Carol (2015)
Confesso que muito demorei para assistir ao filme Carol (2015) dirigido por Todd Haynes. O longa, adaptado do livro The Price of Salt, da autora Patrícia Highsmith, possui uma premissa de romance e thriller que se observado apenas pela superfície, a narrativa se destaca por se tratar de um amor entre uma mulher mais velha e uma jovem de 20 e poucos anos.
Eu, como lésbica, deixei o filme Carol na gaveta por anos devido aos seguintes fatos: 1) sempre ou quase sempre os filmes protagonizados por lésbicas são fetichizados; 2) alguém morre ou “vira” hétero; 3) há uma tragédia grotesca que não permite a consolidação do relacionamento. Dadas as experiências — péssimas — anteriores, o receio é inevitável. Mas, por fim, em 2017 resolvi imergir no mundo de Carol Aird, vivida brilhantemente por Cate Blanchett.
Queria poder expressar com palavras o que o longa significou pra mim, e mais do que isso: colocar nessas linhas os sentimentos que as quase 2 horas de filme me proporcionaram. Não vou me aprofundar na sinopse, afinal esse texto não é sobre isso. É sobre as camadas que podemos entrar e refletir sobre essa história de autoaceitação, identidade e preconceito.
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Carol Aird, uma sedutora, bem sucedida e misteriosa mulher de meia idade vive uma recente separação de um casamento às ruínas, mas o que a mantém em pé é sua filha pequena. Therese Belivet, uma jovem sem perspectiva e grandes feitos, mas com uma curiosidade e inocência capaz de abraçar o mundo. Como duas pessoas de realidades e personalidades tão distintas podem ser tão complementares? Muito se dá pela atuação mútua de Cate e Rooney, que entregaram-se aos papéis como se nascessem para interpreta-los. Elas viveram as personagens pelo olhar — encontraram-se em Carol Aird e Therese Belivet e convidaram o espectador a mergulhar nessa intensa e proibida relação.
A atmosfera introspectiva e antiga do filme te transporta a Nova York dos anos 50 e você vive, sente, inspira aquela realidade. A formidável fotografia é delicada e fria, mas aos poucos te invade, preenchendo todos os seus sentidos — assim como as personagens principais. Creio que um bom filme é isso: te leva fora da superfície e te faz mergulhar sobre as nuances e entrelinhas.
Para você entender Carol, basta o assistir. Mas para compreender e sentir Carol, você precisa vivenciar na pele. A trama, além do romance perfeitamente construído — sem clichês, sem fetichização, sem cenas gratuitas de sexo — , também apresenta o lado da moralidade. O que é ser moral para você? O que é a ética? Até aonde vai o seu senso de responsabilidade? Você abdicaria de tudo o que é por quem você ama?
Então, quando você entra nesse complexo e intenso mundo, entende que é muito além de um romance. É a vida. Vida essa de milhares de mulheres lésbicas que por discriminação, aceitação moral ou família, abriram mão do que são para poderem ser “aceitas”. É mais fácil desistir. Mas Carol, de Todd Haynes, nos mostra o outro lado: aceitar-se é difícil, mas é libertador.
A construção das personagens as modifica ao longo da trama. Therese é outra pessoa ao final da história, com mais maturidade e entendimento do mundo e suas crueldades. Já Carol permitiu que os seus muros caíssem, afinal, ela também sente. A evolução e transformação de personalidades reflete em como nossas relações interpessoais são capazes de nos modificar também. Nós carregamos bem lá no fundo um pouco de cada pessoa que nos marca ao longo da trajetória — e não há como deixar para trás.
Entre olhares, poucos diálogos, longos minutos de apreciação e absorção daquele relacionamento e atmosfera, o filme te seduz e te invade. Carol Aird come Therese Belivet por inteira — mas não no sentido sexual da palavra. Ela come, mastiga, degluta aquela mulher com carne e alma e faz dela o sentido da sua vida. E nós, assim como Therese, nos deixamos levar pelos olhares de Cate Blanchett, que revelam muito mais do que as palavras podem descrever.
