Quando era uma adolescente, vivendo em uma casa predominantemente feminina, assisti ao filme Adoráveis Mulheres, de 1994, e me encantei pela história. Revia sempre que passava na televisão — principalmente nesse período natalino -, o que se tornou cada vez mais raro ao longo do tempo. Busquei em todos os catálogos de streaming a que tive acesso, mas só este ano o filme estreou na Netflix. Comentei com André e Malu do quanto eu era apaixonada por essa história e eis que, no Dia das Mães, eles me deram uma edição linda de Little Women, da Lousa May Alcott, que eu terminei de ler no mês passado.

A edição que eu li é a da Martin Claret, capa dura, com 680 páginas (por isso demorei tantos meses para ler). Em português o livro ganhou a tradução de Mulherzinhas (título que eu detesto porque parece meio pejorativa na nossa língua).

Em um breve resumo, o livro conta a história das irmãs March — Meg, Jo, Beth e Amy — que crescem em meio à Guerra da Secessão, entre os anos de 1861 e 1865, sob os cuidados da mãe zelosa, enquanto o pai defende o Estados Unidos nas trincheiras.

A narrativa tem como figura central Jo, a irmã desbravadora, que sonha em ser escritora e rejeita o papel feminino centrado no casamento. É ela quem cria as peças teatrais caseiras, das quais as outras irmãs participam, o que confere maior dinâmica ao ambiente doméstico. É Jo também que conhece Laurie, o vizinho que acaba fazendo parte da vida das March.

Depois de ler o livro, percebi o quanto a diretora Gillian Armstrong e a roteirista Robin Swicord foram bem-sucedidas na adaptação da obra para o cinema, em 1994. Elas não apenas conseguiram fazer jus ao livro de Louisa May Alcott — considerado um clássico da literatura norte-americana — como também fizeram a melhor seleção de elenco possível. Susan Sarandon (Sra.March), Winona Ryder (Jo), Claire Daines (Beth), Kirsten Dunst (Amy) e Christian Bale (Laurie) são alguns dos atores que dão vida aos personagens do livro com absoluta fidelidade.

Aparentemente, parece ser mais fácil fazer um roteiro adaptado de uma obra literária do que criar um original, mas, com meus parcos conhecimentos cinematográficos — fruto dos livros que já li sobre o assunto e dos cursos que participei — essa é uma tarefa inglória na qual muitos não se saem tão bem assim.

É o caso da adaptação mais recente de Little Women, que tive a oportunidade de assistir no último fim de semana. Talvez seja mera implicância por amar tanto o filme de 1994, mas Adoráveis Mulheres, de 2019, é, para mim, apenas uma pálida referência ao livro de Louisa May Alcott. E os motivos são exatamente as maiores qualidades da adaptação mais antiga: falhas na seleção de elenco e problemas na narrativa.

O filme, dirigido e roteirizado por Greta Gerwig, falha em seus saltos temporais que dificultam uma conexão maior com os personagens. Esse recurso funciona em muitas narrativas, mas creio não ser o caso nessa história que precisa que os espectadores acompanhem o crescimento e a evolução das meninas. A impressão que se tem é que há uma pressa desnecessária, o que compromete momentos encantadores da história. Talvez isso seja um pouco reflexo dos tempos atuais, no qual tudo precisa ser ágil — o que não é verdade.

Mas, na minha opinião, o grande problema do filme é a escolha do elenco, principalmente das irmãs March. E aqui não é uma crítica aos talentos individuais, mas ao encaixe — na ausência de palavra melhor — com as personagens. O maior exemplo é a escolha de Florence Pugh para o papel de Amy, a mais nova das irmãs, que parece até mais velha do que as outras. Emma Watson teria sido muito mais adequada ao papel de Jo do que de Meg. E por mais que eu ache a Laura Dern uma atriz fabulosa, falta muito para que ela seja a Marmee Mach que povoa o meu imaginário. O que dizer, então, de Timothée Chalamet como Laurie? Sério, de quem foi essa ideia? Nada contra o ator, mas ele parece um menino de 13 anos!

E só para não soar injusta, Meryl Streep, que interpreta a rabugenta tia March, está maravilhosa como sempre.

Apesar de não ter gostado muito dessa adaptação mais recente, reconheço os méritos da obra, principalmente o fato de Greta Gerwig — uma admiradora confessa da história de Louisa May Alcott — ter trazido essa história de volta aos dias de hoje.

É fascinante que essa história sobreviva tanto tempo depois de ter sido escrita, e seja sempre redescoberta, como quando minha filha se interessou pelo que eu contei a ela sobre o livro e quis lê-lo (terminou antes de mim, inclusive).

O fascínio sobre Little Women talvez venha do fato de lidar com questões universais, mesmo tendo sido publicado em 1868. Não é apenas uma narrativa sobre quatro irmãs, mas uma história com uma perspectiva muito interessante sobre o universo feminino e suas peculiaridades. Mulheres diversas com visões particulares sobre o mundo.

Essas adoráveis mulheres! was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Não se engane. Apesar das rugas e de toda aquela realidade pesando nos ombros, Jesse e Celine ainda são os mesmos. Só que diferentes. Confuso? Contraditório? Assim o são também os protagonistas de Antes da meia-noite, sequência de Antes do Amanhecer e Antes do Pôr-do-sol, que se já não apresenta tão latente o romantismo do primeiro, também não soa tão melancólico quanto o segundo.

O terceiro filme dirigido por Richard Linklater e protagonizado por Julie Delpy e Ethan Hawke é verdadeiro, sem deixar de lado os ingredientes que cativaram o público mais de 15 anos atrás: diálogos bem elaborados e um entrosamento perfeito entre os atores principais. Para quem pensava que nada mais havia para extrair de uma história que foge dos clichês românticos, Linklater mostra que ainda era possível sim dar mais um passo adiante. Juntos, os três filmes são quase um tratado de psicologia, um compêndio da complexidade do ser humano durante um relacionamento amoroso.

Para os pouco familiarizados com a história, basta dizer que o norte-americano Jesse conhece a jovem francesa Celine em um trem, nos idos de 1994, e resolve convidá-la para um passeio por Viena, até que os dois se despeçam na manhã seguinte (Antes do Amanhecer). É o suficiente para o começo do romance, que sobrevive na expectativa do reencontro. Dez anos depois isso finalmente acontece: em Paris, Celine revê Jesse, agora escritor, casado e com um filho. Aos poucos, eles expõem as cicatrizes deixadas por um amor não vivido, mas que, finalmente, parece ter conseguido a sua chance de acontecer (Antes do pôr-do-sol).

Sete anos depois, Jesse e Celine são como o casal após o “e viveram felizes para sempre”. De fato conseguem construir juntos uma vida, com gêmeas e um filho do primeiro casamento do escritor, mas várias pendências emocionais. Antes da meia-noite pode soar realista demais para quem prefere mergulhar em romances açucarados, mas é autêntico e encantador ao seu modo. E mesmo sobrecarregados pelas agruras da vida real, em vários momentos Jesse e Celine — os do primeiro filme — conseguem se sobressair.

Linklater ainda parece firme no propósito de mostrar o essencial dessa história: a sintonia entre os protagonistas. Não desvia a atenção do espectador com belas paisagens — Viena, Paris e agora a Grécia são cenários apresentados em segundo plano, sem o apelo para seus grandes atrativos — ou personagens desnecessários — embora neste terceiro filme o elenco tenha aumentado. A relação entre o casal é sustentada no diálogo, na palavra, e isso se mantém no terceiro filme, embora, dessa vez, não se possa ignorar o que circunda esse relacionamento — o que é evidenciado na angústia que Jesse sente por não estar mais presente na vida do filho Henry.

Antes da meia-noite — assim como os dois outros filmes — é como uma pausa necessária em uma época que parece refém do tempo. Se o relógio diminuiu seu ritmo para que eles se conhecessem e se encantassem um pelo outro e depois revivessem aquele romance 10 anos depois, neste terceiro filme não é diferente. Com toda a carga que o cotidiano os impõe, quando estão caminhando e conversando sobre os mais diversos assuntos, tornam os ponteiros mais lentos. Podem avançar e retroceder. E continuam sendo encantadores.

Texto publicado na edição do dia 3 de outubro de 2013 do Jornal O Estado do Maranhão

#TBT — O que vem depois do felizes para sempre? was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Certo professor que tive dizia não assistir a filmes porque, quase sempre, revoltava-se com o fato de as histórias serem contadas de forma a nunca permitir que o espectador pudesse ter uma postura mais ativa. Para ele, tudo é sempre mostrado de forma óbvia demais, como se quem assiste ao filme precisasse ser o tempo inteiro conduzido na trama. Radicalismos à parte, o cinema vez ou outra — ou na maior parte do tempo -, comete esse deslize. E isso tira um pouco do fascínio de uma narrativa.

De certa forma, isso aconteceu comigo ao assistir a História de um casamento, filme da Netflix dirigido por Noah Baumbauch, que lidera o número de indicações ao Globo de Ouro (seis no total), premiação que ocorre neste domingo (5). A minha opinião pode ser meio polêmica, visto que tenho me deparado com comentários sempre muito elogiosos à produção, que considero sim ter grandes méritos. Basicamente, o roteiro mostra a separação de um casal e como esse divórcio evolui de forma tão negativa, chegando ao ponto de se tornar uma briga suja de advogados oportunistas.

A simplicidade da história é, para mim, um ponto alto, em tempos de grandes plots twists e uso demasiado da computação gráfica (nada contra). Não convém, inclusive, ter receio de spoilers, já que, desde o início da trama, sabemos que Nicole (Scarlett Johansson) e Charlie (Adam Driver) estão se separando. Portanto, este é um filme sobre o desenrolar deste divórcio e nada mais. E, como falei antes, a simplicidade da história é um mérito, inclusive por explorar ao máximo o desempenho dos atores. Contraditoriamente, é exatamente o ponto em que percebo a maior fragilidade do filme.

Adam Driver entrega uma atuação na medida: o diretor de cinema organizado, um pai esforçado, um marido aparentemente correto, mas que, no fundo, acaba apagando a esposa. Charlie é, assim, na maior parte do tempo um sujeito controlado, mas que acaba tendo seus momentos de explosão sentimental, inclusive ao cantar suas dores diante dos amigos do teatro (cena brilhante).

Por outro lado, a Nicole interpretada por Scarlet Johansson parece estar um pouco mais fora do tom. E é exatamente aqui que percebo o maior problema de História de um Casamento. Como a protagonista da história é uma atriz, em vários momentos do filme as cenas parecem servir para enaltecer o desempenho da intérprete de Nicole — talvez isso explique a indicação de Johansson ao Globo de Ouro. Isso não quer dizer que ela não tenha bons momentos, até por já ter demonstrado ser uma atriz fora da curva, mas o fato de a personagem também atuar deixou-me com a pulga atrás da orelha sobre a factibilidade de cenas como o monólogo de Nicole diante de sua advogada ou o momento em que canta e dança com a mãe e a irmã.

Por mais que se possa contra argumentar com o fato de ela ser atriz e, talvez por isso, mais afeita ao drama, particularmente, creio que isso acaba contaminando a visão que poderíamos ter sobre a interpretação de Johansson. E se Nicole fosse professora ou médica? Será que se comportaria do mesmo jeito? Nunca saberemos, pois, nessa história, ela é uma atriz! Não quero dizer com isso que Scarlet Johansson não merece sua estatueta do Globo de Ouro, só não sei ao certo se deveria ganhar por esse papel. Se fosse para apostar, seria no Adam Driver (também indicado a Melhor Ator de Drama).

Especulações à parte, História de um casamento é um filme sensível, principalmente quando deixa um pouco de lado a dramaticidade exacerbada e aposta na sutileza, como na cena final, esta sim digna de muitas lágrimas mal disfarçadas.

P.S: Laura Dern, indicada ao Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante, está maravilhosa no papel da advogada Nora Fanshaw, com destaque especial quando fala da cruel visão que a sociedade tem sobre a maternidade.

História de um casamento: entre excessos e sutilezas was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Conceitos são muito mais do que palavras da moda, pois caracterizam o mundo dos negócios nos dias de hoje

Inovação e empreendedorismo são dois conceitos que se tornaram populares a tal ponto de, paradoxalmente, muitos desconhecerem o que de fato significam. Não é difícil encontrar quem utilize essas duas palavras em conversas cotidianas, como receitas para o sucesso, ou mesmo quem se venda como profundo conhecedor desses fenômenos (se é que podemos enunciá-los dessa forma) tão próprios das últimas décadas, embora tenham sido descritos por Joseph Schumpeter já em 1912.

Mas será que as pessoas realmente sabem o que há por trás desses dois conceitos tão importantes? Será que basta ser inovador e empreendedor para ser bem-sucedido nos dias de hoje? Da minha parte, digo que tive contato mais profundo com essas “palavras da moda” apenas quando ingressei no mestrado, em 2017. Esses conceitos nortearam a minha dissertação sobre empreendimentos digitais de jornalismo, chegando, inclusive, a fazerem parte do título da minha pesquisa (que acabou sendo alterado).

Coincidentemente, no mesmo ano, tive a oportunidade de trabalhar temporariamente na assessoria de imprensa da Expoindústria, grande evento realizado pela Federação das Indústrias do Estado do Maranhão (Fiema), no qual pude me debruçar mais ainda sobre esses temas. Naquela ocasião, entrevistei dois entusiastas brasileiros do assunto: o administrador e professor da Universidade Federal da Paraíba (UFPB), Clézio Amorim, e o jornalista, empresário, escritor e professor da Escola de Propaganda e Marketing de São Paulo (ESPM-SP).

Foi uma experiência muito rica, que rendeu alguns releases publicados em vários veículos de comunicação e duas reportagens para edições da Revista Maranhão Industrial, produzida pela Fiema. Dois anos depois, resolvi desengavetar esse material por estar, neste mês, ministrando a disciplina de Inovação e Empreendedorismo na Pós-graduação em Gestão Estratégica de Marketing e Mídias Digitais da Faculdade Edufor. Espero, dessa forma, contribuir um pouco com a turma que tão bem tem me acolhido e com quem mais se interesse pelo assunto.

Aproveito para frisar que fiz ajustes nos textos, pois foram publicados originalmente em 2017.

Soluções com inovação e empreendedorismo

Resolver um problema de forma inovadora deve estar na essência de qualquer novo negócio. Atualmente, existem no Brasil 4,2 mil empresas que se enquadram na categoria de startups, segundo dados da Associação Brasileira de Startups (ABStartups). No entanto, o Maranhão é apenas o 21º estado do país em número de startups com apenas 14 em funcionamento, segundo ranking divulgado em julho de 2017. A primeira posição é ocupada por São Paulo, que possui 1320 empreendimentos com essas características. Mas que características são essas que tornam as startups um negócio diferenciado?

Segundo o professor da ESPM Marcelo Pimenta, uma startup surge de um encontro de pessoas que acredita numa forma inovadora de resolver um problema. “Essa solução precisa ter um valor que o cliente esteja disposto a pagar. Quando se cria uma startup, busca-se um modelo que seja repetível (qualidade e experiência no mesmo padrão cada vez que atende um cliente) e escalável (possibilidade de atender a demanda crescente sem precisar contratar pessoas na mesma proporção)”, define.

Responsável pela curadoria de empreendedorismo das últimas edições da Campus Party — maior evento de inovação tecnológica do país — além de ser também jornalista, consultor, escritor, empresário e palestrante, Marcelo Pimenta afirma que o que faz a startup ser um modelo de negócio inovador é a forma como se combina a proposta de valor, o segmento de clientes, a forma de relacionamento, a forma de cobrança, entre outros aspectos.

“Por exemplo, a Netflix é inovadora pois não cobra por filme (como faziam as locadoras), mas por assinatura. Essa foi a principal inovação no início. Hoje a Netflix tem muitas outras, como séries próprias e poder baixar filme para ver off-line. Já o Whatsapp é inovador pois presta serviços que antes eram pagos, de graça. O YouTube foi inovador pois permitiu que qualquer pessoa tivesse seu canal. Algo é feito de forma diferente. E o cliente percebe valor e paga por isso”, exemplifica.

Inovação e solução — A vontade de facilitr a vida de quem utiliza o serviço de mototáxi resultou, em 2015, na criação de uma startup em Imperatriz, que propôs uma solução inovadora para um problema de mobilidade urbana. Thiago Rodrigues e Rubens Ventura, dois jovens empreendedores, viram a ausência de um serviço que conectasse de forma mais eficiente motaxistas e clientes como a possibilidade de criar um negócio próprio.

“Eu estava saindo da faculdade à noite e não passava nenhum mototáxi perto. Eu tive que andar até uma rua movimentada para poder pegar um mototáxi. E foi daí que surgiu a ideia do aplicativo. A gente começou a desenvolver, mesmo sem ter muita experiência nessa área de startups, inovação, empreendedorismo. Lançamos o aplicativo em 2016”, conta o empresário Thiago Rodrigues, que é analista desenvolvedor web&mobile.

No entanto, o aplicativo Up Mototáxi enfrentou dificuldades por conta da resistência dos mototaxistas mais antigos em usas a tecnologia para se conectar com os clientes. “Mas amadurecemos a ideia. Hoje o UP Mototáxi existe para quem quiser usar, mas a gente está enfatizando mais o Up Entregas, que é como uma derivação do primeiro aplicativo, mas para entrega. Hoje estamos com mais e 10 empresas e vamos levar o app para Campinas também e queremos chegar a outras cidades do Maranhão, inclusive São Luís”, esclarece.

Números e modelos de negócios — Um dos mercados mais explorados pelas startups brasileiras são os aplicativos. Segundo dados da ABStartup, existem 216 empreendimentos deste tipo no país. Em segundo lugar estão os negócios voltados para Educação, seguido pelos da área de Mídia, Comércio Eletrônico e Entretenimento.

Em relação aos modelos de negócios escolhidos, a maioria das empresas, de acordo com a ABStartup, aposta na oferta de produtos e serviços para outras empresas — modelo conhecido como B2B. Também há muitas empresas que investem no modelo de assinaturas.

Um entusiasta da inovação no Brasil

Entusiasta da inovação, do empreendedorismo e da cultura das startups, Marcelo Pimenta diz que sempre foi envolvido com projetos inovadores, mesmo antes desses termos se popularizarem. Atualmente, ele conta que está diretamente ligado à criação de, pelo menos, cinco projetos inovadores, além das aulas e palestras que ministra.

“Eu criei a Conectt em 1994, que era uma empresa de marketing interativo. Vendo, no contexto histórico, era uma startup. Então, sempre fui envolvido em projetos inovadores, modelos que não existiam. Por volta de 2002, criei o site Nutrellinhas que era uma rede social que uma fábrica de pão do Sul contratou. Era uma espécie de Facebook, onde as crianças colocavam fotos da família, textos, imagens, bem como hoje você faz. Mas foi feito antes do Orkut (que é de 2004), antes da banda larga, estava antes do seu tempo. E sempre fui assim, inovando, criando. Quando esses termos surgiram, eu entendi perfeitamente pois fui parte integrante desta história”, conta.

Em 2017, Marcelo Pimenta esteve em São Luís para participar da programação da Expoindústria, evento realizado pela Fiema, em novembro daquele ano. Na ocasião, ele falou sobre Design thinking e modelos de negócios inovadores. “Essa expressão do design thinking pode assustar. É importante entender que o cliente, o consumidor, o usuário é que está no centro agora. Ele tem o poder da decisão, e isso muda o jeito que os negócios antes eram criados”, explica.

Segundo ele, o jeito de pensar do designer (design thinking), aplicado ao mundo dos negócios, ajuda a descobrir as reais necessidades do cliente e criar maneiras criativas de criar algo diferente. “É uma abordagem que reúne uma mudança cultural e ferramentas visuais colaborativas. Elas habilitam o processo de construir modelos de negócios inovadores, que são esses negócios que vão vencer no século XXI, que conquistam clientes pelo benefício relevante que oferecem e não pelo menor preço”, completa o Marcelo Pimenta.

Conselhos — Para quem está pensando em criar um negócio inovador ele dá algumas dicas. “Alguns conselhos: um negócio deve resolver um problema; a ideia é menos importante que a qualidade da execução; o cliente deve perceber valor para pagar pois percebe benefício (e não porque é mais barato); não tenha medo de fazer algo que ninguém nunca fez; controle custos, não gaste antes do tempo; não gaste com propaganda antes de ter clientes; não desenvolva nada antes de validar o negócio no papel; divirta-se ao longo do caminho (a vida é muito curta para você fazer algo que não acredita); acredite em você mas ouça e reflita e aprenda a partir dos outros (principalmente de seus clientes); não se apaixone por sua ideia, mas apaixone-se pela possibilidade de resolver um problema de forma inovadora, mesmo não sendo aquela que você teve inicialmente”, orienta Marcelo Pimenta.

Como driblar o medo de empreender

Autor do livro 55 maneiras de encantar o seu cliente no atendimento, o administrador Clézio Amorim afirma que o medo de empreender ainda existe, mas as pessoas estão assumindo mais os riscos. “É uma questão de vida ou morte para muitos, principalmente em época de crise. Eu creio que o mercado está mais competitivo, mais exigente e isto faz com as pessoas pesquisem mais, estudem mais e testem mais os modelos de negócios, fazendo com que aprendam mais durante o processo de modelagem. O medo existirá sempre e eu acho que ele seja positivo para qualquer negócio”, destaca, o professor da Universidade Federal da Paraíba (UFPB) e administrador Clézio Amorim.

Clézio Amorim dá alguns conselhos para quem está disposto a correr riscos e criar um novo negócio, principalmente voltado para o setor industrial. “O primeiro conselho sem dúvida é entender o mercado industrial maranhense. É entender as necessidades da indústria local. A partir desta compreensão, sair da caixa e ter ideias ligadas entre mais pontos possíveis”, afirma.

Entrevista — Clézio Amorim

O que torna um modelo de negócio inovador?

Clézio Amorim — O modelo é inovador quando lança uma ideia nova, uma forma diferente de fazer o negócio, de entregar o produto. É quando este quebra uma forma que vinha sendo feita e o cliente percebe agregação de valor. Quando consegue sair do padrão e das cópias que muitas vezes marcam um determinado mercado. Quanto mais difícil de ser copiado, mais inovador será este modelo de negócio.

Quais são os desafios que se colocam no caminho de quem pretende criar uma startup?

Clézio Amorim — Alguns desafios são:

- Espaço para compartilhar ideias, captar fornecedores e desenvolver uma ecologia inovadora. Temos muitos espaços, mas no fundo o espírito ainda não é compartilhamento. Vejo muito como ambiente de trabalho no qual as empresas trabalham isoladamente.

- Tirar a boa ideia do papel. Viabilizá-la. Muitas ideias inovadoras encontrarão resistência natural por medo, desconfiança, etc. Ter persistência para acreditar na ideia e ir modelando até se transformar num sucesso é um grande desafio.

- Escassez de investimento inicial. Por mais enxuta, a startup necessita de investimento. Quando os investidores não possuem o recurso, os empresários precisam captar e aí mais obstáculos. Convencer investidores de que a ideia é boa e vale a pena.

- Encontrar um modelo de negócio que seja escalável.

- Formar uma boa equipe em prol da ideia inovadora.

O senhor acredita que as pessoas estão com menos medo de empreender. Por que o senhor acredita que isso está acontecendo? Os riscos são menores hoje ou o mercado é que está se tornando mais competitivo e levando muitas pessoas a pensar no empreendedorismo como opção?

Clézio Amorim — Eu acredito que o medo continua o mesmo. Achávamos, há algum tempo, que o jovem arriscaria mais. Algumas pesquisas já mostraram que não foi tanto como pensávamos. Eu acredito que temos mais ferramentas, mais dados e aí podemos minimizar mais alguns riscos ou conhecer melhor o ambiente. Isto faz com que o medo seja mais domado. As pessoas estão agindo mais, mesmo a despeito do medo. É uma questão de vida ou morte para muitos, principalmente em época de crise. Eu creio que o mercado está mais competitivo, mais exigente e isto faz com as pessoas pesquisem mais, estudem mais e testem mais os modelos de negócios, fazendo com que aprendam mais durante o processo de modelagem. O medo existirá sempre e eu acho que ele seja positivo para qualquer negócio.

Entrevista — Marcelo Pimenta

Narrativa — Startups é um tema muito abordado atualmente, mas que muita gente não consegue compreender bem do que se trata. Como o senhor definiria uma startup?

Marcelo Pimenta — Um grupo de pessoas que acredita numa forma inovadora de resolver um problema. Essa solução precisa ter um valor que o cliente esteja disposto a pagar por ele. Quando se cria uma startup, busca-se um modelo que seja repetível (qualidade e experiencia no mesmo padrão cada vez que atende um cliente) e escalável (possibilidade de atender a demanda crescente sem precisar contratar pessoas na mesma proporção).

Narrativa — O que torna esse modelo de negócio inovador?

Marcelo Pimenta — É a forma como você combina a proposta de valor, o segmento de clientes, a forma de relacionamento, a forma de cobrança, entre outros aspectos. Por exemplo, a Netflix é inovadora pois não cobra por filme (como faziam as locadoras), mas por assinatura. Essa foi a principal inovação no início. Hoje a Netflix tem muitas outras como as séries próprias e poder baixar o filme para ver off-line. Já o Whatsapp é inovador pois presta serviços que antes eram pagos, de graça. O YouTube foi inovador pois permitiu que qualquer pessoa tivesse seu canal. Hoje a Unilever inova com Omo Express, na qual ela não vende mais sabão em pó, mas vende o serviço de lavagem de roupa que pega em casa roupa suja que é entregue limpa. Algo é feito de forma diferente. E o cliente percebe valor e paga por isso

Narrativa — Quais são os desafios que se colocam no caminho de quem pretende criar uma startup?

Marcelo Pimenta — O fato de ter que descobrir um novo jeito de fazer tudo. Pois criar uma startup não é como criar uma empresa tradicional. Há toda uma fase de busca pelo modelo de negócio que não é simples. Qualquer pessoa pode estudar e conhecer o modelo de uma padaria, por exemplo, e criar uma padaria com um conceito diferente. Já criar um modelo novo exige não só criatividade, mas capacidade de adaptação até encontrar um modelo que atenda um segmento de cliente disposto a pagar por isso. Essa busca exige um novo jeito de pensar (mudança de mind set) além de exigir recursos, investimentos, resiliência, capacidade de adaptação, liderança, tecnologia, enfim, não é simples.

Marcelo Pimenta — O senhor é um entusiasta da inovação, do empreendedorismo e da cultura das startups. Quando despertou para esses temas?

Marcelo Pimenta — Eu criei a Conectt em 1994, que era uma empresa de marketing interativo. Vendo no contexto histórico era uma startup. Então, sempre fui envolvido em projetos inovadores, modelos que não existiam. Por volta de 2002, criei o site Nutrellinhas que era uma rede social que uma fábrica de pão do sul contratou. Era uma espécie de Facebook, onde as crianças colocavam fotos da família, textos, imagens, bem como hoje você faz. Mas foi feito antes do Orkut (que é de 2004), antes da banda larga, estava antes do seu tempo. E sempre fui assim, inovando, criando. Quando esses termos surgiram eu entendi perfeitamente pois fui parte integrante desta história. Hoje estou envolvido diretamente na criação de pelo menos cinco projetos inovadores (além das aulas e palestras).

Narrativa — O senhor falou em uma entrevista, há alguns anos, que as pessoas estão com menos medo de empreender. Por que o senhor acredita que isso está acontecendo? Os riscos são menores hoje ou o mercado é que está se tornando mais competitivo e levando muitas pessoas a pensar no empreendedorismo como opção?

Marcelo Pimenta — São várias coisas:

- O custo de iniciar um negócio pode ser quase zero. Hoje você quer criar uma fábrica de chocolates? Você pode começar com um blog sobre o que tipo de chocolate que vai usar. Pode criar uma página no Facebook posicionando seu produto, conquistando cliente e através dali pode encontrar sócios, investidores. Começar a fabricar “alugando” hora livre de uma fábrica vizinha. Enfim, os recursos nunca estiveram tão disponíveis, todos eles.

- A educação empreendedora no Brasil dá os primeiros passos. Cada vez mais vê o empreendedorismo como opção (e não só por necessidade)

- A crise também ajuda as pessoas a buscarem alternativas.

Mas na minha opinião, apenas empreender é muito arriscado. Veja por exemplo o setor da indústria.Os últimos indicadores do Maranhão que encontrei datam de 2016.

Todos eles mostram queda da atividade industrial. O Comércio deve apresentar números semelhantes. Portanto apenas empreender, atualmente, pode ser uma furada. Mas veja resultados que empresas como a Natura, Boticário, Mãe Terra, 3M, Tesla, Cacau Show e outras estão colhendo. Mas, infelizmente, essas industrias de sucesso são exceção pois a grande maioria tem medo de inovar e se acostumam ou encontram justificativas plausíveis sobre os resultados pífios.

A culpa mais comum é no governo e na economia, etc. A Cacau Show cresce todo o ano. A Páscoa de 2017 foi 26% melhor que o ano passado. A rede de hamburgueria Madero abre lojas em todo o Brasil. A Wize Up vai abrir 100 nova escolas em 2018. Como essas empresas conseguem superar esse cenário de instabilidade política e moral enquanto outras sucumbem? A resposta para mim é a inovação.

Narrativa — Que conselhos o senhor daria para quem pretender abrir um negócio inovador?

Marcelo Pimenta — Que lessem a Trilha Trem, trilha que criei em 2014 e que mostra uma trajetória de um negócio inovador de sucesso. Está disponível em www.trilhatrem.com.br. Mas como você pediu conselhos, seguem alguns:

- Um negócio deve resolver um problema

- A ideia é menos importante que a qualidade da execução

- O cliente deve perceber valor para pagar pois percebe benefício (e não porque é mais barato)

- Não tenha medo de fazer algo que ninguém nunca fez

- Controle custos, não gaste antes do tempo. Não gaste com propaganda antes de ter clientes. Não desenvolva nada antes de validar o negócio no papel.

- Divirta-se ao longo do caminho (a vida é muito curta para você fazer algo que não acredita)

- Acredite em você, mas ouça e reflita e aprenda a partir dos outros (principalmente de seus clientes)

- Não se apaixone por sua ideia, mas apaixone-se pela possibilidade de resolver um problema de forma inovadora, mesmo não sendo aquela que você teve inicialmente.

E na vida pessoal:

- Acorde mais cedo que os outros

- Trabalhe mais

- Divirta-se mais

- Descanse mais

- Coma menos

- Fique longe do Facebook várias horas do dia

- Tome muita água

- Faça exercício físico

- Beije na boca com frequência

Narrativa — Como se caracteriza o Design Thinking?

Marcelo Pimenta — Essa expressão do design thinking pode assustar. É importante entender que o cliente, o consumidor, o usuário é que está no centro agora. Ele tem o poder da decisão. Isso muda o jeito que os negócios antes eram criados. No passado você pensava “não tem balde aqui”, vou criar uma fábrica de baldes e os clientes apareciam. Hoje encontra centenas de soluções sejam baldes, bacias, canecas, torneiras, canos, você precisa resolver de um jeito diferente o problema de como armazenar ou transportar água. Senão vai fracassar. Pois vai ter que dar desconto e desconto é o caminho para você quebrar.

O jeito de pensar do designer (design thinking), aplicado ao mundo dos negócios, ajuda a descobrir as reais necessidades deste cliente e criar maneiras criativas de se diferenciar, de criar algo diferente. É uma abordagem que reúne uma mudança cultural e ferramenta visuais colaborativas. Elas habilitam o processo de construir modelos de negócios inovadores, que são esses negócios que vão vencer no século XXI. Que conquistam clientes pelo benefício relevante que oferecem e não pelo menor preço.

Inovação e empreendedorismo: as molas propulsoras dos dias de hoje was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Mesmo diante da aparente concorrência da informação livre e gratuita da internet, a força e o valor do jornal está no comércio da notícia

Sites de notícias de jornais e revistas começaram a restringir desinibidamente o acesso ao seu conteúdo. A expectativa é garantir o engajamento de assinaturas. Folha de S. Paulo, Estadão, Superinteressante, Cult e outras marcas seguem esta linha. Parece-nos que isto se manifesta por uma confluência de razões. Como a ideia é apenas iniciar o diálogo, destaco cinco:

1. Estabilidade no domínio das mídias:

Após anos e anos de rivalidade com a internet e sobressaltos quanto às suas possibilidades rentáveis, os meios eletrônicos tradicionais já se adaptaram perfeitamente ao ambiente virtual e investiram nas estratégias de controle das mídias digitais. O processo assustou muita gente e tomou, por anos, os campos de ansiedade destrutiva nos corações dos jornalistas.

2. A limitação dos pequenos empreendimentos:

Fazer um blog? É fácil. Atualizá-lo frequentemente? Exige trabalho e dedicação. Garantir sua rentabilidade? É sonho de todo bloger / vloger. Competir com grandes capitais? Silêncio. Nas últimas décadas, as pequenas iniciativas digitais mais interessantes passaram a ser incorporadas — ou copiadas — por grandes sites de notícias.

A questão é que estes, com sua grande estrutura e representatividade — o que não quer dizer legitimidade, parecem ter descoberto novos modos de negócios — além da propaganda visual — para se manter economicamente e para investir em seu aprimoramento, em vez de ficar chorando miséria.

A máxima financeira se confirma mais uma vez: Dinheiro faz dinheiro. Diante disso, o blogueiro está ali, ilhado, indo atrás dalgum fuxico, tentando fazer uma crítica, refém das grandes estruturas no mundo da internet e sem saber como ganhar dinheiro.

3. A redescoberta de si no jornalismo:

Os sites de notícia lembraram — nalgum momento — que exclusividade e qualidade sempre foi o fator de venda no jornalismo. O que se expressa na máxima de Jonh Locke: Conhecimento é poder. Na verdade, não haviam esquecido, mas deixaram de lado.

Com o domínio de novas mídias e a versatilidade dos modelos de negócios, os grandes empreendimentos estão agora no caminho de consolidar a sua maior arma: o conteúdo jornalístico profissional, produzido segundo um modus operandi que deixa qualquer pequena iniciativa desanimada.

Os jornais e jornalistas dominam as técnicas narrativas há dois séculos. Produzir conteúdo de qualidade e principalmente exclusivo, exige não apenas disposição, mas além de um manual técnico, disposição, tempo e calos que apenas a experiência pode lhe fornecer. Se meu conteúdo é bom, se meu site é confiável, o anunciante vê com bons olhos.

Este nível de profissionalidade é algo que se espera de um jornal ou de um site de internet, o que garante a sua legitimidade e algo que o grande iceberg virtual da Internet não tem. Por isso, o maior desastre no jornalismo é o erro de informação. Errar no jornalismo é a rachadura no vaso colocado à venda na vitrine. Ou seja, é descrédito. Pior, é mentira. E ao falarmos de mentira, chegamos à quarta e penúltima razão.

4. Num mundo das fake news, quem surfa na crista da verdade é rei:

A consolidação do discurso contra as fake news reconfigura a situação dos grandes meios, que têm a tradição ao seu favor. É porque trabalham com informação há séculos que os jornais podem se vender como produtos de qualidade e exclusividade. E quando vivemos em terras linguísticas de desinformação e boatos? Nosso produto se supervaloriza.

O uso político das fake news parece ter sido a cereja no bolo para garantir o fortalecimento da grande mídia. O público já está mais maduro, e é claro que todos ainda temos aqueles tios que acreditam em qualquer notícia repassada pelo WhatApp. Há ainda quem clica no link de vírus, e isto porque a educação para a mídia é um caminho oportuno e que tenho começado a trilhar nos últimos anos — aguardem novidades.

(Por fim — enfim, o texto ficou longo demais — peço desculpas, amigos -)

5. A reconfiguração do modelo de assinaturas e da publicidade:

A possibilidade de se cobrar pequenos valores por assinatura de um pacote de serviço mensal, técnica que começou a ser testada nos aplicativos e softwares, foi a solução para o gargalho de crescimento de público dos sites de grandes veículos de comunicação. Sim, crescimento de público, não apenas de rentabilidade.

Dificilmente um meio de comunicação tem lucro com seu conjunto de assinaturas. E por que cobram? Ora, pela exclusividade, como já foi dito. A maior conquista capitalista no jornalismo é a conquista de público, de audiência. Se você tem um público organizado, direcionado, interessado em seu conjunto de serviços, você tem influência sobre um grande conjunto de pessoas. E é isto que o jornalismo profissional sempre vendeu e o que sempre possibilitou sua fórmula de negócio.

O que ele vende é a sua influência sobre o público e ganha espaço de negociação para a venda de propaganda comercial — e, principalmente, para a propaganda ideológica.

Adotar a política monetária da assinatura módica é um caminho rentável, porque você inverte a lógica dos comerciantes apressados — ganhar muito com pouco. A expectativa dos grandes sites parece ser garantir um grande público pelo baixo custo mensal e manter receita que tende a crescer em um ambiente em crescimento, cheio de potenciais consumidores — ganhar menos com mais.

Bem, se você gostou do texto pode compartilhar, opinar, criticar e contribuir para nossa conversa. Fique à vontade!

Vender notícia é o grande negócio do jornalismo was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Dave Grohl completou 50 anos (14/01). Resolvi assistir novamente ao documentário Back and Forth, gravado em 2011, durante a produção do álbum Wasting Light. Talvez porque, nos últimos meses, me vi mergulhada em temas como empreendedorismo, negócios e inovação, por conta da minha dissertação, percebi na carreira de Dave Grohl aspectos que podem ajudar pessoas que tenham como meta de vida trabalhar por conta própria.

Montei, deliberadamente, uma lista com 10 lições de empreendedorismo que servem não apenas para quem quer gerenciar a própria empresa, mas para quem pretende manter sempre uma carreira ascendente.

1- Aprenda a dizer não na hora certa

Imaginemos um desfecho diferente para Dave Grohl pós-Nirvana: após a trágica morte de Kurt Cobain, ele resolve aceitar o convite de Tom Petty, um dos seus ídolos musicais, e torna-se baterista da banda do cantor. Teria uma fama relativa, uma vida confortável, continuaria fazendo música, mas seria feliz? Provavelmente não. Dave Grohl é inquieto, inventivo e não suportaria a situação por muito tempo. Ou seja: por mais que seja difícil,
às vezes é necessário dizer não para algumas oportunidades que aparecem na nossa vida. Isso, claro, se você tem um sonho que deseja concretizar. E ele tinha.

2 - Se algum membro da equipe não segue o mesmo ritmo que os outros, talvez seja melhor que ele saia

Depois de gravar o primeiro disco do Foo Fighters sozinho, Dave Grohl foi tentar montar sua banda. No início, parecia que as coisas estavam dando certo com Nate, no baixo, Pat, na guitarra, e William Goldsmith, na bateria. Mas, já no segundo álbum (The Colour and the Shape), ficou claro que William não estava à altura do que Dave pretendia. Por mais que esse capítulo da história do FF seja um dos mais controversos para o líder da banda, ele demonstra que, por mais que seja difícil ter que afastar alguém da empresa, às vezes é necessário para que o negócio prospere. Isso ocorreu também na época que Pat Smear deixou a banda e Franz Stahl foi convidado a ser o novo guitarrista. É bem verdade que tanto William quanto Franz devem ter suas mágoas com Dave, mas… paciência!

3 - Aprenda a lidar com novos desafios

No começo, o Foo Fighters era uma banda que motivava interesse por ter sido formada pelo reminiscente do Nirvana. Os shows eram pequenos, o público era reduzido e estava tudo bem, já que o que eles queriam era fazer música. Mas Dave Grohl demonstrou conseguir se adaptar aos desafios que foram surgindo, como fazer shows em lugares cada vez maiores (como no Wembley Stadium, em Londres) ou conciliar a vida pessoal com uma agenda cada vez mais cheia.

4 - Saiba gerenciar crises

E com novos desafios, as crises são inevitáveis. Uma das maiores enfrentadas pelo Foo Fighters ocorreu antes da gravação do disco One by One. Como ocorre com muitos rockstars, as turnês passaram a ser regadas a muita bebida e, no caso do baterista Taylor Hawkins, drogas. O resultado foi uma overdose que levou o melhor amigo de Dave a um coma. A situação afetou toda a banda e Dave Grohl achou melhor respirar novos ares — tocando bateria com o Queen of Stone Age — antes de lavar a roupa suja e recomeçar.

5 - Se algo não está muito bom, refaça

Mesmo que tenha magoado o ex-baterista William Goldsmith, Dave Grohl sabia que a base do disco The Colour and the Shape podia ficar melhor. O que ele fez então: refez toda a bateria do álbum. O mesmo ocorreu com o One by One, que foi gravado poucos meses depois de Taylor sair do coma. O disco foi engavetado e, posteriormente, com a banda já com os ânimos refeitos, foi regravado. Dave Grohl é um perfeccionista, por isso consegue ser bem-sucedido no que faz.

6 - Seja sempre inovador

Inovação virou uma daquelas palavras da moda — assim como empreendedorismo — embora não seja um conceito novo. A ideia de inovação está mais ligada a comportamento do que a tecnologia, como muitas pessoas equivocadamente pensam. E não se pode negar que Dave Grohl é inovador. Afinal, quando todo mundo pensa em investir em tecnologia para gravar um disco, ele volta ao processo anterior à computação e grava tudo em fita, na garagem de casa. O resultado é o sensacional Wasting Light. Outro exemplo recente vem do Sonic Highways, em que cada música foi gravada em uma cidade diferente dos Estados Unidos, o que resultou também em uma série para a TV mostrando esse processo.

7 - Saiba agradar a clientela

O melhor exemplo para mostrar como Dave Grohl sabe agradar a clientela ocorreu quando mil músicos da cidade de Cesena, na Itália, gravaram um vídeo tocando juntos a música Learn to Fly, tudo para clamar por um show do FF na cidade. O que o líder da banda fez? Atendeu o pedido. E como não lembrar de quando ele quebrou o pé após cair do palco e retomou o show uma hora depois com o pé engessado? Isso se chama entrega!

8 - Mantenha a equipe sempre motivada

Uma banda, assim como uma empresa, é formada por pessoas diferentes que se unem por uma causa comum. Portanto, discordâncias são inevitáveis. Mas, como um bom gerente, Dave Grohl mantém a liderança, mas não impede que toda a equipe se expresse. Tanto que boa parte das músicas são assinadas pela banda inteira. Além disso, o Foo Fighters não se deixa ser pressionado por questões mercadológicas na hora de produzir seus discos, o que deixa seus membros muito mais confortáveis para trabalhar com aquilo que acreditam. E não existe motivação maior do que essa!

9 - Por mais que sua empresa tenha crescido, mantenha a humildade

O Foo Fighters tornou-se muito maior do que Dave Grohl poderia imaginar. Eles são, atualmente, uma das bandas de rock mais conhecidas do mundo. Aos 50 anos, Dave Grohl pode se vangloriar de ter tocado com alguns de seus ídolos (como Paul McCartney e Brian May, do Queen), ter feito shows em grandes estádios e festivais e ter ganho muito dinheiro. Mas, em vez de se ver como um cara que já conquistou tudo o que podia, ele prefere encarar tudo com muita humildade. Tanto que, mesmo depois de ser muito conhecido, já chegou a tocar na garagem de alguns fãs. Vaidade e arrogância passam longe dele, o que o deixa sempre em evidência.

10 - Faça o que você ama

Imagina o sacrifício que é fazer algo que você não gosta ou em que você não acredita. Dave Grohl já deixou bem claro que ele continuará tocando no Foo Fighters enquanto isso fizer sentido para ele. E essa é, certamente, a lição mais poderosa que ele nos ensina: faça o que você ama para que não seja tão difícil de fazê-lo. E se isso te fizer ser bem-sucedido, tanto melhor!

Dez lições de empreendedorismo com Dave Grohl was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Pode causar estranheza que não tenham sido identificados no Atlas da Notícia 2.0, produzido pelo Projor em parceria com o Volts Data Lab, veículos de comunicação em municípios maranhenses considerados grandes, como Barreirinhas e Paço do Lumiar.

Uma ponderação válida foi feita pela jornalista e mestranda em Comunicação pela PUC-RS Aline Louise, que questionou a ausência de veículos — refutada por ela de forma empírica — nesses locais. Antes, de proceder, portanto, a algumas reflexões sobre os dados publicados no texto anterior, é válido detalhar um pouco mais a metodologia utilizada pelo Volts Data Lab para chegar a esses números.

No site da publicação, a metodologia é descrita como baseada “na contabilização de veículos de notícias no Brasil, seja através de pesquisa própria como de colaboração de terceiros”. Ainda são destacadas algumas fontes por meio das quais os dados foram coletados, sendo elas: levantamento próprio, Atlas Brasil/PNUD/IDHM, Associação Nacional de Jornais, associações regionais de jornais (Adjoris), Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), Secretaria de Comunicação da Presidência da República e Ministério da Ciência, Tecnologia, Inovações e Comunicações.

(Se você não leu o primeiro texto desta série, acompanhe aqui: “Deserto de notícias: 145 municípios maranhenses não têm veículos de informação”)

É bem verdade que, por mais que os cientistas de dados tomem precauções para evitar furos, os números podem nos enganar, como diria um antigo chefe meu, jornalista experiente e, por isso, sempre bastante desconfiado. Se tem uma lição que aprendi — quando trabalhava em jornal impresso e precisava fazer cálculos e mais cálculos sobre movimentação de navios e cargas, por exemplo — foi a de que os dados podem sim nos enganar. Na postagem sobre os números relativos ao Maranhão, que publiquei no início deste mês, a jornalista Aline Louise afirma que, na sua experiência pessoal pelo interior do Maranhão, identificou mais de uma rádio em funcionamento em Barreirinhas, por exemplo, além de blogs de notícia, o que a levou a questionar o que o Instituto caracteriza como site de notícia.

De fato, não é destacada na metodologia do Atlas uma definição sobre o que foi considerado um site de notícias, o que nos induz a crer que nem todos os blogs que se intitulam noticiosos foram incluídos no levantamento. Confesso que tenho minhas ressalvas quanto às abordagens da maioria dos blogs que proliferaram nos últimos anos no Maranhão, mas a ponderação da pesquisadora é mais do que pertinente, afinal, em muitos municípios, esses são os únicos canais informativos existentes.

Algumas reflexões

Mas, por mais que os dados possam não ser exatamente os que foram levantados no Atlas e compilados por mim no caso do Maranhão, de modo geral, a realidade midiática maranhense não é bem diferente da que foi apresentada. O que significa, portanto, que 145 municípios dos 217 existentes no Maranhão não possuam meios que possibilitem a cobertura informativa em âmbito local?

É preciso destacar que a ausência de veículos de comunicação tem relação direta com o baixo Índice de Desenvolvimento Humano (IDH) desses municípios, por isso, é importante analisar mais de perto esse aspecto. Segundo o Atlas do Desenvolvimento Humano no Brasil, “o desenvolvimento humano deve ser centrado nas pessoas e na ampliação do seu bem-estar, entendido não como o acúmulo de riqueza e o aumento da renda, mas como a ampliação do escopo das escolhas e da capacidade e da liberdade de escolher”.

O IDH-M (geral) é composto por dados referentes a aspectos como renda, educação e longevidade, cuja escala varia de 0 a 1. Para se ter uma ideia, de acordo com o IBGE, o Maranhão tem o penúltimo pior IDH-M, com 0,639. No estado, o município com pior desempenho é Fernando Falcão, com 0,443 (os dados são de 2010). Não é preciso dizer que o município não possui veículos de comunicação, segundo o Atlas da Notícia.

Se o desenvolvimento humano tem relação direta com a capacidade que o indivíduo tem de fazer escolhas, pessoas que moram em lugares onde não há uma variedade de canais de informação têm esse direito burlado. Sem veículos de comunicação, não há cobertura local e todo o conteúdo informativo provém das emissoras sediadas em grandes centros. Isso sem falar que a população fica impossibilitada de ter suas reinvindicações publicizadas de forma mais contundente e, por isso, mais facilmente atendidas pelo poder público.

Mas é importante destacar que, mesmo sem a presença de veículos de comunicação, os habitantes desses desertos de notícias criam seus próprios meios de se comunicar uns com os outros e circular informações sobre o lugar onde vivem. Essas características próprias dessas localidades devem sim ser levadas em consideração, inclusive por quem pretender ocupar esses vazios noticiosos de forma mais eficiente. O assunto será melhor abordado no próximo texto sobre os desertos de notícia no Maranhão.

O Narrativa é um projeto mantido pela jornalista Poliana Ribeiro (Mestranda em Cultura e Sociedade e especialista em jornalismo cultural) para produção, crítica e educação da mídia. Agradecemos sua leitura e atenção! Compartilhe esta notícia com seus amigos e conhecidos!

Desertos de Notícias: o Maranhão está ou não isolado? was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

O noticiário local não faz parte da vida de 36% da população maranhense, que vive nos chamados desertos de notícia. A constatação é resultado dos dados divulgados no Atlas da Notícia 2.0, produzido pelo Instituto para o Desenvolvimento do Jornalismo (Projor), que mantém o Observatório da Imprensa, em parceria com o Volts Data Lab, iniciativa de jornalismo independente que trabalha com compilação de dados. O relatório do levantamento — que pode ser acessado na íntegra aqui — define desertos de notícia como “municípios sem veículos jornalísticos, ou seja, sem cobertura significativa de imprensa”.

De acordo com o levantamento, 66% dos municípios maranhenses não têm nenhum veículo de comunicação, sejam emissoras de TV ou rádio, jornais e revistas impressos ou sites. Isso significa que, no Maranhão, 2.595.897 de pessoas — ou 36% da população maranhense, que, segundo o IBGE, é de 7.035.055 atualmente — não possuem acesso a nenhuma cobertura de imprensa local.

Em todo o país, foram mapeados 12.467 veículos, sendo eles impresso, online, rádio e televisão. Por outro lado, 2.860 municípios brasileiros (52%) estão localizados nesses chamados desertos de notícias, o que equivale a 30 milhões de pessoas desinformadas. Se forem somados os desertos com os quase desertos (presença de apenas 1 ou dois veículos), esse total salta para 64 milhões de pessoas ou 31% da população nacional.

De acordo com o Atlas da Notícia 2.0, foram mapeados, em todo o Brasil, 4.007 emissoras de rádio, 3.368 jornais, 2.773 emissoras de televisão, 2.263 veículos online e 56 revistas. “Foi constatada uma dependência ainda de Rádio e do Impresso, especialmente fora dos grandes centros (Rio de Janeiro-São Paulo-Brasília). Já nos grandes centros de notícias do Brasil, veículos digitais representam uma proporção bastante significativa. No município de São Paulo, sites de jornalismo representam 67% do total de veículos, ao passo que no Rio de Janeiro o número é 62%. No Distrito Federal, 45%”, destaca o levantamento.

Um pouco mais sobre o Atlas

Segundo informações no site da publicação, o Atlas da Notícia teve como inspiração o projeto America’s Growing News Desert, da revista Columbia Jornalism Reviem, que mapeou a presença de jornais nos Estados Unidos. A metodologia adotada no Atlas foi baseada na contagem dos veículos no Brasil, utilizando, inclusive, colaboradores nas regiões do país.

Em novembro de 2017, foi publicada a primeira edição do Atlas da Notícia, restrito apenas à presença (ou ausência) de jornais impressos e veículos online. Naquele primeiro levantamento, alguns dados curiosos, envolvendo o Maranhão e sua capital, São Luís, chamavam a atenção.

Se por um lado, o estado ocupava o penúltimo lugar no ranking em relação à proporção de jornais e veículos online para cada 100 mil habitantes — com 0,46 veículos para cada 100 mil habitantes — São Luís aparecia em 21º lugar entre as cidades com a maior quantidade de veículos mapeados. Por outro lado, o Maranhão ocupava o último lugar quando a proporção era em relação a veículos online, com 0,14 para cada 100 mil habitantes.

É bom frisar que os dados do Atlas da Notícia mostram uma clara relação entre os IDHs mais altos e a maior presença de veículos de comunicação. Os chamados desertos da notícia — municípios com IDH mais baixo — são caracterizados por um consumo majoritário da televisão, que, em geral, exibe um conteúdo mais focado na realidade do eixo centro-sul do país.

Ainda sobre o Maranhão

Dos 145 municípios maranhenses localizados nos desertos de notícia, segundo o levantamento, 39 têm menos de 11 mil habitantes, sendo Junco do Maranhão o que possui a menor população, com apenas 3.237 habitantes. De acordo com o Atlas, municípios menores tendem a não ter cobertura satisfatória da mídia — a média populacional dos desertos de notícias é de 11 mil habitantes.

Por outro lado, há grandes municípios maranhenses localizados nesses desertos de notícia, como Paço do Lumiar, que possui 122.420 habitantes, Buriticupu, com 71.979 habitantes, e Barreirinhas, conhecida por ser o portal de entrada dos Lençóis Maranhenses, com 62.458 habitantes.

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Deserto de notícias: 145 municípios maranhenses não têm nenhum veículo de informação was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Das coisas que me atraíram no jornalismo, descobrir coisas foi uma das principais. O processo de apuração é fascinante, embora se perverta na lida diária, com tantas pautas desnecessárias que nos consomem cotidianamente. Mas, ainda assim, toda oportunidade de fazer uma reportagem, buscar fatos, dados, ir desenrolando aquela história tal qual fazemos com um novelo de linha de crochê, é válida e, em muitos casos, encantadora. E assim também tem sido, pelo menos para mim, com a pesquisa científica.

Ao longo dos meus 12 anos em redação de jornal, tive a oportunidade de transformar em reportagem todo tipo de pauta: das que me orgulharam até as que eu cheguei a pedir para que nem fosse assinada, nem tanto pelo texto final, mas pelo assunto pouco enobrecedor. E quando dizem que lugar de repórter é na rua — embora estejamos em plena era do jornalismo sentado –, isso nada mais é do que a mais pura verdade. Em um dia, você está em uma rua na Vila Izabel Cafeteira (considerado um dos bairros mais perigosos de São Luís, na época que o visitei) tentando conversar com os moradores, acuados por causa da violência; no outro, você está falando com especialistas e personagens a respeito do Alzheimer. E ao final desse processo de apuração, você se coloca diante do computador, construindo um texto que faça sentido ao seu leitor.

Não se pode negar que há, nesse processo, uma hipótese sendo defendida, uma tese sendo construída, uma linha argumentativa conduzindo o leitor a “comprar” a sua história. E assim, posso dizer, ocorre com a pesquisa cientifica. O que é todo o processo de levantamento de dados, bibliografia, entrevistas e aplicação de questionários (se for o caso) do que uma forma de apuração?

Poderiam me dizer que, no caso do jornalismo, trabalhamos com fatos concretos e a apuração consiste em, tão somente, buscar as melhores formas de relatá-los. Correto, pelo menos em parte, já que há na produção jornalística reportagens que consistem em uma visão analítica de aspectos da realidade, de forma objetiva, claro. Cito como exemplo uma reportagem, intitulada “Caminhos da Inovação”, que fiz para a revista Maranhão Industrial, produzida pela Federação das Indústrias do Estado do Maranhão (Fiema). A pauta que me foi repassada me orientava a mostrar exemplos de como a inovação (tema tão recorrente na atualidade) tem contribuído com o surgimento de novos negócios.

O curioso é que o assunto é muito próximo ao tema da minha dissertação de mestrado, na qual tenho estudado os novos empreendimentos digitais de jornalismo, ou seja, novos negócios que têm surgido graças às mudanças (inovações) na prática jornalística. Para construir a minha pesquisa — que se norteia na seguinte problematização: como se configuram as novas formas de difusão de conteúdo noticiosos e até que ponto são modelos de negócio viáveis? -, fiz um levantamento dessas iniciativas, construí gráficos para demonstrar melhor essas características, fiz um levantamento bibliográfico para discutir com mais propriedade temas como modelos de negócios, empreendedorismo e inovação e estou, atualmente, estudando, de forma mais focal, um desses empreendimentos, o Nexo Jornal. Ao final de todo esse processo, terei redigido mais de 100 páginas sobre o assunto.

Poderiam me dizer, portanto, que a comparação entre a apuração jornalística e a pesquisa científica é estapafúrdia, já que, ao final da segunda, teremos um produto muito mais volumoso do que uma reportagem — mesmo que ela ocupe a página inteira do jornal ou várias páginas em um site. Mas não esqueçam que estou falando de processo. Estou falando que, nos dois casos, o que nos move é a descoberta, o descortinamento do que antes não sabíamos ou apenas suspeitávamos. E isso, meus colegas, é nada mesmo que fascinante!

Da apuração jornalística à pesquisa científica — o fascínio da descoberta was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

Ser obrigada a abrir mão de algumas das minhas certezas profissionais pode ter sido um tanto traumático, mas também tem sido libertador. Abandonando algumas expectativas — mesmo que quase a contragosto —, eu tenho conseguido olhar em outras direções. O processo começou há pouco mais de dois anos, quando tive a oportunidade de dar aulas no curso de Comunicação Social, da Universidade Federal do Maranhão (UFMA), prosseguiu com o início dos estudos no Mestrado em Cultura e Sociedade e com minha saída do jornal O Estado do Maranhão. Saiu de cena a jornalista de imprensa e foi surgindo a professora e pesquisadora.

A minha dissertação se afina com o meu momento profissional e o meu olhar está atento às transformações pelas quais passa o mercado de trabalho para os jornalistas. Ainda estou engatinhando no mundo acadêmico, mas tenho tomado gosto pela investigação científica, principalmente porque a cada dado verificado, em cada referencial teórico pesquisado, sou levada a crer que nem tudo é desalento no jornalismo.

O objeto da minha pesquisa são empreendimentos digitais voltados para prática jornalística, esses novos meios de difusão de conteúdos que têm buscado ser, também, modelos de negócios viáveis e, acima de tudo, diferentes dos que estávamos habituados: as grandes empresas de mídia controladas por grupos políticos e/ou econômicos. Esse novo nicho mira uma independência que sempre pareceu meio utópica para a maioria dos profissionais que trabalham para veículos mais tradicionais.

Sai de cena a publicidade que banca — de forma velada — o que pode ou não ser veiculado e entram em campo os financiamentos de reportagens, as doações, as assinaturas, os publieditoriais. Não que o modelo tradicional tenha morrido ou que esses novos empreendimentos tenham descoberto a pólvora, porém novos caminhos têm sido apontados por quem está conseguindo ver na internet mais do que um meio de difundir conteúdos, e sim uma possibilidade de sobrevivência profissional.

As dificuldades são imensas para os desbravadores — entre as principais delas está a falta de familiaridade do público com a prática de pagar por conteúdos digitais -, mas, pesquisando esse novo cenário, eu tenho conseguido identificar muitas iniciativas que aumentam a esperança de que o futuro não é tão assombroso assim para os jornalistas. O Nexo Jornal — um dos meus objetos de estudo — aposta no jornalismo de contexto, antídoto necessário à dispersão e ao caos promovidos pela instantaneidade dos noticiários.

A desesperança tem sido companheira de muitos jornalistas, cobrados ao extremo pelas empresas em crise. Foi minha companheira durante os últimos três ou quatro anos, quando a redação do jornal tornou-se palco de uma verdadeira maratona em busca da multimedialidade, cobrada da forma mais equivocada possível.

O que tem me alegrado é que , saindo desse ambiente confuso, é possível ver além. Prova disso foi o Festival 3I, realizado em novembro, em São Paulo, que reuniu vários representantes desses novos empreendimentos digitais, aos quais eu tenho vislumbrado como indicadores de que o jornalismo pode ser sempre mais do que as grandes empresas definem. Em São Luís, no Maranhão são muitos os profissionais e experimentos que têm surgido, ainda de forma tímida. Prometo voltar a falar mais sobre este assunto.

Caro leitor, seu apoio é muito importante! Espero que esta reflexão tenha agradado a você. Agradeço muito se puder recomendar este texto clicando nas palminhas. Você pode fazê-lo até 50 vezes. Para mais textos acesse a página principal da Narrativa. Um abraço! ❤

Um novo cenário no jornalismo (e na minha vida profissional) was originally published in NARRATIVA on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.