上週獲邀觀賞臺劇《雙城故事》第一集，看完後剛好有事，就一直拖到了現在才把筆記寫成心得。

Netflix 臺劇

Netflix 的全球布局策略其實差不多：

1. 先向當地內容供應商取得播出授權（所謂的「買版權」）；
2. 試完水溫後，會進一步跟當地業者合拍自製內容，一方面避免以競爭之姿進場降低當地業者防備心，同時了解市場生態。

Netflix 上目前雖然已經有數部臺灣戲劇（最為人所知的就是《植劇場》、《一把青》與《麻醉風暴》等公視近期拍的劇。）但這些都是 Netfilx 向臺灣取得播出授權，Netfilx 本身並沒有參與前期的製作與發行過程。

《雙城故事》，則是在成品未成形前，就取得 Netflix 資源並在全球上映的戲劇。

本劇由葉天倫導演執導，陳怡蓉、曾珮瑜、溫昇豪與黃柏鈞主演。講敘因緣際會下，臺灣女孩陳怡蓉與舊金山華人曾珮瑜意外交換了住宿地點，各自體驗東西方的文化衝擊，並在過程中更了解自己。

預告片：

雖然談情，其實講更多的是文化

在觀看前，我腦中先冒出下列疑問：

• 兩個城市的故事就可以是雙城，臺北跟舊金山本身有什麼特殊意義？
• 兩個女孩的兩段故事，這跟主流臺劇差在哪？

在首映後的會談，有觀眾問為什麼選舊金山。導演表示，除了跟「這是 Netflix 投資拍攝的戲劇」有關，臺北與舊金山的共通點在於：都是殖民城市，所以文化很多元。

題材上，相較於大部分偶像劇「談情為主，背景為輔」的敘事方式，我認為這一部的主軸，倒像藉由友情、親情、愛情，夾帶臺灣文化給全球的觀眾。

在電影《我的少女時代》紅遍亞洲時，曾有人討論：為什麼只有小情小愛的片能走出去，那些講述臺灣歷史的電影為什麼紅不起來？除了多數人娛樂時的偏好選擇本身就不會太耗腦或是沉重以外，如果題材對觀眾而言，在文化具有共通性，傳播的門檻自然降低。每個國家都會有情感表達、有節日慶典，只差在形式的不同，並不像歷史的屬地性這麼強。

所以，若 TA 是全球 Netflix 觀眾，用情感來包裝臺灣文化，自然有機會獲得更多共鳴。劇中演員的功底很紮實，無論是平輩的輕鬆詼諧，或是親子溝通的關切，情緒都有營造出來，我覺得很適合拿來當配飯吃的劇。

把臺劇當影集拍

有在看 Netflix 的人都知道，Netflix 自製的戲劇大多都是「影集」，一集通常就是一個完整故事，再慢慢呼應主軸（甚至沒有主軸），連續劇比較少。

這一部的劇情架構，看起來雖然像連戲劇，但葉導演表示，他有配合 Netflix 平台的生態，把 20 集都當成影集來拍。也就是說，每一集都是一個完整故事。

以一集 1.5 小時而言，其實 20 集已經相當於美劇的四季，所以導演這 20 集也分四部分：用臺灣的春夏秋冬四個季節，呈現不同風貌的臺灣文化＆東西方文化衝擊。

多平台上架策略，臺劇的支持門檻其實很低

除了 Netflix，電視或網路平台都有上架：

喜歡演員的／喜歡題材的／喜歡臺劇的，或只是單純看多了科幻推理驚悚偶爾用喜劇換口味的（像我），都可以考慮支持一下臺劇。

本週六 9/1 晚上首播，播放管道如上圖。

《雙城故事》首映場無雷觀後心得 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

我一直很好奇：在網路堀起的時下，製作公司在規劃節目的時候，究竟是從什麼依據去判斷某個題材，或是某個劇本可以帶來最高的預期收視表現？

從我個人過去追劇的經驗去歸納，我算挑題材不挑地域的追劇者。只要是題材有趣、評價也不差，不管是台陸英美日韓劇我都看。但這幾個月下來，我追劇的時間幾乎是從中午休息時段、睡前放鬆的前一兩小時搶來的，為了能在單位時間內追求最大的觀賞效益，我變得很在意：我所追的劇到底好不好看？

我判斷一部劇值不值得追，主要會透過「題材」、「話題」以及「推薦」三種方式來判斷：

1. 題材：如果是即將上檔或是 ON 檔劇，我會去看劇情介紹、預告片還有片花。
2. 話題：主要從 PTT 各大劇板，看 ⒈的題材資訊，或用關鍵字找「無雷的」特定作品，看文章數量、每篇文章的回應數量，以及文章＆回應內容去判斷自己對該部劇可能的評價。
3. 推薦：身邊若也有看劇的朋友，如果覺得好看，自然透過各種方式，例如：聊天推坑、在社群軟體發心得文等，推薦給身邊的人。

在最近上檔的各種劇中，各種劇的題材都十分多元，不乏愛情、法律、推理、犯罪懸疑，唯有台劇始終貫徹「異性戀愛情偶像劇」。在今年上檔，且由東森、三立或八大製作／發行的劇，大致上有《已讀不回的戀人》、《姊的時代》、《我的男孩》、《高塔公主》、《前男友不是人》以及《三明治女孩》，清一色，幾乎都是異性戀愛情偶像劇。主軸並非異性戀愛情，但其中有愛情元素在內的創新題材，我所知道的有《翻牆的記憶》、《1006 的房客》、《人際關係事務所》以及《HIStory 系列》，這些創新題材中，幾乎都不是主要的製作公司所拍攝：

• 《翻牆的記憶》：TVBS 拍的，但 TVBS 2012 年才進場戲劇市場，作品相較於其他製作公司仍然很少。（詳見註 1）
• 《1006 的房客》：演的是臺灣偶像，但發行的是愛奇藝台灣代理商。
• 《人際關係事務所》：演的是臺灣偶像，但發行的是愛奇藝台灣代理商。
• 《HIStory 系列》：由網路 OTT 平台起家的 CHOCO TV 製作。

而愛情偶像劇，就是我在「題材」幾乎會自動過濾掉的劇；通常都是因為「推薦」才會再回鍋看。

臺灣主要製作公司充斥異性戀偶像劇的這個現象，我目前把原因之一歸咎給「收視率」──各個時段用電視收看該節目的用戶比例。收視率主要是在台灣選出 1800 個堪稱足以代表臺灣收視人口的樣本戶，裝上「個人收視記錄器」，該戶每個成員打開電視，都要按下專屬的特定按鈕輸入背景資料才能看。然而，收視率這個數字，長久以來因為樣本偏誤、抽樣誤差，以及無法計算網路表現的關係，其信度跟效度都廣受批評（見註 2）。

政問有出了一支影片，專門介紹「收視率」的更多內容，有興趣可以參考：

由於目前的製作公司主要的播放平台都是以電視為主，網路平台為輔。而過去臺灣過去（由收視率顯示出）表現好的內容，多是愛情為主軸的偶像劇（還有鄉土劇），很容易給人「就是要愛情偶像劇才會賺」的錯誤歸因。這也導致了《麻醉風暴 2》因投資方的要求而在醫療劇中加入大量愛情線，導致格格不入又大量刪減的結果：

（專訪）《麻醉2》曝劇本不完整愛情線GG 孟耿如角色180度大翻轉 - 自由娛樂

雖然近年不乏創新的題材，但只要無法撼動收視率這個數字，從營收的角度來看就毫無意義。而網路聲量與收視率數字幾乎是平行世界的案例，可以參考〈台劇就是爛？收視率無效？爛劇淹沒好劇的怪現狀〉這篇文章，娛樂重擊針對同一時段的節目，比較收視率與網路表現的差異，其中不代有網路話題熱門，收視率表現卻平平或是不佳的劇：

現在人人在講數據分析，而數據分析的應用領域也開始從廣告的投放擴散到其他領域，有線電視開始數位化、OTT 產業開始分析使用者行為。我一直很好奇，現在的製作公司，在決定是否開拍某部戲劇的時候；或是廣告公司要針對特定戲劇播出時段投廣告時，除了收視率以外，到底有沒有辦法用其他的指標，例如：某 OTT 平台不重複觀看人次、播放量、看完整部劇的比例，作為估算播出效益的依據？又或者說，製作公司在分析一部作品表現好的背後原因時，能否有足夠的數據或資料去判斷，究竟是卡司、題材或是製作人，造就了作品的播出效益？

在網路收視行為已經逐漸追上電視收看，甚至出現黃金交叉的情況下，若身為支持某部劇，但不是那 1800 戶的其中一戶的使用者，無論發表再多評論、推坑、在正版平台上觀看，都沒辦法回饋給播出效益的統計上，而只能期待充滿爭議的收視率能垂憐喜歡的作品。也難怪在臺灣內容產業在大環境變得艱困、製作費缺乏而開始傾向保守路線的時候，這些題材只能被當成是「奢侈時才能有的新花樣」或「放棄賺錢才能拍的劇」。

至於另一個常被提到的原因：製作費。我認為也是，但不能拿來當藉口。有人常說韓國、中國也拍愛情偶像劇，表現仍然很亮眼，臺灣是因為沒錢才拍不好。但內容產業是否賺錢，幾乎都是一個「賭」字，只差在製作單位對贏輸的承受程度不同。若錢就是這麼多、大環境短期間內不會有太大的改變，在節目的規劃上，也不一定就要拍到快 20 集，小規模但是題材好、故事線完整，再精確去了解使用者的觀看行為去規劃贊助、廣告或播出平台，也是可以嘗試的方向。

參考資料

• 註 1：各大商業製作公司作品列表：三立、東森、八大、TVBS。
• 註 2：收視調查 開放市場拒絕壟斷

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愛情偶像劇以外的題材，真的只是放棄賺錢才能拍的劇嗎？ was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

幾款小眾但社群黏著度極高的軟體。

最近發現我在 3C 高度活躍使用軌跡很小眾，但這些小眾軟體的共通點是黏著度相當高。既然有忠誠度高的使用者，背後社群形成必有原因，就藉此來聊一聊這些軟體的亮點。

如果加上 Medium 的話，可能標題要改成四？

這幾天有人詢問我關於嘸蝦米輸入法學習的問題，在同一時間我發現我的 Bear 相關文章開始出現讚數，這兩個不曾在現實及網路生活圈中被談及的兩個軟體，恰巧在同一時間獲得了關注。心想這機會再錯過就沒了（什麼機會？）趁機談一下我在 3C 產品上最活躍使用的三款軟體。

其實本來只想講 Bear 跟嘸蝦米，但總覺得湊齊 3 比較漂亮，就把我最常用的社群軟體也放上來了。我當然不會只使用這三個軟體，另外幾個高度使用的 PTT 、Netflix、愛奇藝相信這絕對不小眾，但 FB 跟 IG，除了前者我偶爾上去貼 Medium 文，就幾乎沒什麼在用（不會是每天必開的軟體，IG 連裝都沒裝。）

一旦成粉就成狂的筆記軟體 Bear

在 Medium 隨意點到的數位筆記軟體評論，把列表上的幾個安裝來試用後，一碰到 Bear 就離不開了。如果要我用三個關鍵字來形容它，就是設計感、書寫極順暢、筆記串流很迅速。

推薦一下官方 Medium：Bear App。

身邊的人看到我在 Bear 上記筆記，開頭問的第一句幾乎都是：「這是什麼介面？好美！」是的，主打設計感的 Bear 就是擁有隨意吸引別人目光的魅力。打字時那種微妙的順暢感（之所以說用「微妙」是因為，筆記軟體通打字都不會出現太大的問題，因為這是最基本的功能。但 Bear 就是能讓我在試用了無數款筆記軟體後一秒發現它與其他軟體不同的差異。）對於眉角很多的我而言，就足以讓我入坑。

成為付費會員半年多以來，平均每天使用時間大概 2–3 小時，寫文章的時候則更長。

入坑心得，可以參考：

• 筆記軟體 Bear：簡潔筆記庫＋寫作軟體
• 讓 Bear 大加分的幾個附加功能
• Evernote 與 Bear 筆記軟體比較

CP 值高的輸入法嘸蝦米

這算是我最早付費的軟體了，在我還高中的時候就先買了工具書，之後裝了軟體。這是在我升大學年一年，砍掉新注音重新學的一套輸入法，也是我開始寫部落格的關鍵──練打字。加上手機所用的另一套輸入法，我的大腦裡總共有三種輸入法XD

如果說 Bear 是因為 2016 年才推出，所以知道跟使用的人都很少不難理解；但堪稱打字比賽必學軟體嘸蝦米，少說也快三十年了（從 1989 年開始）竟然身邊的使用者不超過 3 個（其實有已經算不錯了，PTT 嘸蝦米板有人半個都沒有。）大家會提到這一款軟體，多半是想換掉新注音輸入法的時候，會連同倉頡、拼音輸入法一起被比較，看哪一個比較好學。

雖然這篇不是教學文只是閒聊，但還是簡單做一下觀念普及，講講嘸蝦米的三大亮點：

1. 記一組鍵盤位置，同時適用中打及英打。
2. 同一套拼音規則，可以同時打出簡體中文及日文。
3. 美麗的（？）全形標點符號不需要另外按就能一鍵敲出。

有興趣更了解它到底是什麼，可以看：

哈哈 OAO！Boshiamy＆Me：我與嘸蝦米輸入法

廢短文淨土 Plurk

在動漫或是 BL 圈，這個社群軟體大家一定不陌生，但很奇怪的是，我並非那個社群卻很常使用噗浪。從 2010 年註冊以來，扣掉高二高三的升學考準備期間，我幾乎每天點開、發文、滑動態（即便身邊用的人不超過 10 人。）

社群軟體的使用需求，明明是奠基於有認識的人在上頭，基於某程度的資訊焦慮所以需要更新他人近況；但我大部分的朋友都在 FB 及 IG 上，我在 plurk 其實根本追踨不到其他人的近況，那我還用什麼？

總括來說，一樣提三點：

1. 絕對看得見每則好友貼文，沒有演算法則。
2. 好友都是現實生活的熟人，發文不需要太多顧慮。
3. 具貼文消音功能，在第一時間需要情緒紓發時可以連續打一串自 po 自回，好友也可以選擇消音忽略，不打擾就是他們的溫柔。

這個軟體我沒有相關文章，就只是我最常使用的社群軟體。

以上是我的小眾軟體使用體驗。看到這裡，如果有讓你們想到身邊有在用的小眾軟體（隨意定義一下小眾好了：身邊不超過 10 個人用。）歡迎提出來交流交流！

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我用的三款小眾軟體──Bear、嘸蝦米、Plurk was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

研究生的最後一年，希望新的挑戰帶來新的成長。以此文作為一個人生的分界，回顧我的 2017 並試著畫畫看 2018 的藍圖。

一陣子沒有寫新的東西，或可推託給忙碌，但其實更多的是焦慮與不安。現在恰巧告了一個段落，才有時間及心力寫文章。若是順利的話，2018 年將是我學生身分的最後一年，在邁入社會前一年，希望自己能累積足夠的能量來應戰。

2017：國考 max，配上 Medium

國考告一個段落：律師的入門票

當初選擇進入法律系就有這樣的覺悟：如果要靠法律吃飯的話，在步入職涯前必受到考試的摧殘。2016 年是我大學畢業、進入研究所的一年，也是準備國考的第一年。當時的我，理智上知道要進入備戰狀態，內心的那股不甘卻讓我靜不下心來──既不想放棄新的嘗試，又無法果斷放下考試的準備。

種什麼因，得什麼果。

2016 年年底，我毫無懸念（？）地落榜了。

這裡簡介一下法律系的國考：

法律系學生畢業後大多數人會參加的考試有兩場──律師高考以及司法官特考，前者考上可以當律師；後者考上則是受訓後分發為檢察官或法官，達一定條件可兌換（？）成律師證。

* 律師考試分為「一試」與「二試」，分別在每年 8 月與 10 月舉行，每年一次；
* 司法官考試分為「一試」、「二試」以及「三試」，分別在每年 8 月、10 月與 1 月舉行。

1. 這兩場考試，只有 8 月的「一試」是同一場，參加的人包括「只考律師／司法官」以及「兩種都考」三群人；其他考試各自獨立不相干，要通過才能進入下一階段的考試。

2. 一試是選擇題，考十餘科的選擇題（憲法行政法國際公法國際私法刑法刑事訴訟法法律倫理民法民事訴訟法公司法保險法證券交易法票據法強制執行法法律英文）←其實我記不得是幾科，但內容淨是記憶性的東西，或是實務上重要性存疑的法條。這場考試會篩掉 2/3（約 6、7000 人）的人，只留 1/3（約 2000 餘人）進入下一場考試。

3. 二試有兩場，接連在 10 月的兩個週末舉行，全部申論題，禮拜六、日在八點進入考場，傍晚六七點才會放人（就是從天亮考到天黑），在這兩個禮拜到國家考場，會聞到各種痠痛貼布味以及考生的怨氣。律師考試也是篩掉 2/3，只留前 1/3（約 900 人），今年改制新增總分門檻；司法官則是選大約 110 人進入三試。

4. 司法官三試，會刷掉 10% 的人數。

簡介完畢。2016 年落榜後，等於 2017 年「整年」又得獻給國考（因為年底才放榜，雖然 10 月考完但還是要折磨到年底。）我的年度目標也變成「通過律師考試，司法官隨緣」。

在去年年底鬆了一口氣後，我才驚覺準備考試對生活感知能力的摧殘程度：除了國考的準備，我竟然不記得我到底做了什麼事（明明還有課業、實習、自助旅行）。

加入 Medium

我大約從 2010 年開始寫部落格，但前幾年都是以個人生活記錄為主，大概是這兩年才開始產出主題較為特定、有組織、有系統的論述。在去年 4、5 月，我慢慢把文章搬到這裡，才發現原來有那麼多靠著寫作在累積自身知識的寫作者們！也慢慢發現自己的文章開始會被人讀、被人欣賞、被人追踨，而不再只是自娛，也是我 2017 年很大的成就感來源！

準備國考期間，我的娛樂除了追劇（之後打算來寫試用各免費、付費平台的評測文XD），就是靠寫作來轉換心情，同時讓自己接觸國考以外的世界。

2018：寫作、非考試導向的學習

繼續寫作，將自身所學有系統地輸出

2018 無疑是我的寫作年──我的學位論文，以及 Medium。寫作對我而言，除了興趣以外，更多了一層使命：希望得以憑借它獲得我的碩士學位；同時將我學習到的知識，持續做系統化的輸出，不僅作為學習的回顧，也希望透過交流獲得不同觀點。呼應之前 medium 板友聚會時提到的：寫作需要紀律，希望 2018 年我能更有恆心地持續產出。

不再以考試為主要目標來學習

雖然我的研究所已經不算是本科生讀的研究所（它是商學院，不是法學院），課程的設計也不是以考試為導向，但一年半多因為一直有東西掛在肩上，縱使知道這樣的學習方向是較為合適、對未來職涯較有幫助，還是無法全心投入課程的學習。

去年通過考試，完成法律系學生的階段性任務後，對於法律知識的吸收，也不再以「寫在考卷上」為主要目的，而是得以作為自己的知識資料庫而得以反映在日後的法律相關文件當中。此外，除了法律知識的吸收，它與其他領域的互動關係，甚至結合跨領域的專長，更是每位法律人必須面臨的挑戰。

就像一位老師所說：

「律師執照其實很像駕照，有人拿它開名車，有人拿它開普通車，也有人拿到後不開車。取得律師資格只是起點，你將來會過著怎麼樣的生活，還是取決於你的目標與努力。」

撿回我的語言能力

我停在英檢中高級以及日檢 N2 的資格很久了，現在應該是小於等於它們的狀態（希望是等於啦），希望能在這一年慢慢把它們撿回來。

寫在最後

祝福我身邊的朋友們，以及 medium 支持我的板友（？）們，2018 年無論是工作、學業或是考試，都平安順利、心想事成！

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學生與社會人士的交界點：回顧與展望 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

這幾天完食這部，因為喜歡忍不住整理時間軸跟觀後感。CHOCO TV 跟 LINE TV 上都可以看，希望大家多多支持科幻題材的臺劇！

綜合兩個人的穿越以及最後的主線劇情，我對時間軸的理解如下，如果有誤或是有不同的想法歡迎大家提出來：

達才穿越過的時空

達才的穿越期間是 2017/08/28～2017/09/04，也就是情人節當天到艾晴死亡這段期間：

• 不再是單身：與超商店員同事交往，因為不記得這個時空發生的所有事被認為精神錯亂，攻擊醫護人員、搶劫計程車，在警察找上門前一刻逃離。（Ep 02）
• 被流氓追殺：自己也是流氓（還少掉眉毛），在仇人砍上來的那一瞬間逃離。（Ep 02）
• 當搖滾歌手：沒人氣的搖滾歌手。（Ep 03）
• 當乞丐討錢：如標題；但這個時空有跟之後的劇情串起來。（Ep 03）
• 當無照醫生：無照幫人隆乳被抓包。（Ep 03）
  
  以上的時空，在達才的視角他沒遇到艾晴，但其實有（詳見以下艾晴的時空）。隨後，達才開始遇到艾晴，每一次的穿越會帶著前面時空的記憶，達才變成熟，經歷與艾晴「相遇→相識→相知→相愛→分離」的過程：
• 相遇──與初戀重逢：重逢初戀情人沈嘉儀，被騙走遺產；後來與同被男友騙錢的鐘艾晴同病相憐再度一夜情，因為不想要回到原來的人生再度逃離。（Ep 03–07）
• 相識──草蛙兼種馬：成為女強人艾晴借精生子的對象，意識到自己的自私而開始懂得替對方著想，因為不想看到重病艾晴為了生小孩過世，逃離這個時空。（Ep 07–11）
• 相知──同志當爸爸：在這個時空，達才是 Gay（與曾大利配對）、艾晴是 T（與美豔配對），巧遇因為一夜情不小心懷了達才小孩而欲求死的鐘艾晴；兩人之後決定與各自的伴侶共同面對新生命的到來。最後靈魂是直男的達才害怕這個時空的同志身分逃離。（Ep 11–13）
• 相愛──中樂透富豪：中了上億樂透而變成有錢人，但也與大利決裂；後來被陳進南綁架，原因是他的女友艾晴忘記買那一期的樂透害他沒中獎。最後艾晴解救達才逃離，卻為了幫他擋子彈身亡，意外骰動骰子離開時空。（Ep 13–15）
• 分離──兩人在一起：兩人再度一夜情，但這次達才不想再逃避，決定追求艾晴。達才受母親的開導，決定勇敢面對不再逃避對分離的恐懼。之後兩人在一起並為大利與美豔證婚，在回程的路上艾晴車禍身亡，達才想逃離失去艾晴的痛苦，骰骰子離開。（Ep 16–18）

之後，達才又回到 Ep 03 那個乞丐時空但遍尋不著艾晴，最後在某大樓的監視器發現時間是艾晴死亡的前一天，於是他奮力纏住她，但艾晴還是車禍身亡。達才認為是自己導致了艾晴的死亡，雖然他已經不能沒有她，但希望能給她一個還有未來的人生。

因此，他來到「最後的最後」時空，艾晴在嫁給陳進南的婚禮逃婚，陳進南報復時達才跳出來擋刀，達才死前艾晴找到骰子用達才的手骰出去。雖然下一集（Ep 19）是接艾晴視角，但其實這一場穿越後達才是回到 08/29 的原始時空。

艾晴穿越過的時空

艾晴的穿越期間是 2017/02/28～2017/09/04，也就是發現自己懷孕而逃離原始時空，到自己死亡這段期間。這部分劇情沒有演出來，只有在最後一集艾晴旁白時帶過，她遇到達才的幾個時空，正巧是達才還沒有（或已經逃了所以沒有）碰上艾晴的那幾個：（這些片段可以在 Ep 20 找到）

• 護士：遇到「不再是單身」時空的達才，想抓住想從醫院逃跑的他。（我猜可能他被警察抓後被關到精神病院？不然達才劫車時穿的是便服。）
• 計程車司機：遇到「被流氓追殺」的達才（但達才當時還有眉毛？），拒載他。
• 粉絲：遇到「當搖滾歌手」的達才，當他唯一的粉絲。（如下圖）
• 超商店員：遇到「當乞丐討錢」的達才，覺得他很麻煩。
• 警察：遇到「當無照醫生」的達才，抓住無照營業的他（但 Ep 03 露臉的是兩個男警察。）

當時達才已經穿越走了，所以不記得自己有遇到艾晴：

最後，她發現自己會死在 09/04，達才會開始救她，甚至在「最後的最後」犧牲生命。達才死前艾晴找到骰子，用達才的手骰出去後，回到 2017/02/28 的原始時空。

為什麼艾晴會知道達才（也跟她一樣）穿越？

每一次的穿越，記憶都會累積，但身體特徵不會。既然每個時空二人註定會相遇，達才前期幾個過場的時空，達才遇到艾晴時之所以沒有印象，我認為是「原始時空」的達才穿走了或還沒來，所以各個時空的達才就是他們各自扮演的角色。

08/28 達才加入穿越，在達才視角裡有遇到艾晴的幾個時空，按照「記憶會累積」以及「平行時空」這兩個設定，劇情有兩種可能：
1. 各個時空的艾晴，其實都是從「原始時空」來的艾晴，記憶累積；
2. 艾晴「原始時空」的靈魂不在達才在的時空，所以真的不認識。

按理說，「最後的最後」時空才是兩個人帶著所有穿越的記憶並相遇，不會知道彼此都曾經穿越。然而，在最後一集艾晴的獨白，她完全知道達才「也」穿越，甚至知道達才會因為自己會死而拼命救她，所以逃離他、假裝不認識他。

那就意味著：原始艾晴到過原始達才告訴她穿越事件，以及試圖拯救她的時空，否則沒辦法擁有比達才多的資訊量。

或許原始時空的艾晴面臨變故時，沒有像達才一樣穿越逃離，所以知道她每一個時空的結局，因而帶著累積的記憶，到下一個時空再與達才相遇（但同時也不知道那個新時空自己的結局。）之後才從達才口中知道，其實不只有她，二個人都穿越了。

觀後心得作為總結

安排各個穿越時空時，巧妙運用背景事件（幸苦了演神奇搞笑死法的安心亞）以及一些身體特徵，表達「平行時空」的意涵，效果很好也很明確。劇情的部分，寫出這部的編劇真的太可怕！光達才自己一次一次穿越慢慢成熟，不再自我中心，並開始重新認識艾晴，這個過程本身就是蠻完整的架構。偏偏在最後一集的十幾分鐘，加上逆轉的梗：艾晴也穿越，而且正是知道結局也愛上了達才，才會意無反顧地賴上他，想在她人生的最後一刻為他多做點什麼，讓愛情喜劇瞬間虐度爆表。

本來就有在追千娜的戲（這部也是因為她是女主角才看的），所以她的演技實力這裡就不多說。我最想提的是小鬼，我其實不是很明白為什麼大家一聽到他演男主角就紛紛說一定很難看XD（他之前的作品很慘嗎？）

就這一部來說，雖然前期演得有點浮誇，但他真的完全不顧形象（全裸、刺青、剃眉毛、舔牙套）在演，中後期的哭戲，他把「慢慢愛上一個人」的關心、揪心，到最後的崩潰詮釋得很好。尤其是他跟他母親的互動，可能是對手戲底子深厚幫襯，他們的對話跟相處都很自然，解開心結的過程也非常溫馨。雖然最後一刻他還是選擇骰骰子，想要逃避愛人離世（？）的傷痛。

對於開放式結局，我傾向相信：因為達才選擇了面對而回到了原始時空，其實艾晴在原始時空並沒有過世。

12 月初電視版似乎播出了結局，我看板上討論度不是很高，為了表達我的支持，決定留下點痕跡，推薦大家看！一集不到 30 分鐘，只有 20 集，睡前或是配著飯看都很適合！

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《逃婚 100 次》時間線討論及觀後心得 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

一架客機在亞馬遜叢林迫降墜毀，一開始，大家認為多虧了機長的技術才得以讓死傷人數降到最低，然而，在經過調查後發現：成也機長；敗也機長。

在空難事件中，「死傷人數」是很多人心中的震憾指標，往往死傷最為慘烈的事件最為人所熟知。前幾天，在吃飯配的《空中浩劫》某一集，54 人當中（事件當下）死了 7 人，在空難規模中算較為輕微，但不曉得為什麼就是難以忘懷。

在我之前的文章中，有提到紀錄片的劇情舖陳公式，以及因為具有上帝視角而對於事件的發生倍感無奈。明明在小地方就能避免大災害的發生，然而矛盾的是，正是因為災難發生了，才讓後人會去留意這些不起眼的小地方。（延伸閱讀：發現問題，分析問題，解決問題）

發現問題，分析問題，解決問題

大逆轉的空難事件

發生在 1989 年的這起事件，里約格朗德航空某客機在傍晚，正準備從巴西的馬拉巴飛往位於亞馬遜河口附近的城市貝倫。在飛行時間快到時，副機長呼叫貝倫機場的塔台請求降落許可，卻遲遲呼叫不到；最後，幸好在換到高頻波段後成功連絡上塔台，並取得降落許可。

當飛機降至雲層以下，開始得以目視尋找跑道位置進行著陸，駕駛艙內的機組人員發現他們完全看不到跑道警示燈，塔台也看不到飛機的踨影。後來導航顯示他們飛過頭，於是飛機進行 180 度迴轉後，終於看到了一條河。機組人員認為，因為目的地在亞馬遜河口，只要沿著河飛行就能找到降落的機場。

然而，他們沒有找到降落的機場。在飛機燃料耗盡後，他們被迫緊急降落在叢林中。由於經驗豐富的機長操作得宜，死傷人數並沒有太多。既然降落在機場附近，不出數小時，搜救人員應當就能找到他們；而貝倫機場在確定班機失踨後，航管當局也紛紛在亞馬遜叢林中找尋可能是班機發出的訊號。

最後，倖存者在等了兩天等不到人而決定徒步求援後，才在叢林中找到當地居民進行求救。令人驚訝的是，飛機墜落的地點，不僅不在亞馬遜叢林，甚至完全背離預定航程的航向。

更多事件的細節，請參考這裡：里約格朗德航空254號班機空難

事故分析：神經太大條＋確認偏誤→大禍

在事故發生後，當局開始在叢林中的殘骸中找尋飛機上重要的「黑盒子」：駕駛艙通話記錄器 （Cockpit Voice Recorder， CVR ）以及飛行資料記錄器（Flight Data Recorder，FDR）的踨跡，藉以還原真相。

先提一下 CVR 以及 FDR，前者是指記錄下停止記錄前（失事前）2 小時，駕駛艙內機長、副機長以及艙內各種聲音，在事故發生後會持續發出訊號直到斷電。後者則是記錄航程期間所有引擎數據，遇水後會因為短路而每秒發出一次 37.5 kHz的超音波訊號。（延伸閱讀：黑盒子一點也不黑的祕密）

雖不可抗力但神經大條

另外，在機艙內的航空計畫文件，也還原這起離奇空難的真相。導航系統的 360 度方位，在飛行計畫中指示一開始朝「0270（東北方）」飛行。由於失事飛機是舊款機型，不若新型的儀表可以顯示到小數點最後一位（也就是數字 0），所以第四碼對這款飛機是沒有意義的，僅是航空公司為了因應新系統的產生，而將飛行計畫的顯示表示一律改為四位數。換句話說，因為新系統的出現，航向可以精確到小數點第一位，但舊款飛行並沒有這樣的技術，航空公司因應新舊機種並列，一律採取四位數字顯示航向，但舊款仍然只需要判讀前三位數，也就是 027。

然而，機長卻把數字解讀成「270（正西方）」而非「027（東北方）」，而副機長也沒有再次確認輸入的數據有沒有錯誤，起飛後就朝著傍晚的夕陽飛去。經過事後調查得知，在航空公司調整飛行計畫的顯示方式時，機長因為放假而不知情。雖判讀錯誤情有可原，但畢竟是個小錯誤，只要趁早發現並調整方向，不致於往完全反的方向飛到沒油才墜毀。

當時有一種說法是，因為 1989 年的當天正好是世足賽，巴西對到宿敵智利，所以大家的心思都很關注那場球賽，機艙可能是因為聽球賽而疏忽錯誤。此外，根據倖存者的描述，飛機起飛後，就有兩三位向空服員表示飛錯方向（都朝著傍晚的太陽前進很明顯飛錯邊啦～），但空服員認為機長應當對飛行狀況有較明確的掌握，就沒多理會乘客的反映。

理智終究沒能回血：確認偏誤的產生

從艙內的對話中，在他們準備要下降的時候，用一般頻段的無線電竟呼叫不到塔臺，但他們絲毫不認為有不對勁之處。在遍尋不到跑道燈位置卻在下方發現河流時，艙內二人立即認為就是貝倫機場附近的亞馬遜河，只要順著飛就能找到機場。事後調查機長時，機長仍堅信當初看到的河是亞馬遜河（事實上，他看到是另一條流向南方的欣古河。）

事故調查人對於這樣的誤會感到相當不可思議，畢竟那是兩條流向不一樣的河，而且機長、副機長都相當資深不至於犯下這種錯誤。後來航空心理學家試圖以心理學的理論解釋艙內機組人員當時的心境。當他們找不到跑道而正慌張之時，恰好看到的下方的叢林與河流，便執著地認為它就是引領他們前往機場的亞馬遜叢林與亞馬遜河。在面臨壓力下，為了平衡自己的認知失調，會片面性地解讀環境資訊來作為自己既定立場的佐證，因而導致偏誤的產生，這就是心理學上的「確認偏誤」。

根據維基百科的定義，確認偏誤 (Confirmation bias)，是個人選擇性地回憶、蒐集有利細節，忽略不利或矛盾的資訊，來支持自己已有的想法的片面詮釋。

艙內機組人員忽略先前聯絡不上塔臺、預定降落時間到了卻沒出現飛行計畫上的明顯辨識地標等顯示自己迷途的線索，選擇相信眼下看到的河流就是引領他們走向正確道路的流向，而不願猜想（或是承認）自己迷了路的可能性，進而向塔臺或是其他機長求援。只能等到燃料耗盡而墜毀在雖是叢林但不是亞馬遜叢林的地方，造成 7 人當場死亡，又 5 人在等待救援的過程中傷重不治。

如何減少確認偏誤發生的可能性？

人對於現象的理解與詮釋，難免帶著的立場與價值觀，要完全避免確認偏誤的產生其實非常困難（或說根本不可能。）最多只能在做決策的當下，因為知道有這個思考謬誤的存在，並在了解背後的成因後，盡可能避免基於這樣的偏誤做出決定，導致不利的結果產生。

接受「自己不是完人而可能犯錯」的事實

結案官方報告認定本次事故的主因是機組人員的疏失（這也讓機長的形象從原本的英雄變成壞蛋。）因為他們遲未發現錯誤；而且在發現自己「可能犯錯」時仍拒絕承認這個可能性，認為自己有辦法進行彌補。

無論再怎麼資深、再怎麼具有權威，終究可能會有疏漏。隨著經驗而累積的自信，與自以為是的驕傲之間，其實只有一線之隔。做任何事情前，抱持著這樣的戒慎恐懼，盡可能減少輕率判斷的可能。

善用你的隊友

在本件空難事件中，機長能夠善用的隊友，便是他的副機長以及塔臺人員，（雖然他們在本案中都沒有充分發揮其把關與監督的角色。）

當機長因為找不到降落點而盲目搜尋環境資訊時，副機長在配合飛行時，也應考量片面詮釋的可能而提出除了循河飛行以外的解套；尤其他負責聯絡塔臺的工作，早在他發現自己必須使用高頻無線電才能成功聯絡塔臺人員時就有機會警覺到。此外，塔臺人員在發現班機的訊號係高頻無線電時，也有機會察覺班機離降落點很遠，因此機長欲循線飛行的河流有極大可能不是他所想的亞馬遜河。種種跡象顯示：副機長、塔臺人員皆掌握許多得以避免機長片面詮釋環境的證據，讓事情不要往最壞的方向發展。

在社會分工逐漸細緻的現今社會，團隊協作已經是職場上常見的趨勢。一項工作的完成，需要仰賴不同環節間的相互協調配合；一項決策也需要不同背景，或不同立場的利害關係人共同作出。隨著工作事項的完成變得環環相扣，參與的人數以及專業背景變多，便有機會在既定論點產生錯誤歸因時，由他人所發現並指出。

參考資料

• 里約格朗德航空254號班機空難
• 黑盒子一點也不黑的祕密
• 確認偏誤

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從空難事件談心理學：因為「確認偏誤」導致的空難 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

（寫於 2016/04/10）雖然是寫於 1949 年對 1984 年世界的預知，但你我都明知喬治歐威爾的預言擺到現今來看，仍然還沒過時。

這部堪稱政治歐諷刺經典小說，我在去年初的紐西蘭完食，也寫下了心得。本來想等到回國整理遊記的時候處理，沒想到，遊記現在還是沒寫完，筆記也就這樣放著，今天整理 Evernote 時挖出這一段，決定原封不動還原一年多前的筆觸。

2015/01/31

《蒼蠅王》、《大逃殺》、《飢餓遊戲》的時空背景，大多設定一群人因為避難或是其他因素而身處極端的荒野，為了在有限的空間、時間內確保自己的生存，必要時得犧牲其他人的性命。《1984》的時空背景始終沒離開過都市生活，卻常被拿來跟上述三個故事比在一起（好吧至少我是這樣決定要看的……）。

《1984》跟其他三本書，除了是發生在都市、手段比較不「叢林法則」以外，所營造的極端、高壓環境造成的壓迫感卻是一樣的。如果試著找出這些作者寫下故事背後想傳達的價值觀，我想還是能找到些異曲同工之妙。

作者喬治 · 歐威爾是英國有名的人權鬥士，這部作品是他反極權、反共產思想的代表作。在書中，大洋國以寡頭高壓統治人民，為了確保黨員裡外對黨、國家保持絕對的忠誠，黨員二十四小時的一舉一動都在「老大哥」的監視底下，內在思想的部分則透過思想警察監控。黨員平常的工作，則是竭盡全力控制資訊的來源、傳播方式，確保內容全都在黨的控制底下，以便向大洋國人民傳（教）遞（育）消息。而書中的主角溫斯頓則扮演唯一的「異端」，反對制度、思想，希望在制度內顛覆整個政權，因而在過程中受到行為上、思想上的壓迫。

作者並非直接了當地批評極權制度，而是竭盡所能還原極權環境的運作方式以及背後的思想緣由，讓讀者直接從文字感受生活時時受控的歇斯底里。裡頭很重要的核心概念便是「思想」的主控權，對需要控制秩序的極權環境而言，思想是唯一看不到摸不到的抽象形式，只能透過外在的文字、口語、動作、表情而呈現，為了取得人民思想的主導，必須限縮思想的範圍：使用的語彙越少越好、不必要的談話絕對禁止、非常態的行為必須追蹤、讀取表情蘊含的想法並採取措施……為了減少環境的異質性，個人會被絕對愚蠢化、機械化，成為國家的一部分。

自由，外在的人身也好內在的思想也罷，並非像憲法說得那麼完美：很不幸，它處於一個恐怖平衡。人們活在一個群體的社群，不管國體政體為何，勢必有人得以掌握比別人多的權力及資源。“「資源有限；慾望無窮。」身為群體中的個人若沒有保持時時刻刻的驚覺，表面上的人權很容易在無形中悄悄脫離自己的掌握，成為國家或是少數人的資源而被把持。

若想保有自身完整的主控，務必記得一件事：The big brother is watching you.

後記

後來在浴室沉思看到針對這本書很有意思的一段評論：「喬治奧威爾預料到了家裡面會布滿了攝像頭，但是他沒有預料到我們居然會自己買回來裝上。」

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老大哥永遠看著你──塵封的《1984》讀後感 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

作業內容

• 星期三：不接觸報紙、雜誌
• 星期四：不接觸報紙、雜誌，加廣播
• 星期五：不接觸報紙、雜誌、廣播，加電視
• 週末：不接觸報紙、雜誌、廣播、電視，最後加網路

要求：先檢視自己平日媒體使用情形，再記錄每天無媒體生活後的生娪狀況與心得分享，最終整理反思大眾傳媒與日常生活之間的關係。

溫水煮青蛙

無報紙、雜誌、廣播：無感

由於每棟宿舍都有訂各大報，我養成每天早上花大約半小時在一樓看當天報紙的習慣，以便迅速了解前一天發生的大小事。無媒體日首當其衝的就是報紙，只要僅記星期三至週末期間，起床後不需要下樓看報即可。因為各大報及媒體的新聞都有網路版，縱使無法看報紙，一旦手機連上網，不只有辦法立即知曉前一天的大事，還能快速讀取即時消息。

報紙以外的雜誌、廣播，平常就不是我獲取資訊的來源，禁絕它們對我的生活並無太大衝擊。況且我平時接收資源最大來源是網路，還是可以使用社群媒體，無論公眾資訊或是社交圈內的大小事皆可在彈指間瞭若指掌。

加上無電視

「啊，我不能看電視！」

在中午人來人往的學生餐廳沒頭沒腦喊出這一句引來的側目，為了假仙假到底，我還假裝疑惑看了身邊的同學一眼。每天吃飯時，都會習慣找電視附近的空位，以便利用吃飯時間聽取電視的新聞報導：嘴巴動、耳朵聽、腦袋思考。正當習慣性定位電視所在時，才忽然想起今天不能看電視，然後就是羞死人不償命的慘叫= =。最後，逼自己坐在看不到螢幕、聲音聽起來也模糊的角落，努力把注意力放在聊天的對話上。

吃飯倒是還好，重訓時眼睛沒地方看這才尷尬，總不會要我盯著糾結的肌肉或掙擰的面孔看吧？但健身房每區都會有兩到三個電視牆，播著催口水的美食節目（覺得新體是故意的）、各種冷知識或地理頻道，還有一些會播球賽……禁電視對電視兒童出身的我根本像要我不要喝珍奶無糖一樣！

斷絕所有通訊：要儲糧了

隨著週末的到來，開始感受到「颱風將至，必須儲備糧食。」般的急迫，倒數得關掉網路的時間、到圖書館借閱小說及影片、昭告親友自己即將斷網……彷彿真的要進山洞避難一樣。加上前陣子鬧書荒，手邊根本沒有任何書單可以挑，情急之下只好到圖書館隨便抓個兩三本。

沒音樂、宅小說

Youtube被關了以後，耳機那些聽到爛但懶得下載新的的音樂自然是不想再聽，於是我同時進入了無聲生活；然後開始宅小說。認真覺得， 到一個沒網路可用的地方，遠比待在網路充斥卻被斷網遠來得容易。然而，我好死不死就是後者：週六要法律服務、週日剛好整日閒閒。

所以這兩天我總共看了兩本半的小說（如果我沒打報告的話應該可以到三、四本。）第一次心無旁騖地看閒書看這麼爽（雖然不是完全出於自願……

宅宅的恐慌

脫離網路世界後，時間在走、日子照過，生活看似沒有任何不同，但總覺得哪裡不太一樣。在零碎的時間拿出手機，慣用的新聞網頁因沒網路而無法刷新頁面，社群網站也只有斷網前的動態讀得到，開始有「生活斷訊」的慌亂感：今天國際國內社會發生了什麼事？朋友們這兩天做了什麼？會不會有人有要事，但不知道我不能用網路找不到我？覺得處於資訊洪流世界裡的象牙塔裡，擔心自己消失踨跡。最後，開始滑起沒有連網路的手機……

但從另外一個角度想：平常掛在網路的時間，被小說、遊記的撰寫取代，我可以利用多出來的時間，做些早說好要完成卻總是被網路拖延的個人差事；零碎的時間自手機抽離後，閒暇時有餘力留（偷）意（窺）發生在周遭的人事物，不必處於即時訊息充塞的備戰狀態，生活腳步因而放慢了下來。

不負責亂評

綜觀這幾日的體驗，我想以「旅行萬用轉接頭」比喻大眾傳媒與日常生活之間的關係。到不同國家之前，要確認的項目之一便是電器用品電壓、插頭的相容性，但每個國家的電壓大小、插頭形狀都不一樣，因此出現了「萬用轉接頭」的設計，不僅輸入輸出面均有不同形狀的小孔，轉接頭本身也附帶轉接電壓的功能。

生活之於資訊取得，便如同電器需要電流才能運轉。大眾媒體蒐集資訊就像電力公司生產大眾所需的電力一樣，提供我們消息來源，而我們為了維持生活的運轉，便得透過媒體這個媒介充當我們的耳目，以便快速、大量匯整瞬息萬變的訊息。而每個人依照自己興趣、需求的不同而有不同的篩選條件，以便用最高的效率獲取對自己有用的消息，甚至依照自己的意識型態，去評定對每則訊息的好惡，這項「因人而異」不正如同轉接頭為了適應不同插頭而設計成各式不同形狀？

每個人都有選擇取得資訊方式的自由，身為訊息來源的主要提供者，大眾媒體必須確保訊息來源盡可能多元化，在產製媒體的過程中，縱使難免融入主觀的意見、評論，仍須固守「轉接」的中立角色，公正地讓每個聲音都有被報導的機會。

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媒體好比旅行萬用轉接頭──無媒體週之生活記實 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

（寫於 2016/04/19）兩三天前在臉書開始有人用很長的個人經驗分享，轉傳〈【四月：台北漂流】伊格言：一起耍笨〉這篇文章，當時看標題以為是什麼新書的引言，也沒有特別去留意，後來才又再噗浪看到它。

開始前先貼首歌：

文章的作者是一位故鄉在台南，大學北上讀醫學，後來發現志不在此，父母卻無法接受其他選擇的一位「北漂者」。在文中提到了台北人在資源上的先天優勢，因而加強了「經濟資本」與「文化資本」相互累積的循環；而較為鄉下的地方，縱使有一些得以換取經濟資本的職業（也就是師字輩──老師、醫師律師等等），卻因為自始在眼界的侷限，而無法走向「以經濟資本積累文化資本」的道路，形成所謂「天龍與非天龍」在經濟、文化、視野、思維根本上的不同。

可能因為身邊比較親近的大多是北上讀書的學生，臉書的運算法則就算這一串討論送到我的動態時報，縱使被我快速滑過未多加留意，仍然送往我真正的網路活動圈──噗浪裡頭，開啟了這道話題。

我是在升大學時才知道「天龍」這個字眼，而開始意識到「好像有群人跟我不太一樣」則是在新生訓練的時候，有人問我「雲林有沒有 7–11 或麥當勞」、「是不是一出門就會看到牛車或整個都是田」、「火車會經過嗎」之類的問題，或帶有玩笑聊天的性質，亦有認真求解者（後者是真的嚇到我）；更深一層的認識，就是身邊同學對於課業、社團活動或校外生活的態度，以及如何求取平衡在方式與能力上的差異。在學完社會學後、大學生活隨著時光流逝，才開始意會到，這個詞帶有的不只是嘲諷，還有更深沉的社會結構意含在裡頭。

後來，我才形成戰南北、戰天龍的一些個人見解。「城鄉間有教育資源的差異」這我想大家都不否認，也因為這樣的差異，都市學校的學生就較為遊刃有餘，不僅有機會參與社團或是課外／校外活動，補習師資比較多比較強，而得以「邊讀書邊玩」；相較之下，鄉下學校的學生，比升學成績比不過都市學校（社區高中學測破 70 的人真的很少，其中社會組的學生更是罕見），課外活動資源少之又少（社團活動就是一星期兩節課，想搞大也沒人什麼響應），大家就是學校、補習班、家裡三點連線。

兩種環境的學生求學背景的差異，縱然上大學後得以擁有類似的資源與生活型態，還是導致前者的遊刃有餘及後者的相對困惑（或困囧）。我是北漂者，身處「天龍人＞非天龍人」、「畢業於都市學校＞＞＞鄉下學校」、「母校是明星學校＞＞＞＞＞非明星學校」的環境，從校友會的人數多寡與規模，就可以清楚感受到城鄉縣市間的差異，而這樣的差異又屬台北市與其他鄉下地區更明顯。

天龍跟非天龍間或許是社會資源分配的結果，但自古以來，資源的分配從來沒有「公平」二字，富裕也不是罪，縱使是也改變不了這項自古以來實然。對於這樣的差異，噗浪上友人（以下簡稱「噗友」）則表示，「有資本沒關係，這世界上需要多一點有資本有能力又有心的人付出。」

而我認為，社會資源差異或是貧富差距沒什麼可戰。前提當然是要每個人都有維生的基本；大家會仇富的原因不在於他們有的比較多，而是「他們拿得太多，我們過不下去了。」

世界本來就不公平，我認為天龍真正討戰（？）的的不在於他們擁有比較多主流社會的資源，而在於對於其他生活型態的缺乏想像，或說是自以為上層的假意同情。而「天龍人」或說「個性天龍」不單是指身處台北、在台北長大的人們，也有不泛不富有或不住天龍國，可是個性超天龍的雞巴人，單純是因為有這樣特質的人在台北長大的人尤其明顯，化約下的結果就是「天龍人＝台北人」，但其實這是一種思維，一種認知到自己與他者的差異，而願意去理解去溝通的同理心。

唯有死亡，才是人類自古以來的最大公約數。
套句另一位噗友的一句話：

「人類不是容易的，在任何事情上，性別、人權等等都要小心翼翼，是因為我們是群體動物，需要照顧彼此的感受來存活。」

一點雜思

文章作者有提供他讀醫但志不在醫這件事，讓我想到一些事。

我家父老們其實跟作者父母的認知有點像，只因我剛好讀了一個他們眼中有前途（或是所謂職業會有師）的文組科系，所以衝突沒有那麼明顯，只是隱約感受到。

對於這種微妙差異，我現在沒有答案。姑且可說我仍選擇了「多給自己一點時間」去面對或處理這股力道，或許兩年後仍不會有答案，也可能有，但……未來的事，誰曉得呢。

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關於「天龍」一詞的一些雜談 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

（寫於 2015/07/13）想把一些跟個案訪談的心得記錄一下，其實是從週記複製過來的。

前情提要

2015 年暑假，我在地檢署進行為期一個多月的觀護人實習（是 internship 那個實習，不是即將成為觀護人的見習。）想把當時所見所聞以及留下的感覺作個記錄。

這個禮拜我實習的對象是施觀，由於施觀值班的時間是星期一、四，第二週我上班的第一件工作就是跟著施觀進行約談。不同的觀護人的約談風格真的不一樣，當時還不知道施觀大學的科系，當聽到她在跟個案講解一些法律上的觀念、爭點或是實務上操作的時候，突然有種熟悉的感覺。於是趁著下一個個案報到的空檔，我問了施觀的科系，「我是法律系的，我記得妳也是吧？」果然，雖然說不上來法律人的特質是什麼，但一碰在一起就隱約感覺得到。

約談的部分，施觀要我停止記錄，專心觀察她與每一位個案互動的模式；下午的時候，她會直接讓我一個人待在諮商室試著自己面對個案。不曉得是不是科系的問題，施觀在面對個案的時候，作風跟態度相較於上週的陳觀就比較「不親民」一點，好處是多了理性的分析，但相較之下就會比較容易教化一點。這讓我想起我在法律服務跟私底下進行諮商時技巧上的差異，當我必須處理民眾的法律問題、用淺白的話語將法律的構成要件、違法性、有責性講得清楚時，就很難顧及柔性的情緒；相反地，當我傾聽同學或是親戚的問題，這個時候同理就會比說理來得重要。但無論跟哪一位觀護人，都可以知道，觀護人必須在不同的個案間自然切換各種情緒上的情境，有人適合傾聽、有人適合說教、有人適合應聲……說起來，其實觀護工作挺像戲子，不同的地方在於：舞台只發生在一間間的諮商室裡，角色與觀眾身分重疊，出了小房間便下了戲。

下午的時候，由我自己進行約談，比起上個禮拜的驚慌失措，我對於氣氛、談話的掌握已經稍稍進步，在一對一的情境，我們的注意力可以自在地放在彼此身上。除了一些特別要問到的事項，其餘都是我可以自由發揮的部分。在約談的個案中，我開始找到自己的一些約談風格：首先，我跟男性個案比較聊得來，尤其是七、八十年次的，這可能跟我的談話風格比較大喇喇有關，面對男性，很多問題我會比較敢直接問；再來就是我對於背信、侵占、偽造文書這一類的經濟犯罪的掌握程度明顯比較低，在聊及強盜、毒品、竊盜、性侵時，我反而比較有辦法接近個案的情緒核心，聊得也比較深入。

這一週本來有機會訪視兩個個案，但因為颱風假的關係，這週只接觸到一個個案，但不同的是，這一週是到個案的工作地點，上週則是到家中。訪視家裡與訪視工作地點的氣氛與顧及的面向明顯不同，工作時很明顯要考慮同事的知情程度、態度，決定要明示自己代表公權力的身分還是佯稱保險業。

在這週的訪視與約談，我感受到自己諮商的極限是：我不知道該引導或是輔助當事人依照什麼樣的價值觀前進？穩定？無愧於心？逆來順受？我不知道身為觀護人，該站在「代表司法後端公權力」的立場，以制度面希望他們變成的樣子去輔導；還是「個案本位」，縱然不符合國家的期望，但能讓個案過得更舒適坦然些。在有些時候，這兩者無法兩全時，我不知道該做什麼樣的抉擇。

2015 年暑假，為期一個半月的大專生實習，一名法律系學生從觀護人職位眼中所見所聞。

其他觀護實習文章請點我：
https://medium.com/mtrg/internship-as-a-probation-officer/home

觀護人的兩難與職業倦怠丨觀護人大專生實習 was originally published in 牧紫日矜 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.