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Luis Diego Cárdenas

Luis Diego Cárdenas

BITÁCORA DIGITAL — UNIDADES 3 Y 4

6 min readDec 20, 2020

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Referentes y Conceptos

Vincent van Gogh:

Este referente es uno de mis favoritos y esta vez lo puse ya que me encanta cuando retrata objetos, les da fuerza y un poder mágico.

Prácticamente les da vida a estos objetos; estos adquieren un gran valor sentimental y de interés. Les da tanta énfasis a estos objetos que saca gran variedad de tonalidades y detalle.

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La silla de Van Gogh es una pintura creada en 1888 por el artista holandés Vincent van Gogh
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Un par de zapatos Pintura de Vincent van Gogh

Destaco a Durero por su gran manejo de claroscuro. Este se centó bastante en analizar y lograr su autoretrato y conforme pasaba el tiempo mejoró bastante y logró sacar gran variedad de tonos y diferencia de temperaturas.

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Rembrandt:

Rembrandt llevo el retrato a otro nivel ya que maneja muy bien la luz y la oscuridad y en cuanto al planteamiento, se dice que era tan bueno que él ni siquiera hacía un previo boceto. Este pintor es un capo de capos y tenía una gran capacidad para sacar varios tonos, diferentes entre si y con gran nivel de detalle.

Autorretrato, óleo de 1659

Édouard Manet:

En el impresionismo, la oscuridad y la luz se empieza a plantear con tonos de color. un gran representante fue Édouard Manet quien supo diferenciar las temperaturas a la perfección y generar luces.

Morisot con un ramo de violetas Artista: Édouard Manet Tamaño: 55 cm x 38 cm Período: Impresionismo Tema: Berthe Morisot Material: Pintura al aceite Autor: Édouard Manet, 1872

James Bland:

Finalmente quería mencionar a un artista que descubrí en las diapositivas proporcionadas por los profesores; me encanta como maneja una gran riqueza tonal y fragmenta estas por sectores en donde no repite tonos.

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Videos:

Estos videos me sirvieron mucho para comprender cómo funcionan los contrastes y diferenciar los colores fríos de los cálidos.

Sinceramente no me oriento mucho a la lectura, pero estos temas tan complejos despertaron en mí mucha curiosidad, así que me puse a buscar imágenes, documentales y videos que me pudieran orientar en la comprensión de estos.

La información más importante que me sirvió mucho es la siguiente:

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Imágenes de otros estudios y apuntes:

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Unidad 3: Bodegón Personal u Objeto de Interés

Introducción:

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Este ejercicio tenía como objetivo principal profundizar en los conceptos de color y claroscuro. Aunque esta vez diferenciando la temperatura del color. Debíamos de diferenciar cómo funcionan los colores y los diversos tonos que yacen en la composición a retratar.

Imagen de referencia:

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Proceso:

Este fue mi primer avance en manchas donde ya iba diferenciando tonos fríos de cálidos sin mucho detalle.

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La siguiente imagen es una donde ya estaba la composición prácticamente planteada y solo quedaba ir comparando a detalle los contrastes.

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En el camino me di cuenta que habían tonos muy manchados, por ello muy oscuros. Ante todo esto aclaré estas oscuridades y resalte tonos fríos y cálidos observando y analizando al natural.

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Unidad 4: Autorretrato en Contexto y Mosaico en Color

Introducción:

En este ejercicio debíamos mostrar todo lo aprendido en tanto a color y los contrastes de ellos. Conceptos como luz, sombra y el rebote de luz eran sumamente importantes y también era importante cómo estos se veían afectados por el color.

Estudios:

Para este trabajo tuve que recordar y repasar las proporciones y los volúmenes del rostro.

No tocaré el tema con mucha profundidad, ya que los desarrollé el ciclo pasado, así que mostraré varias imágenes sacadas de la web que me sirvieron de mucho:

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Imagen de referencia:

Proceso:

La siguiente imagen es el boceto previo a la mancha, para ello recordé lo aprendido en ciclos pasados al momento de estructurar el rostro.

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Esta es de la mancha inicial donde ya iba comparando tonos y pintandolos.

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La siguiente fue la mancha final y a partir de ello empezaría a una comparación más exhaustiva.

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Aclaré y enfrié las luces del lado donde la luz natural impactaba drásticamente en el rostro.

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Finalmente delimité de una mejor manera la temperatura del color, definí mejor las luces y las oscuridades, di mas color y vida a la piel ya que por partes se veía muy pálido y con colores que ni existían.

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Conclusiones

Lo más importante que descubrí con estos últimos ejercicios fue que para retratar algo no existen fórmulas exactas, todo depende de las circunstancias a las que se encuentran los elementos; por ejemplo, no puedo decir con certeza que una luz y una oscuridad sea fría u oscura siempre; ya que varían los tonos y las temperaturas, por más que una sombra sea cálida,se encontrarán pequeñas tonalidades orientadas en lo más mínimo a los contrarios.

En conclusión, para lograr o intentar retratar algo no debemos depender tanto de la teoría, sino del estudio y el análisis de esa situación en particular.

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