I am not saying I have the answer.

But I do feel like something important is getting lost in the way digital products are being shaped right now.

Most digital products are becoming smoother and more efficient, while somehow feeling more and more alike in the process. Everything starts blending together. The same patterns. The same interfaces. The same “best practices”.

And branding, well… sometimes it feels like branding has just become the logo.

I have found myself thinking more and more about this lately, and honestly, creating something that felt different became one of the most important starting points when designing the Posthuman identity.

We didn’t want Posthuman to feel like another futuristic AI platform built around productivity metrics, dashboards, prompts, and endless streams of generated content.

We wanted it to feel different. More human. More emotional. More alive.

We are just getting started. You see it in the illustrations, the typography, the motion, the photography, the layouts, the language, and the overall atmosphere of the product. We intentionally bring warmth, texture, personality, and handmade elements into the experience to create something that feels crafted rather than manufactured. And you will find more and more of this inside Posthuman.

Something happens as the world becomes more generated and optimized.

People start searching for things that still feel intentional. Things with personality. Things with perspective. Things that feel real.

As the world becomes more generated, human expression becomes more valuable, because imperfection, taste, emotion, and creative perspective begin to stand out more clearly.

Not because I think technology and AI is bad.
But because when everything starts becoming optimized, generated, and frictionless, the things that still feel human start standing out even more.

I believe the future of technology cannot only be functional. It also has to make us feel something.

Not anti-technology. Not nostalgic. Just more emotion-centered.

Sign up for early access and make space to be human.

Generativ AI og vibecoding er overalt, og alle har igjen blitt designere og utviklere. Litt som da nesten alle fikk Photoshop installert på maskinen sin da jeg jobbet i NRK, det var ikke alltid like heldig.

Det jeg legger merke til nå er interessant, men også en utfordrende trend. Nye merkevarer og produkter ender opp med å se helt like ut, og har mangler personlighet.

Og ja, design og visuelle trender har alltid vært der. Kopiering og inspirasjon fra kule, trendy merkevarer har vært synlig i alle år. Og mange følger de ulike designtrendene løpende i alt de gjør, helt greit. Slik var også kunsthistorien, ulike stiler til ulike tider. Men det føles litt annerledes nå.

AI skaper ut fra alt den har sett før. Den gjenbruker mønstre, stiler og visuelle valg fra enorme datasett, og prøver å gi deg det den tror du er ute etter. Men når alle ber om det samme, blir svarene også like. Resultatet blir et hav av design som ligner hverandre, uansett medium. Noe som er dårlig for business.

Med tiden vil nok AI verktøyene også gjøre det enklere for den enkelte bruker å lage mer “unikt” design. Og vi ser allerede flere AI verktøy der du trener modellene på merkevarens uttrykk, for å generere on-brand resultater.

Jeg er ikke redd for AI revolusjon vi befinner oss i. Tvert imot, jeg elsker de nye mulighetene den gir oss designere til å jobbe smartere, mer kreativt og effektivt.

Vi vet alle at merkevare er mer enn bare en logo. Det er summen av alle opplevelser, følelser og assosiasjoner folk har til et selskap eller produkt. Det er ryktet til merkevaren, rett og slett. Og her mener jeg det er viktig at designere og illustratører kommer inn som avgjørende faktorer.

Merkevaredesign handler om den strategiske og visuelle prosessen med å gjøre en bedrift forståelig, gjenkjennelig og tydelig. Fra farger, typografi, språk og tone, til brukeropplevelse på digitale flater og mer. Det er denne unike opplevelsen som gjør at du ikke bare blir sett, men husket og snakket om.

Jeg er ikke redd for AI revolusjon vi befinner oss i. Tvert imot, jeg elsker de nye mulighetene den gir oss designere til å jobbe smartere, mer kreativt og effektivt. Jeg har brukt AI i flere private og profesjonelle prosjekter, og har designet AI-løsninger som faktisk løfter brukeropplevelsen og gir god verdi til produktet, men også merkevaren.

Det er en naturlig utvikling vi designere må være med på og omfavne. På lik linje med alle skiftene vi har vært igjennom med ulike programvarer, designtrender og teknikker.
Det er også slik vi jobber i Yuhu. AI er bare en del av verktøykassa, ikke løsningen i seg selv. Jeg vil påstå at vi designere som fagpersoner stort sett er veldig tilpasningsdyktige.

Jeg tror faktisk den menneskelige verdien bare vil øke i takt med mengden AI-generert innhold.

Men det betyr ikke at vi kan lene oss tilbake og la AI gjøre alt. Og stole på at de ulike AI modellene skal løse merkevarestrategien og det visuelle uttrykket vårt. Designere er kreative problemløsere på flere plan. Vi må sørge for at merkevarens identitet og personlighet forsterkes og ivaretas, alt det som gjør den unik og menneskelig. Jeg tror faktisk den menneskelige verdien bare vil øke i takt med mengden AI-generert innhold. For eksempel tror jeg illustrasjon gjort av ekte kreative illustratører vil få et betydelig løft i årene som kommer, nettopp fordi det tilfører noe unikt og håndlaget som AI ikke kan kopiere fullt ut.

Vi står i en tid der teknologi og kreativitet møtes. AI bør være et verktøy i den kreative prosessen, ikke den eneste stemmen. Bedrifter, men også designere som klarer å kombinere teknologi med menneskelig innsikt, smak og kreativitet, er de som kommer til å lykkes fremover, tror jeg.

Merkevaren din kommer til å bli den største konkurransefordelen fremover.

I tiden som kommer vil vi se merkevarer som blander generativ logikk med menneskelige valg, levende identiteter som utvikler seg i sanntid, og visuelle systemer som reagerer på kontekst, adferd og stemning. Jeg tror dette vil være neste fase for merkevarebygging, og den krever nettopp det AI ikke har. Menneskelig vurdering, smak, kulturforståelse og riktig instinkt. Vi designere og andre kreative hoder må ta dette innover oss, og komme oss på jobb. For dette skjer.