Η ΠΙΑΝΙΣΤΙΚΗ ΤΕΧΝΗ ΤΗΣ ΒΙΚΥΣ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου 

Σε συνέντευξη που μου παραχώρησε ο μαέστρος και συνθέτης Άλκης Μπαλτάς, στη σειρά «Προς Εκκλησιασμόν», είχα χαρακτηρίσει την σύντροφό του, την μεγάλη πιανίστα Βίκυ Στυλιανού, ως ίνδαλμα!

Η προσφορά της στην ελληνική μουσική, σε πολλά επίπεδα, πραγματικά ανεκτίμητη. Η ίδια μια ακάματη εργάτρια, με υψηλή τεχνική και σπάνιο ήθος. 

Η Βίκυ Στυλιανού εγκατέλειψε τη σκηνή και απέδρασε στ’ άστρα το βράδυ της 25ης Ιουλίου 2024. 

Η παρακαταθήκη της, αναφορικά με τα εκατοντάδες έργα ελλήνων συνθετών που έπαιξε σε πρώτη εκτέλεση, ανεκτίμητη. Υπολογίζονται σε πάνω από 1200 τα έργα αυτά. Οι ξεχωριστές ηχογραφήσεις της, πολύτιμος θησαυρός. 

Είχα την χαρά και την μεγάλη τιμή να συνεργαστώ μαζί της σε πολλές διαφορετικές παραγωγές. Από το Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου, μέχρι τις παραγωγές που επιμελήθηκα («Ιερατική Ποίηση», «Ο Gustav Mahler του Μάνου Χατζιδάκι», «Πατρινοί συνθέτες – Πατρινοί ποιητές») και στις οποίες συμμετείχε με προθυμία και όλως αφιλοκερδώς! 

Της εκφράζω την βαθειά ευγνωμοσύνη μου για όλα! Γι’ αυτά που ξέρουμε κι γι’ αυτά που δεν ξέρουμε. 

Η Βίκυ Στυλιανού ήταν ένας ποταμός που κατάρδευσε τον καιρό μας με νάματα μουσικής ποιητικής. 

Δεν ήταν μόνο μια εξαιρετική πιανίστρια, αλλά διέπρεψε και στον τομέα της ενορχήστρωσης, με δεικάδες έργα που ενορχήστρωνε για ορχήστρα και διάφορους συνδυασμούς οργάνων. 

Θυμίζουμε εδώ τον ψηφιακό δίσκο "Grecce" του συνθέτη και μαέστρου Άλκη Μπαλτά, ένα δίσκο εθνικού περιεχομένου που κυκλοφόρησε από την Subways Music Production, ο οποίος περιλαμβάνει 16 δεξιοτεχνικά πιανιστικά έργα που βασίζονται και αναπτύσσουν ελεύθερα ελληνικές δημοτικές μελωδίες. 

Εξαιρετική, φυσικά, η ερμηνεία από την αείμνηστη Βίκυ Στυλιανού.

Ο Άλκης Μπαλτάς και η Βίκυ Στυλιανού ανήκουν στην άλλη Ελλάδα, αυτήν της σοβαρής εργασίας και της αληθινής δημιουργίας. 

Ακούμε, στη συνέχεια, αυτόν τον εκπληκτικό δίσκο με τις απαιτητικές πιανιστικές συνθέσεις. 

Τώρα, μετά την αναχώρησή της, ο αγαπημένος της σύντροφος, ο μαέστρος μας και συνθέτης Άλκης Μπαλτάς προέβη στην κυκλοφορία ενός ακόμα ψηφιακού δίσκου με τον τίτλο: "Η πιανιστική τέχνη της Βίκυς Στυλιανού", από την Phasma Music, όπου η σπουδαία Βίκυ ερμηνεύει μοναδικά έργα για σόλο πιάνο των Γ. Κωνσταντινίδη, Γ.Α. Παπαϊωάννου, Μ. Παλλάντιου, Α. Μπαλτά και Μ. Χατζιδάκι. 

Με αφορμή το νέο αυτό cd, ο Άλκης Μπαλτάς μίλησε στον Χρίστο Παπαγεωργίου, στο Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ, την Τρίτη 25 Φεβρουαρίου 2025. 

Μπορείτε να ακούσετε ολόκληρη την εκπομπή ΕΔΩ. 

Παραθέτω, στη συνέχεια, την συνέντευξη μου με τον Α. Μπαλτά, όπου γίνεται και αναφορά στην Βίκυ μας, αλλά και τραγούδια του Γκούσταβ Μάλερ, της Άλμα Μάλερ και ένα του Μ. Χατζιδάκι (σε μεταγραφή Β. Στυλιανού), από την εκδήλωσή μας «Ο Gustav Mahler του Μάνου Χατζιδάκι». 

Πιάνο η Βίκυ Στυλιανού και τραγούδι η Δάφνη Πανουργιά. 

Δείτε όλες τις αναρτήσεις μας για την Βίκυ Στυλιανού ΕΔΩ. 

ALEPH ΜΕ ΤΗΝ ΙΒΟΝΑ ΓΚΛΙΝΚΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΒΙΚΥ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ

ALEPH 

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου

Ο ψηφιακός δίσκος Aleph περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά (world premiere recordings). 

Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο. 

Ο ψηφιακός δίσκος ηχογραφήθηκε τον Φεβρουάριο του 2016, ενώ είχαν προηγηθεί συναυλίες με τα έργα που περιλαμβάνονται σ’ αυτόν, γεγονός που σημαίνει ότι τα έργα και οι δημιουργοί τους ήρθαν σε επαφή με το μουσικόφιλο κοινό και η ηχογράφηση έρχεται ως επιστέγασμα του όλου πρότζεκτ, που προβάλλει πτυχές της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας για σόλο φλάουτο και για φλάουτο και πιάνο. 

Τα έργα είναι σύγχρονα και οι δημιουργοί τους σημερινοί, οπότε ο ψηφιακός αυτός δίσκος αποτελεί και μια καταγραφή της σύγχρονης ελληνικής μουσικής φιλολογίας γύρω από το φλάουτο, ένα θέμα που απασχολεί διαρκώς και σοβαρά την σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα, η οποία έχει πραγματοποιήσει και διδακτορική διατριβή με θέμα την εργογραφία για σόλο φλάουτο των ελλήνων συνθετών. 

Στον ψηφιακό δίσκο Aleph οι συνθέτες που έχουν γράψει για σόλο φλάουτο είναι οι: Χρήστος Σπ. Αναστασίου, Άρης Καραστάθης, Σπύρος Μάζης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια και ο Δημήτρης Θέμελης. Για φλάουτο και πιάνο έχουν γράψει οι συνθέτες: Δημήτρης Θέμελης, Άρης Καραστάθης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια, Χαράλαμπος Πλατάνου και Βασιλική Φιλιππαίου. 

Στην Ιβόνα Γκλίνκα είναι αφιερωμένα τα έργα: Ιoulos, για σόλο φλάουτο, του Σπύρου Μάζη και η Φαντασία για φλάουτο, του Δημήτρη Θέμελη. 

Ο δίσκος ανοίγει και κλείνει αρχαιοελληνικά! Ανοίγει με το Μακρόν (2012) του Χρήστου Σπ. Αναστασίου, που είναι το τρίτο από τα επτά μέρη της Παράβασης (από την Αρχαία Ελληνική Τραγωδία) και κλείνει με Το Τραγούδι του Μαρσύα του Δημήτρη Θέμελη, που βασίζεται στον μύθο του αυλητή Μαρσύα, τον οποίο ο Θεός της μουσικής κιθαρωδός Απόλλων, νίκησε σε διαγωνισμό μουσικής και στην συνέχεια τον έγδαρε ζωντανό. 

Στις Τρεις μινιατούρες της Αθηνάς Παυλάκη - Πηρούνια για σόλο φλάουτο, η Ιβόνα Γκλίνκα εκδιπλώνει την δεξιοτεχνία της, παίζοντας για σόλο φλάουτο (Πρωινό ξύπνημα στο δάσος), άλτο φλάουτο (Περίπατος στο πάγο) και μπάσο φλάουτο (Θλιμμένη παντομίμα). 

Στο έργο της Βασιλικής Φιλιππαίου, Θέμα και Παραλλαγές για πιάνο και φλάουτο πάνω σ’ ένα θέμα του Δ. Δραγατάκη, θυμόμαστε τον σπουδαίο έλληνα συνθέτη Δημήτρη Δραγατάκη (1914-2001), τα έργα του οποίου για φλάουτο έχει ερμηνεύσει η Ιβόνα Γκλίνκα και έχει κάνει ειδική αναφορά στην διατριβή της. Η συνθέτρια Βασιλική Φιλιππαίου αφιερώνει το έργο στη μνήμη του Δημήτρη Δραγατάκη. 

Οι συνθέσεις είναι σύγχρονες και φέρουν συχνά όλες τις τεχνικές της σύγχρονης μουσικής, προβάλλοντας, έτσι, τόσο τις ιδιαιτερότητες του οργάνου, όσο και τις δεξιότητες της Ιβόνας Γκλίνκα, στα έργα για σόλο φλάουτο. Όμως, δεν λείπει ο λυρισμός και η μελωδικότητα, που συναντάμε είτε σε ολόκληρα έργα είτε σε μέρη έργων.
Χιλιάδες νότες, υπέροχα ηχοχρώματα, εξαίσια συνομιλία φλάουτου και πιάνου, στιβαρές και αισθαντικές ερμηνείες, από τις δύο ερμηνεύτριες, οι οποίες αναδεικνύουν, κατά τον καλύτερο τρόπο, τις συνθέσεις σύγχρονων ελλήνων δημιουργών.
Ο δίσκος αποτελεί υπόδειγμα συνεργασίας και υψηλού αποτελέσματος εκ μέρους των δύο ερμηνευτριών, οι οποίες δεν αποδίδουν απλώς με πιστότητα και δεινότητα τις συνθέσεις. Δημιουργούν μια μουσική ποιητική. Ο δίσκος είναι ένας ύμνος στην ποιητική της ελευθερίας και στον άθλο της δημιουργικότητας. 

Αυτός ο δίσκος βραβεύτηκε με το χρυσό μετάλλιο φλαουτίστα & άλμπουμ στο Global Music Award!

Πρόκειται, αναμφισβήτητα, για μια πανηγυρική δικαίωση της δύσκολης πορείας της Ιβόνας Γκλίνκα, αλλά και της αείμνηστης, πλέον, Βίκυς Στυλιανού, στη σύγχρονη ελληνική μουσική, την οποία υπερασπίζονται με πάθος και προβάλλουν διεθνώς κατά τον καλύτερο τρόπο.
Νομίζω πως στην περίπτωση των δύο κυριών ισχύει αυτό που είχε γράψει ο Αντρέι Ταρκόφσκυ:
"Τον καλλιτέχνη τον δεσμεύει το ταλέντο, η κλίση του". Ταγμένες, λοιπόν, εσαεί στην Μουσική Ποιητική!
Στη συνέχεια παραθέτω ένα κείμενο που έγραψα για τον δίσκο αυτό και την μετάφρασή του στα αγγλικά και πολωνικά.

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos - Preface to the recording 

The CD Aleph includes 10 compositions by seven Greek composers, which are recorded for the first time (world premiere recordings). Five of these compositions are for solo flute and the other five for flute and piano. The works are performed by two top soloists, specialized in contemporary music: Iwona Glinka, flute, and Vicky Stylianou, piano. 

The CD was recorded in February 2016, while the works included in it had been previously performed in concert That means that the compositions and its creators came into contact with a music-loving audience and this recording concludes the whole project, which presents aspects of contemporary music for solo flute and for flute and piano. 

The works are modern and its creators contemporary, so this CD also constitutes a record of the modern Greek musical creations for flute, a subject constantly and thoroughly studied by soloist Iwona Glinka, who has also written a doctoral thesis on the works of Greek composers for solo flute.

In Aleph, the composers who have written music for solo flute are: Christos Sp. Anastassiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pavlaki-Pirounia and Dimitris Themelis. The works for flute and piano are composed by: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pavlaki-Pirounia, Haralambos Platanou and Vassilki Filippeou. The works dedicated to Iwona Glinka are: Ioulos, for solo flute, by Spiros Mazis, and Fantasia, for solo flute, by Dimitris Themelis. 

The disc opens and closes in ancient Greek style! It opens with Makron (2012) by Christos Sp. Anastassiou, which is the third of the seven parts of Paravasis (from the Ancient Greek Tragedy) and closes with Marsyas Song, by Dimitris Themelis, which is based on the myth of the double pipe player Marsyas. Marsyas was beaten by the God of music, lyre player, Apollo in a music contest and then flayed alive. 

In Three miniatures, by Athina Pavlaki – Pirounia, for solo flute, Iwona Glinka unfolds her virtuosity, playing for solo flute (Awakening in the woods), alto flute (Walking on ice) and bass flute (Sad pantomime). 

Vassiliki Filippeou’s Theme and variations for piano and flute, based on a theme by Dimitris Dragatakis, reminds us of this great Greek composer (1914-2001), whose works for flute have been performed by Iwona Glinka and have been specifically mentioned in her thesis. Composer Vassiliki Filippeou dedicates this work to the memory of Dimitris Dragatakis. 

The compositions are modern and often include all the techniques of contemporary music, bringing out, not only the unique characteristics of the instrument, but also Iwona Glinka’s skills in the works for solo flute. Yet, the lyricism and musicality we find in whole works or in parts of works is not absent. Thousands of notes, wonderful timbres, exquisite dialogues between flute and piano, strong and emotional performances from the two soloists who perform in the best way the compositions of contemporary Greek composers. 

The disc constitutes an example of collaboration and high quality result on the two performers’ parts, who do not only perform the compositions with fidelity and virtuosity but also create a poetics of music. The disc is a hymn to the poetics of freedom and the struggle of creativity. 

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album ALEPH składa się z 10 kompozycji napisanych przez siedmiu greckich kompozytorów, i nagranych po raz pierwszy (światowa premiera nagrań). Pięć z tych utworów zostało skomponowanych na flet solo, natomiast pozostałe pięć na flet oraz fortepian. Utwory zostały wykonane przez dwójkę topowych solistów, Iwonę Glinkę na flecie oraz Wiki Stylianou na fortepianie. 

Album nagrano w lutym 2016 roku, przy czym utwory były wykonywane wcześniej podczas występów na żywo. To oznacza, że zarówno utwory jak i twórcy spotkali się już z kochającą muzykę publiką, a te nagrania zwieńczają projekt który przedstawia aspekty współczesnej muzyki na flet solo oraz na flet i fortepian. 

Utwory są współczesne a ich twórcy żyjący, tym samym album również stanowi zapis współczesnych greckich utworów muzycznych na flet, czyli tematu wciąż dogłębnie studiowanego przez solistkę Iwonę Glinkę, która napisała również pracę doktorską na temat utworów greckich kompozytorów na flet solo. 

W albumie ALEPH, kompozytorzy którzy skomponowali dzieła na flet solo to: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pawlaki-Pirounia oraz Dimitris Themelis. Utwory na flet oraz fortepian napisali: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pawlaki-Pirounia, Haralambos Platanou oraz Wasilki Filippeou. Utwory dedykowane Iwonie Glince to: Ioulos, na flet solo, autorstwa Spirosa Mazisa, oraz Fantasia, na flet solo autorstwa Dimitrisa Themelisa. 

Album rozpoczyna się i kończy w greckim stylu! Otwiera go utwór Makron (2012) autorstwa Christosa Sp. Anastasiou, który jest trzecią częścią z siedmiu parawasis (z antycznej greckiej tragedii) a kończy Marsyas Song autorstwa Dimitrisa Themelisa, nawiązujący do mitu o Marsjaszu grającym na flecie. Marsjasz został pokonany w pojedynku muzycznym przez boga muzyki Apollona grającego na lirze, a następnie oskórowany żywcem. 

W Trzech miniaturach na flet solo Athiny Pawlaki – Pirounia, Iwona Glinka daje pokaz swej wirtuozerii grając na flecie solo (Awakening in the woods), flecie altowym (Walking on ice) oraz flecie basowym (Sad pantomime). 

Theme and variations autorstwa Wasiliki Filippeou na fortepian oraz flet, oparty o motyw autorstwa Dimitrisa Dragatakisa, przypomina nam o tym wielkim greckim kompozytorze (1914-2001), którego utwory na flet były wykonywane rzez Iwonę Glinkę, i zostały wspomniane w jej dysertacji. Kompozytorka Wssiliki Filippeou zadedykowała ten utwór pamięci Dimitrisa Dragatakisa. 

Utwory są współczesne i często prezentują wszystkie techniki nowej muzyki, uwydatniając nie tylko unikalną charakterystykę instrumentu, ale także umiejętności Iwony Glinki w posługiwaniem się fletem solo. Jednak liryzm i muzykalność które możemy odnaleźć w utworach oraz ich fragmentach, nie jest tu obcy. 

Tysiące nut, wspaniałe brzmienia, wyśmienite dialogi pomiędzy fletem a fortepianem, silne oraz emocjonalne przedstawienia pary solistek wspaniale wykonujących utwory współczesnych greckich kompozytorów. 

Album stanowi przykład współpracy oraz wysokiej jakości efektów dwójki solistek, które nie tylko wykonują utwory z wiernością i wirtuozerią ale i kreują poezję muzyki. Ten album jest hymnem poezji wolności oraz walki kreatywności.

ΒΙΚΥ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ: ΙΝΔΑΛΜΑ!

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου 

Στην συνέντευξη που μου παραχώρησε ο μαέστρος και συνθέτης Άλκης Μπαλτάς, στη σειρά «Προς Εκκλησιασμόν», είχα χαρακτηρίσει την σύντροφό του, την μεγάλη πιανίστα Βίκυ Στυλιανού, ως ίνδαλμα!

Η προσφορά της στην ελληνική μουσική, σε πολλά επίπεδα, πραγματικά ανεκτίμητη. Η ίδια μια ακάματη εργάτρια, με υψηλή τεχνική και σπάνιο ήθος. 

Η Βίκυ Στυλιανού εγκατέλειψε τη σκηνή και απέδρασε στ’ άστρα το βράδυ της 25ης Ιουλίου 2024. 

Η παρακαταθήκη της, αναφορικά με τα εκατοντάδες έργα ελλήνων συνθετών που έπαιξε σε πρώτη εκτέλεση, ανεκτίμητη. Οι ξεχωριστές ηχογραφήσεις της, πολύτιμος θησαυρός. 

Είχα την χαρά και την μεγάλη τιμή να συνεργαστώ μαζί της για πολλές διαφορετικές παραγωγές. Από το Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου, μέχρι τις παραγωγές που επιμελήθηκα («Ιερατική Ποίηση», «Ο Gustav Mahler του Μάνου Χατζιδάκι», «Πατρινοί συνθέτες – Πατρινοί ποιητές») και στις οποίες συμμετείχε με προθυμία και όλως αφιλοκερδώς! 

Της εκφράζω την βαθειά ευγνωμοσύνη μου για όλα! Γι’ αυτά που ξέρουμε κι γι’ αυτά που δεν ξέρουμε. 

Η Βίκυ Στυλιανού ήταν ένας ποταμός που κατάρδευσε τον καιρό μας με νάματα μουσικής ποιητικής.

Στον Δάσκαλο Άλκη Μπαλτά, θερμά συλλυπητήρια και υπόσχεση ότι το σπουδαίο έργο του με την Βίκυ Στυλιανού, θα είναι πάντοτε προ οφθαλμών! 

Παραθέτω, στη συνέχεια, την συνέντευξη μου με τον Α. Μπαλτά, όπου γίνεται και αναφορά στην Βίκυ μας, αλλά και τραγούδια του Γκούσταβ Μάλερ, της Άλμα Μάλερ και ένα του Μ. Χατζιδάκι (σε μεταγραφή Β. Στυλιανού), από την εκδήλωσή μας «Ο Gustav Mahler του Μάνου Χατζιδάκι». 

Πιάνο η Βίκυ Στυλιανού και τραγούδι η Δάφνη Πανουργιά. 

Δείτε όλες τις αναρτήσεις μας για την Βίκυ Στυλιανού ΕΔΩ. 

ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ MAHLER ΜΕ ΤΗΝ ΔΑΦΝΗ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΒΙΚΥ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ

"Ο Gustav Mahler του Μάνου Χατζιδάκι": Μία εκδήλωση του Καλλιτεχνικού Συνόλου "Πολύτροπον" (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος), στην Μουσική Βιβλιοθήκη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, που περιλάμβανε διάλεξη του Παναγιώτη Ανδριόπουλου και μουσικό μέρος στο οποίο η σοπράνο Δάφνη Πανουργιά και η Βίκυ Στυλιανού στο πιάνο, ερμήνευσαν τραγούδια του G. Mahler, της Alma Mahler και του Μάνου Χατζιδάκι. 

Στο βίντεο που ακολουθεί περιλαμβάνονται τα τραγούδια: 

ALMA MAHLER (1879-1964) 

- Die stille stadt, σε ποίηση Richard Dehmel (1863-1920)

- In meines Vaters Garten, σε ποίηση Otto Erich Hartleben (1864-1905) 

- Laue Sommernacht, σε ποίηση Gustav Falke (1853-1916) 

GUSTAV MAHLER (1860-1911) 

- Wer hat dies Liedlein erdacht (Des Knaben Wunderhorn) 

- Ich ging mit Lust (Des Knaben Wunderhorn) 

ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ (1925-1994) 

Κραυγές για ενός αγγέλου μνήμη, Ένα ταγκό για την Άλμα Μάλερ (από τον κύκλο τραγουδιών «Οι μύθοι μιας γυναίκας» σε στίχους Νίκου Γκάτσου, 1988).

Διασκευή για φωνή και πιάνο: Βίκυ Στυλιανού.

 

ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΟΡΤΗ ΓΙΑ ΤΟ ΑΡΧΕΙΟ ΕΛΛΗΝΩΝ ΜΟΥΣΟΥΡΓΩΝ ΤΟΥ ΘΩΜΑ ΤΑΜΒΑΚΟΥ

Με αφορμή τη συμπλήρωση των σαράντα ετών (1980-2020) από την ίδρυση και τη συνεχή δράση και προσφορά του Αρχείου Ελλήνων Μουσουργών Θωμά Ταμβάκου (Α.Ε.Μ.Θ.Τ.) πραγματοποιήθηκε την Παρασκευή 25 Φεβρουαρίου 2022, στην Αίθουσα Συναυλιών του Ωδείου Φ. ΝΑΚΑΣ, μια εκδήλωση - γιορτή, η οποία περιλάμβανε συναυλία με έργα Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής μουσουργών για πιάνο και για κουαρτέτο εγχόρδων. 

Το Α.Ε.Μ.Θ.Τ. δημιουργήθηκε από τον ακάματο μουσικογράφο, κριτικό, ερευνητή και συγγραφέα Θωμά Ταμβάκο. Σε γενικές γραμμές, το έμψυχο δυναμικό του αφενός ερευνά ανά την υφήλιο και με επιτόπου επισκέψεις, αποκτά, τεκμηριώνει, καταγράφει, καταχωρίζει και αφετέρου προβάλλει και δημοσιοποιεί, μέσω της επιλεκτικής χρήσης του και με διάφορους τρόπους (συναυλίες, εκθέσεις, διαλέξεις, συμμετοχές σε συνέδρια, δισκογραφικές / ραδιοφωνικές παραγωγές, αρθρογραφία / βιβλιογραφία, μελέτες κλπ.), υλικό (όπως παρτιτούρες μουσικών έργων, δισκογραφικές και βιβλιογραφικές εκδόσεις, ηχογραφήσεις, φωτογραφίες, κλπ.) που αφορά την καλλιτεχνική δραστηριότητα και προσφορά των Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής μουσουργών λόγιας μουσικής, από τους πρώτους με χρονολογική σειρά (9ος αι. μ.Χ.) έως τις μέρες μας. 

Από το 2012 το Α.Ε.Μ.Θ.Τ. έχει ενοποιηθεί με το Αρχείο Ελληνικής Μουσικής του Δρ Γιώργου Κωνστάντζου, μουσικολόγου και ερευνητή. Έως τον Ιανουάριο του τρέχοντος έτους στο Α.Ε.Μ.Θ.Τ. έχει τεκμηριωθεί η ύπαρξη 5.420 μουσικών δημιουργών (με 1.700 περίπου της διασποράς και με πολλούς οι οποίοι είναι ευρήματα του συνεχούς ερευνητικού έργου, είτε ως μουσουργοί είτε ως ελληνικής καταγωγής). 

Χαιρετισμό απηύθυνε ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Ωδείου Φ. Νάκας και συνθέτης Ευάγγελος Κοκκόρης και στη συνέχεια για το Α.Ε.Μ.Θ.Τ. μίλησαν ο Δρ Αθανάσιος Τρικούπης, πανεπιστημιακός, συνθέτης, πιανίστας και ερευνητής, ο Ιάκωβος Κονιτόπουλος, συνθέτης, αρχιμουσικός και γενικός γραμματέας της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, και ο Θωμάς Ταμβάκος, δημιουργός και κάτοχος του Α.Ε.Μ.Θ.Τ. 

Στο συναυλιακό μέρος οκτώ πιανίστες (Έφη Αγραφιώτη, Ντιάνα Βρανούση, Κωνσταντίνος Δεστούνης, Χρήστος Μαρίνος, Ναταλία Μιχαηλίδου, Απόστολος Ντάρλας, Αγγέλικα Παπανικολάου και Βίκυ Στυλιανού) και το Κουαρτέτο Εγχόρδων L’ Anima ερμήνευσαν έργα Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής μουσουργών που δημιουργήθηκαν την περίοδο 1860-2021. 

Στην εκδήλωση  προβλήθηκε ενδεικτικό υλικό των ποικίλων δραστηριοτήτων του Α.Ε.Μ.Θ.Τ.

Παραθέτουμε στη συνέχεια την ομιλία του Θωμά Ταμβάκου και το αναλυτικό πρόγραμμα της εξαιρετικής συναυλίας. Οι ερμηνευτές καταχειροκροτήθηκαν από το φιλόμουσο κοινό που κατέκλυσε την αίθουσα. 

Οι περισσότερες φωτογραφίες που δημοσιεύουμε εδώ από την εκδήλωση είναι του μουσικοκριτικού Γιώργου Μονεμβασίτη, τον οποίο και ευχαριστούμε θερμά για την ευγενική παραχώρηση. 

Η "ΕΛΛΑΔΑ" ΤΟΥ ΑΛΚΗ ΜΠΑΛΤΑ ΚΑΙ ΤΗΣ ΒΙΚΥΣ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ

Έρχεται ο νέος ψηφιακός δίσκος "Ελλάδα" του συνθέτη και μαέστρου Άλκη Μπαλτά, ένας δίσκος εθνικού περιεχομένου! 

Σύντομα, λοιπόν, θα κυκλοφορήσει από την Subways Music Production, ο δίσκος "Grecce", ο οποίος περιλαμβάνει 16 δεξιοτεχνικά πιανιστικά έργα που βασίζονται και αναπτύσσουν ελεύθερα ελληνικές δημοτικές μελωδίες. 

Εξαιρετική, φυσικά, η ερμηνεία από την Βίκυ Στυλιανού. Την ακούμε στα παραδείγματα που δημοσιεύουμε στη συνέχεια και ευφραίνεται η ψυχή μας. 

Ο Άλκης Μπαλτάς και η Βίκυ Στυλιανού ανήκουν στην άλλη Ελλάδα, αυτήν της σοβαρής εργασίας και της αληθινής δημιουργίας. 

Η λόγια νεοελληνική μουσική χρωστάει πάρα πολλά στην πιανίστρια Βίκυ Στυλιανού. Έχει ερμηνεύσει χιλιάδες έργα ελλήνων συνθετών του χθες και του σήμερα. Μας έχει πλουτίσει με ερμηνείες ακριβές και μάλιστα σε έργα απαιτητικά. Δεν φείδεται κόπου και χρόνου προκειμένου να υπηρετήσει την σύνθεση και να την αναδείξει με την δική της μοναδική ματιά. 

Περιμένουμε εναγωνίως την νέα, αληθινά εθνική, παραγωγή!
Επί του παρόντος, ακούμε το τεχνικά πολύ απαιτητικό "Μιαν αυγή με το φεγγάρι" (Πόντος) και το χορευτικό "Μικράκι" (Κρήτη).
Π.Α.Α.

ΧΡΥΣΟ ΜΕΤΑΛΛΙΟ ΓΙΑ ΤΟΝ ΔΙΣΚΟ ALEPH ΤΗΣ ΙΒΟΝΑΣ ΓΚΛΙΝΚΑ ΜΕ ΕΡΓΑ ΕΛΛΗΝΩΝ ΣΥΝΘΕΤΩΝ

Π.Α. Ανδριόπουλος

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής, σήμερα 21 Ιουνίου 2018, προτείνουμε σημαντικές και πρωτότυπες μουσικές δουλειές που σφραγίζουν τον καιρό μας. 

Πριν δύο χρόνια κυκλοφόρησαν δύο ψηφιακοί δίσκοι της σπουδαίας σολίστ στο φλάουτο Ιβόνας Γκλίνκα, με τους τίτλους: ALEPH και BETH. 

Ο δίσκος ALEPH περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά. Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο. 

Αυτός ο δίσκος πριν από ένα μήνα βραβεύτηκε με το χρυσό μετάλλιο φλαουτίστα & άλμπουμ στο Global Music Award!

Πρόκειται, αναμφισβήτητα, για μια πανηγυρική δικαίωση της δύσκολης πορείας της Ιβόνας Γκλίνκα, αλλά και της Βίκυς Στυλιανού, στη σύγχρονη ελληνική μουσική, την οποία υπερασπίζονται με πάθος και προβάλλουν διεθνώς κατά τον καλύτερο τρόπο.
Νομίζω πως στην περίπτωση των δύο κυριών ισχύει αυτό που είχε γράψει ο Αντρέι Ταρκόφσκυ:
"Τον καλλιτέχνη τον δεσμεύει το ταλέντο, η κλίση του". Ταγμένες, λοιπόν, εσαεί στην Μουσική Ποιητική!
Στη συνέχεια παραθέτω ένα κείμενο που έγραψα για τον δίσκο αυτό και την μετάφρασή του στα αγγλικά και πολωνικά.

ALEPH 

Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος - Εισαγωγή στο δίσκο

Ο ψηφιακός δίσκος Aleph περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά (world premiere recordings). 

Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο. 

Ο ψηφιακός δίσκος ηχογραφήθηκε τον Φεβρουάριο του 2016, ενώ είχαν προηγηθεί συναυλίες με τα έργα που περιλαμβάνονται σ’ αυτόν, γεγονός που σημαίνει ότι τα έργα και οι δημιουργοί τους ήρθαν σε επαφή με το μουσικόφιλο κοινό και η ηχογράφηση έρχεται ως επιστέγασμα του όλου πρότζεκτ, που προβάλλει πτυχές της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας για σόλο φλάουτο και για φλάουτο και πιάνο. 

Τα έργα είναι σύγχρονα και οι δημιουργοί τους σημερινοί, οπότε ο ψηφιακός αυτός δίσκος αποτελεί και μια καταγραφή της σύγχρονης ελληνικής μουσικής φιλολογίας γύρω από το φλάουτο, ένα θέμα που απασχολεί διαρκώς και σοβαρά την σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα, η οποία έχει πραγματοποιήσει και διδακτορική διατριβή με θέμα την εργογραφία για σόλο φλάουτο των ελλήνων συνθετών. 

Στον ψηφιακό δίσκο Aleph οι συνθέτες που έχουν γράψει για σόλο φλάουτο είναι οι: Χρήστος Σπ. Αναστασίου, Άρης Καραστάθης, Σπύρος Μάζης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια και ο Δημήτρης Θέμελης. Για φλάουτο και πιάνο έχουν γράψει οι συνθέτες: Δημήτρης Θέμελης, Άρης Καραστάθης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια, Χαράλαμπος Πλατάνου και Βασιλική Φιλιππαίου. 

Στην Ιβόνα Γκλίνκα είναι αφιερωμένα τα έργα: Ιoulos, για σόλο φλάουτο, του Σπύρου Μάζη και η Φαντασία για φλάουτο, του Δημήτρη Θέμελη. 

Ο δίσκος ανοίγει και κλείνει αρχαιοελληνικά! Ανοίγει με το Μακρόν (2012) του Χρήστου Σπ. Αναστασίου, που είναι το τρίτο από τα επτά μέρη της Παράβασης (από την Αρχαία Ελληνική Τραγωδία) και κλείνει με Το Τραγούδι του Μαρσύα του Δημήτρη Θέμελη, που βασίζεται στον μύθο του αυλητή Μαρσύα, τον οποίο ο Θεός της μουσικής κιθαρωδός Απόλλων, νίκησε σε διαγωνισμό μουσικής και στην συνέχεια τον έγδαρε ζωντανό. 

Στις Τρεις μινιατούρες της Αθηνάς Παυλάκη - Πηρούνια για σόλο φλάουτο, η Ιβόνα Γκλίνκα εκδιπλώνει την δεξιοτεχνία της, παίζοντας για σόλο φλάουτο (Πρωινό ξύπνημα στο δάσος), άλτο φλάουτο (Περίπατος στο πάγο) και μπάσο φλάουτο (Θλιμμένη παντομίμα). 

Στο έργο της Βασιλικής Φιλιππαίου, Θέμα και Παραλλαγές για πιάνο και φλάουτο πάνω σ’ ένα θέμα του Δ. Δραγατάκη, θυμόμαστε τον σπουδαίο έλληνα συνθέτη Δημήτρη Δραγατάκη (1914-2001), τα έργα του οποίου για φλάουτο έχει ερμηνεύσει η Ιβόνα Γκλίνκα και έχει κάνει ειδική αναφορά στην διατριβή της. Η συνθέτρια Βασιλική Φιλιππαίου αφιερώνει το έργο στη μνήμη του Δημήτρη Δραγατάκη. 

Οι συνθέσεις είναι σύγχρονες και φέρουν συχνά όλες τις τεχνικές της σύγχρονης μουσικής, προβάλλοντας, έτσι, τόσο τις ιδιαιτερότητες του οργάνου, όσο και τις δεξιότητες της Ιβόνας Γκλίνκα, στα έργα για σόλο φλάουτο. Όμως, δεν λείπει ο λυρισμός και η μελωδικότητα, που συναντάμε είτε σε ολόκληρα έργα είτε σε μέρη έργων.
Χιλιάδες νότες, υπέροχα ηχοχρώματα, εξαίσια συνομιλία φλάουτου και πιάνου, στιβαρές και αισθαντικές ερμηνείες, από τις δύο ερμηνεύτριες, οι οποίες αναδεικνύουν, κατά τον καλύτερο τρόπο, τις συνθέσεις σύγχρονων ελλήνων δημιουργών.
Ο δίσκος αποτελεί υπόδειγμα συνεργασίας και υψηλού αποτελέσματος εκ μέρους των δύο ερμηνευτριών, οι οποίες δεν αποδίδουν απλώς με πιστότητα και δεινότητα τις συνθέσεις. Δημιουργούν μια μουσική ποιητική. Ο δίσκος είναι ένας ύμνος στην ποιητική της ελευθερίας και στον άθλο της δημιουργικότητας. 

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos - Preface to the recording 

The CD Aleph includes 10 compositions by seven Greek composers, which are recorded for the first time (world premiere recordings). Five of these compositions are for solo flute and the other five for flute and piano. The works are performed by two top soloists, specialized in contemporary music: Iwona Glinka, flute, and Vicky Stylianou, piano. 

The CD was recorded in February 2016, while the works included in it had been previously performed in concert That means that the compositions and its creators came into contact with a music-loving audience and this recording concludes the whole project, which presents aspects of contemporary music for solo flute and for flute and piano. 

The works are modern and its creators contemporary, so this CD also constitutes a record of the modern Greek musical creations for flute, a subject constantly and thoroughly studied by soloist Iwona Glinka, who has also written a doctoral thesis on the works of Greek composers for solo flute.

In Aleph, the composers who have written music for solo flute are: Christos Sp. Anastassiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pavlaki-Pirounia and Dimitris Themelis. The works for flute and piano are composed by: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pavlaki-Pirounia, Haralambos Platanou and Vassilki Filippeou. The works dedicated to Iwona Glinka are: Ioulos, for solo flute, by Spiros Mazis, and Fantasia, for solo flute, by Dimitris Themelis. 

The disc opens and closes in ancient Greek style! It opens with Makron (2012) by Christos Sp. Anastassiou, which is the third of the seven parts of Paravasis (from the Ancient Greek Tragedy) and closes with Marsyas Song, by Dimitris Themelis, which is based on the myth of the double pipe player Marsyas. Marsyas was beaten by the God of music, lyre player, Apollo in a music contest and then flayed alive. 

In Three miniatures, by Athina Pavlaki – Pirounia, for solo flute, Iwona Glinka unfolds her virtuosity, playing for solo flute (Awakening in the woods), alto flute (Walking on ice) and bass flute (Sad pantomime). 

Vassiliki Filippeou’s Theme and variations for piano and flute, based on a theme by Dimitris Dragatakis, reminds us of this great Greek composer (1914-2001), whose works for flute have been performed by Iwona Glinka and have been specifically mentioned in her thesis. Composer Vassiliki Filippeou dedicates this work to the memory of Dimitris Dragatakis. 

The compositions are modern and often include all the techniques of contemporary music, bringing out, not only the unique characteristics of the instrument, but also Iwona Glinka’s skills in the works for solo flute. Yet, the lyricism and musicality we find in whole works or in parts of works is not absent. Thousands of notes, wonderful timbres, exquisite dialogues between flute and piano, strong and emotional performances from the two soloists who perform in the best way the compositions of contemporary Greek composers. 

The disc constitutes an example of collaboration and high quality result on the two performers’ parts, who do not only perform the compositions with fidelity and virtuosity but also create a poetics of music. The disc is a hymn to the poetics of freedom and the struggle of creativity. 

(Translation from Greek to English: Evangelia Mourtzoukou)

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album ALEPH składa się z 10 kompozycji napisanych przez siedmiu greckich kompozytorów, i nagranych po raz pierwszy (światowa premiera nagrań). Pięć z tych utworów zostało skomponowanych na flet solo, natomiast pozostałe pięć na flet oraz fortepian. Utwory zostały wykonane przez dwójkę topowych solistów, Iwonę Glinkę na flecie oraz Wiki Stylianou na fortepianie. 

Album nagrano w lutym 2016 roku, przy czym utwory były wykonywane wcześniej podczas występów na żywo. To oznacza, że zarówno utwory jak i twórcy spotkali się już z kochającą muzykę publiką, a te nagrania zwieńczają projekt który przedstawia aspekty współczesnej muzyki na flet solo oraz na flet i fortepian. 

Utwory są współczesne a ich twórcy żyjący, tym samym album również stanowi zapis współczesnych greckich utworów muzycznych na flet, czyli tematu wciąż dogłębnie studiowanego przez solistkę Iwonę Glinkę, która napisała również pracę doktorską na temat utworów greckich kompozytorów na flet solo. 

W albumie ALEPH, kompozytorzy którzy skomponowali dzieła na flet solo to: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pawlaki-Pirounia oraz Dimitris Themelis. Utwory na flet oraz fortepian napisali: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pawlaki-Pirounia, Haralambos Platanou oraz Wasilki Filippeou. Utwory dedykowane Iwonie Glince to: Ioulos, na flet solo, autorstwa Spirosa Mazisa, oraz Fantasia, na flet solo autorstwa Dimitrisa Themelisa. 

Album rozpoczyna się i kończy w greckim stylu! Otwiera go utwór Makron (2012) autorstwa Christosa Sp. Anastasiou, który jest trzecią częścią z siedmiu parawasis (z antycznej greckiej tragedii) a kończy Marsyas Song autorstwa Dimitrisa Themelisa, nawiązujący do mitu o Marsjaszu grającym na flecie. Marsjasz został pokonany w pojedynku muzycznym przez boga muzyki Apollona grającego na lirze, a następnie oskórowany żywcem. 

W Trzech miniaturach na flet solo Athiny Pawlaki – Pirounia, Iwona Glinka daje pokaz swej wirtuozerii grając na flecie solo (Awakening in the woods), flecie altowym (Walking on ice) oraz flecie basowym (Sad pantomime). 

Theme and variations autorstwa Wasiliki Filippeou na fortepian oraz flet, oparty o motyw autorstwa Dimitrisa Dragatakisa, przypomina nam o tym wielkim greckim kompozytorze (1914-2001), którego utwory na flet były wykonywane rzez Iwonę Glinkę, i zostały wspomniane w jej dysertacji. Kompozytorka Wssiliki Filippeou zadedykowała ten utwór pamięci Dimitrisa Dragatakisa. 

Utwory są współczesne i często prezentują wszystkie techniki nowej muzyki, uwydatniając nie tylko unikalną charakterystykę instrumentu, ale także umiejętności Iwony Glinki w posługiwaniem się fletem solo. Jednak liryzm i muzykalność które możemy odnaleźć w utworach oraz ich fragmentach, nie jest tu obcy. 

Tysiące nut, wspaniałe brzmienia, wyśmienite dialogi pomiędzy fletem a fortepianem, silne oraz emocjonalne przedstawienia pary solistek wspaniale wykonujących utwory współczesnych greckich kompozytorów. 

Album stanowi przykład współpracy oraz wysokiej jakości efektów dwójki solistek, które nie tylko wykonują utwory z wiernością i wirtuozerią ale i kreują poezję muzyki. Ten album jest hymnem poezji wolności oraz walki kreatywności.

ΣΗΜΕΡΑ ΣΤΟ AN ART ΜΕ ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΠΑΤΡΙΝΩΝ ΣΥΝΘΕΤΩΝ / ΠΟΙΗΤΩΝ

Σήμερα Δευτέρα 13 Φεβρουαρίου στις 8.30 το βράδυ, με το Καλλιτεχνικό Σύνολο «Πολύτροπον» (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος) παρουσιάζουμε τη νέα παραγωγή του κύκλου εκδηλώσεων με τον γενικό τίτλο: «ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ». 

Οι εκδηλώσεις πραγματοποιούνται στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού AN ARΤ, Μονής Αστερίου Τσαγκάρη 4, Αθήνα (Πλάκα). 

Αυτή η πρώτη Πατρινή Μουσική Ποιητική για το 2017, περιλαμβάνει ποιήματα των σύγχρονων πατρινών ποιητών: Σπύρου Βρεττού, Δημήτρη Παπανικολάου, Αντώνη Σκιαθά, Δημήτρη Τούλιου και Γιάννη Χρυσανθόπουλου. 

Κάποια από τα ποιήματα θα ακουστούν και στα γαλλικά, σε μετάφραση του δόκιμου μεταφραστή Michel Volkovitch, από την "Ανθολογία Νεοτερικής Ποίησης στην Πάτρα", που είχε επιμεληθεί ο φιλόλογος Άρης Δρουκόπουλος και είχε εκδοθεί στο πλαίσιο της διοργάνωσης "Πάτρα - Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης 2006". 

Στην εκδήλωση θα παρουσιαστούν έργα για βιολί και πιάνο, για σόλο βιολί και σόλο πιάνο των πατρινών συνθετών: Δημήτρη Λιάλιου (1869-1940), Θεόφιλου Κάββουρα (1930-1974), Ανδρέα Νεζερίτη (1897-1980) και των σύγχρονων συνθετριών Τάνιας Σικελιανού και Βασιλικής Φιλιππαίου. 

Ερμηνεύουν: 

Τάνια Σικελιανού, βιολί 

Βίκυ Στυλιανού, πιάνο 

Δάφνη Πανουργιά, απαγγελία στα γαλλικά 

Γενική επιμέλεια – απαγγελία: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος

Παραθέτουμε στη συνέχεια το αναλυτικό πρόγραμμα της εκδήλωσης. 

ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ / ΠΟΙΗΤΕΣ ΣΤΟ AN ART την Δευτέρα 13 Φεβρουαρίου

Το Καλλιτεχνικό Σύνολο «Πολύτροπον» (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος) διοργανώνει στην Αθήνα σειρά εκδηλώσεων με τον γενικό τίτλο: «ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ». 

Οι εκδηλώσεις ξεκίνησαν τον Νοέμβριο του 2016 και συνεχίζονται και το 2017. Πραγματοποιούνται στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού AN ARΤ, Μονής Αστερίου Τσαγκάρη 4, Αθήνα (Πλάκα). 

Η δεύτερη από αυτές τις εκδηλώσεις Πατρινής μουσικής και ποίησης θα γίνει την Δευτέρα 13 Φεβρουαρίου 2017, στις 8.30 το βράδυ. Θα διαβαστούν ποιήματα πέντε σύγχρονων πατρινών ποιητών. 

Στην συγκεκριμένη εκδήλωση ανθολογούνται οι ποιητές: 

- Σπύρος Βρεττός, από τις συλλογές «Ακίνητα Μάτια» (1992), «Πράξη απλή» (2003), «Συνέβη» (2007). 

- Δημήτρης Παπανικολάου, ποιήματα από τις συλλογές «Ως κύμβαλο αλαλάζον» (1993), «Νοσταλγία» (2004), «Πύρινα τοπία» (2013) 

- Αντώνης Σκιαθάς, ποιήματα από τις συλλογές: «Φαντασιώσεις ενός οδοιπόρου» (1996), «Χαίρε αιώνα» (2002), «Ευγενία» (2016). 

- Δημήτρης Τούλιος, από την συλλογή «Παθητικό κάθισμα» (2016) και ανέκδοτα ποιήματα. 

- Γιάννης Χρυσανθόπουλος, από τις συλλογές: «Το σώμα του Ιουλίου» (1999), «Μικρή Συλλογή» (2001), «Το λίγο περίσσευμα» (2011). 

Κάποια από τα ποιήματα θα ακουστούν και στα γαλλικά, σε μετάφραση του δόκιμου μεταφραστή Michel Volkovitch. 

Θα ακουστούν έργα για βιολί και πιάνο των πατρινών συνθετών: 

- Δημήτρη Λιάλιου (1869-1940), Lamento και Romanze για βιολί και πιάνο 

- Ανδρέα Νεζερίτη (1897-1980), δύο από τους Πέντε χορούς για σόλο πιάνο 

- Θεόφιλου Κάββουρα (1930-1974), Allegro σαν Εισαγωγή και Valse Romantique, για σόλο πιάνο.

Επίσης, έργα για σόλο βιολί των σύγχρονων συνθετριών Βασιλικής Φιλιππαίου (Τρία κομμάτια για βιολί και Remember) και Τάνιας Σικελιανού (The fire και Impact). 

Ερμηνεύουν: 

Τάνια Σικελιανού, βιολί 

Βίκυ Στυλιανού, πιάνο 

Δάφνη Πανουργιά, απαγγελία στα γαλλικά 

Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος, γενική επιμέλεια – απαγγελία 

Επεξεργασία μουσικού υλικού: Βίκυ Στυλιανού 

Art work (αφίσα – έντυπο υλικό): Ιωάννης Πορφύριος – Καποδίστριας

"ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ - ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ" ΣΤΙΣ 13 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟ AN ART

Το Καλλιτεχνικό Σύνολο «Πολύτροπον» (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος) συνεχίζει και το 2017 στην Αθήνα την σειρά εκδηλώσεων με τον γενικό τίτλο: «ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ». 

Οι εκδηλώσεις πραγματοποιούνται στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού AN ARΤ, Μονής Αστερίου Τσαγκάρη 4, Αθήνα (Πλάκα). 

Η πρώτη από αυτές τις εκδηλώσεις Πατρινής μουσικής και ποίησης για το 2017, θα γίνει την Δευτέρα 13 Φεβρουαρίου στις 8.30 το βράδυ και περιλαμβάνει ποιήματα των σύγχρονων πατρινών ποιητών: 

Σπύρου Βρεττού, Δημήτρη Παπανικολάου, Αντώνη Σκιαθά, Δημήτρη Τούλιου και Γιάννη Χρυσανθόπουλου. 

Κάποια από τα ποιήματα θα ακουστούν και στα γαλλικά, σε μετάφραση του δόκιμου μεταφραστή Michel Volkovitch. 

Θα παρουσιαστούν έργα για βιολί και πιάνο, για σόλο βιολί και σόλο πιάνο των πατρινών συνθετών: Δημήτρη Λιάλιου (1869-1940), Θεόφιλου Κάββουρα (1930-1974), Ανδρέα Νεζερίτη (1897-1980), Τάνιας Σικελιανού και Βασιλικής Φιλιππαίου. 

Ερμηνεύουν: 

Τάνια Σικελιανού, βιολί 

Βίκυ Στυλιανού, πιάνο 

Δάφνη Πανουργιά, απαγγελία στα γαλλικά 

Γενική επιμέλεια – απαγγελία: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος

Ο ΘΩΜΑΣ ΤΑΜΒΑΚΟΣ ΓΙΑ ΤΑ CD'S ALEPH & BETH

Όπως ήδη γράψαμε σε προηγούμενες αναρτήσεις, το Σάββατο 14 Ιανουαρίου 2017, στον χώρο πολιτισμού AN ART ARTISTRY, πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση των δυο δίσκων, ALEPH και BETH, που περιλαμβάνουν έργα σύγχρονων ελλήνων συνθετών για φλάουτο σόλο, φλάουτο και πιάνο, με τις κορυφαίες σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα (φλάουτο) και Βίκυ Στυλιανού (πιάνο). 

Δημοσιεύουμε στη συνέχεια την ομιλία του μουσικοκριτικού Θωμά Ταμβάκου, ιδρυτού και υπεύθυνου του "Αρχείου Ελλήνων Μουσουργών."

Ιβόνα Γκλίνκα, Μιχάλης Τραυλός και Θωμάς Ταμβάκος (φωτό Αρχείου: Ιδιωτική Οδός) 

Ομιλία Θωμά Ταμβάκου για CD's Aleph & Beth by Panagiotis Andriopoulos on Scribd

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΤΗΚΑΝ ΟΙ ΔΙΣΚΟΙ ALEPH & BETH ΤΗΣ ΙΒΟΝΑΣ ΓΚΛΙΝΚΑ ΚΑΙ ΤΗΣ ΒΙΚΥΣ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ

Σε μια ιδιαίτερη ζεστή, φιλική, αλλά και άκρως μουσική ατμόσφαιρα, έγινε χθες, Σάββατο 14 Ιανουαρίου 2017, στον χώρο πολιτισμού AN ART ARTISTRY, η παρουσίαση των δυο δίσκων, ALEPH και BETH, που μόλις κυκλοφόρησαν από την εταιρία Σαρτόν συνεργαζόμενη με την εταιρία Warner Music.

Οι δύο ψηφιακοί δίσκοι περιλαμβάνουν 21 έργα 14 σύγχρονων ελλήνων συνθετών για φλάουτο σόλο, φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν οι κορυφαίες σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα (φλάουτο) και Βίκυ Στυλιανού (πιάνο). 

Ομιλητές ήσαν οι: Παναγιώτης Ανδριόπουλος, Δημήτρης Ανούσης, Αθανάσιος Ζέρβας, Θωμάς Ταμβάκος, Μιχαήλ Τραυλός. 

Μετά τις ομιλίες οι δύο σολίστ ερμήνευσαν ενδεικτικά έργα από την όλη δισκογραφική εργασία, παρουσία πολλών από τους σύγχρονους συνθέτες, κομμάτια των οποίων περιλαμβάνονται στα cd's. 

Παραθέτουμε το πρόγραμμα της βραδιάς, ευχόμενοι και σε άλλες τέτοιες πολύτιμες εργασίες. 

Η ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΤΩΝ CD ALEPH & BETH ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟ AN ART

Το Ίδρυμα Phasma-Music διοργανώνει εκδήλωση κατά την οποία θα γίνει η παρουσίαση δυο δίσκων που μόλις κυκλοφόρησαν από την εταιρία Σαρτόν συνεργαζόμενη με την εταιρία Warner Music.
H φλαουτίστα Ιβόνα Γκλίνκα και η πιανίστα Βίκυ Στυλιανού έχουν συστηθεί πολλές φορές μέσα από τις δισκογραφικές τους εμφανίσεις. Αυτή τη φορά θα παρουσιάσουν στο κοινό τα δύο νέα CD ALEPH και BETH. Τα CD περιλαμβάνουν 21 έργα 14 συνθετών για φλάουτο σόλο, φλάουτο και πιάνο.

Η παρουσίαση θα γίνει στον χώρο πολιτισμού AN ART ARTISTRY (Μονής Αστερίου 4, Πλάκα), το Σάββατο 14 Ιανουαρίου 2017 στις 7 το απόγευμα. 

Ομιλητές: 

Παναγιώτης Ανδριόπουλος

Δημήτρης Ανούσης

Αθανάσιος Ζέρβας

Θωμάς Ταμβάκος

Μιχαήλ Τραυλός

Ερμηνεύουν οι: Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και Βίκυ Στυλιανού, πιάνο

RECORDINGS PRESENTATION ALEPH & BETH AN ART ARTISTRY, 14.01, 7 PM 

speakers: 

PANAGIOTIS ANDRIOPOULOS 

DIMITRIS ANOUSIS 

ATHANASIOS ZERVAS 

THOMAS TAMVAKOS 

MICHAIL TRAVLOS 

performers: IWONA GLINKA flute and VICKY STYLIANOU piano 

The Phasma-Music Foundation invites you to the presentation of two discs just released by the company Sarton cooperating with the Warner Music company. Iwona Glinka flutist and Vicky Stylianou pianist have already recommended many times through their record. This time they will show the public the new two CDs and ALEPH and BETH. The CD includes 21 works by14 composers for flute solo, flute and piano.

Διαβάστε στην Ιδιωτική Οδό τα κείμενα του Παναγιώτη Ανδριόπουλου γι' αυτούς τους δύο δίσκους:

-  ΔΥΟ ΜΟΝΑΔΙΚΟΙ ΔΙΣΚΟΙ ΤΗΣ ΙΒΟΝΑ ΓΚΛΙΝΚΑ ΕΡΧΟΝΤΑΙ!

- ALEPH ΚΑΙ BETH: ΔΥΟ ΔΙΣΚΟΙ - ΥΜΝΟΣ ΣΤΗΝ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑ ΦΛΑΟΥΤΟ

ALEPH ΚΑΙ BETH: ΔΥΟ ΔΙΣΚΟΙ - ΥΜΝΟΣ ΣΤΗΝ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑ ΦΛΑΟΥΤΟ

Κυκλοφορούν εδώ και λίγες μέρες οι δύο σημαντικοί ψηφιακοί δίσκοι της σπουδαίας σολίστ στο φλάουτο Ιβόνας Γκλίνκα, με τους τίτλους: ALEPH και BETH. 

Ο δίσκος ALEPH περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά. Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν oi δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο.

Ο ψηφιακός δίσκος BETH με έργα για σόλο φλάουτο που ερμηνεύει η Ιβόνα Γκλίνκα περιλαμβάνει έργα 11 σύγχρονων ελλήνων συνθετών.

Γι' αυτούς τους δύο δίσκους - συμβολή στην σύγχρονη μουσική, έγραψα δύο σημειώματα τα οποία μεταφράστηκαν με την φροντίδα της Ιβόνας Γκλίνκας στα αγγλικά (δείτε εδώ) και τώρα στα πολωνικά. 

Παραθέτω στη συνέχεια την μετάφραση στα πολωνικά, ευχαριστώντας την Ιβόνα Γκλίνκα για την μοναδική ευκαιρία. 

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album ALEPH składa się z 10 kompozycji napisanych przez siedmiu greckich kompozytorów, i nagranych po raz pierwszy (światowa premiera nagrań). Pięć z tych utworów zostało skomponowanych na flet solo, natomiast pozostałe pięć na flet oraz fortepian. Utwory zostały wykonane przez dwójkę topowych solistów, Iwonę Glinkę na flecie oraz Wiki Stylianou na fortepianie. 

Album nagrano w lutym 2016 roku, przy czym utwory były wykonywane wcześniej podczas występów na żywo. To oznacza, że zarówno utwory jak i twórcy spotkali się już z kochającą muzykę publiką, a te nagrania zwieńczają projekt który przedstawia aspekty współczesnej muzyki na flet solo oraz na flet i fortepian. 

Utwory są współczesne a ich twórcy żyjący, tym samym album również stanowi zapis współczesnych greckich utworów muzycznych na flet, czyli tematu wciąż dogłębnie studiowanego przez solistkę Iwonę Glinkę, która napisała również pracę doktorską na temat utworów greckich kompozytorów na flet solo. 

W albumie ALEPH, kompozytorzy którzy skomponowali dzieła na flet solo to: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pawlaki-Pirounia oraz Dimitris Themelis. Utwory na flet oraz fortepian napisali: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pawlaki-Pirounia, Haralambos Platanou oraz Wasilki Filippeou. Utwory dedykowane Iwonie Glince to: Ioulos, na flet solo, autorstwa Spirosa Mazisa, oraz Fantasia, na flet solo autorstwa Dimitrisa Themelisa. 

Album rozpoczyna się i kończy w greckim stylu! Otwiera go utwór Makron (2012) autorstwa Christosa Sp. Anastasiou, który jest trzecią częścią z siedmiu parawasis (z antycznej greckiej tragedii) a kończy Marsyas Song autorstwa Dimitrisa Themelisa, nawiązujący do mitu o Marsjaszu grającym na flecie. Marsjasz został pokonany w pojedynku muzycznym przez boga muzyki Apollona grającego na lirze, a następnie oskórowany żywcem. 

W Trzech miniaturach na flet solo Athiny Pawlaki – Pirounia, Iwona Glinka daje pokaz swej wirtuozerii grając na flecie solo (Awakening in the woods), flecie altowym (Walking on ice) oraz flecie basowym (Sad pantomime). 

Theme and variations autorstwa Wasiliki Filippeou na fortepian oraz flet, oparty o motyw autorstwa Dimitrisa Dragatakisa, przypomina nam o tym wielkim greckim kompozytorze (1914-2001), którego utwory na flet były wykonywane rzez Iwonę Glinkę, i zostały wspomniane w jej dysertacji. Kompozytorka Wssiliki Filippeou zadedykowała ten utwór pamięci Dimitrisa Dragatakisa. 

Utwory są współczesne i często prezentują wszystkie techniki nowej muzyki, uwydatniając nie tylko unikalną charakterystykę instrumentu, ale także umiejętności Iwony Glinki w posługiwaniem się fletem solo. Jednak liryzm i muzykalność które możemy odnaleźć w utworach oraz ich fragmentach, nie jest tu obcy. 

Tysiące nut, wspaniałe brzmienia, wyśmienite dialogi pomiędzy fletem a fortepianem, silne oraz emocjonalne przedstawienia pary solistek wspaniale wykonujących utwory współczesnych greckich kompozytorów. 

Album stanowi przykład współpracy oraz wysokiej jakości efektów dwójki solistek, które nie tylko wykonują utwory z wiernością i wirtuozerią ale i kreują poezję muzyki. Ten album jest hymnem poezji wolności oraz walki kreatywności.

BETH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album BETH, z utworami na flet solo, wykonanymi przez Iwonę Glinkę, został nagrany w marcu 2016 roku, i zawiera utwory skomponowane przez 11 współczesnych greckich kompozytorów. Utwory na flet solo napisali: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Dimitris Kostopoulos, Manos Panagiotakis, Giorgos Papamitrou, Elena Papari, Athina Pawlaki – Pirounia, Haralambos Platanou, Panagiotis Theodosiou, Dimitris Tsibanos, Giorgos Wasilandonakis. Wiele z tych utworów to całkowite nowości, ponieważ zostały napisane pomiędzy rokiem 2012 a 2015, a cztery z nich są dedykowane Iwonie Glince. 

Dwa utwory, Tweet autorstwa Arisa Carastathisa oraz Songbird autorstwa Dimitrisa Tsibanosa, zostały zainspirowane światem ptaków, jako że flet jest instrumentem który – również w barwie – darzy sympatią rytmikę i różnorodność ptasich śpiewów. 

Utwory Mirrors, autorstwa Eleny Papari, oraz Lament, Athiny Pawlaki – Pirounia, jedynych dwóch kompozytorek albumu, stanowią próbę spojrzenia na rzeczywistość przez inną parę okularów, jak również żałobne opłakiwanie niespełnionych marzeń. 

Utwór Litany Seven Variations on a Theme, autorstwa Panagiotisa Theodossiou, jest jedynym z całego albumu inspirowanym przez religię. To przeżycie modlitwy podczas litanii do relikwii św. Dionizego z Zakynthos. Manifestacja ortodoksyjnej wiary i życia. 

Plan Bb, autorstwa Giorgosa Papamitrou, został napisany w Grecji podczas kryzysu gospodarczego, a dokładnie w lipcu 2015, gdy „alternatywny plan ratunkowy” stał się jednym z codziennych zwrotów w języku greckim. Koniec końców, Plan B okazał się niepotrzebny, lecz szczęśliwie mamy utwór G. Papamitrou który, dzięki częstemu użyciu niskiej nuty B, przypomina nam jak nisko upadła grecka gospodarka… 

Biorąc pod uwagę, że tytuł utworu Manosa Panagiotakisa, Along the Cygnus Wall, jest zapożyczony z astrofotografii wykonanej przez Jimmiego Walkera i opublikowanej przez NASA w marcu 2016, możemy stwierdzić że utwór ten jest akustyczną astrografią, jako że kompozytor używa szerokiego wachlarza brzmień, które flet może osiągnąć w swoim wysokim, średnim oraz niskim rejestrze.

Zabawy światłem, utwór napisany przez młodego kompozytora Dimitrisa Kostopoulosa, to pieśń która mogłaby być puszczana na okrągło w roku 2015, czyli Międzynarodowym Roku Światła. Jej motyw oraz przebieg utwierdzają nas w przekonaniu że muzyka również jest niczym innym jak grą pomiędzy światłem a ciemnością. 

W utworze Stochasmos, napisanym przez Christosa Sp. Anastasiou, symetria staje się najważniejszym elementem kompozycji. Symetria która wyrasta z architektonicznej, niemalże matematycznej koncepcji utworu. 

Nice Aegean Sea, autorstwa Haralambosa Platanou, to utwór o sprawnym charakterze, który daje pogłos bijącym falom Morza Egejskiego w czysto muzyczny sposób – dokładnie w 4’35’ – co sprawia ze staje się on jeszcze bardziej interesujący. 

Kompozycja Prosody, której autorem jest Giorgos Wasilandonakis, to pierwsza część cyklu krótkich solowych kompozycji na instrumenty orkiestrowe, które kontynuują tradycję Sequenzas Luciano Berio. Co ważne, Berio rozpoczął ten cyk sekwencją na flet, a następnie przeszedł do kolejnych instrumentów. W lingwistyce, prozodia to rytm, akcent, oraz intonacja mowy. W utworze Wasilandonakisa, pojawia się również element Babel, który sprawia że cała kompozycja staje się jeszcze bardziej ciekawa. 

BETH to kolejne osiągnięcie Iwony Glinki. Wykonuje ona doskonale współczesne utwory na flet, które chwytają atmosferę dnia dzisiejszego w społeczeństwie, w sensie intelektualnym oraz w sztuce. BETH stanowi kontynuację ALEPH. Iwona Glinka ma zdecydowanie sporo pracy przed sobą nim Fenicki alfabet zostanie ukończony. Ale i my potrzebujemy czasu by przyjąć to cenne dzieło, które już teraz zostaje poddane próbie czasu.