Si tu regardes des séries comme Game of Thrones, tu as surement remarqué dans l’architecture des saisons un pattern récurent : il y a 10 épisodes, les 8 premiers sont lents et n’apportent pas grand-chose à l’histoire alors que les 2 derniers sont à l’inverse complétement fous.
Pour faire simple ce sont presque uniquement les 2 derniers épisodes de la série qui font sa valeur. Evidemment, je ne dis pas que les 8 premiers sont inutiles, bien au contraire. Ils posent le cadre et l’intrigue, nous renseigne sur la situation des personnages etc. Mais in fine les passages qui nous marquent sont ceux présents en fin de saison.
On pourrait presque en faire une règle : 20 % du contenu de la série est à l’origine de 80 % de sa valeur (ça vous dit quelque chose ?). En d’autre mots la réussite de la série n’est du qu’à 20% de son contenu.
Est-ce que cette règle est applicable dans les autres domaines artistiques ?
Cinéma
Classe dans ta tête tes 3 films préférés et réfléchis un instant à pourquoi tu les aimes tant, et quelles sont les scènes qui font la réussite de ces long-métrages.
Il va sûrement y avoir les batailles épiques du seigneur des anneaux, le « Luc, je suis ton père » de Star Wars ou la toupie d’Inception. Tu peux aimer un film pour un personnage en particulier, pour son univers ou encore pour sa réalisation. Mais prend un peu de recul et met cet élément en comparaison du contenu total du film. Cela représente grosso modo 20 % de l’œuvre, et pourtant il représente dans ton esprit 80 % de la valeur de ce film.
On peut en déduire que toutes les formes d’arts narratives suivent ce pattern. On pense aux livres, aux BD, aux courts métrages etc.
Art graphique
On voit plus difficilement l’application de notre règle sur un tableau de maitre ou un graffiti. Essayons quand même. Tu connais la Joconde ? Elle est belle hein ? Mais qu’est-ce que tu te représentes dans l’esprit quand tu penses à la Joconde : certainement son visage, et en particulier ses yeux. Tu vois où je vois en venir.
Finalement le parallèle avec un film est cohérent. Il y a toujours un élément, représentant plus ou moins 20 % de l’œuvre, qui à nos yeux, procurent la majorité de la valeur de l’œuvre.
Encore une fois, que ce soit pour un film ou un tableau, je ne dis pas que les 80% restants sont inutiles. Mais ils ne sont à l’origine que d’une faible valeur ressentie.
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Là où cela devient intéressant, c’est que les éléments créateurs de valeurs ne sont pas nécessairement les mêmes pour toi ou moi. Alors sont-ils subjectifs ou bien y a-t-il une volonté dans la création de l’œuvre ?
Musique
Je ne sais pas si tu écoutes de la techno, mais apparemment ça devient la mode, donc c’est probable. Même si tu n’en écoutes pas, ne t’inquiète pas tu vas comprendre.
La techno est une musique en grande majorité destinée à passer en club, et qui doit donc provoquer chez les danseurs l’envie de danser (logique). Et pour faire danser les amateurs comme les néophytes, un producteur de techno doit jouer sur le rythme.
On parle alors de cycles contraintes / récompenses.
Je t’explique. L’objectif est d’alterner entre deux périodes : une première assez répétitive, dans laquelle le danseur va se familiariser avec un rythme régulier mais progressif. Plus cette période s’allonge, plus la musique tend vers le kick (en gros, le moment où ça s’énerve un peu). Le talent d’un bon DJ sera de faire durer cette période juste assez longtemps pour faire partir le kick au bon moment. C’est la contrainte. Tu as deviné, la récompense c’est le kick en question. Et tu l’auras aussi deviné, les deux périodes représentent environ un ratio 20/80 d’une musique.
Ici on voit donc clairement que cette règle est mise en place par le producteur de musique de manière intentionnelle. Le rythme y joue un rôle prépondérant.
Cela met en évidence que si 20% d’une œuvre fournit effectivement la majorité de sa valeur, c’est grâce aux 80% restant, qui composent la « contrainte », sans laquelle il est impossible de prendre autant son pied quand la « récompense » arrive.
L’explication Pareto
Si tu as étudié le commerce ou l’économie, tu es surement familier de la loi de Pareto. Dans une optique business cela signifie que 20 % des clients rapportent 80 % de ton chiffre d’affaire. Mais le champ d’action la loi de Pareto s’étend dans la vie quotidienne :
· 20 % de tes vêtements sont utilisés 80 % du temps.
· 20 % de ton appartement sont utilisés 80 % du temps.
· 20 % des aliments que tu manges sont responsable de 80 % de ton surpoids
· 20 % des sites que tu consultes t’apportent 80 % de tes informations sur internet.
La liste est longue, tu as surement d’autres exemples en tête. Mais globalement la loi de Pareto met en évidence que dans la vie, rien n’est répartie de manière uniforme. De facto cela signifie que dans chaque activité certains éléments vont mener à la réussite et d’autres non.
Bien sûr une marge d’erreur est acceptée. Le rapport 20/80 est admis comme référence mais tu trouveras peut-être du 30/70 ou 10/90. Toujours est-il que cela reste assez universelle.
En ce qui concerne l’art, la loi de Pareto fonctionne donc bel et bien puisque 20% de l’œuvre est à l’origine de sa réussite et de sa valeur ressentie !
