Θερινή Ακαδημία Βαθύχορδων 2013"

"Η Θερινή Ακαδημία Βαθύχορδων 2013" θα πραγματοποιηθεί από15 εως 19 Ιουλίου στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, στην Κέρκυρα.
 Το πρόγραμμα της Θερινής Ακαδημίας Βαθύχορδων περιλαμβάνει σεμινάρια Βιολοντσέλου, Κοντραμπάσου και Βιόλας ντα γκάμπα.

Για περισσότερες πληροφορίες παρακαλούμε επισκεφθείτε  ιστοσελίδα www.deepstringsacademy.info

«Θεοδώρα» του Χαίντελ

Η Θεοδώρα, το ορατόριο του Γκέοργκ Φρήντριχ Χαίντελ σε λιμπρέτο του Thomas Morell, παρουσιάζεται σε δραματοποιημένη μορφή στο πλαίσιο μίας ανατρεπτικής μουσικής παράστασης που φιλοδοξεί να αναδείξει τη διαχρονικότητα του έργου μέσα από μια εντελώς καινούρια αισθητική ανάγνωση.
Η μουσική παράσταση  θα παιχτεί από την «Καμεράτα, Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής», η οποία γίνεται... μπαρόκ υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου. 
Η παραγωγή θα ανέβει το Σάββατο 13 Μαρτίου, στην αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη», (Μέγαρο Μουσικής) σε σκηνοθεσία και σχεδιασμό παραγωγής Πάρη Μέξη. 

Οι μουσικοί της «Καμεράτας» αλλάζουν χορδές και δοξάρια για να συλλάβουν τον μπαρόκ ήχο. «Οταν λέμε ότι αναζητούμε τον μπαρόκ ήχο, δεν είμαστε αρχαιολόγοι. Πάμε όσο πιο κοντά γίνεται. Με τη χρήση στοιχείων του παρελθόντος ψάχνουμε κάτι το εξαιρετικά καινούργιο» τονίζει ο Νίκος Τσούχλος. 
H δραματοποιημένη μορφή του ορατορίου φιλοδοξεί να αναδείξει τη διαχρονικότητα του έργου μέσα από μια εντελώς καινούργια αισθητική ανάγνωση.
Αρχιμουσικός και σκηνοθέτης, με την παράσταση αυτή, διατυπώνουν μια πρόταση για μια εικαστική και μουσική καινούργια ανάγνωση ενός παλιού έργου, το αντιμετωπίζουν σαν δράμα, σαν θεατρικό έργο, και το μετατρέπουν σε οπτικοακουστικό θέαμα που, με τη βοήθεια της τεχνολογίας, ανταποκρίνεται στους κώδικες του κοινού της εποχής μας. 

Κορυφαία ονόματα της εγχώριας και διεθνούς καλλιτεχνικής σκηνής ενώνουν τις δυνάμεις του στο καλλιτεχνικό αυτό εγχείρημα. 
Ο βραβευμένος με ECHO KLASSIK αρχιμουσικός Γιώργος Πέτρου, του οποίου οι ηχογραφήσεις σε έργα Χαίντελ έχουν αποσπάσει τις υψηλότερες διακρίσεις του διεθνούς Τύπου και η Καμεράτα, Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής στην πρώτη της "επίσημη" εμφάνιση με όργανα εποχής ενώνουν τις δυνάμεις τους για να  μεταφέρουν το κλίμα της εποχής στην οποία γράφτηκε το αριστούργημα του Χαίντελ. 
Παράλληλα, ο Πάρις Μέξης με φρέσκια προσέγγιση στη σκηνοθετική και εικαστική επιμέλεια-animation της παραγωγής, στήνει ένα σκηνικό από εικόνες και παρεμβάσεις που διατρέχουν το έργο με τη βοήθεια της τεχνολογίας (animation) σε συνεργασία με το βραβευμένο με Golden European Design award, motion studio "Nomint". Στη μέση αυτών των δύο κόσμων, του παλιού (όργανα εποχής) και του νέου (σύγχρονη αισθητική προσέγγιση) τοποθετείται η διαχρονική ιστορία της Θεοδώρας, μία ιστορία αγάπης που καταλήγει σε θυσία.
Στη διανομή των ρόλων εμφανίζονται διεθνούς φήμης λυρικοί τραγουδιστές: η εξαιρετική ιταλίδα ερμηνεύτρια του Μπαρόκ Εμανουέλα Γκάλι ερμηνεύει τον πρωταγωνιστικό ρόλο της Θεοδώρας, με την Κριστίνα Χάμαρστρεμ στο ρόλο του Διδύμου, την Ειρήνη Καράγιαννη ως Ειρήνη, τον Τζέισον Νταρνέλ ως Σεπτίμιο και τον Γιάννη Γιαννίση στο ρόλο του Ουάλη. Συμμετέχει επίσης η Μεικτή Δημοτική Χορωδία Αθηνών υπό τη διεύθυνση του Σταύρου Μπερή. Τη μουσική προετοιμασία των σολίστ έχουν αναλάβει η Καλλιόπη Γερμανού και ο Μάρκελλος Χρυσικόπουλος και της Χορωδίας, ο Νίκος Λαλιώτης. Ο σχεδιασμός των φωτισμών είναι του Γιώργου Τέλλου. Την κατασκευή και την επιμέλεια του σκηνογραφικού υλικού έχει αναλάβει η Βίκυ Ρουμπέκα. 

Για την καλύτερη κατανόηση του έργου, θα υπάρχουν ελληνικοί υπέρτιτλοι.

Η ιστορία της "Θεοδώρας" εκτυλίσσεται στην Αντιόχεια του 4ου αιώνα μ.Χ., την εποχή του αυτοκράτορα Διοκλητιανού. Η Θεοδώρα μία νεαρή πριγκίπισσα που έχει ασπαστεί τον χριστιανισμό αρνούμενη να συμμετάσχει στις θυσίες προς το Δία για τον εορτασμό των γενεθλίων του αυτοκράτορα, καταδικάζεται να εκπορνευτεί με τη βία και φυλακίζεται. Ο αξιωματικός Δίδυμος, επίσης χριστιανός και ερωτευμένος μαζί της επισκέπτεται τη Θεοδώρα στη φυλακή και τη βοηθά να φυγαδευτεί ανταλλάσσοντας ρούχα μαζί της ενώ μένει ο ίδιος στη θέση της. Η απόδραση σύντομα ανακαλύπτεται, ο Δίδυμος συλλαμβάνεται και καταδικάζεται σε θάνατο. Στη συνέχεια η Θεοδώρα παραδίδεται προσφέροντας στο ρωμαίο κυβερνήτη τη ζωή της αντί του Διδύμου για να οδηγηθούν στο τέλος και οι δύο οικειοθελώς στον θάνατο. Το έργο κλείνει με ένα τραγούδι που υμνεί τη νίκη της αγάπης επί του θανάτου.

 OΧαίντελ συνέθεσε τη Θεοδώρα το 1749, για την παρουσιάσει ο ίδιος ένα χρόνο αργότερα στο Κόβεντ Γκάρντεν του Λονδίνου. Φαίνεται πως το έργο δεν άρεσε στο βρετανικό κοινό γιατί σύντομα ο αριθμός των προγραμματισμένων παραστάσεων περιορίστηκε στις τρεις. Χρόνια αργότερα ωστόσο, αναγνωρίστηκε η πραγματική αξία του ορατόριου ο έντονος λυρισμός και το συναισθηματικό βάθος της γραφής του Χαίντελ για να φτάσει σήμερα να θεωρείται ένα από τα πιο αριστουργηματικά θρησκευτικά δράματα όλων των εποχών.

Ορχήστρα Χρωμάτων

Συναυλία με έργα Ηaydn, Mozart, Britten και Ades δίνει η Ορχήστρα των Χρωμάτων με σολίστ τηνΈφη Αγραφιώτη - Πέμπτη 4 Μαρτίεου 2010, 20:30, στο Mέγαρο Μουσικής Αθηνών «Αίθουσα Δημ. Μητρόπουλος»

Συγκεκριμένα το πρόγραμμα περιλαμβάνει
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 

J. Ηaydn : Concerto για πιάνο σε Σολ Σολίστ : Έφη Αγραφιώτη
W. A. Mozart : Concerto για fl, harpe και έγχορδα Σολίστ : Μαριλένα Δωρή – Μαρία Μπιλντέα
-------------------- 
Β. Britten : Απλή συμφωνία για έγχορδα (16’)
Τ. Ades : Concerto conciso για πιάνο και μικρή ορχήστρα (ενίσχυση ήχου)
Σολίστ : Στέφανος Θωμόπουλος
Διευθύνει ο Μίλτος Λογιάδης

Τσαρλς Λόιντ: Μια μεγάλη μορφή της τζάζ στη Θεσσαλονίκη

 "Η μουσική είναι μια δύναμη θεραπευτική. Μπορεί να διασχίσει τα σύνορα και ν' αγγίξει άμεσα την καρδιά. Μιλά με το πνευματικό της βάθος χωρίς να χρειάζεται λόγια. Είναι μια πανίσχυρη μορφή επικοινωνίας και έκφρασης ομορφιάς". 

Λόγια του Τσαρλς Λόιντ, εκ των τελευταίων μεγάλων εν ενεργεία μορφών της κλασικής τζαζ.
Η εμφάνισή του στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης σήμερα το βράδυ 6 Οκτωβρίου, στα πλαίσια των 44ων Δημητρίων και του Ethno-Jazz Festival, αναμένεται μαγική και εκρηκτική.

  «Η σημερινή μου συναυλία θα είναι η 5η στην Ελλάδα», . «Τις θυμάμαι όλες, δύο στον Λυκαβηττό, μία στο Sani Festival και μία στο Παλλάς. Κάθε live με εξίταρε κάνοντάς με να πειστώ πως έχω βαθιά σχέση με το παρελθόν και το παρόν της Ελλάδας».θα πεί σε συνέντευξη τύπου που έδωσε στα μέσα ενημέρωσης.Στη Θεσσαλονίκη εμφανίζεται, πάντως, για πρώτη φορά, στο πλαίσιο του 21ου Εθνο-Τζαζ Φεστιβάλ. Στη σκηνή θα ανέβει να πει μαζί του δύο καινούργια τραγούδια και η Μαρία Φαραντούρη. Τους συνδέει, άλλωστε, στενή φιλία. Ο Τσαρλς Λόιντ έρχεται στη χώρα μας για διακοπές σχεδόν κάθε καλοκαίρι. «Μου αρέσουν τα τραγούδια της Μαρίας. Απόψε θα παίξουμε και κάποια ελληνικά κομμάτια, που μου έμαθε η ίδια. Δεν περιορίζομαι στα ακούσματά μου. Οταν αγαπάς τη μουσική, την αγαπάς ολοκληρωτικά. Με γοητεύει η όπερα, ειδικά ο Πουτσίνι και ο Βάγκνερ, λατρεύω τον Μπαχ αλλά και τον Τσάρλι Πάρκερ».

Φεστιβάλ & θερινές Μουσικές Ακαδημίες μαζί με καλοκαιρινές διακοπές (ΜΕΡΟΣ Z' )

4ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας( 21 Αυγούστου – 5 Σεπτεμβρίου 2009 -  παραλία Αύρας)

 

 Στο 4ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας που θα πραγματοποιηθεί και φέτος στην όμορφη παραλία της Αύρας, δίπλα στο κύμα, από τις 21/8 έως τις 5/9 2009,  η κάθε συναυλία είναι ξεχωριστή  και πανέμορφη. 

Αρχίζει την Παρασκευή 21/8 με την θεματική  βραδιά του Φεστιβάλ - Αφιέρωμα στη μουσική της Λατινικής Αμερικής. Στο πρόγραμμα Vila Lobos, Ginastera και πολύ Piazzola. Η ποικιλία των καλλιτεχνών δίνει και το στίγμα αυτής της ξεχωριστής βραδιάς: Eduardo Hubert στο πιάνο, ένας πιανίστας - μύθος της Αργεντινής, η πιανίστα Ντόρα Μπακοπούλου-Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Φεστιβάλ, ο Ηρακλής Βαβάτσικας στο μπαντονεόν, Ήλιας Αλγκάρ στο κοντραμπάσο και Γεωργία Συλλαίου στο τραγούδι.

 Το Σάββατο 22 Αυγούστου παρουσιάζεται ένα μουσικό σύνολο με το υψηλότερο δυνατό επίπεδο της Ευρώπης. Οι Geza Hosszu Legocky (βιολί), Σπύρος Μουρίκης (κλαρινέτο), Vladimir Sverdlov-Eskenazi (πιάνο), Lyda Chen (βιόλα), Christophor Miroshnikov (τσέλο), Απόλλων Γραμματικόπουλος (βιολί), θα ερμηνεύσουν δύο αριστουργήματα του διεθνούς ρεπερτορίου: το κουιντέτο του Mozart για κλαρινέτο και το κουιντέτο Schumann για πιάνο, και επιπλέον στην ίδια συναυλία η Ντόρα Μπακοπούλου θα ερμηνεύσει Σούμαν.

 Τη Δευτέρα 24 Αυγούστου, στην Παχειά Ράχη, διοργανώνεται μια ελκυστική βραδιά με την καταξιωμένη κιθαρωδό Βαρβάρα Γύρα και τον βιολοντσελίστα Γιάννη Τσιτσελίκη.

 Την Πέμπτη 27 Αυγούστου, το κουαρτέτο Ellemis, με τις εξαιρετικές καλλιτέχνιδες Έλενα Χούντα, Στέλλα Τσάνη, Λευκή Κολοβού και τον Μίσα Σμιρνόφ στη βιόλα θα ερμηνεύσει Haydn, Mahler και Brahms,  έργα τα οποία δεν έχει κανείς την ευκαιρία να  ακούει συχνά, και μάλιστα σε ένα τόσο μαγευτικό περιβάλλον. 

Την Κυριακή 30 Αυγούστου, το Φεστιβάλ συνεχίζεται με μία διαφορετική μουσική βραδιά όπου  ο εμπνευσμένος πιανίστας και συνθέτης Τάκης Φαραζής, θα μας παρουσιάσει με το κουιντέτο του ένα ενδιαφέρον πρόγραμμα με άξονα την τζαζ και όχι μόνο.

 Το 4ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας ολοκληρώνεται το Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου,  με την  ιδιαίτερη βραδιά για την Αίγινα με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, που τιμά το νησί και το Φεστιβάλ προσφέροντας ένα γοητευτικό πρόγραμμα με W. A. Mozart και L.V. Beethoven. Στο πόντιουμ ο Βύρων Φιδετζής και σολίστ η σπουδαία σοπράνο Τζούλια Σουγλάκου. Η συναυλία είναι αφιερωμένη στην Μαρία Κάλλας και πραγματοποιείται σε συνδιοργάνωση με το Ίδρυμα Καψάλη. 

Π Ρ Ο Γ Ρ Α Μ Μ Α

Παρασκευή 21 Αυγούστου

    Eduardo Hubert (πιάνο), Ντόρα Μπακοπούλου (πιάνο)

 Ηρακλής Βαβάτσικας (μπαντονεόν), Ηλίας Αλγκάρ (κοντραμπάσσο), Γεωργία Συλλαίου (τραγούδι), έργα των: Astor Piazzolla , Villa Lobos, Aylton Escobar, Hubert, Ginastera

Σάββατο 22 Αυγούστου

 

Vladimir Sverdlov (πιάνο), Σπύρος Μουρίκης (κλαρινέτο), Ντόρα Μπακοπούλου (πιάνο), Geza Hosszu-Legocky (βιολί), Απόλλων Γραμματικόπουλος (βιολί), Lyda Chen - Argerich (βιόλα),    Χριστόφορος Μιρόσνικοφ (τσέλο), Βικτωρία Κιαζίμη (πιάνο) (συνοδεύει τον Σπ. Μουρίκη σε ένα κομμάτι),  έργα των: Mozart, Schumann, Saint-Saens

Δευτέρα 24 Αυγούστου(οικία Seegy, Παχεία Ράχη)

  Γιάννης Τσιτσελίκης (βιολοντσέλο), Βαρβάρα Γύρα (κιθάρα), έργα για κιθάρα των:   J. Cardoso, R. Dyens, F. Tarrega, Δ. Φάμπα, A. Yupanqui, C.Rasgado, A.G.Villoldo, Johann Sebastian Bach: Σουίτα αρ. 1 σε Σολ μείζονα,  για σόλο βιολοντσέλο, Antonio Vivaldi: Σονάτα για βιολοντσέλο και κιθάρα αρ. 5 σε Μι ελάσσονα RV 40

     

 Πέμπτη 27 Αυγούστου "Ellemis quartet"

 

Έλενα Χούντα  (βιολί), Στέλλα Τσάνη (βιολί), Λευκή Κολοβού (τσέλο), Μίσα Σμιρνόφ (βιόλα), έργα των: Haydn, Mahler, Brahms

     

Κυριακή 30 Αυγούστου

 Κουιντέτο Τάκη Φαραζή, Διονύσης Βερβιτσιώτης (βιολί), Γιώργος Καλούδης (τσέλο), Μίσα Σμιρνόφ (βιόλα), Πέτρος Βαρθακούρης (κοντραμπάσο), Τάκης Φαραζής (πιάνο) σε έργα των: E. Gismonti, Keith Jarrett, Ennio Morricone, Τάκη Φαραζή

 Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου (Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, υπό τη διεύθυνση του Βύρωνα Φιδετζή) 

Σολίστ  Τζούλια Σουγλάκου (υψίφωνος)

 W. A. MOZART: Εισαγωγή «Ιδομενέας», L. V. BEETHOVEN: Άρια «Ah! Perfido», W. A. MOZART: Άρια «Come Scoglio» από την όπερα «Cosi Fan Tutte» («Έτσι κάνουν όλες»), L. V. BEETHOVEN: Συμφωνία αρ. 4 σε Σι ύφεση μείζονα, έργο 60

 

 

 

 Καλλιτεχνική Διευθύντρια Ντόρα Μπακοπούλου.

Yπό την Αιγίδα του Δήμου Αίγινας

 

Φεστιβάλ & θερινές Μουσικές Ακαδημίες μαζι με καλοκαιρινές διακοπές (ΜΕΡΟΣ E' )

4η ΘΕΡΙΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΚΑΔΗΜΙΑ ΩΔΕΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Ο χώρος που θα φιλοξενήσει τη Θερινή Μουσική Ακαδημία δεν θα είναι η Άφυτος της Χαλκιδικής όπως τα τρία προηγούμενα χρόνια, αφού φέτος θα μείνει εντός των τειχών και θα πραγματοποιηθεί στους χώρους του ΚΩΘ. Οι λόγοι πρακτικοί, όπως ο μικρός χρόνος προγραμματισμού, αφού ο Γιώργος Παπαδόπουλος, ο νέος διευθυντής το Ωδείου ανέλαβε καθήκοντα μόλις στα μέσα Μαΐου. Όμως, όπως λέει, “πιστεύω ότι αυτός είναι ο ιδανικός χώρος. Δεν γίνονται εκείνη την περίοδο μαθήματα, ενώ έχουμε εδώ όλες τις απαραίτητες εγκαταστάσεις και δεν χρειάζεται για παράδειγμα να μεταφερθούν τα όργανα αλλού, κάτι που σημαίνει δεν θα υποστούν φθορές, δεν θα χρειαστούν νέο κούρδισμα ή εγκλιματισμό στις εκεί συνθήκες”.

ΔΑΣΚΑΛΟΙ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟΙ ΣΟΛΙΣΤΕΣ

Η Θερινή Μουσική Ακαδημία θα πραγματοποιηθεί από τις 17 έως τις 25 Αυγούστου και στη διάρκειά της θα διδάξουν μερικοί από τους πιο σημαντικούς έλληνες και ξένους μουσικούς. Ο κατάλογος των ονομάτων εντυπωσιάζει.

Η σοπράνο Cheryl Studer στη μονωδία, ο κλαρινετίστας Richard Vieille, οι βιολονίστες Zacharia Zorin, Anton Miller και Γιώργος Δεμερτζής, οι πιανίστες Bernard Ringeissen και Laurent Boullet, οι βιολοντσελίστες Valerie Aimard και Δημήτρης Πάτρας και ο ομποίστας Michel Gibureau.

“Είναι μεγάλη τιμή που αποδέχθηκαν την πρόσκληση μας αυτοί οι σπουδαίοι δάσκαλοι και μουσικοί. Όμως σημαντικό είναι και κάτι ακόμη: πέρα από τα διδακτικά τους θα έχουν όλοι τη δυνατότητα να παρουσιάσουν τη δουλειά. Μάλιστα τους ενθαρρύναμε να δημιουργήσουν μεταξύ τους διάφορα σύνολα και θα παίξουν μαζί. Και κάτι ακόμη. Ίσως για πρώτη φορά, σε συνεννόηση μαζί τους, έγινε και ανάθεση έργων που θα ερμηνεύσουν. Έτσι οι συναυλίες που θα δοθούν στη διάρκεια της Ακαδημίας θα έχουν συνοχή, αλλά και θα ακουστούν έργα που δύσκολα παρουσιάζονται. Για παράδειγμα θα ερμηνεύσουν το έργο του Ολιβιέ Μεσιάν ‘Κουαρτέτο για το τέλος του χρόνου’ και είναι σημαντικό για όλους ότι θα συμπράξει στην ερμηνεία του η Βαλερί Αιμάρ, που είχε συνεργαστεί στενά με τον Μεσιάν”.

Δηλώσεις και όρους συμμετοχής στη Θερινή Μουσική Ακαδημία του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης μπορούν να βρουν οι ενδιαφερόμενοι στις ιστοσελίδες του, στην ηλεκτρονική διεύθυνση www.odiokrat.gr

Φεστιβάλ & θερινές Μουσικές Ακαδημίες μαζι με καλοκαιρινές διακοπές (ΜΕΡΟΣ E' )

"Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Κυκλάδων"  -Σύρος 19/8-28/8  

Την πέμπτη- και την πιο δημιουργική, σύμφωνα με τους υπευθύνους της διοργάνωσης- χρονιά του διανύει το Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Κυκλάδων, οι εκδηλώσεις του οποίου φιλοξενούνται στο ιστορικό θέατρο «Απόλλων» της Σύρου.

Πέντε χρόνια πέρασαν από τότε που το πολιτιστικό όραμα τεσσάρων φίλων και συνεργατών και η αγάπη τους για την κλασική μουσική και την πρωτογενή της δημιουργία ενώθηκαν και βρήκαν την έκφρασή τους στη δημιουργία ενός πιλοτικού -τότε - προγράμματος που απευθυνόταν στους λάτρεις του κλασικού ρεπερτορίου και το οποίο θα πραγματοποιούταν σε ένα από τα ομορφότερα νησιά του Αιγαίου.Για το λόγο αυτό ο Φώτης Καραγιαννόπουλος, ο Κώστας Φωτόπουλος, ο Γιώργος Φουφόπουλος και ο γνωστός βιολονίστας Γιάννος Μαργαζιώτης - ο τελευταίος έχει μέχρι και σήμερα τη καλλιτεχνική διεύθυνση του Φεστιβάλ- ίδρυσαν το Δίκτυο Κλασικής Μουσικής (Classical Music Network), αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία, και εγκαινίασαν στην Αρχόντισσα των Κυκλάδων, όπως αποκαλούν οι ντόπιοι τη Σύρο, το 1o Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής. 

 

Το ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ αναλυτικά:

19 /08.
Storioni trio
'Εργα: Haydn, Shostakovich, Dvořák
Γιάννος Μαργαζιώτης βιολί
Sune Ranmo Βιόλα

21 /08.
Royal Danish Orchestra Soloists
Έργα: Mozart, Mendelssohn, Strauss
Katrine Gislinge piano
Ida Falk Winland soprano

22 /08.
Βραδυά Όπερας
Άριες των Verdi, Puccini, Καρρέρ, Mozart, Rossini
Ελένη Κελεσίδη σοπράνο
Δημήτρης Πλατανιάς βαρύτονος
Μανώλης Παπασηφάκης πιάνο

23 /08
.
Ινστιτούτο Κυβέλη
Ensemble Melisma
Συναυλία προκλασικής μουσικής με άριες του Händel
Eλένη Γιαβρίδη σοπράνο

25 - 26 /08.
"Το καρναβάλι των ζώων" του Camille Saint-Saens
Mουσικό παραμύθι για μικρούς μεγάλους.
Σολίστ από την Βασιλική ορχήστρα της Δανίας, την Βασιλική ορχήστρα της Στοκχόλμης και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Γιάννης Βακαρέλης πιάνο
Katrine Gislinge πιάνο
Αφηγητής-σκηνικά: Αλέκος Φασιανός
Σκηνοθετική επιμέλεια: Αθανασία Καραγιαννοπούλου

28 /08
Νέο Ελληνικό Κουαρτέτο
Έργα:Mozart,Παπάνα, Chausson .
Σίμος Παπάνας βιολί
Θανάσης Αποστολόπουλος πιάνο
Michel Lethiec κλαρινέτο

Έτσι, ο Αύγουστος του 2009 βρίσκει το Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Κυκλάδων να γιορτάζει, διανύοντας αισίως τον 5ο χρόνο ζωής του και την πιο δημιουργική χρονιά του. 

Όμως το 5ο Διεθνές Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής στη Σύρο εγκαινιάζει από φέτος και μια νέα δραστηριότητα. θα λειτουργήσουν -πιλοτικά αρχικά- για πρώτη φορά σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Αιγαίου, τμήματα Θερινής Ακαδημίας (Summer Academy). 
Εγκαινιάζοντας αυτό το σημαντικό κομμάτι της επετειακής του διοργάνωσης το 5ο Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής στη Σύρο με στόχο να λειτουργήσει ευρύτερα ως βήμα διαλόγου και ανταλλαγής ιδεών γύρω από την τέχνη της μουσικής, προτείνει για το φετινό καλοκαίρι ένα ενδιαφέρον κύκλο masterclass.
Master classes βιολιού, τσέλου, κόντρα μπάσου και φλάουτου θα δοθούν από τους σολίστες Lars Bjornkjaer, Leo Winland, Βασίλη Παπαβασιλείου και Νίκο Νικόπουλο αντίστοιχα, για τελειόφοιτους και απόφοιτους Ακαδημιών και Ωδείων. Η παραπάνω προσπάθεια, θα συντελέσει στη γνωριμία των φοιτητών και των νέων επαγγελματιών της μουσικής με διεθνώς αναγνωρισμένους σολίστες του χώρου.
Τα σεμινάρια θα πραγματοποιηθούν στις εγκαταστάσεις του Πανεπιστημίου (πρώην 1ο Γυμνάσιο Ερμουπόλεως.)Περισσότερα:  www.festivalcyclades.com

Φεστιβάλ & θερινές Μουσικές Ακαδημίες μαζι με καλοκαιρινές διακοπές (ΜΕΡΟΣ΄Δ)

IONIO FESTIVAL PAOLO CARRER 

ΙΟΝΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ "ΠΑΥΛΟΣ ΚΑΡΡΕΡ" 20/07/2009-25/10/2009

Το ΙΟΝΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΠΑΥΛΟΣ ΚΑΡΡΕΡ είναι ένας θεσμός που ξεκίνησε το καλοκαίρι του 2008 από το Δήμο Αρκαδίων έχοντας πολλαπλό χαρακτήρα και στόχους. Αφενός είναι θεσμός που προάγει τον πολιτισμό και ενισχύει την εξάπλωση της κλασικής μουσικής, αφετέρου φιλοδοξεί να διαδραματίσει εκπαιδευτικό ρόλο στο μη μυημένο  κόσμο της κλασικής μουσικής, κοινό.

H διοργάνωση είναι του Δήμου Αρκαδίων Ζακύνθου & η καλλιτεχνική διεύθυνση είναι του Βασίλη Σταμάτη

Το Φεστιβάλ θα περιλαμβάνει 3 θεματικές ενότητες από τρεις συναυλίες η κάθε ενότητα ενώ θα υπάρξουν και παράλληλες εκδηλώσεις.

1η Θεματική Ενότητα: «Η οικογένεια των κλασικών εγχόρδων»
Συναυλία του κουαρτέτου εγχόρδων Belcea Quartet 31/07
Έργα για βιολί και βιόλα του Ιονίου Πανεπιστημίου 24/07
Συναυλία δύο βιολιών με συνοδεία πιάνου 14/08

2η Θεματική Ενότητα: «Η κλασική μουσική της Ανατολικής Ευρώπης»
Συναυλία κλασσικής κιθάρας Silesian Guitar Octet 21/07
Cirquito: «Οι Μήδειες του κόσμου» multimedia παράσταση 7/08
Συναυλία Πιάνο-Φωνή 28/07

3η Θεματική Ενότητα: «Ζακυνθινοί ερμηνευτές κλασσικής μουσικής»
04/08 κουιντέτο νυκτών “Carlo Munier”
Συναυλία Πιάνο-Φωνή 11/08
ΠΑΝ-ΙΟΝΙΟΣ Διαγωνισμός Πιάνου Νέων ερμηνευτών 18/08

Διαγωνισμός πιάνου στον οποίο θα έχουν δικαίωμα συμμετοχής νέοι πιανίστες (ως 25 ετών) από όλα τα επτάνησα.

Για περισσότερες πληροφορίες:http://www.ioniofestival.com/2009/03/2009-programme.html 

Φεστιβάλ & θερινές Μουσικές Ακαδημίες μαζι με καλοκαιρινές διακοπές (ΜΕΡΟΣ΄Γ)

Διεθνές Φεστιβάλ Κρουστών  - "ΚΡΟΥΣΤΟΠΑΝΗΓΥΡΙΣ 2009 "

Αρχίζει σήμερα  27 Ιουλίου  το  Διεθνές Φεστιβάλ Κρουστών  -"ΚΡΟΥΣΤΟΠΑΝΗΓΥΡΙΣ με παγκόσμια ονόματα από τον μουσικό χώρο των κρουστών  που θα παίξουν &  θα διδάξου στο γραφικό Κομμένο Άρτας, δίπλα στον ποταμό Άραχθο έως και  τις 2 Αυγούστου 2009.

Μετά από την εξαιρετικά επιτυχημένη περσινή διοργάνωση, η Κρουστοπανήγυρις υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Νίκου Τουλιάτου  θα παρουσιάσει ένα κεφάτο και πλούσιο Διεθνές Φεστιβάλ Κρουστών.

Το Κομμένο μετατρέπεται σε εκπαιδευτικό χωριό κρουστών, αφού η διεθνής αυτή γιορτή των κρουστών απλώνεται σε πολλά σημεία του χωριού και της γύρω περιοχής από την πλατεία και την κατασκήνωση, μέχρι το δέλτα του ποταμού Άραχθου με συναυλίες, μαθήματα, σεμινάρια, ημερίδες, εργαστήρια, εκθέσεις, συναντήσεις, jam sessions, δρώμενα κλπ.

Μια βδομάδα πολιτιστικού εκπαιδευτικού τουρισμού με εκδρομές, με παράλληλες δράσεις και ουσιαστική επικοινωνία. Μια κατασκήνωση γεμάτη ήχους και ρυθμούς, γεμάτη μουσική από όλο τον κόσμο.

Υπενθυμίζεται ότι το διεθνές αυτό φεστιβάλ κρουστών του Νίκου Τουλιάτου ξεκίνησε την πορεία του πριν πολλά χρόνια, με αποκορύφωμα το 10ήμερο φεστιβάλ στο θέατρο Πέτρας το 2003, ενώ από το 2008 έχει μετακομίσει στο Κομμένο.

Η παρακολούθηση όλων των συναυλιών, των δρώμενων και των εργαστηρίων στο Κομμένο είναι δωρεάν, ενώ όσοι ενδιαφέρονται να πάρουν μέρος στα σεμινάρια, μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή στο info@percussioncamp.gr, ή μέσω του site www.percussioncamp.gr, όπου είναι αναρτημένο αναλυτικά όλο το Πρόγραμμα.

Στην ΚΡΟΥΣΤΟΠΑΝΗΓΥΡΙ 2009 συμμετέχουν οι:
Ο Γερμανός Gunter ‘Baby’ Sommer, από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της σύγχρονης Ευρωπαϊκής τζαζ.
Ο Νίκος Τουλιάτος, για την Ελλάδα «Πατριάρχης των Κρουστών»
ΑΛΚΗΣ ΚΟΛΛΙΑΣ πιάνο – τραγούδι
ΜΑΡΘΑ ΜΟΡΕΛΕΟΝ τραγούδι
ΜΑΝΟΣ ΑΒΑΡΑΚΗΣ φυσαρμόνικες
JORGE LOUIS CARRERA ZAPATA φωνή, τύμπανα
ALEHANDRO DIAZ φωνή, κρουστά
MARINA CASTILLO χορός
ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΧΡΙΣΤΟΦΗΣ κιθάρα
MANOLITO ORZA ηλ. Μπάσο
PAUL WERTICO ντράμς
ΜΕΛΙΝΑ ΤΑΤΣΗ χορεύτρια - χορογράφος
FUERA DE, γκρουπ φλαμένκο
ARMANDO ILLARIO ακορντεόν – φωνή
SIMONE MONGELLI κρουστά - φωνή
ΚΡΟΥΣΕΙΣ και ΠΝΟΕΣ, συγκρότημα κρουστών του ΚΩΣΤΑ ΧΑΝΗ
CRYSTALLIFEROUS συγκρότημα Rock
ΟΛΟΙ ΟΙ ΚΑΛΟΙ ΧΩΡΑΝΕ, συγκρότημα Ελληνικής Rock
ΑΦΙΕΡΩΜΑ στον μουσικό κλαρινίστα ΒΑΣΙΛΗ ΣΟΥΚΑ
ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΠΕΡΛΗΣ πιάνο
PERCUSSION STAFF, συγκρότημα κρουστών από την Ιταλία
ΚΡΟΤΑΛΑΡΤΑ, συγκρότημα κρουστών από την Άρτα
ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΛΟΓΟΘΕΤΗΣ ντράμς
ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΤΑΥΡΟΠΟΥΛΟΣ ντράμς
ΚΩΣΤΑΣ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑΔΗΣ ντράμς
ΓΙΑΝΝΗΣ ΦΛΩΡΟΣ ντράμς
ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΙΩΣΗΣ βραζιλιάνικα κρουστά
ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΑΣΟΛΗΣ αφρικάνικα και ελληνικά παραδοσιακά κρουστά
ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΥ Ζωγράφος
ΦΑΙΗ ΠΑΠΑΔΟΔΗΜΑ Αφρικάνικος χορός
ΘΑΝΟΣ ΔΑΣΚΑΛΟΠΟΥΛΟΣ Κλακέττες - Body Percussion
Σχολή SELI ΚANOU - SERAPHIN ZEKOUA "LEMOINE" – djembe
Σχολή SELI ΚANOU - ΑΝΝΑ ΚΑΡΑΜΗΤΣΟΥ - Αφρικάνικος χορός
Σχολή SELI ΚANOU - ΑΝΤΩΝΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ – djembe & dundun
Σχολή SELI ΚANOU - ΝΑΤΑΣΑ ΠΑΥΛΑΤΟΥ - συνοδεία djembe & dundun


Αναλυτικό πρόγραμμα ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ

Δευτέρα 27 ΙΟΥΛΙΟΥ – Κυριακή 2 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2009


ΔΕΥΤΕΡΑ 27/7
• ΤΕΛΕΤΗ ΕΝΑΡΞΗΣ (Ομάδες κρουστών από την ΆΡΤΑ και τα βαρέλια του ΚΟΜΜΕΝΟΥ)
• Συναυλία με τον ΑΛΚΗ ΚΟΛΛΙΑ την ΜΑΡΘΑ ΜΟΡΕΛΕΟΝ και τους SERENATA CON LUNA Y SOL με τραγούδια που κινούνται ανάμεσα στον Ήλιο και την Σελήνη ισπανόφωνα και ελληνικά καλώντας μας να παρακολουθήσουμε την κρυμμένη αρμονία του διαφορετικού και των αντιθέσεων. Τραγούδια του Μ. Θεοδωράκη στα ισπανικά και τα ελληνικά σμίγουν δημιουργώντας συγχρόνως σιωπή και τραγούδι , φως και σκοτάδι , θλίψη και χαρά...Ύμνος και ειδύλλιο της ψυχής.
• Ελεύθερο δρώμενο με κρουστά.

ΤΡΙΤΗ 28/7
• Συναυλία με τον κιθαρίστα ΛΕΥΤΕΡΗ ΧΡΙΣΤΟΦΗ και το τρίο του - συμμετέχουν MANOLITO ORZA στο ηλ. Μπάσο και PAUL WERTICO ντράμς. Ο πολυμορφικός Αμερικάνος ντράμερ Paul Wertico (με 7 Grammy Awards και συνεργασίες με τον Pat Metheny Group, Larry Corryel Trio, Kurt Elling, Barbara Sfraga κ.α.) συνεργάζεται τα τελευταία 5 χρόνια με το συνθέτη και κιθαρίστα Λευτέρη Χριστοφή.
• Jam session

ΤΕΤΑΡΤΗ 29/7
• Παράσταση LATIN & FLAMENCO χορού από την ΣΧΟΛΗ ΧΟΡΟΥ ''ΧΟΡΟΧΩΡΟΣ'' ΑΡΤΑΣ (Υπεύθυνη Μελίνα Τάτση)
• Συναυλία μουσικής FLAMENCO με τους FUERA DE
• Δρώμενο Αφρικάνικου χορού και κρουστών από την σχολή SELI KANOU

ΠΕΜΠΤΗ 30/7
• Συναυλία παραδοσιακής μουσικής της κάτω Ιταλίας με τους SUDITALIA DUO. Παίζουν οι ARMANDO ILLARIO (ακορντεόν - φωνή) και SIMONE MONGELLI (κρουστά - φωνή)
• ΚΡΟΥΣΕΙΣ και ΠΝΟΕΣ, Συναυλία της ομάδας κρουστών του ΚΩΣΤΑ ΧΑΝΗ. Ένα πολύμορφο και ιδιαίτερα ευαίσθητο ηχητικό ταξίδι
• Συναυλία σύγχρονης μουσικής. Παίζουν: ΝΙΚΟΣ ΤΟΥΛΙΑΤΟΣ ντράμς, MANOLITO ORZA ηλ. μπάσο

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31/7
• Συναυλία με τους CRYSTALLIFEROUS, Rock Συγκρότημα από την Άρτα. Οι Crystalliferous παίζουν διασκευές γνωστών κομματιών της Rock και δικές τους συνθέσεις.
• Συναυλία ελληνικής ροκ μουσικής με το συγκρότημα «ΟΛΟΙ ΟΙ ΚΑΛΟΙ ΧΩΡΑΝΕ». Το συγκρότημα με την ευκαιρία της κυκλοφορίας του πρώτου τους προσωπικού cd με σημαντικές συμμετοχές όπως του Παντελή Θαλασσινού (φωνή), του David Lynch (σαξόφωνο) κ.α., θα παρουσιάσουν τα τραγούδια τους καθώς και άλλα γνωστά τραγούδια από το Ελληνικό και διεθνές ρεπερτόριο της Rock μουσικής.
• Συναυλία με τοπικά σχήματα

ΣΑΒΒΑΤΟ 1/8
• ΑΦΙΕΡΩΜΑ στον μεγάλο Ηπειρώτη (από το Κομπότι της Άρτας) μουσικό και κλαρινίστα ΒΑΣΙΛΗ ΣΟΥΚΑ
• Συναυλία για Κουαρτέτο εγχόρδων σε μουσική του συνθέτη και πιανίστα Παναγιώτη Μπερλή με το έργο του ΧΟΡΟΣ ΤΩΝ ΑΓΓΕΛΩΝ που γράφτηκε για να ντύσει με ήχο τους πίνακες ζωγραφικής της Αγγελικής Κούρκουλου με το ίδιο θέμα. Μια ιδιαίτερα ατμοσφαιρική μουσική που θα ακουστεί μεταμεσονύχτια χωρίς ηχητικά στο ειδυλλιακό τοπίο του ποταμού Άραχθου με φωτισμό από φαναράκια κρεμασμένα στα δέντρα. Μια μυσταγωγία αισθήσεων... Ο Παναγιώτης Μπερλής υπήρξε ιδρυτικό μέλος και από τους βασικούς δημιουργούς των τραγουδιών του συγκροτήματος ΔΙΑΦΑΝΑ ΚΡΙΝΑ.
• Jam session

 ΚΥΡΙΑΚΗ 2/8
• Παρουσίαση των εργαστηρίων που θα δημιουργηθούν από τα μαθήματα στην διάρκεια της εβδομάδας της ΚΡΟΥΣΤΟΠΑΝΥΓΗΡΙΣ.
• Παρουσίαση εργαστηρίου του Βασίλη Λιώση με την ομάδα μικρών παιδιών από το ΚΟΜΜΕΝΟ
• Συγκρότημα κρουστών απο την Άρτα τα "ΚΡΟΤΑΛΑΡΤΑ"
• Συναυλία του Ιταλικού group PERCUSSION STAFF που έχει δημιουργήσει ο σημαντικός Γερμανός μουσικός της σύγχρονης και αυτοσχεδιαζόμενης μουσικής GUNTER ''BABY'' SOMMER
• Τελετή λήξης (όλοι οι κρουστοί επί σκηνής)
• ΠΑΡΤΥ αποχαιρετισμού και Jam με καθηγητές και μαθητές μέχρι πρωίας.

Στα εργαστήρια της «ΚΡΟΥΣΤΟΠΑΝΗΓΥΡΙΣ» διδάσκουν οι:
Gunter `Baby` Sommer, Paul Wertigo, Στέφανος Λογοθέτης, Γιάννης Σταυρόπουλος, Γιάννης Φλώρος, Manolito Orza, Βασίλης Λιώσης, Γιώργος Φασόλης, Φαίη ΠΑΠΑΔΟΔΗΜΑ, Θάνος Δασκαλόπουλος, Σχολή Άρτας–ΧΟΡΟΧΩΡΟΣ, SIMONE MONGELLI, ARMANDO ILLARIO, Αγγελική Κούρκουλου, Παναγιώτης ΜΠΕΡΛΗΣ κ.ά.
Και δεν μπορεί να λείπει από ένα φεστιβάλ κρουστών, η σχολή Αφρικάνικου χορού και Τεχνών STUDIO SELI KANOU (Άννα Καραμήτσου, SERAPHIN ZEKOUA “LEMOINE”, Αντώνης Παπαδόπουλος, Νατάσσα Παυλάτου).
Οι συμμετέχοντες στην ΚΡΟΥΣΤΟΠΑΝΗΓΥΡΙ, έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν εργαστήρια, όπως: ντράμς, ηλ. μπάσο, βραζιλιάνικα κρουστά, djembe, dundun, τουμπελέκι–μπεντίρ, tambourello, κατασκευή μικρών κρουστών, ORFF σύστημα μουσικοπαιδαγωγικής, Αφρικάνικο χορό, Κλακέττες – Body Percussion, χορό Latin και Flamenco, ρυθμούς από την Ακτή Ελεφαντοστού, Γουινέα και Μαλί, αυτοσχεδιασμό κ.ά.

Εργαστήρια και Μαθήματα
γίνονται όλη την ημέρα από τις 10:00-22:00
Διδάσκουν ντραμς οι: Στέφανος Λογοθέτης, Γιάννης Σταυρόπουλος, Γιάννης Φλώρος και ο πολυμορφικός Αμερικάνος ντράμερ Paul Wertigo.
Επίσης διδάσκουν:
Manolito Orza (ηλ. μπάσο)
Βασίλης Λιώσης (βραζιλιάνικα κρουστά μέσω της μουσικοκινητικής)
Γιώργος Φασόλης (ORFF σύστημα μουσικοπαιδαγωγικής για μικρά παιδιά προσχολικής ηλικίας, djembe, τουμπελέκι – μπεντίρ, κατασκευή μικρών κρουστών)
Φαίη ΠΑΠΑΔΟΔΗΜΑ (Αφρικάνικος χορός με συνοδεία του Γιώργου Φασόλη στο djembe)
Θάνος Δασκαλόπουλος (Κλακέττες – Body Percussion)
Σχολή Άρτας–ΧΟΡΟΧΩΡΟΣ, υπ/νη Μελίνα Τάτση (χορός Latin και Flamenco)
SIMONE MONGELLI (tambourello)
ARMANDO ILLARIO – SIMONE MONGELLI (Ταραντέλλα)
Η ζωγράφος Αγγελική Κούρκουλου διδάσκει «Ζωγραφίζοντας εύκολα τους ήχους των κρουστών»
Παναγιώτης ΜΠΕΡΛΗΣ πιανίστας, συνθέτης (ταχύρυθμα μαθήματα μοντέρνων και παραδοσιακών ρυθμών στα πλήκτρα)
Σχολή SELI ΚANOU-Άννα Καραμήτσου (Αφρικάνικος χορός, συνοδεύουν οι: Αντώνης Παπαδόπουλος, Seraphin Zekoua, Νατάσα Παυλάτου στα djembe & dundun)
Σχολή SELI ΚANOU-SERAPHIN ZEKOUA “LEMOINE” (djembe -Γνωριμία με ρυθμούς από την Ακτή Ελεφαντοστού, Γουινέα και Μαλί)
Σχολή SELI ΚANOU-Αντώνης Παπαδόπουλος (djembe & dundun)
Σχολή SELI ΚANOU-Νατάσσα Παυλάτου (συνοδεία djembe & dundun)
Σεμινάριο θα κάνουν Ιταλοί κρουστοί καθώς και ο σημαντικός Γερμανός μουσικός της σύγχρονης και αυτοσχεδιαζόμενης μουσικής GUNTER ''BABY'' SOMMER.

Πληροφορίες:
στο site http://www.percussioncamp.gr & στα τηλ: 26810-69.469 | 6976 621 763 Δηλώσεις Συμμετοχής: email: info@percussioncamp.gr

Φεστιβάλ & θερινές Μουσικές Ακαδημίες μαζι με καλοκαιρινές διακοπές (Μέρος B)

(27-30/8) Θερινή Ακαδημία παλαιάς και παραδοσιακής μουσικής Αρναίας ‘09 
Στην ιστορική και πανέμορφη Αρναία, στη Χαλκιδική θα πραγματοποιηθεί από τις 27-30 Αυγούστου 2009, η θερινή Ακαδημία παλαιάς και παραδοσιακής Μουσικής.

Στόχος είναι η αλληλεπίδραση μεταξύ των μουσικών που ασχολούνται ήδη ή θέλουν να αποκτήσουν μια πρώτη εμπειρία με την παλαιά μουσική (μεσαιωνική, αναγεννησιακή και μπαρόκ), είτε να γευτούν τα τοπικά μουσικά ιδιώματα από επαγγελματίες οργανοπαίχτες. Ο τρόπος παιξίματος και η δεξιοτεχνία κάθε οργάνου θα εξεταστεί με τη γνώση που είτε κληροδοτήθηκε από τη ζωντανή παράδοση, στόμα με στόμα, είτε ανακαλύφθηκε εκ νέου, μέσω της μελέτης των ιστορικών πηγών.

Ατομικά μαθήματα μουσικής, συναυλίες, διαλέξεις, εκθέσεις μουσικών οργάνων αλλά και τουριστικές δράσεις για γνωριμία της περιοχής και των εθίμων της, είναι το καθημερινό πρόγραμμα, με τη συμμετοχή νέων από όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Η διοργάνωση είναι της Μουσικής Σχολής του Αριστοτέλειου πνευματικού κέντρου του Δήμου Αρναίας και με την υποστήριξη της Νομαρχίας Χαλκιδικής, η θερινή Ακαδημία παλαιάς και παραδοσιακής Μουσικής, θα φιλοξενηθεί στις αίθουσες της μουσικής σχολής και του ιστορικού Δημοτικού σχολείου, ενώ η διαμονή στους ξενώνες παραδοσιακής αρχιτεκτονικής συμπεριλαμβάνεται στα δίδακτρα.

Διδάσκουν:

Βασίλης Τσοτσόλης : Μπαρόκ βιολί,
Γιώργος Ζαχαρούδης : Μπαρόκ βιολί
Μαρίνη Πεϊκίδου : Μπαρόκ βιόλα
Ιάσονας Ιωάννου : Μπαρόκ τσέλο
Δημήτρης Τίγκας : Βιολόνε
Νίκος Παναγιωτίδης : Αναγεννησιακό λαούτο, Μπαρόκ κιθάρα, θεόρβη
Φώτης Κουτσοθόδωρος : Μπαρόκ κιθάρα
Γεράσιμος Χοϊδάς : Τσέμπαλο
Γιώργος Θέμελης : Μπάσο κοντίνουο
Κωστής Παπάζογλου : Flauto dolce e traverso, Αναγεννησιακές φλογέρες
και μουσική δωματίου

Και οι :
Βασίλης Κασούρας : Παραδοσιακά νυκτά όργανα (λαούτο, ούτι, σάζι κ.λ.π.)
Κυριάκος Γκουβέντας : Παραδοσιακό βιολί

Την τελευταία μέρα, Κυριακή 30 Αυγούστου, ώρα 19.00 θα δοθεί μεγάλη συναυλία με καθηγητές αλλά και σπουδαστές της θερινής Ακαδημίας, στο νέο πολιτιστικό κέντρο, ένα θέατρο που εγκαινιάστηκε φέτος χωρητικότητας 300 θέσεων. Η βραδιά θα ολοκληρωθεί με παραδοσιακό δείπνο και πολλές μουσικές εκπλήξεις.

Κόστος συμμετοχής στην θερινή Ακαδημία €200 (περιλαμβάνει διαμονή και δίδακτρα),
ενώ για την Συναυλία λήξης της Ακαδημίας (30 Αυγούστου – 19:00) €20 (παρακολούθηση συναυλίας στο Πολιτιστικό κέντρο και δείπνο).

Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στο τηλ. 23720 21024 – 6932571696 & στο : arnaiamusic@mail.gr

Σύνδεσμοι:http://www.arnaia.gr ( http://www.arnaia.gr ) http://www.halkidiki.gov.gr/ ( http://www.halkidiki.gov.gr/ )

Φεστιβάλ & θερινές Μουσικές Ακαδημίες μαζι με καλοκαιρινές διακοπές (Μέρος Α΄)

Πολλά φεστιβάλ και μουσικές ακαδημίες πραγματοποιούνται φέτος στα νησιά και σε άλλους όμορφους καλοκαιρινούς προρισμούς ...

Ξεκινάμε με το  2ο Φεστιβάλ"ΉΧΟΣ και ΕΙΚΟΝΑ" στη  Σαντορίνη   το οποίο πραγματοποιείται από σήμερα 24 Ιουλίου  έως τις 2 Αυγούστου στο Μπελλώνειο Πολιτιστικό Κέντρο, στα Φηρά 

Ήχος και εικόνα, μουσική, χορός, θέατρο, κινηματογράφος, η συνένωση της τέχνης με την ομορφιά του τοπίου ...
Οι  στόχοι  του φεστιβάλ, και η λογική που κρύβεται πίσω από τον προγραμματισμό του, και τη διαμόρφωσή του στο μέλλον (σύμφωνα με τον Νίκο Πλατύραχο γεν. γραμματέα του Δ.Σ. του φορέα «Ηχος και Εικόνα) όλα τα μέλη της οργανωτικής επιτροπής του φεστιβάλ  διακρίνονται από μία ανησυχία ως προς τη μη συμβατική καλλιτεχνική δημιουργία. Η κεντρική ιδέα είναι ο συνδυασμός ήχου και εικόνας σε οποιαδήποτε έκφανσή του, και κατ’ επέκταση, ο συνδυασμός του παλιού με το καινούργιο, του γνώριμου με το ασυνήθιστο. Η βασικότερη ιδέα όμως είναι το μη συμβατικό σκεπτικό όσον αφορά τη σύνθεση του τελικού μας ρεπερτορίου, με την έννοια ότι δεν θέλουμε να παίζουμε γνώριμα πράγματα, παρότι αναγνωρίζουμε ότι κάποια από αυτά είναι και πάρα πολύ ωραία: "δεν αμφισβητείται για παράδειγμα η αξία ενός κουαρτέτου Μότσαρτ, αλλά επειδή παίζεται τόσες πολλές φορές και τόσο καλά, από τόσα πολλά σχήματα, εμείς αποφασίζουμε να μην το επαναλάβουμε, προτιμώντας κάτι που δεν έχει ακόμα παρουσιαστεί, κάτι που αυτή τη στιγμή είναι στα σπάργανα ακόμα..." . Ο κ. Πλατύραχος άλλωστε προσθέτει, η επιλογή πάντοτε θα γίνει «με άξονα το επίπεδο: δεν σημαίνει δηλαδή ότι οτιδήποτε το καινούργιο είναι πάντοτε και καλό...». 

Το φεστιβάλ ξεκινάει με την πρώτη εκτέλεση του θεατρικού έργου «Για ένα ζευγάρι Ρόδα: Μια σπουδή στο Ματωμένο Γάμο», το οποίο βασίζεται σε κείμενα των Φ. Γκ. Λόρκα, Γ. Σαραντάρη, Γ. Σεφέρη, Φ. Λαμπρίδη, Θ. Ψύρρα, σε δημοτική ποίηση και στο «Ασμα Ασμάτων»...

Πρόκειται για μια υβριδική παράσταση, που συνδυάζει θέατρο και χορό, σε σκηνοθεσία της Μαρίας Παππά, μουσική του Χρήστου Οικονομίδη και χορογραφία της Μαρίας Καραπαναγιωτίδου. Η τελετή λήξης του φεστιβάλ, χαρακτηρίζεται και αυτή από μία σύνθετη μουσικοχορευτική παράσταση, από τους Encardia, ενώ στην περίπτωση του κινηματογράφου, το φεστιβάλ φέτος προβάλλει την ταινία «Η Χορωδία του Χαρίτωνα» του Γρηγόρη Καραντινάκη, ένα έργο στο οποίο η μουσική πρωταγωνιστεί, μπλέκοντας και πάλι δύο μορφές τέχνης

Αναλυτικά το Πρόγραμμα:

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24.07.09 - ΤΕΛΕΤΗ ΕΝΑΡΞΗΣ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ , 

ΘΕΑΤΡΙΚΟ: «ΓΙΑ ENA ΖΕΥΓΑΡΙ ΡΟΔΑ: ΜΙΑ ΣΠΟΥΔΗ ΣΤΟ ΜΑΤΩΜΕΝΟ ΓΑΜΟ»

Α’ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΕΚΤΕΛΕΣΗ

Θεατρική πράξη σε 10 εικόνες

Βασισμένη σε κείμενα των Φ.Γκ.Λόρκα, Γ. Σαραντάρη, Γ. Σεφέρη, Φ. Λαμπρίδη, Θ. Ψύρρα, σε δημοτική ποίηση και στο «Άσμα Ασμάτων».

Από τη μητριαρχία στην πατριαρχία και από την πατριαρχία στο ακόμα ατιτλοφόρητο και ασταθές σήμερα, ο μύθος της ιερής ένωσης περιέχει πλήθος αιματηρών καταγραφών. Ποιος θα μπορούσε να είναι ο στόχος μιας σπουδής πάνω στους ματωμένους γάμους τόσων προγόνων την ιστορική στιγμή που εγκυμονείται η νέα μορφή της σχέσης αρσενικού-θηλυκού; Η παράσταση εστιάζει στη δυνατότητα μιας γόνιμης συνάντησης με το αλγεινό παρελθόν και προτείνει, μετά  το αναπόφευκτο  της οδύνης, την κάθαρση και τον εναγκαλισμό των αντιθέτων και αλληλοσυμπληρούμενων ζωτικών δυνάμεων.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σύλληψη-σκηνοθετική επιμέλεια: Μαρία Παππά, Μουσική:   Χρήστος Οικονομίδης

Χορογραφία:  Μαρία Καραπαναγιωτίδου Ερμηνεύουν:  Βασιλική Παπάλη, Μαρία Καραπαναγιωτίδου, Μαρία Παππά, Ήλιος Chailly Σκηνικά –κοστούμια:  Όλια Ησαία

Φωτισμοί : Κώστας ΚολιοφώτηςΦωτογραφίες: Νίκος ΡηγόπουλοςΚαλλιτεχνική επίβλεψη : Κώστας Μανιουδάκης 

ΚΥΡΙΑΚΗ 26.07.09 - «MODERN JAZZ PIANO TRIO NUKeLEUS»

Τζαζ συναυλία του piano trio «NUKeLEUS».

Το piano trio NUKeLEUS δημιουργήθηκε το Μάϊο του 2006 με σκοπό να φέρει εις πέρας τις καλλιτεχνικές αναζητήσεις των μελών του. Αποτελείται από τους διεθνείς μουσικούς της τζαζ: Γιάννη Σταυρόπουλο drums, Σάμι Αμίρι πιάνο και Περικλή Τριβόλη κοντραμπάσσο. Η πορεία του τρίο είναι εξαιρετικά επιτυχής στην Ευρώπη και την Αμερική. Κυκλοφόρησε το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο “Masterpieces Revisited” από την EMSE, η ηχογράφηση του οποίου έγινε στο στούντιο του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Η συναυλία θα περιλαμβάνει και πρωτότυπες συνθέσεις που θα παρουσιάστουν για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ «Ήχος και Εικόνα».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: Πιάνο: Σάμυ Αμίρη, Κοντραμπάσσο: Περικλής Τριβόλης

Ντραμς: Γιάννης Σταυρόπουλος,Φωτισμοί: Κώστας Κολιοφώτης, Φωτογραφίες: Νίκος Ρηγόπουλος, Ηχοληψία: PRO - SUPPORT 

ΤΡΙΤΗ 28.07.09 -  ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ ΓΙΑ ΠΙΑΝΟ ΚΑΙ ΤΣΕΛΛΟ

Μουσικό ταξίδι από την πιανίστα Μάγδα Νικολαΐδου και τον παγκοσμίου φήμης βιολοντσελλίστα Pr Alexander Ivashkin. Οι καλλιτέχνες θα ερμηνεύσουν Bach, Schnittke και Rachmaninov για πιάνο και βιολοντσέλλο. Ο Alexander Ivashkin παίζει σε βιολοντσέλλο Giuseppe Guarneri του 1710.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:Πιανο: Μάγδα Νικολαΐδου,Βιλοντσέλλο: Alexander Ivashkin

Φωτισμοί: Κώστας Κολιοφώτης,Φωτογραφίες: Νίκος Ρηγόπουλος

Ηχοληψία: PRO – SUPPORT 

ΤΕΤΑΡΤΗ 29.07.09 - ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΗΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗΣ ΤΑΙΝΙΑΣ ΤΟΥ ΓΡΗΓΟΡΗ ΚΑΡΑΝΤΙΝΑΚΗ: «Η Χορωδία του Χαρίτωνα»

Προβολή της ταινίας του διακεκριμένου σκηνοθέτη Γρηγόρη Καραντινάκη, «Η Χορωδία του Χαρίτωνα». Η βραδιά θα ξεκινήσει με ομιλίες καταξιωμένων καλλιτεχνών στο χώρο του κινηματογράφου, σχετικά με την ταινία.

Η «ΧΟΡΩΔΙΑ ΤΟΥ ΧΑΡΙΤΩΝΑ» είναι μία κωμωδία έντονων χαρακτηριστικών νοσταλγίας, ατμόσφαιρας εποχής, σουρεαλιστικής διάθεσης, ερωτικών εντάσεων και ανατροπών και κυρίως αισιοδοξίας. Το ιδιόχρωμο χιούμορ που πηγάζει από το σενάριο έχει αποτυπωθεί με έξοχο τρόπο από τις εξαιρετικές και αυθόρμητες ερμηνείες των ηθοποιών, και βεβαίως από την καθοδήγηση του σκηνοθέτη Γρηγόρη Καραντινάκη.

 Σημείωμα του σκηνοθέτη:Το σενάριο γράφτηκε για μια ταινία πολύ χαρούμενη, πότε πότε ειρωνική, κάποτε λίγο μελαγχολική, αλλά διαρκώς παθιασμένη, γιατί πάντα στη ζωή, η μια με την άλλη πλευρά συνυπάρχουν. Στη μικρή μας επαρχιακή πόλη , οι άνθρωποι είναι πιο ανοιχτοί, πιο γνήσιοι, πιο κοντά ο ένας στον άλλο, πιο ζωντανοί, πιο δικοί μας. Οι χορωδίες και ο διαγωνισμός είναι η αφορμή γι' αυτούς να βρουν άλλους ''δικούς τους ανθρώπους'', να γίνουν ομάδα και να παλέψουν, όχι μόνο για να νικήσουν αλλά για να ακουστούν καλύτερα μαζί. 

Η μουσική του Νίκου Πλατύραχου ενισχύει αυτά τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά άλλοτε ευθυγραμμισμένη με τη δράση, άλλοτε υπερβάλλοντας και άλλοτε σε πλήρη «αντιπαράθεση» με τα δρώμενα, οξύνοντας έτσι τον κωμικό χαρακτήρα της ταινίας, αλλά και τις κρυμμένες αιχμές του σεναρίου. Η απόχρωση της μουσικής ατμόσφαιρας χαρακτηρίζεται από νοσταλγική διάθεση, έντονο ελληνικό χρώμα και από κάποιες αναφορές εποχής (1968). Η ύπαρξη πολλών χορωδιών προσθέτει ένα ακόμα επίπεδο μουσικής δράσης με πλούσιο και ετερόκλητο μουσικό υλικό. Τη διδασκαλία και τη διεύθυνση των χορωδιών έχει κάνει ο Δημήτρης Μπουζάνης.

Η προβολή της ταινίας θα γίνει σε αγγλικούς υπότιτλους.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Καραντινάκης 

Σενάριο: Γρηγόρης Καραντινάκης ,    Γιώργος Μακρής ,   Δημήτρης Βάκης 

Βασισμένο σε μια ιδέα των Irakli KVIRIKADZE και Γρηγόρη ΚΑΡΑΝΤΙΝΑΚΗ

Παραγωγός: Έλενα Χατζηαλεξάνδρου,Εκτέλεση Παραγωγής: Κώστας Λαμπρόπουλος

Associate Producer: Γιώργος Χωραφάς, Οργάνωση Παραγωγής: Γιάννης Ιακωβίδης

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Νίκος Καβουκίδης,Μοντάζ: Τάκης Γιαννόπουλος,Μουσική: Νίκος Πλατύραχος, Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς, Κοστούμια: Κωνσταντίνος Παπαγεωργίου, Ηχοληψία: Μαρίνος Αθανασόπουλος, Casting: Σωτηρία Μαρίνη,Παραγωγή: SAFE COMPANY

Συμπαραγωγή: ODEON, ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ, CL PRODUCTIONS, ΕΡΤ, NOVA, CINEFILM, ACCELERE, GRAAL A.E., Γρηγόρης ΚΑΡΑΝΤΙΝΑΚΗΣ 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31.07.09 -  ΘΕΑΤΡΙΚΟ : «ΤΟ ΥΠΟΓΕΙΟ», Φ. ΝΤΟΣΤΟΓΙΕΦΣΚΙ

Σημείωμα του σκηνοθέτη:

«Το Υπόγειο» είναι ένα έργο που τραυματίζει, αγγίζει, συγκινεί και ταυτόχρονα κεντρίζει την ψυχή και το μυαλό του καθενός μας, ελπίζοντας πως θα ‘ρθει η στιγμή της αυτολύτρωσης και της γαλήνης με αβίαστο τρόπο λίγο πριν το τέλος…..

Όπως όλοι οι ήρωες των βιβλίων του Ντοστογιέφσκι έτσι και ο ήρωας του συγκεκριμένου έργου: «Το Υπόγειο», είναι ένας άνθρωπος που παλεύει με τους δαίμονες της ίδιας του της ύπαρξης. Απώτερος σκοπός του είναι να μαστιγώσει, να πληγώσει και να βλάψει την αφεντιά του, όπως άλλωστε αναφέρει και ο ίδιος. Είναι ο μόνος τρόπος για να μπορέσει να θεραπευτεί. Στην ουσία φοβάται να αντιμετωπίσει και να αγαπήσει τις αλήθειες του εαυτού του….

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία: Χρυσή Αμπλά,Ηθοποιός: Ήλιος Σαιγί, Φωτισμοί: Κώστας Κολιοφώτης, Φωτογραφίες: Νίκος Ρηγόπουλος 

ΚΥΡΙΑΚΗ 02.08.09 -  ΤΕΛΕΤΗ ΛΗΞΗΣ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

ΜΟΥΣΙΚΟΧΟΡΕΥΤΙΚΗ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ – ENCARDIA

«Νεραΐδες και Κουρσάροι» Το  συγκρότημα   encardia   παρουσιάζει την πιο εκρηκτική  παράσταση του φετεινού καλοκαιριού... «Νεράϊδες και κουρσάροι»για πρώτη φορά στη Σαντορίνη!!!

Με κιθάρες, ντέφια, ακορντεόν, φυσαρμόνικες, καστανιέτες, μαντολίνα, νταούλια… μέσα από τα τραγούδια, τους χορούς, τους θρύλους και τις σπαρακτικές  μελωδίες του  Ιταλικού νότου, οι πέντε μουσικοί και οι δύο χορεύτριες των  encardia  παρασύρουν τους θεατές στα βήματα του πιο αρχαίου χορού της Ιταλίας:  της ταραντέλλας!!!

Μουσικές ιστορίες με κουρσάρους και αγίους, με ταραντούλες που σε γιατρεύουν απ΄ όλες τις αρρώστιες... Απο την tammuriata  στα σοκκάκια της Νάπολης μέχρι την εκστατική γιορτή της tarantella pizzica,  ένα ζωντανό όνειρο στην πραγματικότητα του νησιού μας... 

Μία παράσταση που γίνεται ταξίδι, ένα ταξίδι που γίνεται γιορτή…

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μαντολίνο, ταμπορέλο, νταούλι: Κώστας Κωνσταντάτος, Ακορντεόν: Βαγγέλης Παπαγεωργίου,,κιθάρα: Μιχάλης Κονταξάκης, Κοντραμπάσσο: Δημήτρης Τσεκούρας,Τραγούδι-καστανιέττες: Αναστασία Δουλφή, Χορός: Γιάννα Χαμαλέλη, Κωνσταντίνα Καλκάνη, Φωτισμοί: Κώστας Κολιοφώτης,Φωτογραφίες: Νίκος Ρηγόπουλος,Ηχοληψία:  Πασχάλης Κολέντσης, PRO – SUPPORT 

Μετά από κάθε εκδήλωση, η γιορτή θα συνεχίζεται στο αίθριο του Μπελλωνείου με άφθονο κρασί και παραδοσιακούς τοπικούς μεζέδες.