assim como ZIZEK no guia pervertido da ideologia e do cinema se coloca nas cenas para falar em primeira pessoa, provavelmente seguirei fazendo um percurso similar ao autor para conseguir minimamente expressar alguns apontamentos que me surgiram a partir da leitura do esloveno em paralelo às leituras que venho realizando em outros grupos de estudo na instituição psicanalítica a qual estou atualmente vinculada

gostaria de fazer um pequeno adendo de que em tempos em o termo identidade é uma tônica nos ciclos de debate quase sempre presente nos ambientes ditos progressistas e dos nem tão progressistas assim, sinto que sendo quem eu sou, existem alguns assuntos que não consigo me desvincular, por mais que eu tente, (juro): raça, classe e gênero são algumas das questões que me provocam e que conversam comigo.

portanto, olhando apréscoup não me parece (im)provável que eu não iniciasse falando do tema do politicamente correto que pode ser um caminho meio tortuoso de pegar. mas, foi a partir do chamamento existente no texto da colega Virgínia Kersul em que finaliza com “Precisamos ampliar, ir além dos dois preceitos civilizatórios básicos propostos por Freud: proibição do incesto e parricídio.” é que eu me sinto convocada a dividir com vocês algumas das questões que enquanto analista participante do grupo de trabalho em psicanálise (que atualmente chamamos de) amefricana, estamos produzindo ou confabulando. Vou tentar amarrar com algumas das discussões trazidas por ZIZEK, principalmente a partir da leitura do “Mais Gozar, um guia de leitura para não perplexos”. Gostaria de me apegar ao capítulo 2, basicamente nos subcapítulos “a crítica da crítica”e “Uma malévola neutralidade política do analista”.

para tanto preciso dar uma volta e situá-los que nesse grupo de trabalho acima citado temos trabalhado com os itans iorubá para ler a psicanálise sob outra perspectiva, a Amefricana. usamos esse termo a partir da ideia de território mítico proposta por Lélia González. tais estudos (os chamados de psicanálise amefricana) iniciaram com a psicanalista e escritora Eliane Marques, (e reitero que não é algo que tenha uma validação acadêmica ainda, são produções que estão sendo realizadas de forma embrionárial, ainda que muitas das ideias dela já tenham sido publicadas em sua antiga coluna semanal no jornal Zero Hora) — acredito que isso valida alguma coisa, num contexto onde sabemos que a comprovação é mais importante que a produção em si. — e isso não necessariamente é uma crítica, mas talvez a crítica da crítica, como aponta o hegeliano Zizek — me parece que tenho feito o tema de casa proposto pelo hegeliano-lacaniano - (sim, eu gosto de travessões e nunca pedi pra máquina de inteligência artificial criar um texto pra mim, ainda uso minha cabeça e minhas próprias mões para pensar).

digressões à parte, Eliane Marques tem fabulado uma nova proposta para pensar no princípio constitutivo do sujeito, não mais a partir do parricídio que desemboca (ou antecede?) o complexo de Édipo. A psicanalista propõe uma leitura a partir do itan “Exu come tudo e ganha o privilégio de comer primeiro” para pensar na ideia do ordenamento como um substitutivo para esse conflito.

Para tanto, preciso trazer aqui o itan para situar o desejo da

psicanalista/poeta:

Exu come tudo e ganha o privilégio de comer primeiro

Exu era o filho caçula de Iemanjá e Orunmilá, irmão de Ogum, Xangô e Oxóssi.
Exu comia de tudo
e sua fome era incontrolável.

Comeu todos os animais da aldeia em que vivia. Comeu os de quatro pés e comeu os de pena.
Comeu os cereais, as frutas, os inhames, as pimentas. Bebeu toda a cerveja, toda a aguardente, todo o vinho. Ingeriu todo o azeite-de-dendê e todos os obis. Quanto mais comia, mais fome Exu sentia.

Primeiro comeu tudo de que mais gostava,
depois começou a devorar as árvores,
os pastos, e já ameaçava engolir o mar.
Furioso, Orunmilá compreendeu que Exu não pararia

e acabaria por comer até mesmo o Céu. Orunmilá pediu a Ogum
que detivesse o irmão a todo custo.
Para preservar a Terra e os seres humanos e os próprios orixás,

Ogum teve que matar o próprio irmão.

A morte, entretanto, não aplacou a fome de Exu. Mesmo depois de morto,
podia-se sentir sua presença devoradora,

sua fome sem tamanho.
Os pastos, os mares, os poucos animais que restavam,

todas as colheitas,até os peixes iam sendo consumidos.
Os homens não tinham mais o que comer e todos os habitantes da aldeia adoeceram e de fome, um a um, foram morrendo.

Um sacerdote da aldeia consultou o oráculo de Ifá
e alertou Orunmilá quanto ao maior dos riscos:
Exu, mesmo em espírito, estava pedindo sua atenção. Era preciso aplacar a fome de Exu.

Exu queria comer.
Orunmilá obedeceu ao oráculo e ordenou· “Doravante, para que Exu não provoque mais catástrofes

sempre que fizerem oferendas aos orixás deverão em primeiro lugar servir comida a ele”. Para haver paz e tranqüilidade entre os homens é preciso dar de comer a Exu em primeiro lugar.

na leitura de Eliane Marques, é a partir do ordenamento que haverá a possibilidade de fundar um laço social, considerando que hoje o que está posto com mito da horda, é um laço racial, onde esse laço é formado entre os iguais, entre os irmãos, entre quem faz parte da família.
ainda não há diferença posta nesse laço, que hoje pode ser lido e conectado pelos significantes “homem, branco, hétero, europeu, saudável (física e mentalmente)”, aquele que detém o poder de dizer o que é saudável, o que é cientifico, o que é normal, o padrão de qualidade é aquele que faz parte da fratria.

a partir disso, me peguei fazendo uma leitura ZIZEKIANA dessa proposta. me parece que com a ideia da psicanalista Eliane, de olhar para o mito fundador de uma outra forma e por uma outra perspectiva, talvez com outra lente (tal qual John Nada de They Alive) exista aí uma troca (ou um desejo — de troca — pra botar no campo psicanalítico da forma mais vulgar possível) do pai obsceno por um pai virtuoso.

essa mudança na forma de olhar pro mundo, como quem muda o canal: se a mitologia grega que é pra onde Freud estava olhando quando lança o mito da horda primitiva a fim de dar conta de uma história que nos convença da estreia de um psiquismo, é importante olhar para as bases fundamentais que diferenciam uma mitologia grega de uma iorubana.

a mitologia grega é construída por si só tendo o caos como o grande fio condutor das narrativas, no entanto, ao se afastar da europa e direcionar a lupa para uma mitologia iorubana, isso muda, porque nesta, o grande fator que conduz as narrativas são a harmonia e o equilíbrio. me parece esse o principal ponto da diferença entre o parricídio e o ordenamento. são diferentes formas de constituição social e portanto, diferentes formas de resolução de conflitos.

e claro, preciso reconhecer que também acho que isso parece um tanto utópico. e me questiono (fazendo a crítica da crítica) é possível viver num mundo harmônico? e o mal-estar na civilização? e a psicologia das massas? “vocês estão largado da mão de Freud e Lacan” alguém bradaria, (ou talvez esteja mentalmente bradando enquanto lê esse texto).

no entanto, é importante entender que não se trata de uma harmonia posta por si só, é uma harmonia que acaba por ser ordenada e ordenadora. os conflitos aparecem, eles ainda estão presentes na narrativa, no entanto, um preço precisa ser pago para que a vida se restabeleça, para que aqueles que vivem no orum possam também desfrutar dessa existência.

e é a partir do conceito de troca simbólica presente em um pensamento nagô (Muniz Sodré) é que há a possibilidade de uma reversibilidade. ou seja, essa harmonia e esse equilíbrio para serem estabelecidos têm um preço que está atrelado ao ordenamento, o ordenamento como esse que faz o lugar da lei, assim como o Nome do pai. o que muda nessa lógica? ao invés do castigo, existe aqui a responsabilização por esse ato, de forma que possa reverter essa quebra na lei. (meio anti punitivista né? talvez Foucault gostasse dessa visão mais libertária de encontro com a lei). nessa perspectiva, através de uma oferenda é possível compensar algo que gerou um desequilíbrio cósmico ou para usar um termo psicanalítico, trabalhar a partir da dimensão do traumático.

e é com esse fragmento dessa pequena proposição de olhar o mito fundador sob uma outra ótica que não seja hegemônica, mas sim, territorializada é que chego no texto de ZIZEK , “a crítica da crítica” para pensar que muitas vezes ao ler a psicanálise de forma que não seja pelo viés tradicional europeu, geralmente essas ideias vem acompanhada de comentários de que isso não seria psicanálise, que “perderia Lacan de vista”, quando em realidade há um exercício de fazer outras leituras para que seja possível que um analista possa ouvir outras histórias que chegam na clínica, assim como outros analistas que chegam nas instituições, sejam por meio de “cotas” ou ações afirmativas, são outros corpos e que estão marcados pela diferença. que não estão dentro do laço racial porque até então não fizeram parte da família “psicanálise tradicional”, foram e ainda são vistos quase "como se fosse da família".

no entanto, também parece haver uma disputa entre o velho e o novo, ou sobre um sobrenome: "psicanálise amefricana", "psicanálise radical", "psicanálise generificada", "psicanálise periférica". parece querer dizer de uma mesma coisa, que leio apenas como psicanálise. afinal de contas, já dizia Lacan que um analista deve estar a altura de seu tempo, então num momento onde identidade é uma discussão totalmente ampliada e atrelada com as narrativas de colonização, como se estivéssemos (enquanto sociedade) só agora olhando para o efeitos danosos dessa objetificação, é que me faz pensar no texto da escolha binária:

escolher A (psicanálise tradicional) seria se manter apegado aos conceitos ensinados por Freud e Lacan e jogar no lixo a história da psicanálise que é marcada justamente por diversas notas de rodapé onde Freud foi ajustando os conceitos e revendo sua própria teoria, assim como Lacan que criou um jeito de ler a teoria freudiana e criou algo com isso (não quero dizer que olhar para outras narrativas para pensar numa ideia de harmonia e equilíbrio para o trauma dos corpos ou psiquismos dissidentes é criar uma nova roda, me parece apenas que são outras possibilidades de leitura, muito mais uma ampliação para que esses (nossos) corpos que até então não deitavam no divã possam ter validação existencial e humanizadora, poder sair do lugar reificado que até então psicanálise e medicina vêm contribuindo para que se mantenha e não se desloque ). Escolher B (a psicanálise OUTRA/diferentona/radical/racializada/queer) seria se manter dentro de uma ética psicanalítica que propõe formação contínua e visão crítica para que seja possível “enxergar” o mundo que habitamos (quase que uma tentativa de transformar os psis em réplicas de John Nada com óculos da ideologia). no entanto, tão logo a escolha seja feita, qualquer uma das opções pode se tornar qualquer outra coisa, as possibilidades são infinitas na perspectivas zizekianas, então lembro daquela máxima de que o analista é o primeiro castrado, logo, uma escolha precisa ser feita e tão logo enquanto classe(?) poderemos lidar com as consequências.

sem mais delongas, finalizo esse texto me questionando se com tudo isso que apresentei aqui estaríamos nós tentando deixar o pai obsceno de lado e indo em busca do pai suficientemente bom? A VER.

• texto escrito para disciplina "como ler zizek" ministrada em 2025/01 no PPG de Psicanálise e Cultura da UFRGS pelos professores Dr. Fábio Dal Molin e Dr. Roberto Amorim

elizabeth sparkle , em “a substância” entra em crise com a própria imagem. do que fez e foi feito dela.

em um momento de grande angústia, toma a decisão de fazer uso da substância para prolongar a sensação de juventude. ou seja, acredita na promessa de que um corpo padrão, jovem, branco, magro, esbelto pode resultar em sucesso como consequência óbvia.

com isso, elizabeth cria um OUTRO, no filme denominado como sue, aquele é o seu ideal imaginário, aquele que ela bota fé que se assim fosse, o mundo seria mais fácil para ela.

junto desse filme e fazendo as leituras com a psicanálise sobre a construção do corpo, penso “nele” como projeto de estética e beleza orientado por normas pré-determinadas.

não é uma demanda atual, principalmente em relação aos corpos femininos, é uma demanda existente desde que o mundo foi desenhado assim, e quanto mais longe do padrão, mais difícil se faz essa negociação com o mundo, onde a mutilação aparece como uma sintoma. no filme a meia irmã feia*, isso fica evidente

se estivesse em análise, elizabeth talvez poderia fazer o exercício de questionar por que seguir um padrão tem sido a fórmula que ela usa para se encaixar no mundo ao invés de pensar naquilo que é único nela?

pergunto:

por que ao invés de mirar naquilo que não conversa contigo, tu não pensa no corpo como um discurso?

(e que discurso é esse que tu te envolve todos os dias? )

por que ao invés de seguir o que já está estabelecido tu não enxerga que o corpo, a existência, são feitos de ficção? cabe espaço pra pensar numa ficção outra? uma ficção que seja mais própria? em primeira pessoa?

se esse corpo é ficção, que tal pensar nele como um frankstein? um corpo crip? e onde está a potência criativa e transformadora disso para um corpo dissidente? (apesar do exemplo iniciar com uma padrãozona, mas também pra pensar que nem a mais padrão cumpre O PADRÃO)

TALVEZ com essa postura exista a possibilidade de começar a pensar “o fim do patiarcardo” enquanto projeto de sociedade.

mas, para além disso, construir isso que pode ser chamado de atravessamento do fantasma para pensar num percurso analítico.

da construção de um caminho único e totalmente singular pra isso que vem a ser o tornar-se algo.

minha review no letterbox sobre “valor sentimental” é simplona. fala um pouco daquilo que fica super evidente ao longo do filme que é o lance do pai ausente. coincidentemente ou não, a mãe também está, mas essa não é mencionada, não existe um acerto de contas devido à suposta fragilidade de sua condição mental (ou seria emocional?).

tem um meme ou um pensamento coletivo que se dissipou com o advento da internet em torno da ideia do pai ausente. (quase escrevi pau, não me aparece à toa com o que tô querendo falar e espero que no fim desse texto role um link porque tô fazendo como aprendi com hermeto: "o primeiro take é sempre o mais sincero”). a questão é de que mulheres tem daddy issues e homens, mommy issues. reforçando um pouco a ideia super hétero da escolha de objeto na saída do complexo de édipo. escolha de objeto amoroso, quem vai fazer par, por onde que vai andar o olhar do sujeito na busca por isso que não se sabe muito bem o que é.

no filme de trier (primo distante do outro trier), existe A ESCOLHA por duas personagens identificadas como femininas, uma supostamente bem sucedida em interpretar o papel da mulher moderna (ou seria clássica?) que é mãe, esposa E trabalhadora. enquanto a outra, que escolhe como profissão ser atriz não consegue fazer esse “semblante” de bem ajustada no mundo. como se faltasse alguma coisa pra que essa interpretação ficasse um pouco mais condizente com aquilo que ela gostaria que fosse. uma mulher que não consegue fazer laço com o “masculino”, que parece que tá sempre deslocada e precisando fugir dessa ideia de masculino próximo ou aproximado. me parece que o diretor “acerta” quando põe duas supostas mulheres como personagens filhas do mesmo pai e filhas da mesma mãe, pra não cair no clichê de pensar na diferença sexual da saída do édipo a partir do pau. do pau mesmo, não do pai. talvez do pau do pai, ou da mãe. a ver.

passei os últimos dias de dezembro e janeiro tentando ler uma tese que distanciava gênero da psicanálise, como dois pólos opostos que não podem conversar. e uma tese que defende a ideia da necessidade de um pai com pau para que haja uma saída do édipo normal. essa que reforça a ideia de daddy issues para meninas, mommy issues para meninas e esquece um pouco do meme de que “mulheres com pai ausente são mais gostosas”. fora a brincadeira, me pergunto porque ou como uma tese dessas passa por uma banca de outros doutores? recentemente temos o caso da mulher que defende a tese de separação racial e que está dentro de um dos ppgs mais “bem avaliados do brasil”, ainda que eu reconheça minha dor de cotovelo com a academia ( que eu acho que não me aceita), esse é um papo pra outra hora.

porque ainda que a academia ou um ppg específico, não aceite que existam outras possibilidades para repensarmos a teoria psicanalítica da forma como ela está dada hoje, é importante que a gente que se põe a pensar psicanálise possa fazer isso olhando lateralmente, da forma como ela foi concebida por lacan, pegando um pouco de todos os lados e deformando pra que possa conversar e talvez virar um conceito psicanalítico ou que possa entrar na conversa.

recentemente li uma entrevista de laurie laufer falando sobre o lacan que ela gosta de pensar, desse que se interessava pelo que foucalt tinha a dizer. e porque hoje não podemos continuar apertando a mão de lacan e ouvindo o que butler ou preciado têm a dizer?

para que justamente a gente possa repensar nesse masculino, feminino e parents issues que formam o psiquismo de qualquer sujeito? desse inconsciente que não tem início nem fim como a a fita de moebius, mas que é carregado de herança, que recebe um grande pacote de significantes logo que bota a cara no mundo. como no caso de valor sentimental, da casa que fica marcada como a materialização de uma herança outra. aquela que corrói pai, que corrói filha, que corroeu vó.

será que eu posso escrever um livro? Foi isso que me perguntei antes de abrir esse bloco de notas logo depois de fazer um xixi apressado que estava segurando para não parar a leitura de I LOVE DICK. durante boa parte da leitura houve um misto de sentimentos como achar a chris patética, burguesa e chata e ao mesmo tempo me identificar com a questão existencial do ser mulher com ambição intelectual que ela traz, ao mesmo tempo que eu dizia pra ela mas amada, você já é uma intelectual! isso dito em tom de crítica exasperada porque parecia que só ela não enxergava e trazia isso como demérito. assim como a minha vó faz quando não tem carne na geladeira e diz que está “lisa, lesa e dura” sem considerar todo o cenário horrível de pobreza e desamparo que a gente vive em pleno 2020 e o quão sagrado é ter alguns pacotes de arroz, feijão, massa e óleo no armário dá pra fazer um puta banquete.

voltando pra escrita, pro livro, pra vontade de escrever “I intent to be a writter”, dias desses encontrei uma conversa no chat do facebook realizada em 2013 com o henrique que era um crush da época, ainda que não existisse essa denominação. talvez um pau amigo fosse mais próximo do real, pelo tom da conversa acho que ele deixou de ser amigo para ser apenas pau e naquela caixa privada eu já havia falado com ele sobre a minha vontade em escrever um livro, se desejo não é falta “e sim um excedente de energia — uma claustrofobia por baixo da sua pele” sinto que venho estado em crise nesses últimos anos, parece que desde que fui apresentada a obra de basquiat e ao conceito de procrastinação, sinto/vejo/percebo que tenho postergado essa (ou uma)dedicação às artes, desde que entendi que esse era meu desejo.

procrastino tanto que comecei esse rascunho de escrita em um bloco de notas que posso abrir no iPhone, pra não ter que me deparar com um rascunho no google drive e ter que lidar com a decepção de ter deixado passar alguns anos e não ter me dedicado a mais uma coisa que supostamente era importante pra mim, ao deixar num simples bloco de notas eu tiro um pouco do peso da seriedade que isso pode ter e abro a mão do compromisso com o meu desejo que é restabelecido toda semana nas sessões de psicanálise com a bárbara, me parece que para eu escrever de fato eu precisaria estar num momento relax com o computador organizado, com meu mac limpo e com memória vazia o suficiente para eu encher a lixeira com diferentes rascunhos e versões, mas uma coisa que eu aprendi em 12 anos de autoconhecimento através de psicoterapia — edit: análise — foi que como eu idealizo x como eu realizo quase nunca se encontram e isso não necessariamente é ruim. portanto, pode ser que ao fazer essa transgressão de começar um livro com um questionamento sobre a possibilidade de escrever num bloco de notas eu faça essa escrita através de um celular, escrevendo quando dá, quando o desejo se apresenta e não como nem quando eu acho e idealizo que deveria ser.

ps.: aqui ainda não conhecia a ideia de roubar tempo proposta por gloria andaluza

interessante pensar que esse texto começa a partir de uma ideia de escrita sobre algo banal numa tentativa de guardar memórias, quase que uma tentativa de colocar no formol as percepções que são adquiridas ao se deparar com algo vulgar como é no caso da leitura de um livro.

tenho sido parte integrante de um podcast de psicanálise (a primeira temporada ainda não foi lançada, mas vou fixar o hiperlink aqui pra facilitar a vida do meu secto de fãs, rs) em que a ideia gira em torno de algo que não é nenhuma novidade para os psicanalistas que é a conexão com a literatura, freud cria um tanto das suas teorias a partir da leitura e apropriação dos mitos gregos, a única novidade desse projeto que eu tenho feito com mais dois colegas da après coup é em torno da introdução do termo amefricano nessas análises. assim como freud se apropriou dos mitos gregos, nós que estamos situados em algum lugar do globo que não é a europa e que não somos brancos, que reconhecemos as contradições dos afetos, e nos reconhecemos por essa (de)negação, temos utilizado da leitura de outros mitos que também dizem da formação subjetiva disso que pode ser considerado humano, como no caso da literatura iorubá.

feito o desvio necessário pra falar desse percurso volto à questão inicial que é a releitura (ou re-leitura — pergunta genuína que aparece na minha cabeça e resolvo dividir com o texto na tentativa de que a dívida se pague) de alguns livros que não tem muito tempo que eu havia lido e que não necessariamente lembrava muito bem da história, como é o caso do cancelado avesso da pele de jeferson tenório, autobiografia de minha mãe de jamaica kincaid e ponciá vicêncio (que insisto no erro do vivêncio).
é interessante pensar que numa análise, com a atenção flutuante é uma história que normalmente vai ser lembrada, quem são os personagens que aparecem com frequência na fala desse paciente? que imagens e sons que surgem com determinada frequência? é uma dinâmica ou uma trama similar ao que acontece nas artes onde há a primazia da letra.
em todo o caso, me soou escandalosa a minha não lembrança dos detalhes, tenho quase certeza que tenho esses livros nos destaques no meu perfil do instagram nomeado como "leituras" e que eu totalmente tomada pelo discurso capitalista entrei na noia de elencar, numerar ou contabilizar o volume de livros que eu havia lido em x período de x ano.
seria por isso a dificuldade de lembrar da história? teria eu tido mais preocupação em mostrar que eu estava sim dentro dos assuntos mais comentados na bolha das letras?

o fato que se mostra interessante agora é que tão logo me dei conta da bobagem que é uma contabilização de uma leitura que muitas vezes é feita só pelo bel prazer, pela disponibilidade, por passar tempo e etc, é que comecei um outro drama pessoal, dar opinião e tecer comentários (difícil porque envolve isso que é nosso avatar online, quase como se a gente fosse um tamagochi da gente mesmo) sobre minha percepção do que eu acabara de ler e consequentemente eu me lembro muito mais do porquê (agora que botei acento depois de escrito motivada pela lembrança de um porque substantivado recebe acento, os demais eu não lembro — tenho vergonha do que a dani mirim, aluna destaque na oitava série, 100% de acerto em todos os ditados deve estar pensando de mim que não sei se o porque utilizado nessa mesma frase recebe ou não acento se é junto ou separado e ainda se pega pensado que o junto ou separado é uma grande questão existencial dos nossos tempos e renderia uma bela poesia ou pelo menos alguma intervenção).

depois de um grande período de briga comigo mesma pela idealização da dedição x a dedicação possível para o tanto de leitura necessário para uma formação psicanalítica, ou para o que eu escolhi como ofício e de uma grandecíssima andada a cerca da tentativa de ser poliglota é que FAZ TOTAL SENTIDO (o que agora parece totalmente óbvio) que depois de lido, escrito sobre e exposto, esse conhecimento ficará mais fixo porque será guardado em outra área do cérebro. é uma conteúdo que vai ter se relacionado comigo de diferentes formas, o que na aprendizagem chamam de input e output.

talvez por isso, esse texto que seria a escrita sobre uma outra coisa tenha tornado o que se tornou e seja a materialização literal de um significante muito caro pra mim e que tem a ver com o sonho mencionado acima, eu queria fazer de uma outra forma, mas como dizia o "fred" (abraço tufão, um dia vou me dedicar às leituras da tua curadoria também): "o eu não é senhor em sua própria morada" e quem sou eu pra discutir? eu vou é analisar!

Comecei esse texto para o último seminário de formação em psicanálise pensando em falar sobre a família, sobre as heranças que são deixadas a partir de uma objetificação e/ou alienação de um sujeito e o trabalho necessário para negá-las ou agarrá-las. No meio do caminho entendo que as posições de sujeito e objeto se interpolam quando precisamos pensar no processo amoroso, os papeis se reatualizam.

Lembrei que amor é uma conceito que me ronda, sempre foi uma incógnita, ao longo dessa busca, assim como Lacan, também fui atrás de outros autores fora da psicanálise que pudessem dar notícias da formação social desse suposto amor. Amor como um efeito de cultura, de sermos sujeitos falantes. E que os ideais de hoje 2023 não necessariamente conversam com os ideiais das minhas ancestrais, por exemplo.

Brigitte Vasallo, Bell Hooks e Virginie Despentes tem sido o que até aqui tenho chamado de “tríade do entendimento amoroso” nisso do que entendo que não existe por si só, mas aquilo que pode ser forjado no percurso dos envolvidos, no entanto, não posso abandonar a psicanálise nesse processo de entender o que é esse poder vir a ser.

Portanto, aqui existe uma tentativa de costurar algumas complexidades em torno da ideia de família a partir de alguns itãs que constam no livro Mitologia dos Orixás que tanto tem nos acompanhado nesse percurso de desenho de uma psicanálise amefricana.

Pincei uma das histórias que mais me marcou ao longo dos seminários, que é a passagem de Obá corta a orelha induzida por Oxum. Lembro de já ter ouvido em conversas na família (a minha) sobre Obá e Oxum não se darem bem ou sobre quando alguma pessoa recebia Obá sempre vir com a mão segurando a orelha perdida, como num lamento. Naquela época não havia nenhuma intelectualização por parte de quem estava transmitindo a história e pouco interesse da minha parte, mas ao ouvir no seminário, duas coisas me aguçaram curiosidade: 1. como alguém pode se colocar nesse lugar de tanta ingenuidade a ponto de se deixar confundir cogumelos com um par de orelhas, e 2. mas “como assim Obá e Oxum eram esposas de Xangô? Que modernos”.

Com isso, quero pensar sobre essa (ou aquela) configuração de família. Nesse breve conto não há pistas se entre eles houve reprodução, gosto de acreditar que existe uma passagem sobre isso em alguma parte do livro que eu ainda não cheguei, mas gosto mais ainda do fato de não haver um filho fruto dessa união, ou desunião feita de três. E esse é um detalhe importante de pensar na beleza e perversão dessa relação que supostamente é feita por pura e simples vontade, satisfação e fantasia dos envolvidos. Não existe um compromisso de união para performar uma família de comercial de margarina, bem pelo contrário. Ao ler essa breve história em que é narrada a peripécia de Oxum na tentativa de ser aquela (que faz a) melhor comida de Xangô, existe a indicação de que a divisão aos cuidados do marido se realizava semanalmente por cada uma das esposas.

Trago esse fragmento para a amefricanidade e questiono, é possível? Em tempos de não monogamia sendo discutida à exaustão sempre há a menção de que esse é o tipo de coisa reservada apenas para pessoas muito evoluídas, que não sofrem de ciúme, são bem equilibradas e estão com a terapia em dia. A lista de exigências para se pensar num arranjo que saia do tradicional, do normal, do padrão, do moralizante é gigantesca, mas chama a atenção que são pouquíssimas as famílias que se encaixam nesse modelo de uma “boa família”, sempre há algo que falta ou se despedaça e não segue essa lógica normatizante e impossível de ser alcançada.

Voltando para a triangulação de Obá, Oxum e Xangô é latente essa figura do terceiro que remete diretamente ao complexo de Édipo e a reatualização do mesmo com sua função de criar e/ou sustentar uma posição do sujeito na modalidade de gozo. Sendo aquilo que diz que somos o que somos, e que é constituído pelo outro, aquele grande outro, sendo esse algo que antecede o sujeito e o acolhe pela perspectiva de um capricho e que está submetido às vontades desse OUTRO, que inicialmente pode ser a mãe, ou o núcleo familiar, esse sujeitinho entra nas fantasias desse(s) que se colocam como cuidador e que vão gerar um contorno existencial para esse pequeno a, dessa forma, sim, é possível fazer o que se quer com um filho, e com qualquer outro objeto, ainda que fantasiosamente.

Olhando pela perspectiva da mitologia dos orixás essa frase ganha uma nova perspectiva como a da liberdade de ter uma criatividade existencial para se ser o que quiser quando encontrar a saída desse imbróglio de estar numa posição fálica. Um sujeito amefricano que se separa desse processo de alienação e entra em confronto com esse grande outro pode passar a desejar o que quiser sobre si. Ou pelo menos aquilo que ele tem palavra pra desejar.

Fiz uma pequena digressão em torno da questão complexa pra tentar contornar esse lugar do terceiro que faz a função de pai e que organiza a cadeia significante desse sujeito para pensar nessa relação a três e questionar qual é o lugar desse terceiro? Quem é o terceiro nessa relação? Deveria haver um quarto para fazer o papel do terceiro? Se uma relação a dois, sempre é feita de três, sendo o terceiro esse rival invisível, ou nesse caso muito visível, é ele quem diz do objeto de desejo, a parceira, assim como a parceira também vai dizer quem é esse rival. Pode haver um outro rival como esse que provoca um desejo ou a saída é se enganar assim como Obá confunde uma orelha com um par de cogumelos?

Ainda questionando essa triangulação, o que é possível de um casal (desculpem a normatividade) fazer juntos se não houver um terceiro na equação?

Para pensar, recupero o itã em que Oxum transforma-se em pombo, onde Xangô aborrecido com a baixa performance doméstica de sua parceira resolve trancafiá-la numa torre que a mesma só se liberta transformando-se em pombo com a ajuda de Exu e seu pai Orumilá. Mais uma vez tento fazer o exercício de pensar nesse conflito posto na Amefricanidade que além de escancarar a dificuldade do masculino com o cuidado, seja de uma casa como um todo (lavar roupa, louça, cuidar das crianças etc), pode vir também na forma de feminicídio como aquele que toma o seu objeto de desejo, apenas objeto. Obviamente fazendo um recorte de gênero nessa análise, é como se essa mulher tivesse apenas deveres e nenhum direito, ou como se o Xangô Amefricano pudesse viver em eterno estado de gozo, onde tudo pode e nada deve.

texto apresentado em dezembro de 2022 no final do ano 2 do seminário de psicanálise da aprescoup porto alegre

Começo esse texto justificando meus objetos de análise para o trabalho final desse seminário. Ano passado utilizei a obra José Falero para tecer alguns comentários em torno do texto Futuro de uma ilusão do Freud, não foi muito esperançoso, ainda que também exija um tanto de perseverança e crença num futuro como possibilidade de mudança em relação ao presente que nos é dado. Na ocasião eu havia me desfeito da minha casa, estava prestes a atravessar o oceano Atlântico e fazer a maior viagem da minha vida até então, rumo ao desconhecido.

A escrita do Falero me pegou. Eu que sou nascida e criada na cidade de Porto Alegre e daqui pouco havia saído, me senti muito identificada com o personagem principal, Pedro, que vivia na zona leste da capital gaúcha, um dos muitos locais do qual também já vivi. Na mesma ocasião, ou tão próximo também adquiri um exemplo do livro “Sobrevivendo no Inferno” que é um desdobramento do álbum do Racionais e é considerado um dos grandes acontecimentos da cultura brasileira realizado ali nos anos 90 e do qual eu quando mais jovem ouvia escondido porque minha avó achava muito violento. Coincidentemente ou não, Racionais foi o grupo que eu mais ouvi estando fora do Brasil, fora de casa, longe do olhar proibitivo e inquisidor de minha vó, que novamente, (coincidentemente ou não), faleceu três dias após minha chegada à terra dos nossos colonizadores. A terceira obra que eu uso como suporte pra continuar com esse texto é o Via Apia, livro recém lançado do Giovani Martins, escritor carioca, que por diversas vezes é catalogado como um artista periférico porque trai a linguagem (sim, a dita tradicional), faz muito uso de gírias, escreve como quem fala, conta uma história como se estivesse na mesa do bar, quase como eu estou fazendo aqui agora. Apostei nessa leitura porque tenho um carinho pelo Rio de Janeiro, é um lugar que me abraçou num momento de ruptura, e assim como nossos ancestrais que ancoraram em algum porto do Rio ou de Salvador, (coincidentemente ou não) também ancorei nessas terras tão logo percebi que não conversava com a minha ética trabalhar para bancar um estilo de vida europeu.

O que há em comum em todas essas narrativas? São personagens periféricos que se encontram ali narrando a própria vida, que se negam a ser negro trama e sim, negro drama. Como diria Mano Brown, eu também sou nego drama e fruto do nego drama, talvez por isso a escolha em escrever em primeira pessoa, no fim das contas, o que sobrar disso, creio que tudo vai conversar.

No entanto, como vocês poderão se lembrar dentre as poucas vezes que abri o microfone pra falar algo durante um ano inteiro de seminário ou pelo menos no último semestre foi para falar do meu incômodo sobre como Freud se referia às mulheres, como eu disse: “vamos passar pano pra ele”, fazer a análises e críticas necessárias levando em consideração o contexto de suas formulações, mas o incômodo tá posto. E assim foi também o desconforto com todas as obras mencionadas acima, são obras com uma narração masculina, falar da violência que as pessoas que vivem na periferia e fazem o translado da ponte pra cá todos os dias parece que não “combina” com uma ideia de feminino, em todas as obras as mulheres são mencionadas de forma muito fugaz, são tidas como acessórios ou adornos como sagazmente pontuado pela Neide no seminário em que elucubrimos (não sei se essa palavra existe) um dos sonhos do “O homem dos lobos”. Pelo menos nesse primeiro momento foi muito difícil encontrar um homem que fale das dores de ser um homem em sociedade sem falar de mulher que não seja sua mãe, uma vadia ou uma gostosa. Conversei com um amigo sobre isso, ele, homem branco, periférico me trouxe a perspectiva de que de fato era difícil e espinhoso colocar uma mulher numa situação dessas. Colocar numa situação de memória? Pergunto. Não existe a lembrança de que era um ser humano ali envolvido? É tão objeto que não é digna de memória? Fiquei pensando numa mulher contando a mesma narrativa, da questão do tráfico, da pobreza, do subemprego e a figura masculina tá sempre ali, nem que seja assediando. Então eu lembrei de um filme que traz essa visão periférica pelo olhar feminino, que é o Baronesa de 2017 que se passa em uma região marginalizada de Minas Gerais, e tem como personagem principal a manicure Andreia.

O que mais chama a atenção em todas essas obras trazidas é que todos os personagens apesar das adversidades trazidas principalmente por sua cor de pele que traz junto uma herança de pobreza, subemprego, luta por moradia digna e saúde, tem sonhos de uma vida melhor que na perspectiva das narrativas apresentadas poderiam ser conquistadas com o troco dos bens consumidos por uma parte de uma elite social, ou pelo menos se houvesse o olhar do Estado voltado para políticas públicas de inclusão, essas pessoas poderiam ter uma vida diferente dessa que elas herdaram e poderiam se dar ao luxo de pensar numa mudança estrutural para si e para os seus e assim talvez poderíamos pensar numa sociedade mais satisfatória. E é essa satisfação o mote que eu uso pra pensar em lei e perversão.

Inicio pensando aqui em Totem e Tabu para refletir sobre a origem de uma regularidade a partir do parricídio e a proibição do incesto como o mito que representa a castração do sujeito e assim insitutui regras sociais primárias e que fundam a circulação no social. Aqui preciso fazer um parênteses importante, ainda que eu entenda a incidência da lei na vida em sociedade e a necessidade das prescrições dos códigos sociais, também entendo que há o encontro com a Lei estruturante do sujeito. O sujeito tem suas ações reguladas sob a forma de proibições e ordens internas — advindas da consciência moral, ou do supereu que foram conduzidas no processo de dissolução do complexo de Édipo. Então para eu não esquecer algo que sempre é rememorado quando analisamos cultura: na clínica o que vai ser levado em conta é o sujeito, sua singularidade, suas palavras e sua estrutura. Mas, para mim que não sou uma pessoa que atende, que faz clínica, aqui faço o uso das artes para costurar conceitos e gerar um entendimento em torno dos aspectos abordados ao longo dos seminários deste ano. Contudo, quero também frisar que o ponto importante aqui, para esse texto, é pensar que no mito freudiano, a lei é originada por um crime. Ou, em outras palavras, que a inscrição da lei derivou da renúncia à satisfação das pulsões. Sendo assim, o conflito com a lei e com a sociedade é eterno, como Freud pontuou em “Futuro de uma ilusão”.

Trago aqui a questão da lei porque no cenário das obras analisadas, todos os personagens burlam a lei burguesa o tempo todo, seja fazendo uso de substâncias ilícitas no dia a dia na busca por um entretenimento, seja através do tráfico ou do roubo ao mesmo tempo em que negociam essas atitudes com uma postura um tanto funcional na sociedade, que é se mantendo empregados, mesmo (ou ainda que) sob condições precarizadas. O emprego, o trabalho ainda é uma instituição reguladora que aparece na vida de todos os personagens como quem normaliza ou minimiza essa falta cometida. Ou como pontua Foucault, aqui o trabalho aparece como disciplinador desses corpos:

(…) traçar o limite que definirá a diferença em relação a todas as diferenças, a fronteira externa em relação a um anormal. A penalidade perpétua que atravessa todos os pontos e controla todos os instantes das instituições disciplinares compara, diferencia, hierarquiza, homogeniza, exclui, em suma, ela normaliza.

E essa norma é que gostaria de colocar na berlinda. Em um dos seminários apresentados pelo Lucas, ele trouxe a ideia, ou pelo menos assim eu entendi, sobre a necessidade de olhar para a perversão de uma forma não pejorativa, ainda que no contexto analisado estivéssemos falando de práticas sexuais, eu quero dar uma volta para a questão da moral de uma forma geral para pensar na potência da recusa em seguir uma norma. Se para sobreviver, é preciso cometer algum delito, esses personagens podem ser considerados perversos? Podemos pensar no contexto neoliberal contemporâneo que estamos localizados juntamente com esses personagens. Qual a potência da recusa quando Pedro e Marques, personagens centrais dos Supridores de José Falero resolvem vender maconha para poder ter uma qualidade de vida e garantir comida na mesa? Quando Washington e Wesley desafiam a guerra às drogas imposta pela UPP na Rocinha e ainda assim fazem a mão do beck pra fumar um baseado melhorzinho que o prensado na beira da praia no único dia de folga depois de passar horas servindo mesas com pratos que custam metade do salário deles? Podemos pensar nessa perversão de forma mais subjetiva quando Andreia do filme Baronesa vive sozinha, se sustenta, orienta suas amigas a não se casarem e constrói sua casa com suas próprias mãos exercendo o papel que socialmente seria desempenhado por um homem.

Se uma perversão se dá pela recusa perceptiva, a recusa de um saber e dá uma volta nessa falta negada, proponho pensar nas atitudes desses personagens como uma perversidade potencialmente positiva e necessária. Imbricados que estamos num cenário autossuficiência, segregação, miséria e depressão, entendo que a ideia de um conforto ou de bem-estar social pode ser vista quase como um fetiche, conceito aqui sendo usado de forma extremamente poética e aproveito para citar Racionais quando diz que “Às vezes eu acho que todo preto como eu só quer um terreno no mato só seu. Sem luxo, descalço, nadar num riacho, sem fome, pegando as fruta no cacho”, quando escuto essa frase também me lembro naquele lema socialista: “trabalhar menos, ter trabalho para todos, produzir o necessário, distribuir tudo”. Para fazer isso, precisaríamos assumir uma postura perversa diante da norma social atualmente imposta. Sejamos perversos.

esse escrito começa comigo meses atrás na livraria taverna querendo um livro específico que eu vi a stephanie borges (a escritora) indicando, um tempo depois disso soube que a autora eliana alves cruz ganhou um jabuti por outra publicação e não por aquela outra que também adquiri nessa mesma livraria e não consegui vencer porque também me identificava demais ali.

na tarde de hoje decidi finalmente pegar o livro "solitária" pra ler, achei sinceramente que ia falar da famigerada solidão da mulher negra, confesso que o título me fisgou, mas eu confiava muito na indicação da tweeitera ali supracitada. comecei a ler durante o intervalo de almoço, voltei a ler depois depois de um dos encontros semanais de acompanhamento artístico e de muito ter falado sobre minha avó na análise (tudo no mesmo dia). desde o falecimento dela tenho tentado encontrar jeitos de dar nome pro buraco que ficou com essa não presença, achar formas de ressignificar (por mais batida que a palavra esteja, é isso mesmo que eu tento fazer) o resto e o rastro deixado por mi abuela.

no entanto, quando em poucas horas termino a leitura mais rápida que já lembro de ter feito em vida, não foi só com a minha vó que eu me encontrei. mas também com a minha mãe, com a minha avó materna, com a minha tia mais velha. todas mulheres negras que trabalharam durante anos com a incumbência de manter ordenado e limpo aquilo que seus patrões chamavam de lar.

ler a história da eunice e da mabel, me fez lembrar de uma situação em alguma casa que minha mãe trabalhou por algum tempo (que não sei quantificar porque minha vó [paterna, julgadora] sempre dizia que ela não parava em emprego nenhum) e que num dia qualquer me levou pra passear(?) pode parecer estranho, mas sim, era passeio porque eu não fui criada pela minha mãe, mas pela minha vó [paterna, julgadora]. tudo que eu lembro desse meu day off foi que eu toquei gaita de boca e pela primeira vez comi leite moça (o verdadeiro) diretamente da lata, e lembro que o gosto era totalmente diferente de qualquer leite condensado que já havia passado pela minha língua.

mas, me encontrar com a narrativa das solitárias me fez pensar sobre a história das mulheres da minha família de uma forma que eu não tinha pensado antes. o que é me parece incrível. mas entendo, porque mesmo com toda a consciência de raça e classe que eu tenho, a ascensão social que uma mulher como eu está submetida pode ser também domesticadora e indelevelmente opressora. no entanto, com uma opressão de dentro pra fora. como se só agora me vendo um pouco através da personagem mais nova que liberta a mãe do quarto de despejo e constrói a possibilidade de um quarto de descanso, eu da minha janela do quarto andar num bairro nas adjacências entre bom fim e cidade baixa, sendo mais vizinha do daniel galera do que do josé falero reconhecesse a minha trajetória e das mulheres todas que me criaram e me fizeram chegar até aqui. é como se o fardo de ser a primeira mulher da família que: dirige, que mora sozinha, que fala mais de um idioma, que foi pra europa, (não fui a primeira entrar na universidade, nem a primeira a ter diploma, mas fui a segunda, as demais não terminaram o ensino fundamental) não fosse mais um fardo. é uma outra coisa agora. coisa essa que ainda não tem nome, mas me deixa muito mais confortável com o meu percurso e minha briga de fazer dinheiro com um trabalho tão socialmente alienado. é como se o "solitária" tivesse me dado uma chave (do meu quartinho psíquico talvez, rs) pra eu continuar meu processo de intelectualização e produção artística em suas diferentes facetas sem medo de algo que eu também não nomeei.

esses dias uma prima que está quase completando "os famigerados" 15 anos me disse que quando crescesse queria ser que nem eu. eu apenas ri de forma um tanto jocosa e respondi "tomara que sim, é bem legal ser eu" e acho que ali eu nem acreditava tanto assim nessas palavras. não percebi que o que tava se desenhando na minha frente tem a ver com um rompimento de um fazer e se tornar outra coisa, que é sobre outro mecanismo (figurinha da aline moraes aqui).

e pra encerrar esse pensamento compartilhado: obrigada eliana, obrigada stephanie, obrigada abeli, obrigada maria, obrigada regina, obrigada sueli.