ΑΠΟΧΑΙΡΕΤΟΥΜΕ ΜΕ ΣΥΓΚΙΝΗΣΗ ΤΟΝ ΤΑΛΑΝΤΟΥΧΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΓΙΩΡΓΟ ΑΔΑΜΗ, ΓΙΟ ΤΟΥ ΣΥΝΘΕΤΗ ΜΙΧΑΛΗ ΑΔΑΜΗ

Πέθανε αιφνιδίως σήμερα, Παρασκευή 15 Ιανουαρίου 2021, ο ταλαντούχος μουσικός Γιώργος Αδάμης, γιός του σπουδαίου συνθέτη Μιχάλη Αδάμη. 

Ο Γιώργος Αδάμης αισθάνθηκε ξαφνική αδιαθεσία την ώρα που παρέδιδε ένα διαδικτυακό μάθημα, στο σπίτι του στο Λος Άντζελες των Η.Π.Α. όπου ζούσε και εργαζόταν, και πέθανε σε ελάχιστα λεπτά, προδομένος από την καρδιά του. 

Είχαμε την τύχη να τον ζήσουμε από κοντά στο 2ο Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής που διοργανώνει η "Μούσα Ελληνική", το καλοκαίρι του 2018. Χάρη στην ιδρύτρια του Φεστιβάλ, Ελευθερία Λυκοπάντη, και τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή, καθηγητή και συνθέτη Αλέξανδρο Καλογερά, ο Γιώργος Αδάμης συμμετείχε στο Φεστιβάλ που είχε ως θέμα την ελληνική μουσική παράδοση ως πηγή έμπνευσης των σύγχρονων Ελλήνων συνθετών. Το Φεστιβάλ τίμησε την μνήμη και το έργο του πατέρα του, συνθέτη Μιχάλη Αδάμη (1929 – 2013) ο οποίος εμπνεύστηκε ιδιαίτερα από την βυζαντινή μουσική. 

Ο γιός του, Γιώργος Αδάμης, συμμετείχε ενεργά κάνοντας ένα σημαντικό σεμινάριο στο οποίο παρουσίασε προχωρημένες φωνητικές τεχνικές όπως throat singing, overtone singing κ.ά. Έπαιξε, επίσης, παραδοσιακά όργανα διαφόρων λαών με θαυμαστή δεξιοτεχνία. 

Ο Γιώργος Αδάμης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1974. Ήταν συνθέτης, αυτοσχεδιαστής, μουσικός πολλαπλών οργάνων και τραγουδιστής. 

Σπούδασε μουσική (BA) στο Πανεπιστήμιο του York, σύγχρονες παραστατικές τέχνες (ΜΑ) στο πανεπιστήμιο του Leeds (Αγγλία) και σύνθεση (MFA) στο California Institute for the Arts (Η.Π.Α.). 

Έγραψε πειραματική μουσική, εξερευνώντας τη χρήση εκτεταμένων φωνητικών και οργανικών τεχνικών σε συνδυασμό με ηλεκτρονική και αυτοσχεδιαστική μουσική. Χρησιμοποιούσε μικροτονικά κουρδίσματα, ασυνήθιστους ενορχηστρωτικούς συνδυασμούς, συμπεριλαμβάνοντας όργανα διαφόρων μουσικών παραδόσεων παιγμένα από τον ίδιο με μή παραδοσιακό πάντα τρόπο. Ίδρυσε το "Yorgos Adamis Ensemble" που παρουσίαζε αποκλειστικά δική του μουσική. Συνεργάστηκε με χορογράφους, σκηνοθέτες και συνθέτες για κινηματογράφο. Μία από τις ταινίες στην οποία συνέβαλε ως τραγουδιστής και μουσικός είναι η "The Hurt locker" (βραβείο Όσκαρ καλύτερης ταινίας 2010). Τόσο το “Yorgos Adamis Ensemble” όσο και άλλα μουσικά σύνολα έχουν παρουσιάσει μεμονωμένες συνθέσεις του και συναυλίες αφιερώματα στην Ελλάδα (Αθήνα, Κέρκυρα, Ρόδος), Αγγλία (Λονδίνο, Γιόρκ), Ουκρανία (Οδησσός), Ρωσσία (Μόσχα), και Η.Π.Α. (Λος Άντζελες, Νέα Υόρκη, Σαν Χοσέ, Φιλαδέλφεια, Βοστώνη). 

Είχε ερμηνεύσει με μοναδικό τρόπο το έργο του πατέρα του, Μ. Αδάμη, "Κράτημα" (1971). 

Τον αποχαιρετούμε με συγκίνηση και αγάπη. 

Π.Α.Α.

Ο "ΕΠΙΤΑΦΙΟΣ" ΤΟΥ ΘΟΔΩΡΟΥ ΑΝΤΩΝΙΟΥ ΚΑΙ ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΓΚΑΤΣΟΥ ΑΠΟ "ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΤΗΣ ΜΑΝΗΣ"

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου

Το μοναδικό εντελώς προσωπικό LP του Θόδωρου Αντωνίου είναι η αυθεντική μουσική που έγραψε για την ταινία του Πόλ Αννέτ - παραγωγή Μάνου Νόϊες - Κυριαζή «Το κορίτσι της Μάνης» (CBS 450276 – 1986). Το σενάριο ανήκει στον Νίκο Γκάτσο. 

Στην ταινία, που πρωταγωνίστησε η Άντζελα Γκερέκου, τα τραγούδια ερμήνευσαν: η σοπράνο Δέσποινα Καλαφάτη (σπουδαία δασκάλα τραγουδιού σήμερα), ο τενόρος Κωνσταντίνος Παλιατσάρας, ο Σπύρος Δεναξάς, ο Alex Hyde-White και χορωδία. Συμμετέχουν επίσης κορυφαίοι «χατζιδακικοί» μουσικοί, μεταξύ των οποίων οι: Λάκης Καρνέζης (μπουζούκι), Τάσος Διακογιώργης (σαντούρι), Νίκος Γκίνος (κλαρινέτο), Στέλλα Κυπραίου (κιθάρα), Σπύρος Καζιάνης (φαγκότο), Σωκράτης Άνθης (τρομπέτα) και Ανδρέας Ροδουσάκης (κοντραμπάσο).

Το soundtrack είναι πλούσιο κι απλώνεται σε ποικίλα μουσικά είδη. Θα μπορούσαμε να πούμε πως ανήκει στη χατζιδακική παράδοση τόσο στο μουσικό όσο και στο ενορχηστρωτικό του ύφος. Περιλαμβάνει κυρίως οργανικά θέματα, αλλά και μερικά τραγούδια πάνω σε στίχους του Νίκου Γκάτσου, του Ηλία Τσέχου και του συνθέτη. 

Στην ταινία υπάρχει μία σκηνή όπου οι γυναίκες της Μάνης πηγαίνουν στην εκκλησία για να προσκυνήσουν τον Επιτάφιο. Εκεί ακούγεται το κομμάτι «Μοιρολόι» ή «Επιτάφιος», όπως ονομάστηκε αργότερα, που συνέθεσε ο Θόδωρος Αντωνίου σε στίχους Νίκου Γκάτσου. Στην ταινία μπορείτε να δείτε την συγκεκριμένη σκηνή στο 38:29. 

Παραθέτουμε στη συνέχεια τους στίχους του Νίκου Γκάτσου, όπως δημοσιεύονται στην νέα, αναθεωρημένη έκδοση των Απάντων του, με τίτλο «Όλα τα τραγούδια» (Πατάκης, 2018), που επιμελήθηκε η Αγαθή Δημητρούκα. Εκεί υπάρχει και μια υποσημείωση, για το ποιοι στίχοι - οι τελευταίοι - δεν τραγουδήθηκαν στην ταινία.

Τον «Επιτάφιο» του Θ. Αντωνίου σε στίχους Ν. Γκάτσου επανέφερε στην επιφάνεια, ως αυτόνομο χορωδιακό έργο, η εξαιρετική παιδική χορωδία "Rosarte", η οποία υπό την διεύθυνση της Ρόζης Μαστροσάββα το τραγούδησε σε συναυλίες, αλλά και σε δύο σημαντικές στιγμές του συνθέτη: κατά την αναγόρευσή του σε Επίτιμο Διδάκτορα του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών (3 Μαρτίου 2009) και στην μουσική εκδήλωση την αφιερωμένη στην Ειρήνη, την Ελευθερία και τη Δικαιοσύνη, που πραγματοποιήθηκε στην Ακαδημία Αθηνών (16-2-2016) και η εισαγωγική ομιλία έγινε από τον Ακαδημαϊκό Θεόδωρο Αντωνίου.
Παραθέτουμε τα σχετικά videos, καθώς και ένα ακόμα από συναυλία της Rosarte στον Ι. Ναό Αγίου Παντελεήμονος Αχαρνών.

Τον Ιούλιο του 2018, συμμετείχα κι εγώ στο χορωδιακό σύνολο του 2ου Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής Χίου (υπεύθυνος ο συνθέτης Αλέξανδρος Καλογεράς), όπου σε μία μεγάλη συναυλία στο «Ομήρειο», τραγουδήσαμε τον «Επιτάφιο» του Θόδωρου Αντωνίου, υπό τη διεύθυνση της μαέστρου Ελευθερίας Λυκοπάντη, ψυχής του φορέα "Μούσα Ελληνική".
Στη μνήμη του αγαπημένου μας Δασκάλου Θόδωρου Αντωνίου, ας σιγοψάλλουμε τον "Επιτάφιό" του. 
"Των ουρανών αιώνιε Στρατηλάτη
βγάλε φτερά στην πύλη της αβύσσου
κι εμένα, ταπεινό της γης αλάτι,
αγκάλιασέ με, κάνε με παιδί σου, 
το φως να ξαναβρώ του Παραδείσου". 

ΕΝΑ ΤΟΛΜΗΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΧΙΟ (ΦΩΤΟ)

Το 2ο Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής, πραγματοποιήθηκε στη Χίο από 1-8 Ιουλίου 2018. 

Ήταν πραγματικά μια εμπειρία μοναδική, τόσο για μας που συμμετείχαμε ενεργά, όσο και για τους ακροατές - θεατές των ποικίλων και πρωτότυπων εκδηλώσεων. 

Αναμφισβήτητα ήταν ένα τολμηρό εγχείρημα και μάλιστα για την περιφέρεια, καθώς όλα τα δρώμενα - ακούσματα δεν ήταν εύκολα ούτε εύπεπτα. Ήταν προς ανακάλυψιν και διερεύνησιν. Απαιτούσαν την ουσιαστική συμμετοχή του ακροατή, ο οποίος θα έπρεπε να ήταν ανοιχτός στο διαφορετικό και ενίοτε "ξένον" άκουσμα. 

Η ΜΟΥΣΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ, υπό τη διεύθυνση της ακαταπόνητης μαέστρου Ελευθερίας Λυκοπάντη και ο καλλιτεχνικός σύμβουλος, ομοίως ακατάβλητος, συνθέτης Αλέξανδρος Καλογεράς, έφεραν εις πέρας ένα φεστιβάλ που εστίασε στη σύγχρονη ελληνική μουσική, και δη στους συνθέτες εκείνους που εμπνεύστηκαν από την παράδοση, με κορυφαίο εκπρόσωπο τον Μιχάλη Αδάμη, στον οποίο έγινε εκτενές αφιέρωμα. 

Δημοσιεύουμε, στη συνέχεια, ένα ενδεικτικό φωτογραφικό υλικό από την πρώτη ημέρα, κατά την οποία έγινε η παρουσίαση του φεστιβάλ, στο Ίδρυμα TSAKOS (1/7), και από την μεγάλη συναυλία στο ΟΜΗΡΕΙΟ (6/7). 

Ευχόμαστε από καρδιάς η ΜΟΥΣΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ν' ανθεί και φέρει κι άλλο, συμβάλλοντας στην ανάδειξη του αληθινού ελληνικού πολιτισμού, που έχει ρίζα και διάρκεια. 

Η "Ιδιωτική Οδός" θα επανέρχεται με αναρτήσεις της στο ιδιαίτερο αυτό μουσικό γεγονός του καλοκαιριού. 

ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ ΣΤΗ ΧΙΟ ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΤΟΥ 2ου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ (ΦΩΤΟ)

Την Κυριακή 8 Ιουλίου 2018, αυλαία για το 2ο Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής στη Χίο, με δύο διαλέξεις στο Ίδρυμα TSAKOS. 

- Οι πηγές του κειμένου στο ορατόριο του Γιάννη Χρήστου «Πύρινες γλώσσες», από τον Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλο.

- "Μορφολογία και ανάλυση επιλεγμένων βυζαντινών μελών", από τον Μιχάλη Στρουμπάκη.

ΣΗΜΕΡΑ ΣΤΗ ΧΙΟ ΓΙΑ ΤΙΣ "ΠΥΡΙΝΕΣ ΓΛΩΣΣΕΣ" ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΧΡΗΣΤΟΥ

Σήμερα Κυριακή 8 Ιουλίου 2018

Αυλαία για το 2ο Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής στη Χίο, με δύο διαλέξεις στο Ίδρυμα TSAKOS

Ώρα: 11:00 

Οι πηγές του κειμένου στο ορατόριο του Γιάννη Χρήστου «Πύρινες γλώσσες»

Ομιλητής: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος 

Ώρα: 12:00

Διάλεξη - Εργαστήριο: Μορφολογία και ανάλυση επιλεγμένων βυζαντινών μελών 

Ομιλητής: Μιχάλης Στρουμπάκης

Εν φωναίς και οργάνοις στην... τυχερή Χίο (φωτό)

αλήθεια

Δημήτρης Ζαφείρης

Στα πλαίσια του 2ου Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής (1-8 Ιουλίου στη Χίο) πραγματοποιήθηκε το βράδυ της Παρασκευής 6-7-2018 στο Ομήρειο Πνευματικό Κέντρο μια πολύ ασυνήθιστη και πολύ ενδιαφέρουσα συναυλία με γενικό τίτλο ''Εν φωναίς και οργάνοις''. 

Ήταν μια βραδιά με σύγχρονα έργα Ελλήνων συνθετών βασισμένα στην παραδοσιακή μουσική. Η παράδοση είναι πάντα πηγή έμπνευσης και νέας δημιουργίας μέσα στην εξελικτική πορεία της ζωής και των κοινωνιών δεδομένου ότι σπάνια συναντάται σε κάτι εξ' ολοκλήρου ''παρθενογένεση''. 

Την Καλλιτεχνική Διεύθυνση του Φεστιβάλ γενικότερα (που εκτός από συναυλίες περιείχε διαλέξεις και εργαστήρια) αλλά και της συγκεκριμένης συναυλίας είχε η πολυαγαπημένη Μαέστρος της Χίου Ελευθερία Λυκοπάντη με Καλλιτεχνικό Σύμβουλο το συνθέτη Αλέξανδρο Καλογερά, που με το μικρό πρόλογό του κατατόπισε το κοινό με σαφήνεια, απλότητα και επιτυχία για το ιδιαίτερο πνεύμα του προγράμματος που παρακολούθησε καθώς επίσης και για τις δράσεις του Φεστιβάλ που διαπνέονται από χαρακτήρα εκπαιδευτικό και διαλόγου. ''Να ρωτάτε'' προέτρεψε το κοινό ο κ. Καλογεράς ''με το διάλογο ωφελούμαστε όλοι'' και η συναυλία ξεκίνησε. 

Μια ''Ρεμπέτικη Σουίτα'' (ποτ-πουρί δηλαδή με απτάλικο και καρσιλαμά) ήταν το πρώτο μουσικό θέμα που παρακολούθησε το κοινό. Δυο κλασικές κιθάρες μαζί (που έπαιζαν εναλλάξ και ταυτοχρόνως πρίμα-μπάσα, μελωδία κι αρπίσματα) παρουσίασαν το γνωστό μας τραγούδι ''Κάτω στα λεμονάδικα'' ειδωμένο μέσα από ένα πολύ ''ευκίνητο'' μουσικό πνεύμα που ''περπατούσε'' πότε στην Ανατολή και πότε στη Δύση και που δύσκολα θα κατάφερνε να το εντάξει κανείς σε κάποια μουσική χρονική και ιστορική περίοδο ή κατηγορία συνθέσεων, γιατί θα μπορούσε ίσως και να ανήκει σε όλες. Μια πολύ ενδιαφέρουσα οπτική που εξηγεί κατά κάποιον τρόπο το λόγο για τον οποίο ''μέγιστοι μουσικοσυνθέτες αρνήθηκαν να διδάξουν σύνθεση'' όπως είπε στον πρόλογό του ο Αλέξανδρος Καλογεράς. 

Ακολούθησε μια μουσική σύνθεση για τσίμπελ και πιάνο. Το τσίμπελ είναι το Λευκορώσικο σαντούρι-κανονάκι. Η Angelina Tkatcheva που έπαιξε τσίμπελ στη σκηνή του Ομηρείου χτυπούσε τις χορδές όχι μόνο με τις ράβδους αλλά και με τα δάχτυλα. Το ίδιο περίπου έκανε και ο παρτενέρ της σ' αυτή τη μουσική σύνθεση. Ο Μikhail Murach έπαιζε πιάνο και με τα πλήκτρα και τραβώντας που και που τις χορδές κάτω από την ανοιχτή οροφή του κλασικού πιάνου. Το αποτέλεσμα ήταν εντυπωσιακό, αφού ο συνδυασμός ήχων από χορδές πλήκτρα και κρούσεις στο ''σώμα'' και το ''περιθώριο'' των οργάνων που παρουσίασε το ντουέτο, έδινε μια αίσθηση ότι βρίσκεσαι σε ταινία με παραμυθένιο περιεχόμενο και σενάριο. 

Ομάδα χορωδών (ανδρών και γυναικών) τραγούδησε πολυφωνικά τραγούδια της Ηπείρου που δεν θα μπορούσαν να λείπουν από μια βραδιά με σύγχρονα έργα Ελλήνων συνθετών γιατί αποτελούν το πιο σπουδαίο δείγμα Ελληνικής-Βυζαντινής Μουσικής που παρουσιάζει η λαϊκή μας παράδοση. 

''Τ' αηδόνια της ανατολής'' και ''Προς το τέρμα'' που ακούστηκαν στη συνέχεια είναι δύο τραγούδια-ποιήματα, που αποτελούν χαρακτηριστικό δείγμα σύγχρονων νεοελληνικών συνθέσεων, που έχουν να κάνουν με την Αγιορείτικη ποίηση και με κείμενα σύγχρονων μοναχών και επισκόπων της Εκκλησίας. 

Ο Επιτάφιος (1986), Agnus dei (1951), Άγιος, Κύριος Σαβαώθ και Χιώτικα Παραδοσιακά Τραγούδια σε επεξεργασία Μιχάλη Αδάμη (Το τραγούδι της λυγερής, Ξύπνησε πετροπέρδικα, Ζουρλάθηκα, Ένα καράβι από τη Χιό) τραγούδησε χορωδία υπό τη διεύθυνση της Ελευθερίας Λυκοπάντη. Η χορωδία αυτή δεν υπήρχε πριν από μια εβδομάδα και δημιουργήθηκε με προετοιμασία που έγινε στους χώρους του Μουσικού Σχολείου Χίου. Τη χορωδία στελέχωσαν Χιώτες, μαθητές του Μουσικού Σχολείου Χίου και άνθρωποι που ήρθαν από τη Νέα Υόρκη, τη Βοστώνη, την Αθήνα, το Λος Άντζελες, την Κρήτη και πολλά άλλα μέρη για να συμμετάσχουν στο 2ο Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής στη Χίο. 

Η διοργάνωση του Φεστιβάλ πραγματοποιήθηκε από τη ''Μούσα Ελληνική'' της οποίας η ηλεκτρονική διεύθυνση είναι http://musahellenica.org 

Η ίδια χορωδία που τραγούδησε τον επιτάφιο και τα παραδοσιακά τραγούδια της Χίου υπό τη διεύθυνση της Ελευθερίας Λυκοπάντη, έκλεισε τη βραδιά τραγουδώντας το Τρελοβάπορο, σε ποίηση Οδυσσέα Ελύτη, με μαέστρο αυτή τη φορά τον Αλέξανδρο Καλογερά. Ήταν μια πολύ ιδιαίτερη και εξαιρετικά ενδιαφέρουσα και όμορφη μουσική βραδιά. 

Ο μουσικοσυνθέτης και καλλιτεχνικός Σύμβουλος του Φεστιβάλ Αλέξανδρος Καλογεράς, απευθυνόμενος στο Χιακό κοινό είπε από τη σκηνή του Ομηρείου (όταν προλόγισε την εκδήλωση): ''Είστε πολύ τυχεροί εδώ στη Χίο που έχετε το Μουσικό Σχολείο, τη Βιβλιοθήκη του Κοραή, το Ίδρυμα Μαρία Τσάκος και το Ομήρειο''. 

ΑΠΟΨΕ "ΕΝ ΧΟΡΔΑΙΣ ΚΑΙ ΟΡΓΑΝΟΙΣ" ΣΤΟ ΟΜΗΡΕΙΟΝ ΤΗΣ ΧΙΟΥ

Από την πρόβα στο Ομήρειο

Απόψε, Παρασκευή 6 Ιουλίου 2018 και ώρα 9 το βράδυ, στο Ομήρειον της Χίου, μια μεγάλη συναυλία με τίτλο: "Εν χορδαίς και οργάνοις". 

Μια βραδιά με έργα σύγχρονων Ελλήνων συνθετών με πηγή έμπνευσης την παραδοσιακή μουσική. 

Έργα των: Μιχάλη Αδάμη, Θόδωρου Αντωνίου, Γιάννη Χρήστου, Βασίλη Τενίδη, Γιώργου Χατζημιχελάκη, Γιώργου Αδάμη, Αλέξανδρου Καλογερά, Κωνσταντίας Γουρζή, μαζί με Πολυφωνικά ηπειρώτικα. 

Συμμετέχουν: Το Φωνητικό και το Οργανικό Σύνολο του Φεστιβάλ. 

Θα έχω την τιμή να ερμηνεύσω το τραγούδι "Προς το τέρμα", της σύγχρονης συνθέτριας και μαέστρου Κωνσταντίας Γουρζή, σε ποίηση του μακαριστού Μητροπολίτου Πέργης Ευαγγέλου (+2018). Στο τσίμπαλουμ (σαντούρι) η Αγγελίνα Τκάτσεβα. 

2ο Φεστιβάλ Ελληνικής Μουσικής, 1-8 Ιουλίου 2018 - Χίος.  Διοργάνωση: Μούσα Ελληνική 
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Ελευθερία Λυκοπάντη 
Καλλιτεχνικός σύμβουλος: Αλέξανδρος Καλογεράς 

Η παραδοσιακή μουσική ως πηγή έμπνευσης σύγχρονων συνθετών στη Χίο

Το 2ο Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής, που πραγματοποιείται από 1-8 Ιουλίου 2018 στη Χίο, χθες, Τετάρτη 4 Ιουλίου, περιλάμβανε μια ευρεία και πολύ ενδιαφέρουσα συζήτηση, με θέμα: "Η παραδοσιακή μουσική ως πηγή έμπνευσης σύγχρονων συνθετών". 

Η εκδήλωση έγινε στην Δημόσια Βιβλιοθήκη «Κοραής». 

Ομιλητές οι συνθέτες: Αλέξανδρος Καλογεράς, Γιώργος Χατζημιχελάκης και Γιώργος Αδάμης. 

Συμμετείχε η Αγγελίνα Τκάτσεβα, τσίμπαλουμ (σαντούρι) και η Δάφνη Πανουργιά, τραγούδι. 

ΣΤΗ ΧΙΟ ΓΙΑ ΤΟ ΧΟΡΩΔΙΑΚΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΣΥΝΘΕΤΗ ΜΙΧΑΛΗ ΑΔΑΜΗ

ΤΟ ΧΟΡΩΔΙΑΚΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΜΙΧΑΛΗ ΑΔΑΜΗ

Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος

2^ο Φεστιβάλ Σύγχρονης Ελληνικής Μουσικής Χίου

Τρίτη 3 Ιουλίου 2018

Δ.Κ.Ι. Βιβλιοθήκη Χίου «Κοραής» 

"Όπως διαβάζουμε στον πρώτο 45άρη δίσκο της χορωδίας που κυκλοφόρησε το 1959: 

«Η Παιδική Χορωδία του Παρεκκλησίου των Βασιλικών Ανακτόρων ιδρύθη το 1950, σύμφωνα με επιθυμία της Αυτού Μεγαλειότητος του Βασιλέως Παύλου. Την οργάνωσι και διεύθυνσί της ανέλαβε ο Μιχάλης Αδάμης. Είναι ένα μεικτό χορωδιακό σύνολο από παιδιά 8-14 ετών πλαισιούμενα από ανδρικές φωνές. Η χορωδία έχει ήδη στο ρεπερτόριό της τρεις Θ. Λειτουργίες, πολλά Απολυτίκια και τροπάρια Εορτών, Ακολουθίες από την Μ. Σαρακοστή και την Μεγάλη Εβδομάδα, καθώς και πλήθος άλλων εκκλησιαστικών συνθέσεων της Ορθοδόξου Λατρείας.» 

Να σημειώσουμε ότι εκδόθηκαν τρεις δίσκοι 45 στροφών στα τέλη της δεκαετίας του ’50 και τις αρχές του ’60 (στις εταιρείες Fidelity και Philips) με κάλαντα, τροπάρια και ψαλμούς από την Παιδική Χορωδία του Παρεκκλησίου των Βασιλικών Ανακτόρων υπό την διεύθυνση του Αδάμη."

Φυσικά η Χορωδία των Ανακτόρων θα αποτελέσει σύντομα ξεχωριστή εισήγησή μας. 

Η διάλεξή μας για το Χορωδιακό έργο του Μ. Αδάμη ήταν μόνο η αρχή...

Η Παιδική Χορωδία του Παρεκκλησίου των Βασιλικών Ανακτόρων υπό τον Μιχάλη Αδάμη