por dentro de alguma coisa.
Ouvi alguém dizer que tinha olhado por uma janela, e que parecia outro tempo — Londres na época do incêndio, Londres antes do incêndio.
[como se descrevesse tentativas que falharam] Mas depois, mais tarde, quando olhei por uma janela, sem estar realmente pensando… a rua do lado de fora tinha lampiões a gás — havia uma fileira de lampiões a gás. E havia navios nas docas com mastros, largos… você sabe, com quilhas grandes, não tão grandes, mas como se fossem do século XIX. Havia braseiros acesos junto às docas, mas não havia ninguém ali.
Depois, o tempo seguinte… foi como um flash… não sei… mas foi muito claro. Era bem cedo de manhã, e havia um agrupamento de casas pequenas com molduras de portas de madeira entalhadas. Parecia um tempo pré-romano, sim, pré-romano — árvores e o rio e colinas à distância. Cavalos dormindo. Havia uma fogueira, e uma mulher com um vestido azul, parada, olhando para mim.
Um homem que conheci disse que viu edifícios com formas estranhas — e que eles mudavam de cor. Ele disse que mudou e ficou realmente louco. Mas não me contou o que viu.”
[Segunda voz]
“O que eu vi? Era como se o chão e os prédios estivessem ali, mas como se fossem… não sólidos, insubstanciais. Havia… esse imenso espaço de tentáculos ocos… [pausa] …tentáculos-tubo… e eles tinham luzes coloridas — ou criaturas feitas de luz — se movendo por meio deles, pulsando através deles. E alguns tinham… aberturas na ponta. Como bocas, como… interfaces. Havia um tentáculo que atravessava o prédio e tinha uma abertura perto da escada, a uns seis metros à minha direita. Criaturas vinham por ali, depois pairavam para longe, como pássaros, ou enormes mariposas coloridas, criaturas-mariposa.
Era tão… vasto. Incrivelmente bonito, mas como se estivesse tudo no fundo de um oceano. Um oceano cheio de estranhos — (co)nexos? … nexos, e tentáculos cheios de luzes coloridas. E Londres estava de algum modo esticada no meio disso.
Havia outra abertura na outra extremidade da sala. Caminhei por salas para chegar até ela, mas havia pessoas ali, e eu esqueci… Em certo momento fechei os olhos, e então me lembrei da abertura. Depois, algo bateu forte na minha perna. Eu pulei. Não havia nada ali. Por um tempo fiquei tão aterrorizado, realmente aterrorizado. Mas comecei a ter todas essas memórias estranhas de lugares de quando eu era muito mais jovem. Pensei nisso outro dia. Era como se fossem flashes de tempos… em que eu tinha tido flashes de coisas sendo mais intensas, mais vivas.”
[Terceira voz]
“Refrões, encantamentos… Refrões são mais poderosos do que as pessoas imaginam [pensei]. Eles podem abrir portas. Sim, até abrir portas.
O que vemos através da porta, o que vem por meio da porta — talvez muitas vezes vejamos isso como outra coisa… como algo familiar, mas estranho.
Pensamos que isso já aconteceu várias vezes antes.
Aquela carta bizarra de Blake. Como se Londres carregasse uma energia, e então, em algum lugar, descarregasse. Relâmpago urbano. E sempre há deslocamento temporal, sangramento do tempo. Ballard. Virginia Woolf. H. G. Wells e sua máquina do tempo.
O passado é algo diferente. É a pilhagem dos mundos jogada em um poço para onde escorre toda e qualquer memória biopsíquica. A memória da Terra.
O futuro sempre esteve ali, mas mudando. O futuro é parte do presente, é o espaço em níveis cada vez mais altos de intensidade. Os futuros estão lado a lado. Um espaço repleto por Ágoras, uma após a outra. Isto é o melhor que podemos fazer nesses níveis de Energia. Aumente a energia, você obtém o futuro”.
Reprise simultânea de when space breaks open e The Quiet Man.
Reprise de when space breaks open.
A versão revisada diz respeito ao trecho do material de 2022/23 — duração 55:02.
