Pada Mega-Mega
Memoar & catatan produksi Teater Bangkit pada naskah Mega-Mega karya Arifin C.Noer (2025)
***
PENGANTAR DAN BERBAGAI SIASAT
Setelah tahun lalu kelompok kami tidak lolos kurasi untuk bermain di taman budaya jawa timur. Kesempatan itu ndilalah tiba, kesempatan untuk turut berpartisipasi dalam parade teater jawa timur 2025 yang bertajuk “membaca Arifin C. Noer dalam Platform Teater Jawa Timur” bersama 6 kelompok teater (independen maupun kampus) lainnya termasuk kami.
Diantara beberapa pilihan naskah karya Arifin C. Noer, kami memilih naskah berjudul “Mega-mega” entah karena apa tetapi tantangan sebenarnya adalah ketika memasukkan unsur “Lokalitas” kedalam naskah itu. Sebagai kelompok teater yang berbasis di Malang terdapat beberapa pilihan lokalitas yang akan kami susupkan diantaranya : Bahasa walikan, lagu “Rek, Ayo Rek”, kultur parkir (liar maupun legal), dan Topeng Malangan. Tetapi dilema baru saja dimulai.
Proses garapan berjalan selama 3-4 bulan (kalau tidak salah) dimulai dari casting abal abal/lucu-lucuan, rekontruksi naskah (mengingat durasi yang ditetapkan panitia), pelibatan sanggar-sanggar di lingkup Unisma dan pembagian kerja struktural (kami mencoba kerja professional dengan sebisa mungkin tidak double job).
Dimulailah dengan casting dan rekontruksi naskah sehingga didapati aktor dan aktris yang dimainkan oleh kelompok Teater Bangkit (FKIP) dan Sanggar Jagrak (Teknik) berjumlah 5 orang : Mak’e , Retno, Hamung, Tukijan dan koyal (mentiadakan tokoh panut). Ketika rekontruksi naskah yang beberapa kali disesuaikan akhirnya menjadi beberapa halaman saja dan yang menjadi titik tekan cerita adalah khayalan koyal.
Menjadi kabur apakah yang akan kami pentaskan sebuah garapan teater atau monolog. Disebut monolog tentu saja bisa karena pembawa alur utama adalah Koyal dengan dunia khayal dan dialognya yang bertele-tele sehingga peran yang lain menjadi figuran/tokoh pelengkap cerita/tokoh pendukung khayalan. Bisa disebut tetap teater pula seperti kebutuhan naskah pada awalnya. Tetapi itu tidak jadi soal.
Metode-metode latihan yang diterapkan sutradara juga makin variatif dan para aktor juga bebas berlatih dengan metode masing-masing. Oiya kami akhirnya membawa lokalitas “Topeng Malangan” sehingga sering kali kami harus berlatih ke daerah Tumpang bersama Maestro Mbah Soleh disanggarnya, disana kami berlatih gerak tubuh tari topeng, sharing karakteristik topeng-topeng, menata bloking dan menyusun komposisi musik tradisional yang dipandu langsung oleh beliau. Rumit dan asyik.
Ketika sutradara membebaskan para aktor untuk berlatih dengan metode masing-masing apabila ada. Kebetulan ada beberapa metode yang ingin aku coba, salah satunya adalah “gerak/tubuh indah” dalam Bahasa Rendra dan dalam Bahasa yang lain milik Prapto Suryodardmo adalah “Meditasi Gerak/Joget Amerta” menariknya istilah-istilah itu baru aku ketahui jauh hari setelah pentas usai, sebelumnya aku hanya bergerak menuruti intuisi/merespon alam sekitar. Jujur ngawur karena aku hanya menerka-nerka dari manakah dimulainya gerak tubuh salah satu aktris luar negeri yang bermain bersama Teater Garasi dengan judul “Yang Fana adalah waktu, Kita Abadi”.
Literatur-literatur kami baca dan pelajari karena kami tak bisa asal memasukkan unsur tradisi kedalam garapan teater modern, sehingga kami harus membaca sejarah panjang topeng malangan, Tari Topeng, maupun sejarah musik pengiringnya. Waktu itu literatur yang aku baca mandiri adalah :
- WS Rendra dan Teater mini kata yang disusun oleh Yudiaryani
- Seni Tari Wayang Topeng Malangan karya Elok Wahyuningsih
- My Life In Art Vol: 1 Karya Konstantin Stanislavsi
- Kapita Selekta Teater terbitan ISBI Bandung
- Menjadi Aktor : Pengantar kepada Seni Peran untuk Pentas dan Sinema Karya Suyatna Anirun
- Dan banyak membaca artikel, menonton Youtube Teater Garasi maupun tari-tari topeng malangan
Dalam penyusunan struktur kami turut melibatkan sanggar-sanggar dlingkup kampus maupun perseorangan dengan menggandeng Sanggar Jagrak (FT) Sebagai aktor, Sanggar Sedaya (FMIPA) sebagai Pemusik dan Teater Kandang (FAPET) sebagai penata artistik. Pembagian kerja struktural dibagi menjadi 2 : Kerja Seniman (meliputi sutradara, aktor, pemusik, artistic dll) dan Kerja Produksi (Meliputi Pimpro, dll). Dilema dan masalah-masalah muncul dari sini sehingga harapan untuk kerja sesuai porsi tidak sepenuhnya terlaksana dan banyak double job yang memengaruhi kami di hari-H.
***
Get Martyrr’s stories in your inbox
Join Medium for free to get updates from this writer.
PROBLEM-PROBLEM
Ada beberapa masalah yang dihadapi bersama (seingatku) :
Pertama adalah yang aku singgung sebelumnya, yakni kecacatan kerja struktural (seniman maupun produksi). Penggarapan layout property yang molor sampai hari H. sketsa yang berubah-rubah, terlalu banyak kealpaan tanpa alasan yang jelas sehingga mau bagaimanapun tugas itu akhirnya dikerjakan secara mendadak oleh tim yang lain seperti sutradara maupun aktor dll harus turun tangan di hari H. juga Tim Wardrobe (make-up dan kostum) yang kadang ada dan tiada membuat sutradara dan aktor memutuskan sendiri dalam pencarian refrensi, pembuatan kostum, maupun penetapan di hari-H yang dibantu pula oleh beberapa tim diluar tim Wardrobe.
Kedua Keterlambatan tim produksi dalam pencairan dana univ maupun fakultas serta pengadaan transportasi untuk tim dan properti yang mbulet sampai mendekati hari keberangkatan.
Ketiga Kecelakaan salah satu aktor di hari keberangkatan akibat bercanda berlebihan mengakibatkan gegar otak ringan. Saat itu salah satu aktor bercanda dengan tim pemusik sehingga terjadilah kejar-kejaran di depan sanggar. Karena sore itu hujan deras mengakibatkan tampias air hujan menggenang didepan sanggar sehingga salah satu aktor kami terpleset-kejang-muntah-muntah dan semapt tidak sadakan diri. Tetapi waktu itu kami (dan dia) kira kondisi itu tidak jadi masalah sampai di hari H pementasan dia tetap tidak sembuh akhirnya dia dilarikan kerumah sakit sehingga mau tidak mau sutradara harus memutuskan untuk mengganti peran Hamung (untung pemain pengganti pernah memainkan Mega-mega, dialog full improve, dan si pengganti yang awalnya adalah tim pemusik harus diganti pula dengan rekan dari Komunitas Sanggar Awan Independen yang turut hadir ke Surabaya untuk menggantikan memainkan Gong)
Keempat : Ketidaksesuaian beberapa alat musik yang disediakan karena ternyata bunyi yang dihasilkan alat ritmis seperti bonang dan satunya aku lupa berbeda nada dari alat music yang biasa dibuat berlatih juga ketidakmampuan Kami nyetem alat music tersebut.
Kelima : Kritik keras dari para Kurator dan Pembina di hari-H. Setelah Gladi resik siang itu (malam pementasan dimulai) para curator bersama tim seniman berkumpul untuk memberikan catatan di panggung terbuka samping gedung Cak Durasim. Waktu itu garapan kami dirombak total. Ya TOTAL. Garapan realis yang tiba-tiba berubah menjadi garapan semi sureal serta mendekati teater tubuh membuat kami dilanda dilema, disisi lain kami merasa garapan revisi dianggap sangat keren tetapi dengan waktu tersisa beberapa jam menjelang pentas dirasa kurang untuk latihan dan pemantapan. Disisi lain mempertahankan bentuk awal dirasa kurang menjual tetapi kami tidak perlu repot-repot mengganti ini-itu dan tinggal pentas saja. Juga sutradara dilanda kebingungan hebat karena harus menghandle set property, mengurus keadaan rekan kami yang celaka di rumah sakit sekaligus melatih aktor pengganti sekaligus pula memikirkan catatan Kurator yang “rombak total” sekaligus pula (kebanyakan sekaligus) harus mendengar komentar keras dari Pembina.
Sore yang hectic. Setelah mendapat catatan dari para Kurator kami para aktor membantu sutradara memutuskan bentuk final pementasan. Hasilnya adalah tetap pada bentuk awal dan hanya mengambil beberapa adegan yang disarankan para Kurator untuk menutup adegan awal yang dirasa kurang. Keputusan sudah dibentuk waktunya kami istirahat sebentar sebelum beranjak ke ruang make-up dan melakukan kordinasi akbar. Tetapi, di kamar tamu yang penuh asap dan aroma alcohol Pembina kembali mengkritik para curator yang seenaknya sendiri mengubah bentuk juga mengkritik kami (dengan tangis) karena tidak bisa mempertahankan “apa yang kami bawa dari Malang”. Tidak mengapa, lagi pula Keputusan sudah final. kami capek bahkan sebelum pertunjukan dimulai.
AKHIR KATA
Tekanan datang silih berganti. Kordinasi telah dilakukan. Make-up dan kostum telah dikenakan. Waktunya membuat forum “membakar semangat” yang tidak membakar malah menambah tekanan tetapi juga kami tidak bisa menyalahkan. Secara, dari tahun ketahun para alumni serta banyak pihak mempunyai mimpi untuk bisa tampil di gedung teater megah seperti gedung Cak Durasim dan baru mendapat kesempatan di tahun Kami. Kebetulan yang indah nan sesak.
Tetapi berkat semangat, dukungan doa dan tenaga, serta kedatangan rekan-rekan, saudara, keluarga, alumni, para sesepuh dan para penonton yang mulai memadati gedung teater itu, Kami bisa menuntaskan mimpi yang dibangun bertahun-tahun lamanya.
Dan ketika lampu kembali menyala dan tepuk tangan telah mereda. Kami membungkukkan badan dan mengucapkan : MAAF DAN TERIMA KASIH (tanpa catatan).
Malang. 31 Agustus 2026.
