丰子恺儿童图画书奖丨瑞达小马，绘本书库

评语：简介：一粒稻种要经历一场怎样的生命之旅，才能成为小碗中的一颗大米？ 《盘中餐》带你走进元阳梯田，走近最真实的农耕生活，认识水稻和农具，感受生命的力量，珍惜来之不易的盘中餐。绘本是一部纸上的「纪录片」，以二十四节气为线索，将一碗米饭的来历展现得如此神奇而美丽。 评语：这是一本知识类图画书，作者秉承严谨的科学态度讲述了一粒米的生命历程，种子萌发、幼苗新生、秧苗成长、分蘖拔节、抽穗扬花、稻种成熟，田间水稻的生长彷彿是一首对自然的赞歌。这也是一本文化类图画书，作者胸怀对稻作文化的敬畏之心，行走在山水间和四季中，用画笔记录下传统水稻耕种的程序，育种、播种、插秧、收割、晾晒、碾米，这些繁复作业中蕴含着祖辈们世代传承的农耕智慧。 这本图画书以中国云南省的元阳梯田为舞台，采用水彩和写实相结合的画法，将中国传统的稻作文化用精细唯美的画面表现出来。作者通过跨页来展现农耕场景，採用组合式布局来呈现稻作工序，二十四节气作为时间线索和叙事脉络贯穿全书，场景之外的文字和小图既准确严谨而又不失灵动和童趣。从护封到环衬，从开本到字体，各中设计让本书的主题更加突出，并充满艺术美感和人文气息。 「谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。」 这是一首中国人妇孺皆知的悯农诗，这本图画书，不仅为这首古诗增添了自然的色彩和四季的味道，更为这首古诗赋予了生命体验和文化传承的力量。翻页间，不仅让孩子们体会到农民劳作的艰辛和丰收的喜悦，也让孩子们感受到生命与土地的连接与互动，同时也给成年朗读者带来深沉的感动。

评语：简介：杯杯王国，有个传说，谁能爬上广场中央的高塔，就是杯杯英雄。英雄要有智慧、英雄要有超人体格、英雄要有领导力、英雄要坚持梦想……到底谁能当上英雄？ 反讽的寓言故事，令人深省、又不觉莞尔。 评语：《杯杯英雄》这本图画书环绕着一个简单的悬念： 谁会获得英雄杯？该作品有很多精彩之处，这里我主要从它的聚焦视角，色彩的选用和故事结尾营造出的那种引人入胜的冲突感这三方面进行阐述。首先，虽然这个故事本身很简单，聚焦在高耸纪念碑上的英雄杯；但是插画家用广场与纪念碑反复扩大或收缩了他的聚焦范围，一开始从高处鸟瞰英雄杯，接着视角向下关注街上熙熙攘攘的人群，最后视角又被拉高重新转向从高处俯视，以此营造出了创作趣味和推动故事情节前进的意向。其次，插画家谨慎选用色调，达到了极佳的效果，尤其体现在蓝色这个色彩的使用上，尽管文字中从未明确点明时序，但正是蓝色的色调深浅变化创造出了时光流逝的感觉。这种反复扩大和收缩视野，并且灵活使用各种色彩的创作方法，成功地描述出了一个结构完美，重点突出，情节曲折的故事。最后，这个故事的开放式结局令人惊喜，扣人心弦，故事叙述者似乎没有意识到最后的插图中呈现给读者的视觉信息。所有读者，不论年龄大小，都会喜爱这本图画书，也会就开放结局热烈的讨论它的寓意。

评语：简介：《等待》讲述一个养有家猫的家庭，迎接新生儿的故事。故事从家猫的角度，看到家中因为新生儿到来的变化。作为家中的一份子，家猫期待与小主人亲近，起初受制于家长无心的阻隔，到后来这个懵懂无知的小主人，好像对自己视而不见。不过，因为爱，家猫无条件包容与等待，慢慢等待那一天的到来...... 评语：《等待》是猫咪的期许，更是父母的心愿：盼着baby 快快健康长大。故事以猫咪为第一主人公的心理活动，道出baby从母亲临产到父母照料婴儿成长的日日夜夜的故事。全书文本仅80余字，通过栩栩如生的画面，清新幽默，趣味盎然的叙述，刻画了父母对孩子投入温馨的爱，感人至深。 全书成功塑造了相貌平平却情商甚高的猫咪，一眼神、一投足、一姿态、一背影，无不生动展现它的疑虑、焦躁、新奇、迷茫、偷窥、挑逗、试探、新奇到满足的心理活动。为平静的生活环境增添不少轻鬆活跃的气氛。 版式左页聚焦式方框画面和右页大出血满版处理，有序又具节奏感。出入方框的猫咪行为既表明了与这个家庭的主次身份，也增添了深情并茂的戏剧性。从前环衬的猫咪向右探寻到阅读到最后的后环衬上猫咪与baby相向而行，读者也真是经历了一段等待的过程，可见作者的奇巧用心。 画家打破常规的透视关係，根据剧情处理人物景的远近布阵，突出了阅读的主体。画法以略显随意的线条和中间色调的把控，使画面典雅、宁静，富有气质，给予阅读温馨的美感。 全书阅读流畅，故事叙述一气呵成，画面文字简约却十分精湛，格调沉稳又不失童趣，是一本很完美的童书绘本。 唯一须斟酌的是封面上的出版社社名，一是太大，二是位置太居中且鲜明显眼，干扰了主题和封面整体性的阅读。

评语：简介：花开了！林桃奶奶家门口的桃子树开花了！等到花谢了，树上就会结满一颗一颗好吃的桃子。小松鼠第一个发现，拜託林桃奶奶给他一颗桃子吃。吃完香甜好吃的桃子，小松鼠告诉了山羊，山羊又告诉了老虎……所有的动物都知道了，大家都跑来找林桃奶奶要桃子吃，最后树上只剩一下一颗桃子，这时乌龟一家终于赶到了，他们还有桃子可以吃吗？ 林桃奶奶真有其人，她住在四季花朵争相绽放的高山上，日日忙着农事与家务。林桃奶奶的孙女告诉作者汤姆牛关于奶奶和自己童年对山上的回忆，由于汤姆牛很着迷中国文字与山水画的优美与意涵，听到「林桃」这个名字——林中有桃，桃中有林，让他心中充满了画面，感觉到自然生命的延续。因此，他以充满意境的想像力加以改写，以一贯的简洁造型和文字描绘，结合陶渊明的《桃花源记》里迷路的渔夫，偶然发现世外桃花源的故事，简单美好又富诗意，巧妙自然的铺陈出一个儿童版的现代桃花源。在人与动物和谐相处的单纯世界中，分享是如此的快乐自然，生活是那么的纯净美好！ 评语：该怎么介绍这本书呢？ 翻开它，轻松愉快，嘴角带笑，一下就看完了。 朗诵它，节奏分明，用字精简，一下就读完了。 合上它，纯净甜美的画面，简洁利落的造型， 层次分明的故事，却在脑中一页页的回旋。 一棵桃子树，花开花谢，然后结满好吃的桃子。 一个老婆婆，细心照料这棵桃子树，只为了分享。 小松鼠、山羊、老虎、乌龟、长颈鹿、大象、狐狸、小鸟、鳄鱼，通通有求必应。 甜甜的桃子，吃进了小动物的嘴里， 硬硬的果核，随意的散落在大地上， 秋去春来，年复一年， 林桃奶奶的家门口，最后竟然变成了桃花盛开的美丽花园， 周而复始的自然规律，生生不息的大地回馈，只因为无私的赠与。 汤姆牛先生的绘图，人物和动物都以几何图形构成，造型特殊有趣，风格简练独特。这种看似轻盈的构图，其实更需要反覆地实验、捨弃与磨练，才能呈现如此耐人回味的极简的风味。 这是一本关于分享的书，适合分享给所有人。

评语：简介：春天来了，小乌龟壳壳一家从冬眠中醒来，他们想去看看大海。大海远不远呢？大海是什麽样子的？听说大海裡有长翅膀的大鱼，有漂来漂去的小伞兵，还有害羞的大海怪…… 小乌龟壳壳勇敢地迈开脚步向前走，越过草地、渡过池塘、翻过大山……在爸爸妈妈的陪伴和朋友们的帮助下，一步一步实现自己去看大海的梦想。本书使用了传统工艺中贴佈绣和剪布绣的独特表现手法。布料材质是棉和麻，有普通机织布料，也有手织土布。染布方法有刮浆染、蜡染、扎染，还有作者用工具夹染的。虚实结合的拼贴手法和多层次的布染效果，使得画面极具立体感，别緻大方，意境悠远。 评语：这是一本适合亲子共读的图画书，故事安排符合孩子的天性。一开始，小乌龟兴致勃勃，精神抖擞，抢者当领队。虽然，后来慢慢地失去体力和耐心，但在家人的陪伴和朋友的鼓励下，坚持前进。路上，它遇见了小鸟、蒲公英、小鱼.....，每个朋友对大海的描述都不一样，像「瞎子摸象」似的，用自己的理解去诠释大海。但这恰恰展现出眼、耳、鼻、口、手，五感的体验，刚好是小小孩认知事物的方式，无形中引导孩子用「五感」去体验大海。文中，作者以孩子熟悉的状声词来隐喻接下来会出现的动物或情境，字里行间总是以孩子容易理解的话语说明距离的远近，以及认知大海里动物的特征.....具备儿童文学家林良先生所说的「浅语的艺术」。此外，作者运用手染布的特色，一针一线拼接的手法，展现了季节的更替及大自然的山与水，巧妙的呈现出国画里泼墨山水的意境。 总体而言，作者在内容构思及图像手法上相当用心，但就一本图画书的制作而言，仍有改善的空间：故事的节奏可以更简练，部分动物的对话可以删减；另外虽然是想像的故事，但文中所提到与大自然相关的知识，可考虑在最后附说明，以满足小读者的好奇心。

评语：简介：喀哒喀哒喀哒响的缝纫机是外婆的大玩具，在小女孩眼里，这玩具非常厉害，连装恐龙的大袋子都能做出来。直到有天缝纫机坏了，外婆仍及时完成她那件复杂的特制戏服，小女孩才明白，真正厉害的不是大玩具，而是她的外婆。那么，坏掉的缝纫机呢？丢了吗？不！小女孩为外婆想出了一个好点子，留住了这个充满回忆的大玩具！ 评语：此篇故事以活泼串联编织而成，在《喀哒喀哒喀哒》中，一切都充满了无比的活泼及精力，一如故事中的主角小女孩与老旧不断发响的缝纫机。传统的老式缝纫机，以愉快的活力精神打响了此本故事书。 此书在视觉及听觉方面，皆使读者惊叹迷炫不已。在图画的表现上，创作者以鲜明多变的色彩及模彷儿童绘画的笔触，展现天真活泼的特性。巧妙细心地运用颜色及纹路的变化，呈现特殊有效的画面质感，其丰富的变化更添书本的活泼性。以不描边的着色手法，亦加强了超出框架及规范的活力。若更仔细端详，会发现页面中藏有小孩在牆上的随笔涂鸦，每一角色丰富的表情变化，以及小狗宠物顽皮好奇的身影，此些未有文字描述的图画，是故事外的故事，像调皮有好奇心的小女孩，央求读者的视线在页面上稍加逗留: 重复念、仔细看、多品尝。 在文字上展现极高的音乐性，以活泼轻快的调性节奏，再次邀请读者一同玩语言，念响着喀哒喀哒声以模彷者缝纫机的运作声。尤其在缝纫机坏掉时，充满整个页面的喀哒喀哒文字，更唯妙唯肖地演示着机械坏掉时毫无章法的声响，同时随着不断重复的文字堆叠朗诵，也生动地表现小女孩内心对于表演戏服无法及时制作完成的担忧及焦急。 此书针对儿童及父母，亦有不同的阅读价值，对儿童而言，其构图活泼、用色大胆近似儿童绘画风格，能引起共鸣，更进一步使儿童爱上阅读。同时，针对材质及情绪上精巧的描绘，更具有艺术性，吸引家长翻阅。在儿童阅读此活泼生动的书本时，除了感受愉悦新奇外，亦了解到能变魔术般做出各式织品，并非喀哒喀哒喀哒厉害，而是阿嬷的成就。儿童们会更懂得尊重人类的价值及智慧。而对于坏掉的缝纫机进行重製，也鼓励着儿童回收改造，并非丢弃，学习着面对失去用处的坏掉物品时，能够赋予新价值的创造力。

评语：内容简介 夜深了，村子里好安静，彷彿整个世界都睡着了，只有棉婆婆的家还亮着。棉婆婆睡不着，她反反复复的上床、数羊、下床、做家事，直到最后一刻，我们才发现，原来棉婆婆所做的一切，都是因为心里记挂着棉爷爷。微乎其微 的家事堆叠出棉婆婆的生活日常，她始终面带笑容，让我们领会到踏实的幸福，是为心爱的人在村子口的树上留一 盏灯，在家裡准备好热茶，让晚归的他能好好休息，这平凡的幸福，为读者带来一股暖意和感动。 评审评语 在《棉婆婆睡不着》的文本，作者没有交代主人翁睡不着的原因，只实写因为睡不着，她所做过的几桩情事。「干脆出去走走吧」一语看似平常，为的是左盼右盼的归人；夜深人静与天寒，在村口「望往通往村外的那条小路」，则写棉婆婆的牵挂与等待。最后，归人回来了，棉婆婆说「我睡不着，心里老想着事情」，然后给棉爷爷递上用老茶杯沏上的热茶，作者笔下隽永的、含蓄的情感，不动声色，但久久让人沉醉。不过，是书所以细致感人，图画与文本的结合是功不可没。其中，一直没有上门栓的大门，更是画者的精心设计。门不上栓，许是夜不闭户的明证，但为归人设想则更是情理之内。把灯留在树杈上，在慢腾腾往回走的同时，棉婆婆又再回首通往村外的小路，当中流动的爱与关怀，蕴藉而含蓄。当然，翻过蝴蝶页，映入眼帘的村落素描，也许一时没有引起读者的注意，但读毕全书，在回味棉婆婆树下远眺、一步一回首的画面中，更了然明白，在黑白素描中，那唯一亮光的意义所在。

评语：简介：本书以孩子换牙为线索：爷爷跟小钮钮说，牙掉了要赶紧把它扔到屋顶上去，这样个子才长得高，还会有好运；通过钮钮掉了牙后到巷子找爷爷沿途所见，展现城南老巷子的生活场景和习俗。以文图刻划时代变迁中的局部与瞬间， 流露出对传统民居和生活在城市化进程中逐渐消失的伤感。 评语：《牙齿，牙齿，扔屋顶》里的小女孩午睡醒来，发现门牙掉了，赶紧去找爷爷帮忙把牙齿扔上屋顶。读者跟随小女孩找爷爷的脚步，一路享受南京老城南的巷弄风光、人情温暖。 作者细心刻划黑瓦老屋、传统店家、流动小贩，还有旧式生活的闲趣，与其对比的是穿着红裙、盼着长大的小女孩，和围墙上一个个红色的「拆」字，还有在矮屋外庞然矗立的现代高楼，于是新旧世代交替间的酸与甜，随着文和图流动，缓缓渗入读者心底。 作者画工深厚、观察入微，不论是人物神态，或是景物的光影、色泽、肌理，都在描绘间融入真挚情感。文字用小女孩第一人称叙事，开头及结尾不妨再细加斟酌，也许更能贴近孩童心理。此外，书末少了后环衬（后扉页）非常可惜，因为每个故事都需要留一点空间让余韵回荡。

评语：简介：阿利，是第一个停在岩石山的小喜鹊。岩石山天天等着阿利到来，而阿利带来的不只是精彩的故事，还带来了好特别的礼物。光秃秃的岩石山，因为阿利的礼物，渐渐换上了光彩的衣裳…… 评语：《小喜鹊和岩石山》书中的两位主角一沉静一灵动、一巨大一渺小、一亘古绵延一生命短暂；两者原本毫无交集，却因偶然，外加承诺、信任、以及怀抱盼望，终于化岩石山原本黯淡无光的存在为有机，小喜鹊有限的生命为不朽，创造出奇迹。 此书文字作者刘清彦的语言精炼沉稳，情节推展节奏合度，故事充满希望、鼓舞人心。蔡兆伦的图像，则为这个带有寓言味道的故事画出生命的充沛能量、期待的惊喜情绪、以及家的创造过程。绘者的线条充满力度，但能刚也能柔、还能创造层次与肌理。画面以写实的花鸟描绘搭配抽象的大山远景，在色彩的运用上，大片萤光色块中偶尔一抹类似中国发墨画的笔法，情调宜中宜西。绘者此回画风不同以往，展现多变的能力。

评语：简介：有如电影的一个图画故事，镜头从一个被遗落的纸箱引入。老伯伯与箱子里的小狗相遇，彼此相伴慰藉。但老伯伯在一 次散步时跌倒，被救护车载走，遗下一根拐杖，小狗咬着拐杖，跟着救护车跑…….只要听到「呜喔、呜喔」的声音，看到红灯闪亮的白色车子，都以为老伯伯在那里。镜头推移下，小狗带着拐杖，翻山渡海，穿越城市与时光，做就一段令人动容的珍贵友谊。 评语：这是一本无字书。它确实不需要文字，因为画面已将故事展示得十分清晰。不仅清晰，而且感人。精美的画面组合成一种音乐的节奏，紧紧抓住了读者的心：由意外而喜悦，从平易到紧张，从狂乱到放心，从追逐到迷茫，又从无望的寻找转而踏上新的不尽的旅程……它似乎成了一只永远在寻找的狗，它永不放弃嘴里叼着的手杖，这是他亲爱的主人每天不离手的，它要把它交给主人。手杖折断了，只成半截了，它还是叼着。晴而复雨，夜而复明，它经受了无数的灾难，也听惯了各种喝彩惊叫，它已成了一个美丽的传奇。它终于找到自己的主人了吗？最后的画面故意画得模糊，这是把结果留给小读者们去想像了。这是个浪漫感人的故事，浪漫故事本身是充满想像的，愿这种想像之美伴随小读者们成长。

评语：简介：本书凭着小女孩画下来一只从来没看过的野鸟、想带妈妈一起去看的简单结构，带读者展开一场寻鸟之旅。小女孩母亲对图画中野鸟的猜想，就呈现出台湾特有的鸟类及其生态特征，包括五色鸟、台湾蓝鹊、红嘴黑鹎、黑冠麻鹭、黑枕蓝鶲珍奇的鸟类，如同鸟类图鑑。母亲细细地看，有些鸟的外貌、特征、姿态都很相近，就只差那么一点点，每次都猜不透，小女孩画的究竟是…… 评语：打开书，台湾大坑风景区的地图映入眼帘。我知道了，作者是在描绘这个特定地方发生的事。小女孩和妈妈在风景区里玩，发现了一只从未见过的野鸟。女孩把小鸟的形状和颜色画在笔记本上，然后高兴地把这个发现告诉妈妈。｢喔，你看到的是麻雀吧！」妈妈不经心地回答说。图画书的画面上出现了精心绘制的麻雀，似照片一样逼真。｢不，不是麻雀！它的身体比麻雀大很多。」｢那是野鸽子吧。」画面上又呈现出两隻漂亮的野鸽子。｢你一定看到了五色鸟。」衔着虫子的五色鸟站在树枝上……。作者用这样的手法，不断向读者展现出风景区里的各种鸟类。 我看明白了，女孩和妈妈是我的向导，领我走进大坑风景区，观察那些五颜六色的野鸟。作者以孩子的眼光、孩子的语言和笔迹，告诉读者｢我看见的一只鸟」。后来，母女俩看到了一只绿尾红嘴长尾的鸟站在树梢上。｢啊！原来是一只鹦鹉！」妈妈恍然大悟，我也恍然大悟。书中的每一只鸟都画得那么真实细致，甚至连每根羽毛都一清二楚，而女孩子和妈妈则画的轻松。作者用虚实对比，把写实的部份和引导的部分区别开，而又统一谐和在一起。作者力图把科普知识的书画得生动且有吸引力的努力值得赞赏，他对大自然的热爱跃然纸上。 我想，作者如果没有长期观察野鸟和写生，没有对鸟类生态和森林的研究，是很难画出如此形象、如此具有国际水准的野鸟的。而这种在日常生活中并不显眼的辛勤耕作，有时需要数十年如一日的不懈努力。这一点正是我欣赏这本书的关键所在。我衷心希望这种引导孩子观察大自然，亲近大自然，关怀小生命的图画书更多。特别是在人们的生活不断城市化、电子化的当今，把孩子们的兴趣更多地引向五彩多姿的大自然是我们大人的责任。 精心做好一本图画书，至少要花数年的功夫。希望通过这本书，提倡认真的精神，提倡不懈的努力；而不提倡闭门造车、异想天开、灵机一动、潦草下笔、一气呵成。现在，粗制滥造的书太多了，而真正下工夫做出来的书又太少了。在图画书的领域里，靠巧、靠灵、靠快取胜，不如靠拙、靠笨、靠慢取胜更能长久地留在孩子们的记忆中。图画书要经看，经得起推敲，经得起几十年的时间考验。制作的速度快，也许消失得也快。真正花功夫下力气去做图画书，看似费时长，但有可能一直被读者喜爱。 写实主义是图画书的极为重要的理念之一。图画书不是作者光自我表现自我满足就行了，因为它不是画册，而是给孩子们带来快乐，使孩子们得以进行情感交流的工具。如果说《我看见一只鸟》这本书有美中不足的话，我想在书的最后，除了各种鸟类的名称以外，再加上鸟的生态特征等有关知识，读者的收获会更大。

评语：简介：一只小蜗牛想去葡萄树上吃葡萄，他爬得很慢很慢，赶不上吃葡萄，就被水蛇、大嘴蛙嘲笑。但小蜗牛不在乎，还是一步一步往前爬。路上，小蜗牛找到同道毛毛虫，一起慢慢地爬、快乐地玩，闻到花香、开怀作画、徜徉田野享受清风明月，体验到其他人看不到的风景……。 评语：《很慢很慢的蜗牛》虽然满载哲思，但故事里佈置了许多孩子最爱的玩意与游戏，折射出作者在儿童本位的洞见与掌握，让这本书的读者年龄层跨度比一般图画书较为宽广。因此，当读者是小孩的话，他找到自己，并体会可贵的友谊；正值青春的男女，或许初尝了恋爱的滋味；至若稍有年纪的读者，则感动于「慢」的哲学。慢的哲学来自作者的选材，他抓住蜗牛的物性，对照蛇行的速度与青蛙跃跳之快，表达了快与慢、成与败，从来没有定量的讯息。然而，在「慢」的哲学之外，作者还系念孩子。因此，当很慢很慢的蜗牛遇上很慢很慢的毛毛虫的时候，其间所开展的正是孩子心底最向往的冒险之旅，而途中相互掺杂的温情与激情，又充分表现了「慢」的美与写意。 当蜗牛和毛毛虫见到树上只剩下一颗快要烂掉的葡萄时，作者又再次表现了哲思与童心的整合－－烂熟的葡萄可以做甜美的三明治，可以边吃边玩，吃出好多动物的形状。尝了葡萄，蜗牛和毛毛虫又计划去吃苹果，结局该应开放而饶有意味。不过，作者笔锋一转，让蜗牛把已变成蛹的毛毛虫放在背上，一起寻苹果去。本书较一般图画书的篇幅长，但新开的一章，在在契合主题。当毛毛虫变成美丽的蝴蝶，并带著蜗牛飞往苹果树的时候，在天空中的蜗牛不忘叮嘱――不要飞得太快哦！ 《很慢很慢的蜗牛》委实为读者提供了多元的思考空间，让不同年龄层的读者都在本书得到趣味与启发。

评语：简介：亿万富翁阿里圆圆的脸蛋白得像葱、身材臃肿像个不倒翁，夸说最「爱」动物」，他收藏的奇珍异兽也无人能比，但什么才是「爱」呢？画家特别在画面中安排一隻只会说「才怪」的鸟出现在阿里身边，强化反讽的效果，制造故事张力，带读者前往一场充满声音、想像、趣味、奇妙的寻兽之旅，……最终启发读者思考「爱」动物，是一份怎样的爱。 全书以韵文写成，好念；色彩鲜明、富创意、幽默的造型图案，好看。 评语：「从前，在一个很远、很远的国家里，有个很小、很小的城市……」可以说，这本书是这次评审中我最喜爱的书之一。因为它的故事引人入胜，充满童趣。作者是在一心一意地给孩子讲故事，而不是把心思用在自我表现上。｢阿里是个亿万富翁，圆圆的脸蛋白得像葱，身材臃肿像个不倒翁，走起路来噗通噗通。」｢世界就属我阿里见过、猎过、养过、吃过的动物最不少。」孩子们津津有味地阅读时的情景浮现在脑海里。如果我是小孩，也一定会恳求父母买下这本书。 《阿里爱动物》不仅故事情节有趣，语言也生动有节奏，还运用了押韵的手法。｢千百只的眼睛盯着他，一张张的大嘴露出尖牙。眼前的情景太恐怖，吓得阿里哇哇大哭。」｢逃！逃！逃！阿里拔腿就跑—追！追！追！怪兽们又跳又飞－」｢七手八脚把船儿拼命摇，快快离开这个可怕的怪兽岛。」读起来朗朗上口，听起来愉悦入耳。 图画书的文字优劣起着关键作用。在好的图画书脚本匮乏，很多人只依靠新奇点子而不重视故事情节和语言文字的现状下，这本书的文笔尤为醒目。图画的处理也同洋生动有节奏，只是有点过于卡通了，颜色也有值得商榷的地方。很遗憾未能得到首奖。

评语：简介：这本书描述一个「看不见」的男孩，试着从家里走到公园，他不用视觉，而是用其他感官来接触他生活的环境，读者也随着第一人称的口述，经历这段短短的旅程，体验他用触觉摸索的困难，以及他变得敏锐的听觉和嗅觉，当中更掺杂着担忧、害怕与迷惑。这本书带领孩子参与一场「扮演视障者」的体验活动，让孩子亲身感受视障者生活的不便，深刻感受「看不见」时的惶恐与不安，因而懂得以行动帮助弱势族群，同时也更加感恩惜福。 评语：本作品以简洁有力的手法将读者导入序幕—翻开蝴蝶页，在黑色背景中，有个拿着手杖的人物和稍远处一只狗的白色局部剪影，让人联想到这是一本与视觉障碍相关的图画书。进入内文，一片漆黑什么也「看不见」的视觉感受立即笼罩了读者，之后画面呈现人物摸索着下楼梯，走到户外，面对外在充满吵杂声响，举步维艰的恐惧……。直到中间出现了转折：「好可怕，我不玩了！」，才知是一场小孩们戴眼罩（在书名页中有含蓄的图示）、体验黑暗世界的「游戏」。 视觉恢复后，作者安排了彩色的折叠双跨页：在公园里的玩耍区，大人们带着小孩尽情的嬉戏，还穿插了戴王冠穿便衣的国王，抱着猫的蒙娜丽莎和大金刚等想像的事物……。在黑与白色调的场景中，顿然出现这片色彩，格外鲜明亮丽。 本作品文字叙述简约，并能抓住孩童的口吻，以生活化的语言传达心里的状态。作者力求寓教于乐，于书后语重心长的提醒孩子们用心体会另一个不同的世界。（唯似乎多余了） 本书整体画面设计不落俗套，也善用象征的符码图形，例如画面中出现怪兽的形体，隐喻现实中暗藏的危险和威胁；盲人脚下似为水沟盖的圆形图像到次页时转化为宇宙的星球，传达他们好像身处在外太空世界般的惶恐心情；不同的符码表现不同的声音，让无形的「听觉」以有形的「视觉」来显现等，这些都是匠心独运的手法。

评语：简介： 明天有一件天大的事要发生了！晚上睡觉前，玲玲被妈妈唸忘了拿便当盒出来洗、袜子乱丢，但这有什么大不了的？明天才真的有一件天大的事要发生呢！明天会天崩地裂、火山爆发、海啸来袭吗？还是外星人和怪兽就要攻陷地球了！一切都要完蛋了吗？明天，明天到底会怎样呢？无论是什么原因，｢最可怕的一天」在我们生命里头一定出现过，创作者把玲玲/ 我们恐惧的心情化为直接的文字和强烈的图像，刻画得淋漓尽致。 评语： 翻开这本书的第一页，带着拙朴气的图画氛围，就以真诚平实的语言，把读者带入一个天生害羞小孩的真情世界 。 在图画的表现上，创作者以几何图形为构图基调，以杂踏出现的锯齿线条为心理基础。恰如其分地简单构图，正突显出孩子那单纯的害怕：怕面对群众，怕做不好，怕失望；一页页重重叠叠的锯齿线条，把孩子的忧虑和不安，具像地表达。用色上，空间所呈现的块状型式、每一页都以两个主要的不同对比色去强调焦虑情绪，涂抹着鲜明但却不艳丽的色彩，把专属于那个小孩的巨大恐惧情绪逼真的表现出来。巧妙的是，那几何图形构图和块状色彩，配搭在一起时，却又显现出一股冷冷的图像感觉和图画语言。这个隐约的冰冷，与小女孩得独自面对恐惧的心情遥遥相应，也与大人或他人并不能完全了解这个小女孩的孤独感互相呼应。简单的色彩、线条和构图语言，看似简单，但表述的，却是小孩深层又复杂的感情和感受呀！ 在文字的表现上，创作者选择了以完全的朴质，去说明、去比喻这个故事里主角的心情。用字上，接近口语语言，让小读者一听就懂，也一听就进入故事的中心点。在图文的合作上，作者更掌握了图画书创作的型式，让文字和图画各尽其职来说故事，来表达时间和空间的呼应元素。在故事线上，作者让它长达三十年，用它来说明我们每一个人都要尊重自己和他人所禀赋的不同天生气质。结尾虽然是个喜剧，但隐藏在背后的，却是寓意深长的「接纳和尊重」期许。 每一个人都有「最可怕的一天」，这一本真诚的图画书，替大人说话，也了解小孩！

评语：简介：男孩遇见了青蛙。青蛙对男孩说我会蹲，男孩说我也会；青蛙说我会跳，男孩说我也会；青蛙说我会洗澡，男孩说我也会……男孩彷彿和青蛙较上了劲。一番比较后，青蛙竟以为找到了失踪的王子，男孩这才发现「糟了」，但聪明的男孩却想出很多理由证明自己不是青蛙，因为「我就是我自己」。 评语：这本图画书以儿童独特的语言及观点，塑造个性鲜明、充满自信的儿童角色，在幻想与现实交叠的舞台上，展现儿童的特质和童年的乐趣。故事中，小孩与青蛙互相比较肢体动作如：蹲、跳、叫，描述身体部位如：眼睛、嘴巴、肚皮等，将儿童普遍的感官经验和游戏巧妙织入情节里，使儿童角色的特质与内涵随着情节推展愈来愈清晰而立体。图画表现非常优异，包括角色的造型和表情、构图、页与页的节奏和连续性，以及各项细节例如扉页设计和小孩身上的青蛙图案等，皆显示成熟的图像叙事与沟通能力。画面的视觉焦点充分传达故事蕴涵的儿童概念和幽默，可谓文图合作无间。 故事从父母与小孩同在的现实开始，进入小孩与青蛙的想像世界，再转入青蛙王国的童话世界，然后循序转回。转折处若能更自然流畅，并避免文字编排造成的模糊疑惑，整体效果会更完善。这本看似简单实则丰富的图画书，对于儿童概念的掌握，令人惊喜又印象深刻，经得起反复阅读、欣赏。

评语：间介：京戏大名角筱云仙到「我」家来借宿啦！小女孩第一次亲身感受到京戏文化，被它深深迷醉。可是，战火临近，演出期限缩短，筱叔叔也被迫离开我家，战争夺走了百姓享有的京戏文化和平静的生活。 评语：翻开《迷戏》这本书，扑面而来的是一股浓郁的「夜泊秦淮近酒家」的江南气息，映入眼帘的是淡淡清雅的游刃于石青底色之上的「烟笼寒水月笼沙」的轻描素写。从书的前页我们便跟随作者如同踏上了一条吱哑吱哑的木船，在摇摇摆摆的林荫下，穿过溪溪流水的水乡，来到了主人公的舅舅和外婆家里……作者以一个小女孩的视角和第一人称的叙事方式，单线淡色的图画，让我们伴随着她一起，追溯那已暗淡了的和一去不返还的童年往事和回忆。 这本书装帧雅致，制作精美，以朴实娴熟的人物刻画，加上巧妙的文字编排和提示，使读者身临其境地似乎聆听到清晨静静河畔旁那慷慨激昂的长韵拖腔，戏院里面戏迷们的热情呼应，以及因战争而四处奔逃的悲惨呼声……准确真实的环境背景的处理，使我们如同闻到了堂房家具的馨香。编辑没有加入枯燥无味和主观意识的成人「导读」，取而代之的是一幅没有文字，反复重复的小主人公痴迷入戏的生动画面，使读者与作者产生了情感共鸣。 《迷戏》是一幅淳朴且充满若近若离美感的淡彩历史素描，是一首饱含怀旧、层次丰富、含蓄淡雅的诗文，是一杯苦涩且醇美，淡却不乏味的浓浓清茶，它能让我们陪伴生活在这个电子游戏、泡泡糖和汉堡包里的孩子们一起静心地品尝这杯茶的浓浓清香，它能让我们牵着我们孩子们的手去感受孕育了几千年文化的土壤，去触摸那含蓄浑浊的文化根基。

评语：间介：下雨了！小雨落在山谷里，小溪流到乾枯的平原，草原上的动物，最大的大象、凶猛的狮子、河马家族，还有一大群牛羚……都抢著喝水。慢吞吞的小乌龟赶来时，只剩下最后一小口水，但是，小蝌蚪等了很久才轮到它，小乌龟和小蝌蚪只好猜拳抉定。剪刀、石头、布……猜猜到底是谁喝到了水？ 评语：这本图画书表达雨水与动物生存的关系。从前扉页开始，乌云逐渐遮住太阳，下起雨来，丰沛的雨水注入河的源头、滋润绿油油的山谷，再从山谷流到平原，聚集成塘，成了动物轮流饮水的地方，由体型大的、凶猛的动物开始，到数量多的牛羚，接着是小型动物，最后是速度慢的乌龟，这时水量已少，蝌蚪的「家员」岌岌可危，到了这个「生死存亡」的时刻，作者突发奇想，让乌龟和蝌蚪用猜拳抉定，营造故事的高潮趣味，并在最后让丰饶的大自然解决问题。 作者借横长的跨页版面配合河流绵延，以极简的方式把大地和动物化约成平面的、色彩鲜明的几何图案、用虚线暗示动作延续的方向，画面与角色经过精心设计，同时表现雄浑的气势与稚拙的童趣，很可惜有些动物的造型不明确、不易辨识。跨页画面多以大远景呈现，直到情节转折处，才突然迫近到乌龟和蝌蚪面前，夸张的烘托紧张的气氛，而故事的角度也从普遍的大自然法则突然转向孩童的游戏法则，这是值得再思之处。然整体看来，仍不失为一本优秀的作品。

评语：间介：门铃响了，是个陌生的叔叔，他掉了件外套在窗外，想请小男孩帮忙捡拾。可是妈妈说，不能给陌生人开门。小男孩开始思考怎样才能帮忙。透过上了防盗链的门缝，他们有了互动。最后，男孩成功的帮叔叔拿到了外套，从门缝中递出去，他安心的说：「我可没有给陌生人开门喔！」在城市的陌生疏离与孩子小小善意的平衡之间，让读者体会防备之下的小小温暖。 评语：《门》别出心裁地选取了当代城市日常生活中的一个细微片段，来表现童年生命如何在日益闭密的都市生活空间内，以其独特的方式向世界辐射出它天真的温暖和善意。整个故事情节有着当代生活的鲜明烙印，然而作者在充分尊重现实生活中「不给陌生人开门」的儿童自我保护原则的同时，更借助于童年的视角，巧妙地将这一源自城市生活现实的某种生存的无奈，转变了为人与人之间的一场特殊而又温暖的日常交会。 作品画风间洁、干净、朴拙，注重儿童视角的感觉呈现。作家在使用普通的绘画颜料之外，也巧妙地将布料、纺线等取自日常生活的特殊材料剪贴运用于其中。各种色彩柔和、棉麻质地的布料与线料，分别被用作表现牆体、衣物、窗台、猫眼、桌椅、仙人掌等多种物像，前者所天然带有的日常生活的亲切气息，在不知不觉中冲淡了画面上公寓、门窗、栅栏等现代建筑意象所带有的冷漠感。这种由绘画材料与画面内容构成的视觉情感上的对立统一，巧妙地呼应了故事主题的呈现，也展示了图画书插图设计的智慧。 作品试图在作为城市区隔象徵的「门」的意像中，为我们寻找到一个可以相互钩通、彼此温暖的真实的「缝隙」。透过这个「缝隙」所折射出的与现实有关的所有失落与希望，都令我们感慨和沉思。

评语：简介：老爹和他的儿子小虎儿牵着驴子进城赶集去，路上总是有不同的人告诉他们谁该骑驴子，这些人的建议让他们很困惑，最后还让他们掉入了池塘里。终于，父子二人顿悟没有必要理会别人的看法，于是开心地牵着驴进城。 评语：在色彩缤纷的候选图画书中，单色的《进城》格外引人注目。作者汲取传统的木刻和剪纸手法，用黑色勾画出鲜明而质朴的画面。看似单调的黑白反而比五颜六色效果更为强烈。我一直相信，孩子的想像力所描绘出的颜色，比灌输给他的颜色要生动、立体和自然，而且记忆长久。 这是一本中华民族文化特色很强的作品。古老的故事单纯而有趣，情节的反复和发展，主人公不停地行进和遭遇，作为图画书的题材极为适合。长期以来，东方丰富厚重的文化如何与发源于西方的图画书结合起来，一直是一个难题。这部作品的大胆尝试，我认为是比较成功的。书中出现的孙悟空、林黛玉、武松、姜太公等，也许刚开始孩子们不懂，但是即使不懂，也可以从故事情节中得到欢乐。而且，大人们可以通过和孩子们一起读书，告诉孩子们这些「龙的传人」应当知道的人物和作品。在这一点上，外国的孩子也会是一样的，这本书对他们甚至会有更新鲜强烈的刺激。 用现代手法把古老的文化糅进儿童读物中，不是一件容易的事情。使民族性具有世界性、普遍性更是极为困难的工作。作者创作这本书，肯定是用心良苦。我想，这部作品的结尾，如果姜太公钓鱼与父子进城的关系更加明确易懂一些，这部作品会是一部具有世界水平的图画书杰作。

评语：简介：《一园青菜成了精》来源于一首生动而充满想像力的童谣作品。青菜只是在菜园里安静的生存，好似无声无息，但这部作品却勾勒出了一个个活灵活现的蔬菜形象，巧妙的展现出青菜的特性，富有浓浓的趣味，故事蕴含了一种充满智慧的幽默。 评语：周翔眼光独具选择《一园青菜成了精》这首趣味十足的童谣做为图画书文本，为了让现代孩子更容易了解，他改编了部分内容，并用看似单纯，实则功力匪浅的写意手法，结合现实与想像情境。图画上青菜的姿态、动作活灵活现，拟人化的作法自然，并不刻意添加五官，却更具幽默趣味，这种形像上的幽默感特别能触动三到八岁的孩子。 配合童谣背景，周翔巧妙融入中国元素，无斧凿之痕，例如援用京剧武打场面，又如扉页风景和《清明上河图》汴京城郊菜圃的联想。而朴拙画风则似承袭徐渭、齐白石，线条的表情丰富、力道十足，让读者感受的不只是视觉效果，还有触感上的软与硬、听觉上的闹与静，甚至连肢体也体验着每个角色的进退、缓急。 书名页上菜园主人离家，提供青菜成精的理由，童谣最后，文字重复第一句作结，画中青菜却有不同，而后，图继续说故事，这时主人回家，一切恢复宁静，但是封底还有一图，没有文字搭配 (明天出版社版本)，这画暗示又有一场热闹可期，如此巧思，为读者留下想像空间。

评语：简介：本书描绘了一个少年的梦想：拥有一辆新脚踏车。故事记述了围绕着这个梦想，少年如何与他的阿公、朋友、母亲等人一起经历生活的点滴；如何在希望与失望中，调整自己的心态……最后接受环境的不完美，依然肯定自我、面带微笑。 评语：作品讲述「我」和脚踏车的一出悲喜剧，以小见大、由表及里地表现儿童的成长愿望，生动地描绘出了儿童心灵成长的轨迹。作品童话色彩的开头颇具创意，成为一个推动情节前进的有力母题，显示出作者的讲故事才能。洞察儿童生活本相的作者，智慧地采用了幽默的叙事语调，而漫画风格的绘画，更是表现这个故事的十分贴切的美术形式。作品中的那些富于想像力和寓意性的绘画强化了其作为图画书的艺术质地。

评语：简介：一颗小种子，让孩子领悟「等待」的大智慧。 在幽静的寺院深处，老和尚把三颗千年莲花种子交到了本、静、安三个小和尚手中，由此发展出三段种花小故事。 评语：《安的种子》以本、静与安三个小和尚为叙述线索，讲述了一个有关大自然规律的寓言故事。本书文字精准而乾脆利落，图像简纯而突显人物性格，像急躁的本、刻意经营的静与泰然的安。此外，文图结合所展示的说故事魅力，更令人击赏。前糊贴页以肃穆的深秋始，并连安与小狗走过的足印，色调暗沉；后糊贴页则以荣华的盛夏予以呼应，绿意盎然。作者巧妙地以安在种出千年莲花后仍泰然自若，挑水劳动作结，使四时有序的寓意不言而喻。

评语：简介：春节到了，在外打工的爸爸赶回家团圆。但故事中的小女孩毛毛见到爸爸时却感觉陌生，后来穿上爸爸买的新棉袄、看着爸爸修房子、骑在爸爸肩上远望……才渐渐建立起对爸爸的重温和信赖。故事的高潮由藏在汤圆的硬币引发：父亲在汤圆中放进一枚好运币，毛毛吃汤圆时刚吃到，就把它送给爸爸，期待著明年再包汤圆的约定。作者借一枚硬币，传达出孩子对亲人的遥想、感激和眷恋之情。 评语：《团圆》是一部将民族传统文化、现代生活内涵、儿童心理情感恰切而有机地融爲一体，具有人情味、历史感、艺术美的感人作品。其文字故事自然朴素，没有夸饰的言辞，没有过剩的意绪，主题意蕴含而不露，情感表达严而不烈，结构安排疏而不漏，既为绘画提供了坚实的展开基础，也给绘者留下了广阔的创意空间。 而绘者深谙图画书的图画是设计的美术这一艺术法则，运用年画的一些艺术元素，紧贴故事的意涵，展开了一系列具有想像和创意的美术设计，例如：门笺的活用、环衬的处理、卡通分格的设计、跨页图、大图和小图的穿插、封面图与封底图的呼应等等。（信谊出版社的版本在文本开始的页面安排上，叙事意义较连贯完整。）这些美术设计强化了绘画语言的表达功能，营造出了图画与文字相得益彰、互爲活化、彼此提昇的艺术效果。作品的朴实淳厚的画风，不仅散发着民族审美的气息，而且颇能于举手投足、转身相对之间，微妙地透露出人物的内在心理情感，显示出画家描绘人物的深厚功力。

评语：简介：波泰是一隻会传染喷火病的蚊子，他喜欢吸坏脾气人的血。有一天，爱生气的阿古力被波泰叮了一口，竟开始不停的喷火……对一只怪兽来说，不停的喷火有多么不方便啊！阿古力要怎样才能灭火呢？ 评语：在华文原创图画书中表达儿童情绪是少有的，赖马以夸张幽默的手法，既表达了生气对己对人的影响，还充份运用拉页，表现阿古力生气的程度，抓住了故事情节的发展。间洁的文字、丰富的画面，以至生动有趣的故事，让孩子在阅读让人发噱的故事中，早已宣泄了怒气。细阅本书每个角色，我们发现赖马不单关注我们生活中常有的愤怒情绪，还考虑了「害怕」与「担忧」，让这些所谓负面情绪，透过充满儿童情趣的画面转化为正面的能量。 成人跟小孩阅读此书的时候，不单能让他们面对自己的情绪表现，同时也呼唤着我们，也应与孩子一洋，把愤怒、害怕与担忧的情绪转为正面的能量。