Crítica | O Outro Lado das Redes
Aaron Sorkin transforma os bastidores do Facebook em uma denúncia sobre algoritmos, discurso de ódio e os limites da responsabilidade das plataformas
Por Andreza Nunes
Em O Outro Lado das Redes (The Social Reckoning, EUA, 2026), Aaron Sorkin (O Estúdio, Os 7 de Chicago) retoma o universo de A Rede Social (2010) para investigar o que acontece quando a busca por engajamento passa a orientar a distribuição de informações. Dirigido e roteirizado pelo cineasta, o longa acompanha a denúncia de Frances Haugen, ex-funcionária do Facebook que revelou documentos internos sobre os efeitos nocivos da plataforma.
A trama acompanha Haugen (Mikey Madison), engenheira que começa a questionar as práticas da empresa, e Jeff Horwitz (Jeremy Allen White), jornalista do The Wall Street Journal, responsável por investigar o caso. Enquanto Frances enfrenta as consequências de expor informações confidenciais, Jeff precisa transformar os documentos recebidos em uma investigação consistente. O encontro entre os dois conduz o conflito central do filme, que acompanha os desafios de tornar públicas informações capazes de comprometer uma das maiores empresas de tecnologia do mundo.
Parte 1: Cassandra
O longa começa com um vídeo que funciona como uma síntese perturbadora do comportamento social mediado pelas plataformas. A gravação de uma mulher em uma situação de conflito ganha circulação e passa a alimentar grupos extremistas. A sequência apresenta, de maneira concreta, o problema que o filme pretende discutir: um conteúdo não chega ao público de forma isolada, mas pode ser distribuído, reinterpretado e amplificado por mecanismos que favorecem reações intensas. A cena também aponta para uma questão incômoda: qual é a responsabilidade das plataformas quando a lógica do engajamento transforma conflitos em combustível para a radicalização?
A narrativa começa em 2019, acompanhando a rotina de Frances na empresa e o cotidiano de Jeff na redação do The Wall Street Journal. Na equipe de integridade cívica, a engenheira percebe que as medidas adotadas para tornar a plataforma mais segura não produzem os resultados previstos. Enquanto grupos extremistas encontram formas de mobilizar usuários e ampliar seu alcance, o jornalista inicia uma apuração baseada em fontes internas, documentos e na compreensão de um sistema cujos mecanismos ainda lhe são pouco familiares.
A passagem do tempo acompanha o aprofundamento das denúncias e a transformação da perspectiva de Frances sobre o próprio trabalho. O que começa como uma inquietação profissional ganha contornos éticos à medida que a engenheira identifica os limites de sua atuação dentro da empresa. Nesse aspecto, o filme acerta ao deslocar a discussão de possíveis falhas pontuais para a estrutura que orienta o funcionamento da plataforma, especialmente os critérios que determinam quais conteúdos recebem maior visibilidade.
Parte 2: Interações Sociais Significativas
Na segunda parte, Interações Sociais Significativas, o conflito de Frances ganha uma dimensão mais pessoal. A personagem precisa decidir entre denunciar uma organização à qual dedicou seu trabalho e preservar o vínculo com a empresa em que acredita ter um papel importante. Essa ambivalência é um dos aspectos mais interessantes da história, porque afasta a ideia de uma denúncia construída a partir de uma oposição simples entre uma funcionária consciente e uma companhia inteiramente distante de seus trabalhadores. Frances faz parte daquela estrutura e precisa lidar com as implicações de admitir que ela pode estar contribuindo para um problema maior.
É também nessa discussão que o longa amplia seu olhar para o Instagram e os efeitos das redes sociais sobre os adolescentes, incluindo a prática de bullying. A plataforma surgiu associada ao compartilhamento de fotografias e momentos pessoais, mas a dinâmica de recomendação passou a influenciar a maneira como os usuários consomem e reproduzem tendências.
Basta observar como uma tendência domina o feed. Quando um assunto como o morango do amor entra em alta, a impressão é de que tudo gira em torno dele. O mesmo acontece com temas políticos e padrões de consumo. A plataforma passa a entregar mais daquilo que já demonstrou atrair a atenção do usuário, reduzindo o contato com outros assuntos e perspectivas.
Parte 3: Vão colocar a culpa na gente
Na terceira parte, Vamos Ser Culpados por Isso, o filme desloca o olhar para a reação do Facebook às denúncias. Enquanto o The Wall Street Journal trabalha para sustentar a investigação, a empresa articula sua defesa pública e busca preservar a imagem de Mark Zuckerberg (Jeremy Strong). A assessoria de imprensa aparece como peça dessa engrenagem, responsável por administrar a crise e disputar a narrativa com o jornalismo. O ataque ao Capitólio, em 6 de janeiro de 2021, amplia a pressão sobre a companhia, mas Sorkin mantém o foco nos interesses empresariais, sem aprofundar o contexto político do episódio.
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Cinematograficamente, a força dessa parte está no contraste entre a apuração jornalística e o discurso institucional. Os diálogos e a circulação de informações sustentam a tensão. Ao privilegiar a reação corporativa, o filme revela como a comunicação pode funcionar como instrumento de defesa, embora explore pouco as contradições dessa estratégia e seus efeitos para além da reputação de Zuckerberg.
Outras questões importantes levantadas pelo filme:
O jornalismo como eixo da investigação
Para quem trabalha com jornalismo, a representação da apuração é um dos pontos mais consistentes do longa. A relação entre Jeff e Frances mostra o trabalho que existe entre receber uma informação e publicá-la. A investigação exige checagem, cruzamento de documentos, negociação com a fonte e uma avaliação constante dos riscos envolvidos. O processo não acontece de maneira linear: há dúvidas, recuos, inseguranças e momentos em que a continuidade da apuração depende da confiança construída entre repórter e entrevistada.
O filme também demonstra que preservar uma fonte exige responsabilidade. Frances não é apenas alguém que fornece documentos, mas uma pessoa que pode sofrer consequências profissionais e pessoais por decidir expor informações internas. Cabe ao jornalista avaliar como conduzir a investigação, verificar o material e compreender os riscos antes de tornar a denúncia pública.
Atuações e ritmo
Mikey Madison e Jeremy Allen White são os principais destaques da narrativa. Madison constrói Frances a partir de suas hesitações e do conflito entre o vínculo profissional e a necessidade de denunciar o que descobriu. White sustenta a investigação com a presença de um jornalista que precisa conquistar a confiança da fonte e compreender um universo técnico complexo. Jeremy Strong também chama atenção como Mark Zuckerberg, sobretudo pela apatia e pelo distanciamento que imprime ao personagem. Sua participação, porém, é mais limitada, e o filme encontra nos dois protagonistas o principal motor dramático.
A divisão em partes e a progressão temporal contribuem para organizar os acontecimentos sem tornar a experiência excessivamente cansativa. A narrativa tem um recorte definido e não tenta dar conta de todos os problemas das redes sociais. Sua escolha é acompanhar uma denúncia específica, a relação entre fonte e jornalista e os mecanismos que permitiram que determinadas práticas permanecessem dentro da empresa.
Uma denúncia que continua atual
A principal questão de O Outro Lado das Redes é o momento em que essa história chega ao cinema. Ao recuperar denúncias que já ganharam repercussão pública, o longa corre o risco de parecer atrasado em relação ao debate que pretende provocar. Parte de seu impacto depende de revelar mecanismos que, para quem acompanha as discussões sobre as plataformas digitais, já não são exatamente uma novidade. O filme poderia ter sido mais urgente se tivesse chegado ao público antes, quando essas informações ainda estavam sendo descobertas e discutidas.
Isso, entretanto, não o torna irrelevante. O problema apresentado não ficou restrito ao período retratado, e a compreensão do funcionamento dos algoritmos continua sendo necessária. No Brasil, onde as redes ocupam um espaço importante na circulação de informações e na formação da opinião pública, discutir a maneira como os conteúdos são recomendados também significa questionar a dificuldade de sair das próprias bolhas.
O Outro Lado das Redes é um filme factual, com uma proposta clara e um recorte específico. Não oferece uma investigação inédita sobre o tema nem apresenta respostas definitivas para problemas que continuam em aberto. Sua contribuição está em aproximar o espectador dos bastidores de uma denúncia e mostrar como decisões tomadas dentro de uma empresa podem interferir na experiência coletiva. Para mim, o filme funciona quando provoca uma reflexão sobre o uso dessas plataformas. Afinal, muitas pessoas dependem das redes para trabalhar, produzir conteúdo e manter relações, mas isso não significa que a gente precise aceitar passivamente todas as suas regras. A questão que permanece depois da sessão é até que ponto estamos dispostos a entregar nossa atenção, nossas relações e nossa percepção de mundo a empresas cujos interesses podem entrar em conflito com os da sociedade.
Nota: 📼📼📼½
