改編自日本鬼才作家森見登美彥，由新銳導演石田祐康監督的《企鵝公路》，講述一位熱愛科學的四年級小學生青山在夏天經歷的奇幻冒險。從小擁有旺盛求知慾的青山，總在筆記本上紀錄滿滿的提問，好像只要努力吸收知識，就能一步步通向計畫之中的未來，成為夢想中的「偉大的大人」。

這年夏天，青山遇到了生命中的兩大難題，一個是關於小鎮上憑空出現的企鵝，另一個是令他為之傾心的大姊姊。

隨著故事推進，青山不僅發現大姊姊擁有變出企鵝的能力，更與同學們在森林深處發現了神秘的球狀飄浮水體「海」以及其所具有的危險性。青山推論出「海」是不應該存在於世界的物體，而大姊姊創造出企鵝是為了要消滅「海」。矛盾的是，每當大姊姊做惡夢時，又會創造出名為「空洞惡龍」的怪物來消滅企鵝，而且大姊姊與企鵝的生命能量，竟然都來自於「海」。

當「海」不斷成長擴張，甚至吞沒了前往研究的科學小組，小鎮的空間也在超自然力量作用下扭曲變形，大姊姊決定創造出千千萬萬的企鵝，才能擊破巨大的「海」，重新修復世界。

作為動畫作品，《企鵝公路》在人物刻劃與劇情鋪陳處理得十分生動，尤其主角群對於自然現象細膩的觀察紀錄，充分展現了日本小學生「自由研究」的特色。許多畫面在製作上更是精緻，例如企鵝憑空翻騰冒出的過程、「海」四處噴濺的水花與光線效果，以及主角們乘坐企鵝穿梭小鎮的速度感等等，成功塑造出令人印象深刻的科幻奇異感。但在探索未知與拯救世界的劇情主線外，也透過富有文學性的敘事，例如青山爸爸所說的：「一直往世界的盡頭走去，最後會回到原點。」或有短暫一幕在描寫年幼的妹妹突然知曉生而為人終有一天會死亡等等，這個故事不斷以旁敲側擊的方式向叩問著人類、科技與自然的互動關係，以及人生無常等課題。

故事裡最大的謎底，同時也是最具張力的設定之一，便是大姊姊、企鵝、空洞惡龍與「海」之間相互依存又兼具毀滅性的關係。正因為大姊姊的生命能量必須仰賴「海」，如果海消失的話，大姊姊也會消失。意識到這一點的青山問道：

「大姊姊，妳能不能留下一點點『海』呢？」

「『海』這種東西，還是一點都不要留比較好吧。」

大姊姊笑著回答。

也許就如同人類、科技與自然之間繁複的關係一樣，人類不能沒有科技，但過度的科技發展卻可能帶來反撲，這樣的故事出現在311大地震與福島核災之後，看起來更多了些療傷與反思的作用，更讓故事的受眾涵蓋老老少少。

也因此，面對天災可能遇到的離別、放下與成長，成了故事後半段極為重要的主題。「海」在企鵝大軍的努力下最終被完全擊破，小鎮也彷彿恢復寧靜，只是「海」曾經接觸的地帶都長出了綠葉與新芽。當大姊姊即將消失之際，青山終於還是流下了眼淚，而她只是笑著說：

「我好想看見你成為大人的樣子啊。等你成為出色的大人，解開所有謎，一定就能見到我。」

年少時期的離別時常伴隨一夜長大，開始學會理解一些什麼的同時，往往也可能以失去一些什麼作為代價，但難道要因為害怕失去而放棄理解這個世界嗎？故事給的答案是否定的，大姊姊消失以後，青山依舊努力學習、熱愛求知，往成為「偉大的大人」方向全速前進著，只是他的世界不再只有科學假設與規則，更多了份與大姊姊重逢的信念。

這個世界由眾多謎題交織而成，儘管，我們不一定能解開所有的謎，但「偉大的大人」不只熱愛知識，也能理解人類的渺小，更能在世事無常中學會放下。即使相遇是偶然，離別是必然，在下次相遇之前，先讓我們成為更好的自己，往世界的盡頭努力奔去吧。

最後附上電影主題曲，由宇多田光演唱的《Good Night》，明明是溫暖爽朗的曲風，卻又帶著一點淡淡悲傷，和看完電影的感受非常相似呢。

【企鵝公路】

中文片名：企鵝公路

日文片名：ペンギン・ハイウェイ

類 型：動畫

產 地：日本

語 言：日語

原 作：森見登美彥

導 演：石田祐康

台灣上映時間：2019年1月18日

影評／《企鵝公路》：即使緣份有盡頭，我依然會向你奔去 was originally published in Today is bird’s day on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

炎炎夏天最適合來碗刨冰，除了最近轟動一時的金色三麥霜淇淋之外，相信不少人都和我一樣，喜愛來自日本的傳統刨冰「宇治金時」，微苦的抹茶搭配甘醇的紅豆，底蘊成熟的大人味最令人著迷（用網美的口氣說）

其實呢，「宇治金時」是一個「地名」＋「人名」變成食物名的組合，「宇治」是日本歷史悠久的產茶地區，生產的茶往往被視為上等抹茶，而「金時」指的是賴光四天王之一的坂田金時，也就是童話故事裡耳熟能詳的金太郎，不是用糯米糰子哄騙小動物的屁孩喔，那是桃太郎，而是穿著紅肚兜、把熊當成駝獸的怪力神童。

相傳坂田金時小時候全身通紅，所以大紅豆又叫做金時豆，後來慢慢用來指稱砂糖熬煮過的紅豆。就色彩搭配來說，個人覺得滿滿的抹茶刨冰加上一抹紅豆，整體意象和傳說中消失在深山的金時意外的很相符呢。

近幾年來，宇治金時的熱潮一路從日本吹到了世界各地，假如坂田金時真有其人，可能也沒想過有天會用這種方式揚名海外吧。

最後，附上一張個人覺得很逗趣的金太郎騎熊圖，如果今晚的暑氣太過逼人，不妨也來一碗苦中帶蜜的宇治金時吧！

隨著社群軟體普及，各種興趣的人可以在Instagram進行交流，像是開了一扇窗，讓人在下班之後另有展現自我的舞台。如果你是一個甜點控，不妨試試那些在IG上廣受討論的素人甜點，即使沒有實體店和招牌，也能靠著好手藝和社群魅力默默發光。

#1 Zoey／instagram：no.09

愛吃甜點的女大生Zoey，在2015年一個炎炎夏日的午候，自己動手做了一顆檸檬生乳酪，從此開啟無怨無悔的甜點自學之路。畢業之後，Zoey開始專心投入手做甜點，起初只透過台中面交或不定期的市集擺攤作為銷售通路，隨著人氣越來越高，今年終於開始採用宅配模式，造福了中部地區以外的甜點控。

Zoey的IG帳號no.09紀錄自己一路走來的烘焙心得和使用食材，兩年下來累積近3萬粉絲，每次開放預購時都會造成轟動。

🍰 如何吃到Zoey的甜點？

1）開放預購前一天會公告說明當次品項、內容、價格等等。

2）每次開放的品項不同，販售方式也不同(面交/宅配)，建議可以把no.09粉絲團設為搶先看，才不會漏掉訊息。

#2 威力甜點作什麼？／instagram：w_dessert

熱衷於法式甜點的威力，是Zoey的甜點好夥伴，兩人常一起在市集販售甜點。威力時常在IG帳號w_dessert上分享自己研究新品的歷程，也和粉絲們保持零距離的互動。

除了製作常溫點心例如瑪德蓮、磅蛋糕、可麗露之外，威力最近也開始著迷於法式千層，不處不見他對於創作甜點的熱情。

🍰 如何吃到威力的甜點？

1）不定時開單宅配or面交（頻率為1個月1–2次）
開單的前一晚會在威力甜點作什麼粉絲專頁發文預告，隔日晚上開放預購的Google表單，主要以「黑貓冷凍宅配」為主，並開放「新竹面交」。

每次開單品項都不一樣，甚至可能會有節日限定款甜點。

2）市集活動
以「新竹」為主，市集前一週內會公布市集資訊，除了現場品項外，也會開單預購「市集限定組合」。

3）外縣市面交
不定時的來場外縣市面交，但因為威力較常有機會上台北，因此面交將以台北為主，其餘縣市則有可能偶爾會出現「一日快閃」形式的活動。

#3 暖暖。法式手工甜點／instagram：chaleureux2016

「暖暖。法式手工甜點」出自彰化一對年輕姐妹之手，IG帳號啟用一年多就已經累積萬名粉絲追蹤，好評產品除了法式甜塔、費南雪、馬卡龍、達克瓦茲以及「抹茶富士小山」之外，也接受客製化訂單。

近期的新品「李先生」與「李太太」靈感來自姐妹倆的父母親，彷彿鑽石切面的精緻外型上點綴著五小片閃亮亮金箔，不僅象徵一家人真摯的情感，也為甜點的意義注入一絲暖意。

🍰 如何吃到暖暖。法式手工甜點？

每個月會開放1次甜點表單，每次表單都會有8樣甜點，品項會不定期更新，可以透過「彰化面交」或「宅配方式」購買。

#4 逃離計劃 ／instagram：escape.proj

「逃離計畫」由一位曬著小麥色的短髮女孩「河」所經營，對她來說，做甜點是一個治癒自己的過程，像是哈利波特的劇情裡偶爾出現的一道門，暫時逃離難以面對的事實。

逃離計劃目前的宅配甜點以布朗尼為主。河說：「布朗尼在許多人的味覺記憶裡總是扮演不怎麼討喜的角色，油膩死甜可能還硬梆梆。」但河的布朗尼不一樣，不需要回烤。她個人喜歡冷凍布朗尼退冰5分鐘的狀態，不會讓人覺得吃下一整塊甜奶油。

除了宅配布朗尼之外，河的客製蛋糕目前只限桃園工作室自取，其他甜點經過完善的測試之後，未來也有機會開放宅配。

🍰 如何吃到逃離計劃的甜點？

1）開放訂購前一天會在逃離計畫粉絲專頁公布品項、價格、販售方式。

2）一律使用line（帳號：@nys0330t）訂購，不接受FB私訊和IG訊息。

3）訂購格式

姓名：
電話：
地址：（請加郵政區號五碼）
訂購品項加數量：
宅配時間：（沒說明表示不指定）

#5 趙于涵／instagram：yuhan.1016

有著甜美笑容的趙于涵在個人IG頁面販售純手工塔，主打當日現做，用最好的原料，做出最安心的美味，無論水果塔、乳酪塔、香蕉巧克力塔⋯⋯都是極受歡迎的品項，經營短短一年就吸引2萬5千人追蹤。除了新鮮的好味道之外，于涵會用卡通圖案裝飾甜點，這麼可愛叫人怎麼捨得吃下去呢？

🍰 如何吃到于涵的甜點？

1）6吋、8吋完整塔可以提前預訂。

2）小塔不定期開單。

3）Line宅配詢問、訂購：@ooc4879l（最後一個字是小寫L）。

那些在IG上，默默賣翻的夢幻素人甜點 was originally published in Today is bird’s day on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

〈礙美關鍵字〉與〈那些理所當然的…〉

FANCL是一家主打不用防腐劑、護膚更有效的日本美妝品牌，這幾天在台灣新上線的網路廣告〈礙美關鍵字〉，內容主要是提出防腐劑對於肌膚保養的影響，並且教導大家認識各種防腐劑。

其實我對於保養品的研究不深，不清楚 Paraben 是否如影片說得這麼可怕，但有幾個論點有違我的認知，例如「加了防腐劑會降低保養功效這句話」，我以為加防腐劑就是為了防止保養品被細菌攻擊，所以當下會質疑實驗數據和資料來源從哪裡來，反而降低了說服力。

更重要的是， FANCL 本身算是知名品牌，是否需要冒這個險使用有爭議的資訊增加曝光是另一個問題，畢竟可能傷害多年來建立的品牌形象，對於整體市場也有負面影響。另外，我也會好奇日本總公司對於這次台灣團隊的行銷方向看法如何，不知道雙方是否有經過充分討論呢？

個人認為另一家主打無添加的台灣保養品品牌「綠藤生機」在這方面處理得更好，在微電影〈那些理所當然的…〉中，不從正面提出化學添加的危害，而是從側面提出疑問：

我們真的需要這些添加物嗎？
如果用得少一點，是否反而對於肌膚和環境更友善、更沒負擔呢？

透過點出消費習慣裡的盲點，引起使用者一起嘗試的興趣，雖然沒有明白說出「好」與「壞」在哪裡？反而更有吸引力，也讓品牌理念和廣告意義除了「無添加」之外，變得更加寬廣。

就兩支廣告的質感和創意來說，FANCL 的腳本〈礙美關鍵字〉直接流暢，短短幾分鐘內成功的將化學添加物的英文烙在消費者腦海裡，再利用網路社群促進於話題熱度，大家很快的就會拿起身邊有添加的保養品丟到網路上檢視。雖然影片資訊來源不清，也有暗示他牌產品有害的疑慮，但能讓本身「無添加」的形象更鮮明，小八活潑的演技更為影片加分不少。

綠藤生機〈那些理所當然的…〉是另一種方向，在架空的世界觀裡，透過新的視角向消費者提出反思，清新的氛圍和色調加上連俞涵本身獨特的氣質，每一幕都美得像是畫報，對我來說都是品質不錯的網路廣告。

網路廣告心得：FANCL v.s 綠藤生機 was originally published in Today is bird’s day on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

至今具有超過 150 年歷史的台北霞海城隍廟，每年吸引無數人潮，不僅是拜月老、求姻緣的聖地，更是見證大稻埕發展歷程的信仰中心，擁有十分重要的地位。

由於最近準備要去大稻埕擔任導覽志工，有天做功課時，意外在霞海城隍廟官網發現了這個神秘資訊：

服務時間：

每日早上 6：16 分至晚上 7：47 分

咦，沒看過其他廟宇的服務時間這麼奇怪，難道「早上 6：16 至晚上 7：47 」是命理命老師指定的良辰吉時，還是城隍、月老上班的特別時間嗎？原來神明也要超時工作RRR

經過一連串查證，終於從廟方口中打聽到：「早上 6：16 至晚上 7：47 」並非算命結果，竟然和飛機有關！

原因是前來祈福的信眾不只來自台灣，也有許多慕名而來的外國旅客，相較於公車或捷運，以「飛機」做為聯想更加生動。早晨時，廟方希望大家能帶著輕鬆愉快的心情來玩，所以開啟時間早上 6：16 ，靈感取自一種輕型單人機 D616。你懂的，畢竟來的人很多都單身嘛（嘆）

同樣道理，休息時間晚上 7：47 則是來自大家熟悉的巨無霸客機波音 747，有祝福大家滿載而歸、平安返家的意思喔！

當然啦，如果不是在早上 6：16 至晚上 7：47 之間來到霞海城隍廟，只要廟方人員還沒下班休息，仍然可以安心的祈福許願。

以上資訊感謝霞海城隍廟行銷第一把交椅：吳孟寰先生的詳細解說，不得不佩服藏在細節裡的誠意，歡迎大家有空來大稻埕散散心，體驗一下老城區穿越百年的魅力吧（拉手

【參考資料】：

霞海城隍廟官方網站

記得以前在高中英文的填空題裡，常看到這樣的題目：

He ______（ed） suicide last night. （他昨晚自殺了）

句子的空格處應該填入哪個動詞比較合適呢？
當時得到的標準答案是「 commit 」。

【commit】：做及物動詞使用時，有犯（罪）、做（錯事）等意思。

除非是為了殉教、報效國家或是拯救他人，自古以來，凡是與自殺有關的事，從來不是一句 R.I.P. 這麼簡單。

受到社會與宗教思想影響，過去曾有許多國家將自殺視為罪行，例如古典時期的雅典，未經國家允許而自殺的人，不僅無法擁有常規的葬禮，屍體也將單獨埋在城市邊緣，沒有墓碑或任何標記； 17 世紀時，法國路易十四所頒布的刑法條例指出自殺者應該受到殘酷的刑罰：死者屍體將被拖入市區街道，倒掛起來之後再棄置垃圾堆；而在 19 世紀的英國，自殺等同於謀殺，自殺者的家屬會被起訴，而自殺未遂的人最重會被判處絞刑，財產也將繳回國庫。

在當時的社會，個人的生命從來不屬於自己；

生命，最終必須交還到國家或上帝手中。

然而，人們對於自殺的態度一直在轉變，例如西元 1961年，英格蘭和威爾斯通過的法案〈Suicide Act 1961〉，認定自殺不屬於刑事罪行（沒錯，半個世紀前，在英國自殺或自殺未遂都屬於犯罪），而愛爾蘭共和國也在 1993 年通過自殺無罪相關法規。

儘管法律並不鼓勵自殺，但是除非危及公共安全，許多國家已經不再將自殺或是自殺未遂視為犯罪，甚至慢慢開始思考、討論或著接受安樂死的可行性。

回到開頭的英文題目，「commit suicide」的寫法表示自殺行為屬於「違法」，為了避免其中代表的負面意涵，有些組織開始呼籲停用 commit suicide ，改用 die of suicide 等比較中性的寫法來描述自殺。

畢竟，誰真的有資格去評價他人對於死亡的選擇呢？

關於生存與死亡，整個社會過了數千年仍然還在學習。也許目前的我們無法輕易理解另一個人的痛苦，但是至少能試著在人與人的縫隙間，接住那些正在墜落的人，而不是當他們發出求救訊號時，先用自以為是的正義殺死他。

〖參考資料〗
Wikipedia：Suicide

有一種死，叫做自殺未遂，要被處死 was originally published in Today is bird’s day on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

「你們今天會穿什麼？」

「那還用說嗎？橙色戰袍啊（甜笑）」

說到荷蘭，不得不談談這個國家對於橙色的迷戀。我們曾經聊過胡蘿蔔原本是紫色或黃色，現在常見的橙色品種其實是由荷蘭改造而成；而荷蘭對於橙色獨特的情感，最初竟是來自荷蘭「國父」奧蘭治親王，威廉一世 （荷蘭語：Willem, Prins van Oranje），其中「奧蘭治」的直譯正是橙色。

我到底吃了什麼？「紅蘿蔔」根本不是蘿蔔，原本也不是紅色！

小國獨立，十分不易，為了紀念威廉一世帶領荷蘭脫離西班牙統治，數百年來，荷蘭人熱烈擁抱橙色，可以說，橙色對於荷蘭而言，象徵了獨立、自由，更代表來自國家和皇室的榮耀感。

這股歷久不衰的熱愛，不只促使荷蘭人選育橙色的胡蘿蔔，在大航海時代，橙色風暴更是隨著船隊一路吹到美洲，並且登上了紐約。西元 1624 年（沒錯，和荷蘭東印度公司開始殖民台灣同一年），荷蘭人在曼哈頓南端（Lower Manhattan）建立了官方貿易據點，隔兩年命名為「新阿姆斯特丹」（荷蘭語：Nieuw Amsterdam），開啟歐洲人在美洲長久的貿易往來。

只是成就點才剛埋好不久，西元 1664 年，英國人就爆「橙」成功，荷蘭只能將新阿姆斯特丹拱手讓給英國。而英國人為了紀念當時的「約克公爵」（Duke of York），隨後將新阿姆斯特丹命名為「New York」。

你以為事情就這樣結束了嗎？並沒有！

不甘心的荷蘭人在 1673 年捲土重來，他們一路過關斬將，踏著百老匯大道（Broadway），眼看就能從英國人手中重新奪回紐約，因此歡欣鼓舞的將 New York 改名為「New Orange」，全新的「橙子」榮耀誕生！

可惜勝利的喜悅維持不到短短一年，同時開闢眾多戰場的荷蘭，已經沒有餘力守住大橙子。

西元 1674 年，兩個國家，以一張紙、一個協議，將這座城市和名字，由荷蘭移轉給英國，於是「大橙子」短暫來到英國人手中，變回了紐約市，卻也因著美國的獨立意識萌芽，成為一系列革命活動與戰爭的舞台，直到西元 1783 年，隨著最後一艘英國船撤離，紐約市終於成為當時全新的國家──美國的一部分。

儘管威廉一世遺留的橙色並未在當時的「新大陸」留下長久足跡，但是今天的紐約市市旗，仍然以一部分的橙色條紋默默紀念這段曇花一現的往事；當年以歐洲阿姆斯特丹為藍圖規劃的運河和街道，現在則是以華爾街（Wall Street，原本是北城牆所在地）、百老匯街（Broad Street，原本是水道）等名字活躍於世界。

即使脫離了西班牙、也遠離了大航海時代和戰場，相信荷蘭也會持續在世界各地的運動賽事以及每年一度的國王節盛會裡，激昂的歌頌「橙色最讚」（Oranje boven）吧！

【參考資料】
1.《色彩的履歷書》，2017，本事出版
2. Wikipedia：紐約

紐約市的黑歷史：大蘋果曾經是「大橙子」 was originally published in Today is bird’s day on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

斑馬這種動物不僅可愛也很神秘，我們曾經討論過斑馬到底是黑底白條紋，還是白底黑條紋。結論是，斑馬其實是穿著黑白條紋裝的黑馬。

斑馬的皮膚是什麼顏色？

懂了吧，斑馬本身是黑肉底喔（在背後摸索拉鍊 ←不要非禮人家

所以我說，斑馬為什麼要穿著一身黑白相間的條紋裝？其實呢，包括達爾文在內，用於解釋斑馬條紋由來的說法，曾有幾個假說：

1. 驅趕蚊蟲：黑白相間的雜亂毛色，有驅趕蚊蠅的效果（別打蚊子了，買件黑白條紋裝吧）

2. 降低體溫：黑條紋吸收光線，白條紋反射光線，形成的氣流協助斑馬適應不同溫度條件。

3. 協助斑馬認出同伴：和某邊緣人不同，斑馬能靠條紋找朋友。

4. 讓捕食者困惑：全員逃走時，具有幻術般的視覺擾亂功能。

雖然斑馬的條紋之謎折磨了科學家幾百年，至今還沒有公認的說法，不過，卻也帶給動物學家和學術研究許多方便，你瞧瞧，這一黑一白、粗細不一的條紋，就跟我們平常結帳時給店員刷的條碼有 87% 像不是嗎？

是的，早在 60 年代，著名的德國動物學家夫婦（Hans ＆ Ute Klingel），就已經利用斑馬身上的「天然條碼」進行資料建檔和生物追蹤了。不過， 50 年前的技術還很原始，幾乎是採用手工完成，不像超商店員拿紅外線掃描器「逼」一下就能完成掃描。當年夫婦兩人的工具，就只有相片和紙筆，他們的追蹤任務就是拍下斑馬左側的相片後，將相片做成資料卡，並在每張卡附上「條碼」特質。想像一下在非洲曠野築起小小的暗房，每天反覆檢視上百捲底片──這方法雖然可靠好用，甚至有點浪漫，但卻非常費工耗時。

後來，研究人員開始利用電腦設備作為輔助，不過在這裡，依然有技術上的卡關，例如編碼時，仍需要透過肉眼去識別斑馬條紋。你想想，一件格子衣服，有人覺得是稿紙，有人覺得是棋盤，還有人覺得是綠豆糕，同樣的情況如果發生在追蹤斑馬，想必不是雅量可以解決。加上輸入數據需要依靠手動，都為研究過程增加了不少風險。

好消息是，目前的識別軟體已經可以依靠 3D 模型技術來追蹤斑馬，當斑馬的條紋隨著成長、體重增減，或是懷孕等情況而變形，這些人類肉眼難以分辨的情況，電腦可以根據資料庫立即辨識出來，真的是好直接、好簡單，可說是科技結合「天然條碼」產生的意外好處呢！

〖資料來源〗
1. 國家地理：斑馬為什麼會有條紋？新研究認為跟溫度有關。
2. Grevy’s zebra Trust：STRIPE RECOGNITION

邊緣人想說今天天氣不錯，決定沿著淡水河走回家 （其實是因為機車沒油）。走著走著，看到了他們：

矮呀這不是漁船一家嗎？（揮手

旁邊還有一位正在納涼的。
仔細一看，居然有眼睛，萌萌噠 ❤️

我說吉立啊，沒有下水還是要看開一點，人活著，就是要向前看。不過既然你是船就算了。

可是，吉立號為什麼會有「眼睛」？
而且眼睛還盯著下方，不怕被唸走路不看路嗎？

今天，就來認識這些神秘的彩繪漁船和他們的眼睛吧！

吉立號：你才漁船，你全家都漁船，我叫舢舨啦！

這些長著眼睛的船，叫做「舢舨」（注音：ㄕㄢ ㄅㄢˇ，英文：sampan，以前也有三舨、三板等說法），是一種源自中國南方的平底木船，雖然這名字聽起來有夠文言，但在漁業法裡，確實是以「舢舨」（註1）一詞訂定相關規範。也就是說，吉立號的外型雖然很 Old-fashioned，但仍然是一艘「舢舨」的最佳證明，是他肚子上的船牌編號「CTS」，在漁業法規的範疇裡就代表「動力舢舨 」。（沒錯，車有車牌，船也有船牌！）

一艘傳統舢舨，大致由五塊木板組成，兩側立面為「上檣」、接近船底兩側為「斜腳板」、船底則是「水底板」。淡水舢舨整體以藍色為主，正面的彩繪是「繡面」，雖然沒有統一樣式，但淡水舢舨的繡面主要由紅、白、綠等色彩構成。由於船身結構簡單，面對強風大浪完全沒有戰鬥力，所以比較適合航行在河川或近海。

淡水舢舨，曾是北台灣最潮生財工具！？

至於淡水舢舨的由來，一般相信可追溯自清領時期，當時的淡水（舊稱滬尾）是中國與台灣之間的通商口岸，不僅是貿易繁盛的國際港，而且來自中國的大型商船能從淡水河口一路直接駛到艋舺，根本《台北直直撞》，直到後來，淡水河的寬度與水深越來越淺，另一方面，考量到各種運輸或捕魚需求，因此慢慢將船身改為輕薄短小的「舢舨」作為河內運輸，同時也承襲了中國彩繪魚眼風俗，其中，各種魚眼的特色和意涵分別是：

漁船：魚眼向下。代表魚蝦滿載、洞察暗礁水流，平安駛航。

商船：魚眼向前或略朝上。代表眼觀財路，生意讚讚讚。

兵艦：魚眼向前。「I am watching you」，緊盯敵蹤、威嚇對方。

對於運送貨物的舢舨船來說，速度當然是越快越好啊！你能想像網購三個月才能取貨，心有多累嗎？所以貿易商船的魚眼會畫成「往前看」；漁業用的舢舨船則是往下看，代表魚蝦捕好捕滿，祈福的意味相當濃厚。

考量堅固性與價格，木造舢舨越來越稀有，大多改為玻璃纖維，但是有機會來淡水走走的話，可以發現長著眼睛的藍色傳統舢舨仍是淡水河常見的船隻，也是當地特色風景。如果有人要拍 200 年前的《台北物語》，在那個信義區還在開墾中，陽明山還沒蓋滿別墅的年代，淡水和艋岬可說是北部最潮、最熱鬧的地區之一，計程車撞車勒索的情節換成舢舨也完全不違和啊！（並沒有這回事）

同場加映！蘭嶼拼板舟和馬爾他 Luzzu

當然，在船上裝飾眼睛的風俗並非漢人文化獨有。除了舢舨之外，相信大家對於蘭嶼拼板舟（達悟語：tatala）與飛魚祭文化也不陌生。在達悟族神話中，其實也記載了捕飛魚的詳細程序和規定，例如：

黑翅飛魚：必須晚上火漁，白天舟釣。禁止用火烤方式烹煮。

紅翅飛魚：晚上火漁，白天舟釣。要用生血祭他們。

白翅飛魚：只能夜間火漁，不能舟釣。

其中頻頻出現的「火漁」一詞，是指晚上出海，透過點燃的茅草火把吸引飛魚進網。夜間的大海，實在是讓人感到不安啊！也許正因為如此，達悟族人在拼板舟的前後左右四面都畫上船眼紋，像是放射的太陽光芒，象徵能在夜晚的汪洋和惡劣海象中引領方向，保護族人平安歸來，所以也被稱為船之眼。

另一個知名例子來自號稱「地中海心臟」的南歐島國馬爾他（Malta），傳統漁船 Luzzu 據說受到腓尼基航海文化影響，鮮豔的船身自古以來就有一對雙眼，和淡水舢舨與蘭嶼拼板舟的船眼不同， Luzzu 的眼睛是立體的，而且還畫著勾人的韓式眼線？！

這對閃閃動人的雙眸，據說就是鼎鼎大名的「荷魯斯之眼」（Eye of Horus），所以其實是埃及 style 眼線才對（重點誤）。作為古埃及文化最著名的符號之一，荷魯斯之眼對於希臘和腓尼基文化也有所影響，右眼象徵太陽，擁有遠離痛苦、戰勝邪惡的力量；左眼後來送給埃及冥王歐西里斯（Osiris），象徵有缺損的月亮，有分辨善惡、捍衛健康與幸福的作用。在漁船上繪製荷魯斯之眼，同樣也有保佑漁民平安、豐收的意涵喔！

看完今天的冷知識，除了一窺傳統魚眼的彩繪風俗之外，是不是也對各地航海文化稍微有些認識呢？航海是一門相當悠久的職業，我們現在看到的船，其實都以不同形式保存了各地海洋民族和水域搏鬥、共存的互動過程。可以說，船舶不只運輸了人與貨物，早已跨越陸地與海洋，時間與空間，乘載著人類的冒險精神到現在呢！

希望大家都能喜歡海洋、親近海洋喔，我們明天見，晚安！

【 註1】舢舨定義：凡小船具船型且開敞式不具船艛及全閉式甲板結構者，稱為舢舨。

【資料來源】
1. 淡水維基館：淡水舢舨船
2. 淡水舢舨大不同
3. wikipedia：Luzzu
4. 網氏：拼板船上的眼睛
5. wikipedia：飛魚祭
6. 漁業署

舢舨魚眼 was originally published in Today is bird’s day on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

你有養過小豬撲滿嗎？

儘管撲滿的造型五花八門，唯獨小豬撲滿最為深植人心，可以說，幾乎每個人都曾擁有一隻小豬撲滿，陪伴我們從小養成儲蓄的習慣，並且體驗殺豬的生離死別。

不過，這個世界上有這麼多種動物，為什麼偏偏是小豬和撲滿的命運綁在一起呢？今天就來看看小豬撲滿的故事吧！

撲滿，或稱存錢筒，是一種用來儲存錢幣的容器，無論古今中外，人們都有使用類似容器收集錢幣的習慣。

早期的撲滿大多由陶、黏土製成，容器有投入錢幣的隙縫，但沒有其他出入口，當然也沒有底座的塑膠蓋，例如晉葛洪《西京雜記》卷五就曾提到：

「撲滿者，以土為器，以蓄錢，有入竅而無出竅，滿則撲之。」

其中「滿則撲之」就是「撲滿」的名稱由來，意思是「滿了就打破它」。

我想，看到這裡每個人多少都有點領悟，作為暫時性的儲存空間，這些容器既然最後都要打破，其實並不需要使用太好的材料嘛？沒錯，小豬撲滿（Piggy bank）的由來，據說就是來自一種廉價的橙色黏土「 Pygg 」。但也如同前面所說，由於撲滿的結局大都粉身碎骨、難以善終，所以確切起源相當難以考究，這裡就提供一個說法讓大家參考囉！

中世紀時期的歐洲，金屬是一種相對昂貴的材料，家境清苦的人們會使用比較經濟實惠的黏土「 Pygg 」製作簡單的家用品或陶罐（Pygg jar）又因為這些陶罐常用來存放家庭積蓄，久而久之便有了「Pygg bank 」的說法。

然而不只是情慾會流動，語言和文化也是。中古英語的「 Pygg 」發音原本類似於「 Pug 」，隨著「 y 」的唸法從「 u 」 變成「 i 」，誰也沒想到「 Pygg 」的發音，有一天竟會和豬（ Pig ）雷同。加上物換星移，人們的習慣改變，也慢慢忘了「 Pygg 」原本是指一種黏土。

到了18、19世紀左右，有一說是當時的工匠將「 Pygg 」誤解為 「 Pig 」；另一說是「 Pygg 」和「 Pig 」諧音，讓工匠們聯想到豬；甚至也有人說，因為存錢和養豬對當時的家庭而言，都代表了累積資本的意義，無論原因為何，人們開始將撲滿做成小豬造型。

隨著環境變化，當大人將錢送進現代化的銀行，圓滾滾的小豬撲滿也不再只是清苦家庭存放銅板的容器，成了孩子們的禮物或玩具，19 世紀末，文獻中已能看到「 Pig bank 」一詞，到了 20 世紀初，也有「Piggy bank」的記載，可以說，小豬們已經開始風行世界，渾圓飽滿的形象，常常作為企業商業廣告露出，也漸漸成為理財儲蓄的象徵。

隨著金融數位化，理財的管道越來越多，撲滿似乎成了一種 Old school 的存在。如果你曾覺得理財 App 的數字太過虛幻，或對手邊沉甸甸的 5 元 10 元感到沒轍，沒關係，撲滿的肚子很誠實，晃一晃就知道自己還有進步空間，不挑食的胃更能幫你捕捉錢包裡每一分漏網之魚，偶爾舉手之勞餵食一杯咖啡的小錢，一年也能悄悄累積上千喔！

資料來源：
wikipedia：Piggy bank
The Accidental Invention: The Origin Of Piggy Banks

小豬撲滿的故事 was originally published in Today is bird’s day on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.