Superpoderosa
Con una carrera consolidada en cine y TV, Dolores Fonzi aprovecha su lugar para pronunciarse públicamente sobre temas que la movilizan, como la violencia de género o el derecho al aborto.
“Y la ganadora es…Dolores Fonzi”. Cuando anunciaron que la actriz se llevaba la estatuilla a la mejor intérprete femenina del cine iberoamericano en los Premios Platino, Dolores subió al escenario decidida. Primero, se encargó de los agradecimientos de rutina y después, frente a una platea repleta de celebridades y en vivo para la TV, dedicó el galardón a todas las mujeres víctimas de violencia y discriminación. “Para que el Estado deje de oprimir nuestros derechos”, agregó y siguió: “¡Libertad para Belén! Porque Belén somos todos y sin libertad, no somos nada”. Así, Dolores se hacía eco del caso de la joven tucumana acusada de homicidio tras sufrir un aborto espontáneo y aportaba su pequeño granito para que, un mes más tarde, un fallo de la Corte Suprema provincial finalmente ordenara su liberación.
La Patota (2015) fue una película bisagra en su vida. Además de recibir ese y otros premios y de conocer a su actual pareja, el director y escritor Santiago Mitre, el film -que abre un debate sobre el aborto y el cuerpo como territorio de resistencia-, la acercó a mujeres que la ayudaron a comprender a su personaje y el poder que ella misma tiene como vocera. Sí, lo que diga públicamente la actriz tiene peso. Y eso, jura, la hace sentir poderosa. “Tengo una voz. Hay gente que cuando hablo, me escucha y tiene en cuenta lo que opino. Puedo elegir cómo criar a mis hijos, verlos crecer y aprender con ellos. Si pienso en la cantidad de mujeres que no tienen ni remotamente esas posibilidades, que están desempleadas, que no les alcanza el dinero para mantenerse, que viven con hombres que las reprimen o las golpean, o que no tienen en cuenta sus opiniones…claro que me siento poderosa. Entonces trato de ser responsable con el lugar que me toca. Ayudar, escuchar y colaborar en todas las causas cercanas”.
No es difícil conocer las batallas que elige librar. En su cuenta de Twitter (@FonziDolores), su biografía se resume en pocas palabras: “Soy feminista. Quiero igualdad”. Y en su timeline, entre alguna que otra foto alusiva a su labor como actriz o recomendaciones para ver obras de teatro amigas, abundan las referencias a sus cruzadas personales: la lucha contra la violencia de género, el paro de mujeres del próximo 8 de marzo o su indignación por el veto a la ley de Trombofilia. “Tengo varias gurús que me acompañan desde hace un tiempo y de las que aprendí un montón”, confiesa y nombra a la periodista Claudia Acuña, directora de la revista Mu, la diputada Victoria Donda o Raquel Vivanco, del movimiento Las MuMaLá, con quienes siente una alineación emocional. “Mi novio es un gran feminista y fue quien me ayudó a acercarme a todas estas mujeres. También me siento muy conectada con las que intentan provocar un cambio en la sociedad desde el humor, como Charo López, Malena Pichot o Bimbo…gente que tira buena onda”, enumera.
De la misma manera, es consciente de que hay personas que todavía no comprenden el valor de esa lucha y no se enoja. Cree que es simplemente un malentendido. “Querer igualdad no es cosa de mujeres. El miedo a lo desconocido hace que el feminismo tenga mala prensa. Como no conocemos un mundo de equidad, creemos que si eso sucede, todo se pondrá patas para arriba. La violencia y la opresión surgen como condiciones valoradas más que la igualdad. Es absurdo. ¿Cuándo dejaremos de creer que el otro u otra nos pertenece?” se pregunta.
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A pesar de su postura clara sobre algunos temas álgidos -como la legalización del aborto (“¿De verdad todavía estamos discutiendo esto?”, se asombra) o de la marihuana, de la que se declara consumidora ocasional-, en ciertos ocasiones Dolores prefiere callar. “Mi trato con el silencio es ambivalente. Entiendo que a veces es mejor resguardarse para decir lo que haya que decir en el momento indicado y que tenga más fuerza. Pero, a la vez, el silencio es peligroso porque lo que no se dice, no existe y así vivimos todos en la fantasía”, reflexiona. A esta altura de su vida, asegura que su compromiso más grande es hacer del mundo un lugar mejor para sus hijos Lázaro y Libertad, fruto de su relación con el mexicano Gael García Bernal. “No me pesa decir lo que pienso. Creo que toda mujer tiene la responsabilidad de defender la igualdad de derechos. Siendo madre, trato de educar a mis hijos consciente de eso y en libertad, darles seguridad para que sean personas que se amen y puedan amar. Para que no tengan miedo del otro y puedan valorar las diferencias”, enuncia.
Hace más de veinte años que Dolores trabaja como actriz. Estudió con Carlos Gandolfo y a los 17, hizo su debut televisivo en La nena, una tira que emitía el canal 9 de Alejandro Romay. Su primer hit en TV fue un programa de la factoría de Cris Morena, Verano del 98, donde personificaba a una mala malísima. De la serie juvenil saltó al cine. Debutó con Plata quemada, un film de Marcelo Piñeyro basado en la novela homónima de Ricardo Piglia, y después llegaron otros largometrajes, como El fondo del mar, de Damián Szifrón, y El Aura, de Fabián Bielinsky. También produjo y protagonizó la miniserie Soy tu fan, que incluyó a posteriori una versión mexicana. Tuvo un parate en su carrera cuando llegaron sus hijos, Lázaro y Libertad. Durante los primeros años y por los compromisos laborales del actor Gael García Bernal, su pareja por ese entonces, Dolores se la pasó viajando y dividiendo su tiempo entre México, España y Argentina. Hace poco más de dos años, se separó. En buena relación con el padre de los chicos, comparten una crianza que incluye aviones y acuerdos a distancia pero que le permitió terminar con la vida nómade y armar su rutina en Buenos Aires. Fue como si en esos años hubiera recargado baterías o tomado envión para lo que venía porque volvió con todo. En TV, se animó a una tira diaria con La Leona y fue una de las protagonistas de En Terapia. En cine, La Patota terminó de afianzarla en el lugar de actriz de culto del cine nacional.
En esas dos décadas, interpretó un abanico de personajes bien distintos y, jura, no hay arrepentimientos. Sin embargo, hoy tiene en claro cuáles son los que le interesa abordar. “Creo que el tiempo y la maternidad, sobre todo, me otorgaron la responsabilidad de decidirme por proyectos que me representen y de los cuales esté orgullosa. Que cuando crezcan mis hijos puedan ver lo que hice y que no les de vergüenza. Eso si lo quieren ver, claro –aclara-. Me interesa representar figuras fuertes que den ejemplo de lucha o todo lo contrario, que estén atrapadas por los mandatos de la sociedad. Me dan bronca los guiones donde la mujer solo está en función del hombre”.
Sus deseos parecen ser órdenes para el universo porque el 2016 le ofreció muchas oportunidades en ese sentido. Fue un año intenso: tuvo una pequeña participación en Nieve Negra, de Martín Hodara; filmó en México sobre el duelo de una madre joven en Restos de viento, de Jimena Montemayor. Se sumó a la ópera prima de Constanza Novick, El futuro que viene, y encabezó el reparto de La Cordillera, de Santiago Mitre. ¿Qué le quedó de todos esos rodajes? “Ahora me doy cuenta de que hay algo que me importa y es juntarme con otras chicas, aliarme con mujeres para hacer cosas. Por ejemplo, Constanza Novick es una de mis mejores amigas, una guionista extraordinaria. Ya habíamos trabajado juntas en Soy tu fan y fue muy divertido volver a compartir set. También está Pilar Gamboa, que es una actriz descomunal e inteligentísima. Entre las tres nos potenciamos mucho y muy bien. Por otro lado, conecté con Jimena Montemayor, que tiene las ideas muy claras, es muy culta, muy sólida en cómo piensa el cine y el rol de las mujeres”.
La lista de estrenos para este año, que comenzó en enero con Nieve Negra, será larga. Sin dudas, uno de los más esperados es el de La Cordillera, la segunda película que protagoniza bajo la dirección de su pareja, que llegará a los cines en agosto. “Santiago es único. Cariñoso y atento. Tiene un trato amoroso, no solo conmigo. Fue un placer ser dirigida por él. Es contenedor y le gusta generar un clima distendido y de buen humor. Le gusta el cine y filmar es su estado de gracia. Haría todas las películas que él quiera que haga”, confiesa sin disimular su admiración. Sin embargo, asegura que el trabajo fue extenuante. “Fue un rodaje largo y difícil, y mi labor, además de contener las dudas e inseguridades del director -bromea-, era muy arduo y demandaba mucha concentración”, y esto lo dice en serio.
La Cordillera es un thriller político que se centra en la figura de Hernán Blanco, un presidente argentino interpretado por Ricardo Darín. En medio de una cumbre de mandatarios latinoamericanos en Chile, se destapa un escándalo que involucra a su hija Marina, el personaje de Dolores. “Hay algo de ese poder heredado que me resultaba superinteresante para pensar. Me pregunto cómo ella se relaciona con ese lugar de poder, que utiliza y rechaza al mismo tiempo. Es muy fuerte y, aunque parece tener las cosas muy claras, también esconde una fragilidad enorme. Está en carne viva –expresa la actriz sobre su papel-. Las posibilidades de actuación eran enormes. Muchas de las claves del guión pasaban por ahí. Luego, hay una zona muy enigmática que no sé bien cómo contar sin arruinarles la trama, que me fascinó. ¡Ya la verán!”.
Dado su compromiso con los temas de equidad de género, la pregunta surge sola: ¿qué sucede al respecto en la industria del cine local? “Esto no es Hollywood. Debo admitir que me da un poco de gracia cuando leo que allá las actrices se pelean porque ganan 2 o 5 millones menos que los actores. Entiendo la injusticia de ese desequilibrio pero injusticia es que hombres y mujeres de Hollywood ganen esas sumas de dinero mientras haya médicos que cobran 5 dólares el día — declara Fonzi-. En la Argentina pasa lo mismo; los hombres en el cine ganan más que las mujeres, pero la verdad que, comparado con los salarios y despidos de tantos otros trabajadores, me parece una pavada poner el acento en si alguien se lleva 50 mil o 100 mil pesos más o menos. Creo que el orden traerá equilibrio en todo sentido. Primero, me parece fundamental que dejen de matarnos”.
Por Cecilia Conde
Publicado en Harper’s Bazaar ARG | Marzo 2017
